Sembolizm: Görüntünün gizlice konuştuğu 100 ünlü tablo

Sembolizm, 19. yüzyılın sonunda gerçekçilik ve natüralizmin çok görünür kesinliklerine bir yanıt olarak ortaya çıktı Sanatçılar sadece gözün gördüğünü göstermek istemezler: zihnin gördüğünü hassaslaştırmak isterler tahmin edin rüyanın neyi çarpıttığını, hangi hafızanın güzelleştirdiğini veya hangi kaygının alçak sesle fısıldadığını Bir çiçek, bir sfenks, bir ada, kapalı bir bakış ya da örtülü bir kadın kapı olur Bazıları biraz gıcırdar, ki bu genellikle i̇yi işaret.

Arnold Böcklin, neredeyse bir geçiş, sessizlik ve öbür dünya ikonu haline gelen bir tablo olan Ölüler Adası ile önemli bir yer işgal ediyor. Bir tekne, selviler, beyaz mimari, durgun su: birkaç element, ama güç muazzam çağrışım Böcklin, bir manzaranın sesini bile yükseltmeden kişisel kaderinizi biliyor gibi görünebileceğini kanıtlıyor ki bu bazı kayalar için çok etkileyici.

Edvard Munch sembolizme eşsiz bir psikolojik yoğunluk verir Çığlık, Madonna, Yaşamın Dansı veya Melankoli duyguları çizgilere, renklere ve atmosferlere dönüştürür Onun için manzara da karakter kadar hissettirir gökyüzü bükülür, yüzler kapanır, silüetler çok ısrarcı anılar gibi ilerler Munch sadece bir ruh hali çizmez: ona bütün bir ufuk verir.

Gustave Moreau ve Odilon Redon iki Fransız gizem yolu açar.Moreau mücevherleri, mitleri, Salomé'yi, sfenksleri ve hayaletleri yoğun, değerli, neredeyse hipnotik kompozisyonlarda biriktirir.Redon bunun üzerinden rüyalar üzerinde çalışır garip tatlılık: kapalı gözler, çiçekler, tepegözler, Budalar, derin siyahlar ve yüzen renkler.Moreau, sembole süslemelerle dolu bir saray verir; Redon ona hayal gücünün nefes alabileceği bir oda sunar.

Klimt, Khnopff, Hodler, Toorop, Delville, Rops, Schwabe ve Belçikalı, İsviçreli, Avusturyalı ve Hollandalı sembolistler hareketin çeşitliliğini gösteriyor.Klimt vücudu altın bir mozaiğe dönüştürüyor, Khnopff figürleri bir mozaikte çevreliyor donmuş mesafe, Hodler neredeyse ritüel ritimler arar, Toorop vizyona çizgileri uzatır, Rops siyah ironi ekler Sembolizm eşikleri sever: güzellik ve huzursuzluk, dua ve arzu, sessizlik ve iç tiyatro arasında.

Ön-Rafaelciler ve Rossetti'den Burne-Jones ve Waterhouse'a kadar olan harekete yakın olanlar bu takımyıldızı zenginleştirmiştir.Ortaçağ efsaneleri, femme fatales, şövalyeler, periler, kehanetler ve anlam dolu çiçekler tabloya verir edebi bir parfüm. Resim neredeyse ağır bir elbise, sonsuz saç ve fazlasıyla bilgili bir görünüm giymeye karar verecek bir şiire dönüşüyor.

Bir dekorasyonda sembolist bir eser çok özel bir derinlik getirir Böcklin sessizlik, Munch duygusal yoğunluğu, Klimt dekoratif parlaklığı, Moreau mitolojik zenginliği, Redon reverie, Gauguin rengi kurar spiritüel, Khnopff soğuk bir zarafet, Waterhouse anlatı şiiri Güzelliği art niyetle seven odalar, gizliliği destekleyen duvarlar ve insanlara her şeyi açıklamak istemeyen oturma odaları için bir tarz girişte misafirler.

Bu Üst alegori, rüyalar, mit, maneviyat, ıstırap, kadın sembolü, iç manzara ve zihinsel imgenin başrol oynadığı eserleri bir araya getiriyor Bazıları katı sembolizmden, diğerleri ise ön-raffaelocular, Nabiler, Ayrılık, İskandinav veya Rus okulları Bu konunun bir zayıflığı değildir: doğası gereğidir Sembolizm birkaç ülke arasında zarif bir duman gibi dolaşır ve nadiren perdeleri terk eder zarar görmemiş.

Sembolizmin kalıcı cazibesi tam açıklamaya direnme yolunda yatıyor Ölüler Adası, Çığlık, Jüpiter ve Semele, Öpücük veya Tepegöz'ü anlamlarını tüketmeden izleyebiliriz Her eser bir rezerv tutar, bir sessizlik, sonradan ortaya çıkan bir detay İyi bir sembolist görüntü konuşmayı kapatmaz; cebinize sokar, sonra sessizce yanlış zamanda bulmanızı bekler.