Güller ve anemonlar: Van Gogh Auvers'in çiçeklerini boyar

Roses et anémones de Vincent van Gogh, musée d’Orsay, RF 1954 12

Vincent van Gogh · Auvers-sur-Oise · 1890

Güller ve anemonlar: Van Gogh'un Son Baharı

Neredeyse kare bir buket, bir Japon vazosu ve sertliği olmayan boyalı çiçekler: Auvers'de Van Gogh tanıdık bir natürmortu renkli bir enerji alanına dönüştürüyor.

Musée d'Orsay'da korunan bu 51,7 × 52 cm'lik tuval, ressamın Auvers-sur-Oise'a gelişini takip eden yoğun haftalara aittir.Dikkatle bakmak, kompozisyon, dokunuş ve kontrastların esnek gülleri, koyu anemonları ve canlı yaprakları bir arada nasıl tuttuğunu anlamak anlamına gelir.

Vincent van Gogh'un gülleri ve anemonları, 1890'da Auvers'te resmedilen natürmort
Güller ve anemonlar, 1890 - tuval üzerine yağlı boya, 51,7 × 52 cm, Orsay Müzesi, Paris, RF 1954 12.
1890Auvers-sur-Oise'da boyanmıştır
51,7×52 cmNeredeyse kare bir format
tuval üzerine yağlı boyaRenk, kabartma ve görünür hareketler
RF 1954 12Orsay Müzesi, Paris

Sağduyulu bir çalışma, ustaca bir inşaat

Sembole indirgenemeyen geç bir buket

Güller ve anemonlar bir resim son döneminden Vincent van Gogh. Musée d'Orsay'dan gelen duyuru, 1890'dan kalmadır ve icrasını Auvers-sur-Oise'a yerleştirir. Sanatçı, Saint-Rémy-de-Provence'tan ayrıldıktan sonra Mayıs ayının sonunda oraya taşındı. Kuzey'e, Paris'in yakınlığına ve çalışmalarını hemen yeniden başlatan bahçeler, tarlalar ve evlerden oluşan bir ortama geri döndü.

Konu basit görünüyor: bir vazoda toplanmış kesme çiçekler Hiçbir şey belirli bir anlatı sahnesini, karakteri veya olayı göstermez Bu basitlik tam olarak onun gücüdür Van Gogh kitleler arasındaki ilişkideki tüm gerilimi yoğunlaştırabilir: çok geniş bir çiçek yuvarlaklığı, sıkı bir kap, sıcak bir arka plan ve duvardan zar zor ayrılmış bir masa.

The tablo ressamın hayatının sonu hakkında şifreli bir mesaj olarak okunmamalıdır Güller ve anemonlar kırılganlık veya yenilenme önerebilir, ancak her şeyden önce kurumsal kaynaklar bir yeri, bir yılı, bir tekniği, boyutları ve bir menşei onaylamamıza izin verir Gerisi gözlemden doğmalıdır Çiçekler ne soluktur ne de dekoratif mükemmellikle düzenlenmiştir; birbirlerinden ayrılırlar, üst üste gelirler ve önümüzde büyümeye devam ediyor gibi görünürler.

Neredeyse tam kare biçimi belirleyici bir rol oynar.kompozisyonun yatay olarak dağılmasını önler ve buketin kenarlara doğru büyümesini zorlar.Tuval boğuklaşmadan kompakt hale gelir.Uzaktan büyük pembe ve kırmızı bir kütle gibi okunur.Yakından yapraklara, siyah merkezlere, yapraklara, dallara ve ışık dokunuşlarına ayrılır.

Güvenilir kıyaslama: tuval 51,7 cm yüksekliğinde ve 52 cm genişliğindedir. A reprodüksiyon bu da onu dikey veya yatay bir dikdörtgene dönüştürerek dengesini derinden değiştirir.
BaşlıkGüller ve anemonlar
Müzeye girişPaul Gachet fils'in hediyesi, 1954
KorumaOrsay Müzesi, Paris

Yaratılışın son haftaları

Avers: yeni bir manzara, çiçekler ulaşılabilir

Auvers sadece son bir ortam değil Van Gogh'un bahçeleri, evleri, tarlaları ve buketleri yeniden dikkat ederek gözlemlediği yoğun bir işyeri.

Mayıs 1890

Güneyden Ayrılış

Van Gogh, Saint-Rémy akıl hastanesinden ayrılır ve kısa bir süre Paris'ten geçer.

Mayıs sonu

Auvers'e varış

Köy daha sonra yeşilliklerle yıkanır ve bahar çiçekleri açar.

Haziran

Yoğun çalışma

Portreler, manzaralar, evler, bahçeler ve natürmortlar hızla birbirini takip ediyor.

1890

Buket

Orsay ihbarı buraya infazın yapıldığını gösteriyor Güller ve anemonlar.

1954

Müzeye bağış

Paul Gachet fils, eseri Fransız ulusal koleksiyonlarına bağışlıyor.

Auvers-sur-Oise'da Vincent van Gogh tarafından boyanmış Daubigny Bahçesi
Daubigny Bahçesi auvers bahçelerinin son seferi ne kadar beslediğini hatırlıyor resim.

Çiçekler icat edilmedi, gözlemlendi

Auvers'de Van Gogh'a adanan serginin metinleri, çiçeklerle ve bol yeşilliklerle kaplı güneşli bir köye gelişini anlatıyor.Bu yüzden istisnai bir buket veya gizli bir düzen hayal etmeye gerek yok.Çiçek desenleri her yerde: bahçelerde, patikalarda, evlerin çevresinde ve kesme çiçeklerin natürmort olabileceği iç mekanlarda.

Van Gogh'u gözetlemekle görevli Doktor Paul Gachet Auvers'de yaşamaktadır ve kendisi bir koleksiyonun yanı sıra sanatsal bir duyarlılığa da sahiptir.Eserin sonraki pasajı famille Gachet ulusal koleksiyonlara doğru gidişatını açıklıyor. Bu köken şunu veriyor tablo somut bir hikaye, ancak buketi otomatik olarak ilişkilerinin sembolik bir portresine dönüştürmüyor.

Birkaç hafta içinde Van Gogh kendi uyarlamasını yaptı resim vexin'de. Manzaralarda ufuklar genişlerken buketler bakışları daraltıyor. Her iki durumda da dokunuş yüzeyi düzenliyor. Sanatçı botanik bir kopya aramıyor: birkaç mesafede algılanabilir bir varlık inşa ediyor.

Auvers-sur-OiseBahar 1890Famille GachetNatürmort

Tercümanlık yapmadan önce izleyin

Güller, anemonlar ve Japon vazosu: üç farklı ritim

Zakkumlar - Vincent van Gogh
Açık çiçekler esnek katmanlar oluşturur; anemonların karanlık merkezleri kompozisyonu noktalıyor.

Her çiçeğin resimsel bir işlevi vardır

Güller hacim oluştururlar Üst üste bindirilmiş taç yaprakları tuvalin bir tarafından diğerine tepki veren açık, pembe veya kırmızı alanlar oluşturur Van Gogh her bir yaprağı aynı hassasiyetle çizmez.Bazen bir merkez etrafında dönen bir spiral, hafif bir impasto veya birkaç fırça darbesiyle bir çiçek önerir.

Anemonlar daha net bir ritim sağlar.Koyu kalpleri neredeyse noktalama işaretleri gibi çalışır.Gözleri soluk kütlelerin ortasında durdurur, sonra başka bir çiçeğe doğru gönderirler.Bu değişim buketin tek bir belirsiz top haline gelmesini engeller.Daha doymuş kırmızılar da derinlik verir: bazıları ileri doğru hareket ediyor gibi görünür, diğerleri yapraklara yakalanmış kalır.

Vazo mutlak merkez olmadan bütünü stabilize eder.Kompakt şekli, Van Gogh'un Japonya'dan gelen baskılara ve nesnelere olan kadim ilgisini hatırlatan, Japonca okunabilecek bir dekorasyon alır. Burada etki egzotik bir motifle sınırlı değildir. Aynı zamanda kontur, düz alan, temiz kesim ve düzlüğünü varsayan yüzey tadında da karşımıza çıkıyor.

Yeşillik sonunda çiçekleri ve kabı birbirine bağlar.Gri, sarı veya koyu yeşillikler yaprakların arasında kayar, sonra vazonun boynuna doğru iner.Üst ve alt arasındaki mekanik ayrışmayı önlerler.Buket çerçeve tarafından sıkıştırılmış gibi görünür, ancak gövdeleri ve yaprakları bir iç mimariyi korur.

Neredeyse kare formatlı bir anatomi

Nasıl olduğunu anlamak için altı nokta tablo ayağa kalkıyor

Kompozisyon spontane görünüyor.Ancak merkez, kenarlar, görsel ağırlıklar, tekrarlar ve arka plan rezervleri arasındaki hassas dengelere dayanıyor.

Roses - Vincent van Gogh görüntü 1 reprodüksiyon Alpha Reprodüksiyon tarafından üretilen123456
01

Üst kenar

Çiçekler düzenli bir çizgi oluşturmadan yaklaşır.buket canlı bir silueti korur.

02

Asimetri

Kütleler yansıtılmaz Bir grup diğerine renkle cevap verir, katı simetri ile değil.

03

Karanlık merkezler

Anemonlar, güllerin hafif tabakasını yapılandıran görsel duraklar oluşturur.

04

Kaçışlar

Birkaç sap ve yaprak yanlara doğru giderek aşırı kompakt buket etkisini önler.

05

Vazonun boynu

Bu dar geçit çubukları yoğunlaştırıyor ve görünürdeki düzensizliklerini bir taşıyıcı ışına dönüştürüyor.

06

Üs

Vazo, çiçek genişlemesinin altına koyu, sıkı bir ağırlık yerleştirir; masa gizli kalıyor.

Uzaktan: i̇lk önce bir tabana yerleştirilmiş yuvarlak bir üçgen görün. Yakından: pembe, kırmızı ve yeşil tekrarlarını takip edin Her iki okuma da birini yargılamak için gereklidir reprodüksiyon.

Sıcak bir palet, yeşil tarafından geri tutulan

Buket ilerler çünkü arka plan rekabet etmez

Renk sadece çiçekleri tanımlamak için değildir.Derinlik inşa eder, kitleleri önceliklendirir ve bakış açısını çok az perspektifle bir alanda dolaştırır.

Karmin kırmızısı

En güçlü aksanlar izleyiciye doğru ilerler ve çiçek merkezlerini canlandırır.

Mercan pembesi

Armoniyi bozmadan açık renkli çiçekleri daha derin kırmızılara bağlar.

Toz pembe

Aydınlık yapraklar soğuk beyazı önleyen bir sıcaklığı korur.

Krem

Vurgular taç yaprakları rahatlatır ve üst üste binen yaprakları ayırır.

Yeşillik yeşil

Bu tamamlayıcı renk kırmızıları sakinleştirir ve çiçekler arasında geçitler oluşturur.

Kahverengi Toprak

Arka kısım ve masa sıcak, gizli ama vazgeçilmez bir koltuk sağlar.

Vincent van Gogh'un çayır çiçekleri ve gülleriyle natürmort
Daha önceki bir natürmortta Van Gogh, büyük bir çiçek çeşidini koyu ve dengeleyici bir arka planla karşılaştırıyor.

Kontrast doygunluk anlamına gelmez

Kötü bir tane reprodüksiyon genellikle tüm kırmızıları maksimuma iter, gülleri beyazlatır ve arka planı karartır.Sonuç ekranda muhteşem görünür, ancak hacim veren geçişleri yok eder. Orijinalde tonlar örtüşür: pembe krem notaları alır, kırmızı toprakla karışır, yeşil gri renkte olabilir veya ısıtılabilir.

Genel sıcaklık sıcaktır Işık alanları bile nötr değildir Diyaloğa arka planla ve vazoyla katılırlar.Ressam benzersiz teatral aydınlatma kurmadan parlaklık elde eder; daha ziyade ışık malzemede dolaşıyor ve çıkıntılı yaprakların üzerine yerleşiyor gibi görünüyor.

Dijital fotoğraflara karşı da dikkatli olmalısınız, çekime, ekrana ve tedaviye bağlı olarak aynı eser daha kırmızı, daha kahverengi veya daha pembe görünebilir.Ciddi bir kopya ton aileleri arasındaki ilişkiyi arar, ardından bütünün önündeki tonları ayarlar.

Madde konunun bir parçasıdır

Van Gogh bir itiş gücü çizer, herbaryum değil

Vincent van Gogh'un gül ve diğer çiçeklerle dolu beyaz vazosu
Van Gogh'un buketleri, jestin yaprakların, yaprakların ve kabın şekline göre nasıl değiştiğini gösteriyor.

Yön değiştiren bir dokunuş

Bir gülün etrafında fırça darbeleri dönebilir, sarabilir ve üst üste gelebilir.Bir çarşaf üzerinde, daha uzun ve daha yönlü hale gelirler.Vazoda, hacmi takip ederler veya dekorasyonunu vurgularlar.Bu varyasyon, yüzeyin küçük dokunuşlardan oluşan düzgün bir ağ haline gelmesini önler.

Ressam bu nedenle her yerde uygulanan bir "Van Gogh stili" ni aynı şekilde kullanmaz.Jesti insanlara hissettirmek istediği şeye uyarlar: bir taç yaprağının esnekliği, bir yaprağın ucu, bir kabın ağırlığı veya bir arka planın stabilitesi.İzleyici nesneleri tanır çünkü konturlar açık kalsa bile tuşların mantığı vardır.

Impasto ışığı korur Daha hafif alanlar fiziksel olarak ayrılabilirken, daha ince geçitler tabanın nefes almasını sağlar. A reprodüksiyon elle boyanmış bu hiyerarşiyi korumalıdır.Tuval boyunca eşit derecede kalın bir malzeme buketi ağırlaştıracaktır; tamamen pürüzsüz bir yüzey elin ritmini siler.

Görünen hız ihmal anlamına gelmez.bir araç ekonomisinden gelir: bir çiçeğin tanınması için birkaç vurgu yeterlidir, ancak yerleri, uzunlukları ve renkleri deneyimle hesaplanır. Kopyalamanın, hareketteki doğruluktan ziyade ayrıntılara daha az fotoğrafik dikkat gerektirmesinin nedeni budur.

Çalışmayı bir konuma yerleştirin famille

Dört buket Van Gogh, dört bakiye

Çiçek natürmortlarının karşılaştırılması, kendine özgü seçimleri ortaya koymaktadır Güller ve anemonlar : format, yoğunluk, vazo fonksiyonu ve renkli uyum.

Çalışmak Organizasyon Baskın Aydınlattığı
Güller ve anemonlar, 1890 Neredeyse kare format, çok geniş buket, sıkı vazo, yakın kenarlar. Güller, kırmızılar, yeşiller ve sıcak topraklar. Anemonların karanlık merkezleri güllerin yumuşak kütlesini yapılandırır.
Gül ve diğer çiçeklerle beyaz vazo Şeffaf kap daha fazla yer kaplar ve buketi açıkça gevşetir. Derin bir arka plan üzerinde sıcak beyazlar, pembeler ve yeşiller. Vazo basit bir taban yerine geniş, parlak bir alan haline gelebilir.
Mavi bir vazoda çiçek buketi Vazonun rengi doğrudan çiçeklere tepki verir ve kontrastı yoğunlaştırır. Maviler, sarılar, kırmızılar ve yeşiller. Nesne, geride kalmak yerine aktif palete katılabilir.
Çayır çiçekleri ve gülleriyle natürmort Küçük çiçek çeşitliliği, daha dağınık siluet ve detayların bolluğu. Koyu zemin üzerine çok renkli çiçekler. Botanik çeşitlilik, Auvers'in büyük güllerinden daha ince bir doku üretir.
Ayçiçekleri Büyük tekrarlanan çiçekler, merkezi vazo ve kasıtlı olarak dar aralık. Sarılar, toprak boyaları ve biraz yeşillik. Neredeyse tek renkli bir palet, kırmızı-yeşil kontrast kadar yoğunluk yaratabilir.

Çiçekler, tarlalar ve bahçeler

Van Gogh'ta çiçek desenini takip edecek bir galeri

Auvers buketi daha geniş araştırmalara aittir.Van Gogh kesme çiçekleri boyar, aynı zamanda tarlalarda, meyve bahçelerinde ve bahçelerde de çiçek açar.

Müzeden boyalı tuvale bugün

Ne a reprodüksiyon sadık kesinlikle muhafaza etmelidir

Bu eseri kopyalamak çiçek saymakla ilgili değil Bukete varlığını veren ilişkileri bulmalıyız: oranlar, kütleler, ritimler, sıcaklıklar ve kalınlıktaki değişimler.

01

Gerçek kare

Oranı 51,7 × 52 cm tutun. Küçük bir uzama bile buketin itişini ve yanal rezervlerin yerini değiştirir.

02

Siluet

Ayrıntılardan önce genel dolgunluğu, ana hat oyuklarını ve uzun çiçekler ile yan kaçışlar arasındaki dengeyi kontrol edin.

03

Merkezler

Anemonlar basit siyah noktalar değildir Boyutları, yönelimleri ve aralıkları görünümü düzenler.

04

Malzeme

Yapraklar ve kullanışlı vurgular için en çok mevcut kabartmaları ayırın. Buketin ilerlemesine izin vermek için arka plan daha sakin kalmalıdır.

Kopyalama adımı Sorulacak soru Sık hata Başarı kriteri
Genel çizim Buket meydanda doğru yüzey alanını işgal ediyor mu? Kütle yerleştirmeden önce her çiçeği çizin. Kompozisyon, gözleri daraltarak tanınabilir durumda kalır.
Sırt ve masa Ayırma görüntüyü ikiye bölmeden mevcut mu? Vazonun arkasında acımasız bir kontrast oluşturun. Koltuk okunabilir, ancak ikincil kalır.
İlk renkler Kırmızılar ve yeşiller birbirini dengeler mi? Tüm çiçekleri aynı seviyede doyurun. Bazı aksanlar hakimdir, diğerleri onları destekler.
Çiçek detayları Her tür ritmini koruyor mu? Tüm taçlar için aynı sembolü tekrarlayın. Yumuşak güller ve noktalı anemonlar farklı kalır.
Son impasto Işık nereye asılmalı? Tüm yüzeyi eşit şekilde kalınlaştırın. Rölyef, zaten uzaktan görülebilen hiyerarşiyi güçlendiriyor.

Neredeyse kare bir buketle yaşamak

Zorunlu romantik dekor olmadan güçlü bir çiçek varlığı

Güller klasik bir yatak odasını anımsatıyor olabilir ancak karanlık yapı, kompakt vazo ve anemonlar bunu sağlıyor tablo çok farklı iç mekanlarda çalışabilen bir yoğunluk.

Kareye yeterince hava verin

Bir konsolun, büfenin veya küçük kanepenin üstünde ortalayın reprodüksiyon tüm duvar yerine mobilya üzerinde.neredeyse kare biçimi net bir ilişki gerektirir: ne büyük bir bölümün ortasında minik, ne de uzun nesneler arasında sıkı.

Palet ekru, pembemsi bej, sessiz yeşil, sıcak gri ve hatta derin petrol mavisi duvarları kabul eder. Açık renkli bir duvarda buket daha yoğun görünür; koyu renkte güller daha da ilerler. Her iki durumda da, her tarafta çiçek desenlerinin gerçek anlamda tekrarlanmasından kaçının.

Biraz üstüne veya yana yerleştirilen yumuşak aydınlatma malzemeyi ortaya çıkarır Doğrudan güneş ışığı göz kamaştırabilir, yansımalar oluşturabilir ve zamanla renkleri değiştirebilir Doğru ışık önce her şeyi, sonra jestleri okumanızı sağlar.

Çerçeve

Kahverengi, ceviz, patinajlı siyah veya çok mat altın rengi ahşap; ayık bir kalıplama yeterlidir.

Biçim

Kare tutun Büyük bir duvarda, kırpma eklemek yerine boyutunu artırın.

Anlaşmalar

Palete adaçayı yeşili, eski pembe, ekru, pişmiş toprak ve patinalı pirinç eşlik ediyor.

Geriye doğru

Genişliğinin iki katı tablo, buketin okunabilir bir siluet koruduğunu kontrol edin.

Sık sorulan sorular

Sekiz kesin cevapta güller ve anemonlar

Van Gogh Gülleri ve Anemonları ne zaman boyadı?

Musée d'Orsay, eseri 1890 yılına tarihlendirir ve Auvers-sur-Oise'da boyandığını belirtir.Bu nedenle ressamın Saint-Rémy'den ayrılmasından sonraki son dönemine aittir.

Nerede tablo orijinal?

Orijinali Paris'teki Musée d'Orsay'da RF 1954 12 envanter numarasıyla saklanmaktadır. Odalardaki tam varlığı idamlara ve kredilere bağlı olarak değişebilir.

Eserin boyutları nelerdir?

Tuval 51,7 cm yüksekliğinde ve 52 cm genişliğindedir. Bu nedenle neredeyse tamamen kare şeklindedir ve buketin dengesi için önemli bir orandır.

Van Gogh hangi tekniği kullanıyor?

Bu bir tuval üzerine yağlı boya. Dokunma bölgeye bağlı olarak değişir: belirli taçlarda döner, yapraklarda daha uzun ve arka planda daha sakindir.

Anemonlar kompozisyonda neden önemlidir?

Koyu renkli merkezleri pembe ve açık renkli kütlelerin ortasında durma noktaları oluştururlar.Buketi noktalayarak güllerin düzgün bir tabaka oluşturmasını engellerler.

Vazo Japon mu?

Görüntü ile yaygın olarak ilişkilendirilen İngilizce başlık, bir Japon vazosundan bahseder ve dekorasyonu Van Gogh'un Japonya'ya olan kalıcı ilgisinin bir parçasıdır tablo, esas olarak çok geniş buket için kompakt bir temel görevi görür.

Birini nasıl seçerim reprodüksiyon sadık?

Kare formatını, siluetin dolgunluğunu, güller ve anemonlar arasındaki farkı, renk geçişlerini ve hiyerarşik bir malzemeyi koruyun Aşırı kırmızı veya çok pürüzsüz versiyonlara karşı dikkatli olun.

Güller ve anemonlar için hangi ayar uygundur?

Kahverengi ahşap, ceviz, patine siyah veya çok mat altın palete iyi eşlik eder. Ayık bir kalıplama, rakip bir çiçek dekorasyonu eklemeden buketin yoğunluğunu bırakır.

Renk tarafından inşa edilmiş bir buket

Çiçekleri görün, sonra da görün resim

Güller ve anemonlar i̇lk cömert konusu tarafından tutulan.neredeyse tam kare, gülleri noktalayan karanlık merkezler, her şekle uyarlanmış jestler ve buketin ilerlemesini sağlayan sıcak arka plan fark ettiğimizde çalışma daha da derinleşiyor.Van Gogh çiçek aranjmanını kopyalamıyor: canlı bir itme kuvveti düzenliyor, körfezde tutacak kadar hassas ve titreşmeye devam edecek kadar özgür.

Van Gogh reprodüksiyonlarını keşfedin

0 yorum

Yorum bırakın

Yorumların yayınlanabilmesi için onaylanması gerektiğini lütfen unutmayın.