Berrak bir kemer neredeyse yutuluyordu
Köprü hattı süreksiz kalmalı Çok fazla belirtilmesi tuvali 1890'ların natüralist versiyonlarına geri döndürecek ve geç gerginliğini ortadan kaldıracaktır.
Tuval üzerine reprodüksiyon
Boyut, orijinal esere otomatik olarak uyarlanır.
Rulo tuval üzerine yağlı boya, çerçevesiz. İsteğe göre özel boyut.
Bu reprodüksiyonla ilgili konuları ve stilleri keşfedin.
Eser Açıklaması
Claude Monet · 1920 -1922 civarında · MoMA · W1932
Giverny'nin Japon köprüsü kırmızılar, portakallar, maviler ve sarılardan oluşan bir kasırganın ortasında görülebilir.Motife ilişkin ilk görüşlerinden yirmi beş yıl sonra Monet neredeyse her türlü natüralist tanımlamayı terk etti: kemer, ateşli malzemeyle boğulmuş net bir çizgi gibi kalıyor.

İşe bak
Kemer, sarı, beyaz ve mavi bir kurdele şeklinde alt merkezi geçer.Hiçbir zaman tam çizilmez.Kırmızı ve kahverengi kütleler önünden geçerken derin maviler yüzeyin kapanmasını engelleyen aralıklar açar.
Üst kısımda asidik sarılar, portakallar ve koyu yeşiller ile dikey ve dairesel hareketler hakimdir. Altta, tuşlar su ve yansımaları önermek için uzar. Malzemenin yönünün değişmesi sayesinde desen tanımlanabilir kalır.
Bu geç dönem eserinde köprü artık bahçeye yerleştirilmiş bir nesne değil: ortaya çıkıyor ve tüm sahneyi yeniden inşa eden renk katmanlarının ritmiyle kayboluyor.
Kompozisyon, dokunma ve ışık
Üç kesin unsur, bu kompozisyonu ve sadık yeniden üretimin temel zorluklarını anlamamızı sağlar.

Köprü hattı süreksiz kalmalı Çok fazla belirtilmesi tuvali 1890'ların natüralist versiyonlarına geri döndürecek ve geç gerginliğini ortadan kaldıracaktır.
Kahverengi, pas ve turuncu hakimdir, ancak maviler, yeşiller ve sarılar ile çaprazlanırlar.Bu karşıtlıklar maddenin titreşimini korur.
Bitki örtüsünün dikey hareketleri suyun daha yatay geçişlerini karşılar.Farklılıkları, geleneksel derinliğin olmamasına rağmen alanı düzenlemek için yeterlidir.
Ayrıntılar ve görsel belgeler
Ek görseller, okunması zor pasajları tam görünümde ve varsa eserin müzedeki gerçek görünümünü gösteriyor.


Referans görünümü 4.500 × 3.408 px; ayrıntı 2.400 × 1.700 px ve MoMA 3.132 × 2.388 px'deki çalışmanın gerçek fotoğrafını ölçer. Hiçbir dosya büyütülmemiştir; üç görüntünün tümü gerçek WebP'lerdir.
Belgelenmiş kıyaslamalar
Bu gerçekler bu kesin versiyonla ilgilidir ve onu saklayan kurumun bildirimiyle doğrulanır.
Modern Sanat Müzesi, tuval üzerine bu yağlıboya yaklaşık 1920 -1922 yıllarına tarihlendirir ve 89,5 × 116,3 cm. boyutundadır.Eser 242.1956 sayılıdır ve Wildenstein 1932'ye karşılık gelir.
MoMA, tabloyu Japon köprüsünün en son yorumları arasına yerleştirir.Yirmi beş yıl civarında bu versiyonu Giverny'de üretilen ilk daha natüralist seriden ayırır.
Eser, Grace Rainey Rogers Fonu sayesinde Modern Sanat Müzesi koleksiyonlarına girdi.Müze sayfası ayrıca 1956'dan bu yana çeşitli sergilerde yer aldığını belgeliyor.
Üremeni
Burada sadakat, ışık, dokunma, derinlik ve renk sıcaklığı arasındaki kesin ilişkilere bağlıdır.
| Başlık | Japon Köprüsü, MoMA W1932 |
|---|---|
| Sanatçı | Claude Monet (1840 -1926) |
| Tarih | 1920 -1922 civarında |
| Orijinal teknik | Tuval üzerine yağlıboya |
| Boyutlar | 89,5×116,3 cm |
| Yönelim | Yatay |
| Koruma | Modern Sanat Müzesi, New York, Amerika Birleşik Devletleri |
| Envanter | 242.1956 · Wildenstein 1932 |
| Üremeni | Tuval üzerine el yapımı yağlı boya |
İç mekanınızda sunum
Pas, turuncu, altın sarısı ve masmavi bu üremeye yoğun bir varlık kazandırır.Sıcak beyaz, pişmiş toprak, koyu kahverengi veya gece mavisi bir duvar üzerinde, malzemeyi ortaya çıkaran bir yan ışıkla çalışır.
Özel sipariş
Boyut seçiminden, takipli teslimatınıza kadar basit ve güven verici bir süreç.
Sipariş vermeden önce istediğiniz boyutu seçin.
Reprodüksiyonunuz tamamen elle, yağlı boya ile yapılır.
Gönderimden önce sonucu onaylamanız için size bir fotoğraf gönderiyoruz.
Rulo halinde, korumalı ve takipli olarak gönderilen tuvalinizi teslim alırsınız.
Aynı sanatçı
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.