Meninalar

Velazquez, Madrid'in Alcazar'ında bir odada resim yaparken, İnfanta Marguerite, takipçileri, bir köpek ve saray üyeleriyle çevrili olarak tasvir ediyor. Kral ve kraliçe bir aynada görünüyor. 1656'da yapılan "Meninalar" kimin kime baktığını sorguluyor: saray karmaşık bir temsil, güç ve varlık makinesi haline geliyor.

Sütçü Kız

Vermeer, ayık bir mutfağa süt döken bir hizmetçiyi gösteriyor.Ekmek, sepet, delik delinmiş duvar ve yan ışık, aksiyona anıtsal bir saygınlık kazandırıyor. Hiçbir şey muhteşem değil ama sütün damlaması zamanı askıya alıyor. İç mekan, sıradan yaşamın sadece bir pitoreskliğinden ziyade ev işlerinin yoğunlaşmasını ortaya koyuyor.

Folies-Bergère'de bir bar

Manet, 1882'de Folies-Bergère tezgahının arkasında Suzon'u resmetmiştir.Ayna kalabalığı, ışıkları ve şişeleri çoğaltır, ancak yansıması garsonun pozisyonuna tam olarak karşılık gelmez.Bu tutarsızlık modern gösterinin kalbindeki yalnızlığı görünür kılar.Bar aynı zamanda bir ticaret yeri, bir sosyal sahne ve bir optik cihazdır.

Parke planyaları

Caillebotte, Paris'teki bir apartman dairesinde parke zemin planlayan üç işçiyi temsil ediyor. 1875 Salonu tarafından kaba kabul edilen bir konu olarak reddedildi tablo ancak, çalışmayı neredeyse klasik bir hassasiyetle gösterir Dalma perspektifi, döşeme tahtaları ve pencereden gelen ışık, burjuva iç mekanını bir inşaat alanına dönüştürür ve jestlere anıtsal bir saygınlık kazandırır.

Gece Kuşları

Hopper, 1942'de bir gece lokantasında boş bir sokaktan görülen dört kişiyi resmetti. Büyük pencere müşterileri izleyiciden ayırırken açığa çıkarıyor; görünür hiçbir kapı girişe izin vermiyor. Yapay ışık şehrin ortasındaki kırılgan bir sığınağı kesiyor. Modern iç mekan, gerçek iletişim olmadan yakınlığın bir görüntüsü haline geliyor.

Referans resmi; uyarı: Chicago Sanat Enstitüsü.

Konser

"Konser" de üç karakter rafine bir iç mekanda müzik çalıyor.Baburen'e atfedilen bir fuhuş sahnesi de dahil olmak üzere duvarda asılı resimler romantik imalar sunuyor.1990 yılında Isabella Stewart Gardner Müzesi'nden çalınan Vermeer hiçbir yerde bulunamadı.Sessiz alanı aynı zamanda gerçek bir yokluğun görüntüsü haline geldi.

Mavili Kadın mektup okuyor

Vermeer neredeyse tamamen kapalı bir odada mavi giyinmiş bir kadını mektup okurken resmediyor.Duvardaki harita uzaktaki bir göndericiyi akla getirirken, soğuk ışık ve bol kıyafetler birçok hipotezi körükledi.Hiçbir anlatı doğrulanmadı.Oda, beklemeyi basit bir çarşafta yoğunlaşarak sessiz gerilime dönüştürüyor.

Müzik Dersi - Johannes Vermeer

Vermeer'in müzik dersinde bir kadın bir erkeğin önünde bakireyi çalar.Enstrümanın üstündeki ayna yüzünü ve köprünün bir kısmını yansıtarak manzarayı karmaşıklaştırır.Bakirenin Latince yazıtı müzik ve neşeyi birleştirir.Oyun uyumu tasvir eder ancak figürler arasındaki mesafeler ilişkilerinin doğasını açık bırakır.

Gökbilimci

Gökbilimci soldan aydınlatmalı bir odada gök küresine doğru eğilir Haritalar, kitaplar ve aletler gözlem, hesaplama ve keşif arasında bağlantı kurar Vermeer muhteşem bir keşif göstermez, ancak el ve bakışın bir fikri doğruladığı an Öğrenilmiş iç mekan, dünyanın bilgisinin sakin bir laboratuvarı haline gelir.

Bir iç mekanda neşeli bir şirket

Pieter de Hooch derinlikleri kapı, pencere ve karo zeminleri katlayan bir iç mekanda bir şirketi bir araya getirir.Karakterler içer ve sohbet eder, ancak mimari ilişkilerini düzenler.Vermeer'in aksine de Hooch odalar, avlu ve sokak arasındaki dolaşımda ısrar eder.Ev, gerçek sosyal öznesi haline gelir tablo.

Zengin bir iç mekanda kart oyuncuları

Kart oyuncuları mermer, tablo ve mobilya durumu görüntülemek zengin bir iç monte edilir.de Hooch oyun, konuşma ve komşu alanları bağlamak için perspektif kullanır.kartlar çok düzenli bir eve şans ve strateji tanıtmak.zarif sosyallik ayar ve oyunun belirsizliği ustalık arasındaki bu gerginlik dayanmaktadır.

Bir iç zarif şirket

Ter Borch, saten kumaşların, ölçülü jestlerin ve bakışların ortaya koyduğundan daha fazlasını içerdiği bir iç mekanda zarif bir şirket çiziyor.Tür sahnesi sosyal kodların tiyatrosu haline geliyor.Uzay karakterleri bir araya getiriyor ama nezaket mesafelerini koruyor.Her nesne, anlamı kasıtlı olarak belirsiz kalan bir sohbete katılıyor.

Müzik Dersi - Gerard ter Borch

Ter Borch, müzik dersini öğrenme, sosyal rütbe ve olası baştan çıkarma arasında sessiz bir müzakere olarak ele alıyor. Enstrüman ve müzik yakınlığı haklı çıkarırken kumaşlar ve mobilyalar etiketi koruyor. İç mekan bu ikili dili organize ediyor: müzik resmi olarak orada öğretiliyor, ancak seyirci jestleri okumaya davet ediliyor.

Çalışkan Anne

Chardin, mütevazı ve düzenli bir odada bir çocuğun işini denetleyen bir anneyi tasvir ediyor. "Çalışan Anne" başlığı hem ev içi aktiviteye hem de eğitime değer veriyor. Işık, mobilya ve nesneler gösteri aramaz. Bir evin disiplin ve özerklik aktardığı rutinlere sessiz bir çekim veriyorlar.

Toton Çocuğu

Bir çocuk bir masanın üzerinde bir toton'un dönüşünü gözlemler Chardin tüm odayı bu sabır, denge ve merak deneyiminde yoğunlaştırır Kitaplar ve okul materyalleri bir an için unutulur Oyuncak sağduyulu bir metafor haline gelir: çocukluk da en basit fenomenlere dikkat ederek öğrenir, dünya bir noktaya oturduğunda.

La Famille ahlaksız

Jan Steen "the'yi dönüştürün Famille evin düzensizliği hakkında komik bir uyarı olarak ahlaksız İçecekler, yetişkinleri taklit eden çocuklar ve terk edilmiş nesneler, gençlerin yaşlıların örneğini takip ettiği atasözünü gösteriyor İç mekan rahatlamanın kanıtlarını biriktiriyor Bu nedenle izleyicinin kahkahası eğitim ve sorumluluk üzerine bir ahlaktan ayrılamaz.

Bir Mutfağın İçi

Mutfağı Jan Steen aktivite, konuşma ve genellikle kontrollü bozukluk için bir alandır.Kullanı eşyaları, yiyecekler, hayvanlar veya karakterler birkaç küçük hikaye oluşturur.Sanatçı belgesel tarafsızlığı aramaz: her ayrıntı ahlaki veya komik bir ima taşıyabilir.İç mekan, hayatın kuralların ötesine geçtiği bir sahne gibi işlev görür.

Ressamın Atölyesi

Courbet, kendisini stüdyosunun merkezine yerleştirir ve çıplak bir model, bir çocuk, arkadaşlar, patronlar ve sosyal figürlerle çevrili bir manzara çizer.1855'te Gerçekçilik Pavyonu'nda sunulan eser, yedi yıllık sanat yaşamının "gerçek bir alegorisi" dir. Atölye politik, sosyal ve otobiyografik bir dünya haline gelir.

Dr. Tulp'un Anatomi Dersi

Dr. Nicolaes Tulp, Amsterdam Cerrahlar Birliği üyelerinin önünde bir mahkumun kolunu parçalara ayırıyor. Rembrandt 1632'de bir bilgi gösterisine dönüştürülmüş kolektif bir portre çizdi Ceset, anatomi kitabı ve birbirine yaklaşan bakışlar amfitiyatroyu düzenliyor. Kurumsal iç mekan bilimin, prestijin ve ölümlülüğün sahnesi haline geliyor.

Marat'ın Ölümü

David, 1793'te küvetinde öldürülen Marat'ı resmederek mütevazı bir odayı devrimci şehitlik imajına dönüştürüyor. Kutu, mektup ve bıçak cinayet belgeselinde hassasiyet verirken poz ölü İsa'yı hatırlatıyor. Gözü bedene ve hafızasının politik yapısına odaklamak için iç kısım neredeyse siliniyor.

Olympia

1863'te Manet "Urbino Venüsü" pozunu aldı, ancak halkın gözünü destekleyen çağdaş bir fahişe sundu. Hizmetçi bir müşteriden bir buket getirir, kara kedi sadık köpeğin yerini alır ve ışık vücudu düzleştirir. Burjuva salonu bir işlem yeri haline gelir ve 1865 Salonunda bir skandala neden olur.

Türk Hamamı

Ingres, sanki bir göz kapağıymış gibi görülen dairesel bir banyoda çok sayıda çıplak kadını bir araya getiriyor.On yıllar boyunca geliştirilen motiflerden 1862'de tamamlanan eser, arabesk bir vücut lehine neredeyse her türlü tutarlı derinliği ortadan kaldırıyor. Oryantalist iç mekan, erkek bakışı ve sanatçının hafızası tarafından inşa edilen kapalı bir dünya haline geliyor.

New Orleans'taki Pamuk Ofisi

1873'te Degas, New Orleans'ta ebeveynlerinin pamuk işini temsil ediyordu. İşadamları, örnekler ve gazeteler, her figürün bir göreve dalmış gibi göründüğü bir ofisi işgal ediyor. İç mekan, küresel pamuk ticaretini ve ağlarını belgeliyor ve aynı zamanda kölelikten kaynaklanan ekonomiyi de hatırlatıyor. İşin modernliği ağır bir tarihi maskeliyor.

Şapkacıda

Degas şapkacıda müşterileri, şapkaları ve aynaları görünüm üretimine adanmış bir işletmede bir araya getiriyor.Çerçevenin kestiği nesneler Japon fotoğrafçılığını ve baskılarını anımsatıyor.İç mekan burjuva eğlencesi kadar kadınsı işler de gösteriyor. Şapka seçmek renk, görünüm ve sosyal statü sahnesi haline geliyor.

Ütüleyici

Ütüleyici, tekrarlayan bir çabanın ortasında, ısı, yorgunluk ve buharın neredeyse algılanabildiği bir atölyede ele geçirilir.Degas, az değerli bir kadın mesleğine büyük bir resimsel hırs ayırır.Masa ve keten alanı düzenlerken, eğimli gövde, işin iç kısmının fiziksel olarak onu işgal eden kişiye yüklendiğini gösterir.

Moulin Rouge'da dans edin

Toulouse-Lautrec, Moulin Rouge'u yapay ışık, dans ve neredeyse maskeli yüzlerin dünyası olarak resmediyor Ünlü kabare figürleri müşterilerle kaynaşırken, ön plandaki kesik yeşilimsi bir yüz sahneyi istikrarsızlaştırıyor. Gece iç mekanı, sosyal tuhaflığı kadar modern gösteriyi de ortaya koyuyor.

Opera'da maskeli balo

Opera maskeli balosunda Manet, kostümlü kadınların etrafını saran siyah kıyafetli bir erkek kalabalığını gösterir.Çerçeve, cesetleri keser ve alanı modern bir friz gibi sıkıştırır.Görünen partinin altında bir bakış ve baştan çıkarma pazarı vardır. Kamusal iç mekan, sınıfın, arzunun ve anonimliğin müzakere edildiği yer haline gelir.

Loca

Renoir, 1874'te Nini Lopez ve Edmond Renoir'ı bir tiyatro kutusuna resmetti.Kadın kendini halka tanıtırken adam dürbününü başka yerlerde gözlemlemek için kullanıyor.Elbise, çiçekler ve yaldızlar soyunma odasını ikinci bir sahne haline getiriyor.Tiyatro iç mekanı, görünmez gösteri kadar bakışın dolaşımını da organize ediyor.

Bir kafede

Caillebotte, müşterilere olduğu kadar çerçevenin masalarına, mesafelerine ve kesimlerine de önem veren bir kafe çiziyor. Kamusal iç mekan, bedenleri mutlaka bir araya getirmeden bir araya getiriyor. Yansımalar ve dik açılar, şehrin modern bir deneyimini yansıtıyor: kendi yörüngesinde kilitli kalırken diğerlerinin arasında olmak.

Piyanodaki genç adam

Piyanodaki genç adam, Caillebotte'un olağanüstü mekansal hassasiyetle boyadığı aile evrenine aittir.Enstrüman, mobilya ve duruş, müziği konser görgü kuralları olmadan modern bir iç mekana yerleştirir. Performans özel kalır. THE tablo sanatın nasıl burjuva evi içinde günlük uygulamalar ve eğitim işaretleri haline geldiğini gösterir.

Çocuk Hamamı

Cassatt, Japon baskılarından esinlenerek kuşbakışı bir görünümden bir çocuğun ayaklarını yıkayan bir kadını gösterir.Yakından görülen kase, halı ve bedenler, tedaviye anıtsal bir yapı kazandırır.1893 yılında boyanmış iç mekan, günlük yıkamanın tarihi bir sahneyle aynı resmi hırsı taşıyabileceğini iddia eder.

Çay Fincanı

Cassatt bir fincan çay içerken burjuva bir iç mekanda kadınların sosyalliğini gözlemliyor. Porselen, giyim ve poz basit bir rahatlık işareti değil; kodlanmış bir karşılaşmayı düzenliyorlar. Görünen huzur yerini psikolojik ilgiye bırakıyor. Konuşma eksik tablo jestlerle yeniden inşa edilmelidir.

Edward Darley'in Kızları İçki

Sargent, Edward Darley'nin Paris'teki dairelerinin geniş lobisinde içki içen dört kızını boyuyor.İki çocuk yakın kalıyor, yaşlılar ise devasa Japon vazoları arasındaki gölgelere çekiliyor. "Meninalar" dan ilham alan kompozisyon, grup portresini sanki uzay yetişkinliğe geçişlerini zaten duyurmuş gibi bir ayrılık çalışmasına dönüştürüyor.

Konser Şarkıcısı

Eakins performans sırasında bir konser şarkıcısını gösterir, partisyona özen gösterir, nefes alır ve seyircinin varlığını gösterir.İç mekan sosyal bir oturma odası değil akustik bir çalışma alanıdır.Jestin hassasiyetinden etkilenen sanatçı, müziği dekoratif bir zarafetten ziyade bedensel bir disiplin olarak ele alır.

Güneş ışınlarındaki toz

Hammershøi, toz parçacıklarını neredeyse boş bir odanın konusu olan güneş ışığı ışında görünür kılar Işık, zemini aydınlattığı kadar havayı, zamanı ve sessizliği de ölçer Anlatımın yokluğu kapı ve duvarlara yoğun bir varlık verir İç mekan, anekdottan arınmış algısal bir deneyim haline gelir.

İç mekan piyano ve siyah kadın ile

Piyano ve siyahlı kadın seçilen renklerin bulunduğu bir odayı işgal eder. Hammershøi canlı müzik sahnesinden kaçınır: kapalı veya sessiz enstrüman büyük bir geometrik kütle haline gelir. Çoğunlukla arkadan görülen figür aynı şekil sırasına aittir. Çoğunlukla arkadan görülen figür aynı şekil sırasına aittir. İç mekan, beklemede bulunan müziğin olmadığını gösteriyor.

Dinlenmek

"Rest" te Hammershøi, tamamen çıplak bir odada bulunan arkadan oturan bir kadını gösterir.Boyun, elbise ve sandalye fiziksel bir varlık verirken, bir yüzün yokluğu mesafeyi korur.Dinlenme uyku veya ilan edilmiş boş zaman değildir: iç kısmı süreyi ölçen bir süspansiyondur.

Yemekte

Anna Ancher yemeği, masanın, jestlerin ve ışığın topluluğu organize ettiği sıradan bir an olarak temsil eder.Figürler bir aile portresi için poz vermez; aktivitenin ritmini takip ederler.Skagen'in içi bu ölçülü gözlem sayesinde saygınlığını kazanır.Birlikte yemek yemek günlük bir zorunluluk olduğu kadar sosyal bir mimari haline gelir.

Atölyede otoportre

Carl Larsson sundborn'un Karin Larsson ile birlikte toplam bir sanat eserine dönüştürdüğü evinin kalbindeki stüdyosunda kendini temsil ediyor Mobilya, tekstil ve aletler bir meslek kadar bir yaşam tarzının öyküsünü anlatıyor Otoportre sanatçıyı çevresinden ayırmıyor: yaratmak, kolektif olarak düşünülmüş bir alanda yaşamak anlamına geliyor.

Hasta Çocuk

Munch, tüm hayatını 1877'de tüberkülozdan ölen kız kardeşi Sophie'nin hastalığına geri döndürür. "Hasta Çocuk" ta oda stabil bir şekilde anlatılmaz: yüzler, çarşaflar ve ışık hafızanın tükettiği gibi görünür. Çocuk ve kadın arasındaki jest vedayı yoğunlaştırır. İç mekan gözlemlenmek yerine yeniden inşa edilen travmatik bir alan haline gelir.

Mora'da bir dağ evinin içi

Zorn, Mora'daki bir dağ evinin içini ahşap işçiliğine, tekstillere ve İskandinav ışığına dikkat ederek boyuyor. Mekan, sanatçının topladığı ve tanıttığı İsveç maddi kültürüne tanıklık ediyor. İç mekan, nesnelerin birikimi yoluyla folklorik değil: mimarinin, kullanımın ve yerel hafızanın nasıl bir yaşam tarzı inşa ettiğini gösteriyor.

Altı karakterli Büyük İç Mekan

"Altı Karakterli Büyük İç Mekan", Vuillard'a yakın birkaç kişiyi ilişkileri gergin ve belirsiz kalan bir alanda bir araya getiriyor. Her figür kendi sessizliğiyle meşgul görünüyor, ortam ise onları görsel olarak birbirine bağlıyor. Formatın ihtişamı tarihi bir sahne üretmiyor: özel bir çevrenin duygusal karmaşıklığını anıtsallaştırıyor.

Bir iç mekandaki karakterler: iş

"Le Travail" de Vuillard, ev içi veya zanaatkar bir faaliyette bulunan figürleri gösteriyor. Parça ikincil bir ortam görevi görmüyor: desenleri ve mobilyaları olası jestleri belirliyor. Eser, genellikle kadınsı, tekrarlayan ve gizli bir iç mekan çalışmasını görünür hale getirirken, onu sıkı bir resimsel yapıya dönüştürüyor.

Lambanın altında öğle yemeği

Bonnard, yapay ışığı masa, tabak takımı, figürler ve gölgeleri bir araya getiren bir lambanın altında bir öğle yemeği boyuyor.Günlük yemek, anında yakalanandan çok hafızayla yeniden inşa edilen bir renk deneyimine dönüşüyor. İç mekan tanıdık ama dengesiz kalıyor: her nesne, kendisine verilen ilgiye bağlı olarak yer değiştiriyor gibi görünüyor.

Banyoda

Banyoda Bonnard dışarıdan bir tanığın sabit bakış açısını benimsemeden bedeni, aynaları ve suyu gözlemler.Yansımalar ve çerçeveleme odayı parçalara ayırır.Yinelenen modeli Marthe, zaman ve hafızayla dolu günlük bir ritüelde belirir. Samimi iç mekan neredeyse yüzen bir algı deneyimine dönüşür.

Hoş iç

"Hoş İç Mekan" başlığı muhtemelen Matisse'in Nice bir iç mekanın tereddütlü çevirisine karşılık geliyor. Sanatçı odayı pencerelere, kumaşlara ve renkli alanlara göre düzenleyerek görsel zevkin tasvirden önce gelmesini sağlıyor. Evsel alan, yerleşime izin veren simge yapıları kaybetmeden açık, nefes alabilen ve dekoratif hale geliyor.

Patlıcan iç

Matisse, "Patlıböceklerle iç" i duvar, perde, masa örtüsü ve peyzaj genel bakışı arasındaki sınırı ortadan kaldıran motiflerle kaplıyor.Patlıböcekler bu dekoratif bolluğun ortasında beton bir çapa sağlıyor.1911 yılında oluşturulan büyük panel, odayı derinliğin klasik bir perspektif olmadan var olduğu sürekli bir yüzeye dönüştürüyor.

Nice'de iç mekan

Nice'te Matisse, Akdeniz ışığına açık bir iç mekan inşa etmek için pencereler, perdeler, kilimler ve modeller kullanıyor. Yatak odası kapalı değil: deniz, balkon veya gökyüzü ile diyalog kuruyor. Bu geçirgenlik, mekanın dekoratif katmanlar halinde ortaya çıktığı Nice döneminin ana teması haline geliyor.

Kemanın iç kısmı

Keman, Matisse'in iç mekanına müziğin sessiz varlığını tanıtır.Kavisli şekli odanın desenlerine, mobilyalarına ve açıklıklarına cevap verir.Görünüşü düzenlemek için enstrümanın çalınmasına gerek yoktur.Evsel alan, olası seslerin ve görünür renklerin karşılık geldiği bir kompozisyon haline gelir.

Küçük mavi iç

"Küçük Mavi İç Mekan", Matisse'in sanatını mütevazı bir formatta yoğunlaştırıyor: birkaç mobilya, nesne ve yüzey bir odayı var etmek için yeterli. Mavi, standartlaşmadan birleşerek her renkli vurgunun kendi rolünü oynamasına izin veriyor. Çalışma, ölçeği küçültülse bile bir iç mekanın ilişkilerinde muazzam olabileceği fikriyle yolculuğu kapatıyor.