Vermeer · Gençlik, para ve arzu
Çöpçatan
Dört karakter parlak bir halının arkasında kalabalık: bir müşteri öder, genç bir kadın alır, yaşlı bir kadın izler ve bir adam bize gülümser.1656'da Vermeer, bir arzu pazarından daha az sessiz bir iç mekan çizdi.
Anında yanıt
L'Entremetteuse'de neler oluyor?
The tablo fuhuşla bağlantılı bir iç mekanda cinsel bir işlemi temsil eder. Kırmızılı bir adam elini genç bir kadının göğsüne koyar ve ona bir bozuk para verir. Arkalarında siyah giyinmiş çöpçatan takası kontrol eder. Şarap, ödeme hareketi ve fiziksel temas, durumu Vermeer'in geç dönem baştan çıkarma sahnelerine göre çok daha az şüpheli hale getirir.
Soldaki gülümseyen figür Vermeer'in kendisi olabilir, ancak bunu kanıtlayacak sanatçının kesin bir portresi yok Staatliche Kunstsammlungen Dresden bu tanımlamayı tartışmalı bir tartışma olarak adlandırıyor. Bu nedenle yerleşik bir otoportreden değil, "sözde bir otoportreden" bahsetmeliyiz.
Sahneyi oku
Yakındaki bir tiyatro gibi boyanmış bir genelev
İzleyici uzaktan bakmıyor: halı bir korkuluk oluşturuyor ve karakterler neredeyse tüm alanı kaplıyor.
Arzu görünür bir işlem haline gelir
Müşteri parlak kırmızı bir ceket ve büyük bir tüy şapka giyiyor.Yüzü gölgeler tarafından kısmen gizli kalıyor, ancak hareketi açık: bir eli genç kadının göğsüne dokunuyor, diğeri bir parça sunuyor.Kırmızı renk görsel olarak zenginliği, sıcaklığı ve arzuyu birleştiriyor.
Genç kadın bir bardak tutar ve parayı almak için avucunu açar.Sarı korsajı, beyaz başlığı ve pembe yanakları ışığı yakalar.Ne şaşırmış ne de şiddetle kısıtlanmış görünüyor; ancak bu görünürdeki nezaket sahnenin ticari yapısını silmemelidir.Vermeer, parayla kurulan ve bir aracı tarafından izlenen bir değişimi gösterir.
Modern "genelev" terimi konunun konumlandırılmasına yardımcı olur, ancak tablo bir kuruluşu tam olarak belgelemez Hollandalı ressamlar genellikle gözlem, kostüm ve resimsel geleneği birleştirerek tavernalar, genelevler ve belirsiz iç mekanlar sahnelediler.
Neden ona çöpçatan deniyor?
Tanık ve müvekkil arasına yerleştirilen siyahlı kadın takasa doğru eğilir.Koyu renkli başlığı yan ışıklı bir yüzü çerçeveler.Paraya dokunmaz ancak bakışları ve konumu toplantıyı organize ettiğini veya denetlediğini gösterir.
İçinde resim cinsiyette, çöpçatan tanınabilir bir figürdür: müşteriyi genç kadınla temasa geçirir ve işlemden yararlanır. Açgözlülüğü veya kontrolü somutlaştırabilir, ancak Vermeer aşırı karikatürden kaçınır. İfadesi özenli, neredeyse profesyonel.
Sözde otoportre
Soldaki adam gerçekten Vermeer mi?
Otoportre lehine argümanlar
Adam doğrudan izleyiciye bakar ve bir suç ortağı gibi gülümser. Bir bardak tutar ve kesinlikle çağdaş kıyafetler yerine Rönesans'tan ilham alan bir kostüm giyer. Bu dış tanık rolü, ressamın varlığını sembolik olarak işaretlemek için kendisini kolektif bir sahneye tanıttığı bir geleneği hatırlatır.
Metropolitan Müzesi, figürü olası bir otoportre olarak tanımlıyor ve neredeyse aynada yakalanan ışıklı işlemine dikkat çekiyor. Fikir çekici: Vermeer, 1656'da yirmi üç yaşlarında, genç yüzle uyumlu bir yaş civarında olacaktı. Karakter aynı zamanda kendi cihazını gözlemleyen bir yazar için doğal bir konum olan aksiyonun kenarlarında duruyor.
Bakışları izleyiciyi bir katılımcıya dönüştürür. Yükseltilmiş bardak, içki içmeye, gülmeye veya geleneğini tanımaya davet olarak okunabilir tablo. Eğer bu Vermeer ise, resmi bir portre değil, ahlaki bir komedide oynanan bir rol.
Ki bu da hipotezi destekler
- Karakter sahnenin dışında kafa kafaya görünüyor.
- Görünen yaşı 1656'da Vermeer'e yakışıyordu.
- Tanık olarak konumu, sanatçıların eserlerine dahil edilmesini hatırlatıyor.
- Yüz tedavisi doğrudan gözlem veya yansıtmayı önerir.
- Birkaç tarihçi ve Met, tanımlamayı makul buluyor.
Ki bu da kesinliği engeller
- Vermeer'in tartışılmaz hiçbir otoportresi korunmuyor.
- Hiçbir eski belge karakterin adını vermiyor.
- Yüz, ödünç alınan bir tür mutlu içici olabilir resim dağınık.
- Tiyatro kostümü bireysel kimlikten ziyade rolü güçlendirir.
- Dresden Müzesi uzmanların bölünmüş durumda olduğunu vurguluyor.
Bu nedenle en güvenilir formülasyon hala varlığını sürdürüyor: "karakter genellikle Vermeer'in sözde otoportresi olarak kabul edilir".
Hareketler ve nesneler
Para, şarap ve kumaşlar sahneyi anlatıyor
Ellerde yoğunlaştırılmış bir hikaye
Müşterinin yüzü maskeli ama elleri konuşuyor Sağda sarılıyor, dokunuyor; solda ödüyor Genç kadın açık bir avuç içi sunarken bardağını tutuyor Tüm hikaye bu dolaşımda yer alıyor: 17. yüzyılın sosyal kodlarında müzakere edilen arzu, para, alkol ve rıza.
Altın para tuvalin merkezine yakın küçük, net bir nokta yapar.Vermeer büyütmeden görünür hale getirir.Göz onu keşfetmeli, sonra gülümsemeleri yeniden yorumlamalıdır.Bu detay tüm masumiyeti karşılaşmadan uzaklaştırır: sadece şarabın etrafında toplanmış neşeli bir grup değildir.
Müşterinin kırmızı kolu, elini kadının göğsüne yaklaştıran bir köşegen oluşturur.Aynı zamanda, ikincisinin sarı kolu açık avuç içine doğru yol alır.Renkler böylece nesneleri tanımlamadan önce bile ahlaki analize rehberlik eder.
Hatayı şarap mı yapıyor?
İki karakter bir bardak tutuyor: soldaki adam bardağı bize doğru kaldırıyor, genç kadın bardağınkini vücuda yakın tutuyor. Korkulukta mavi beyaz süslemeli bir sürahi bekliyor. 'de resim hollandalı, alkol şenliği sembolize edebilir, aynı zamanda ahlaki rahatlama ve arzuların heyecanını da sembolize edebilir.
Vermeer ise bu nesnelere sembolün ötesine geçen bir dikkatle davranır.Cam, kapağın metali ve sürahinin mavi bantlarının yansımaları zaten zıt malzemeler üzerinde ışığa olan ilgisini gösterir.Natürmort hikayeye katkıda bulunmaz: ona duyusal güvenilirliğini verir.
Paspas izleyiciyi uzakta tutuyor
Anıtsal halı aynı zamanda lüks bir nesne, resimsel bir başarı ve mekansal bir cihazdır.Yüzeyi karakterlerin önüne alt perde gibi düşer.Figürlere yakınız ama onlardan bu kalın malzemeyle ayrılıyoruz.
Kırmızı ve sarı desenleri çiftin kıyafetlerine cevap veriyor.Arzu dünyası böylece kumaşın içine uzanıyor gibi görünüyor. Vermeer, kompozisyon gelecekteki iç mekanlarından daha yoğun ve daha teatral olsa bile, mekanı renk yoluyla birbirine bağlama yeteneğini zaten kullanıyor.
Hala yapım aşamasında olan bir Vermeer
Utrecht'in Caravaggio'sundan iç mekanların sessizliğine
Çöpçatan genç Vermeer'in araştırmasına aittir.Özellikle Utrecht Caravaggios'unun genelev sahnelerine bakar Gerrit van Honthorst, zaten yüzeylere ve ışığa olan dikkatini duyururken.
| Görünüm | Çöpçatan, 1656 | Geçiş, 1656 -1659 | Olgun vermeer, 1660'lar |
|---|---|---|---|
| Konu | Toplu ve açık işlem | Uyku, şarap, mektup ve önerilen arzu | İzole figürler, müzik, okuma, iş |
| Biçim | 143×130 cm, anıtsal | Hala önemli formatlar | Daha küçük, daha konsantre tuvaller |
| Kompozisyon | Ön planda sıkı figürler | Alanın kademeli olarak açılması | Sakin geometri, ölçülen derinlik |
| Işık | Tiyatro patlamaları, güçlü gölgeler | Doğal ışığın gözlemlenmesinin arttırılması | İnce ve atmosferik yanal netlik |
| Hikaye | Görünür ödeme, açık jest | Maddi ipuçları ve tövbe | Kalıcı psikolojik belirsizlik |
Karavaggesk mirası
Yakın çekim figürler, tiyatro kostümleri, açık sözlü ifadeler ve dramatik ışık.
Gelecek Vermeer
Yansımaların hassas gözlemlenmesiyle birbirine bağlanan kumaşlar, cam, toprak kaplar ve renkler.
Devrilme noktası
1656'dan sonra açık eylem yerini daha sessiz iç anlatılara bıraktı.
Zaman Çizelgesi
Genç maître de Delft Dresden Galerisi'nde
1653 - Vermeer usta oldu
Saint-Luc de Delft loncasına kabul edildi, Catharina Bolnes ile evlendi ve ustası bilinmeyen eğitime devam etti.
1656 - İmza ve tarih
Boyalı vermeer Çöpçatan. The tablo hakkındaki araştırmasını özetliyor resim tarih, Caravaggio ve ahlak sahneleri.
1656 -1659 civarında - Yön değişikliği
Uyuyan bir hizmetçi daha sonra Dresden e-okuyucusu rakam sayısını azaltır ve itibarını artıracak sessiz iç mekanları kurar.
1741 - Dresden'in satın alınması
The tablo paris'te satın alınan bir setle Saksonya seçmeni Augustus'un koleksiyonuna giren III. Atfetme, daha sonra Vermeer'in yeniden keşfinin olağan dalgalanmalarını yaşar.
20. - 21. yüzyıllar - Genç Vermeer'in önemli eseri
Sergiler ve uluslararası araştırmalar, tabloyu sanatçının deneysel aşamasına yerleştiriyor ve otoportre konusundaki tartışmayı açık tutuyor.
Gerçekler ve yorumlar
Ne tablo onaylamanıza ve neyi açık bırakmanıza olanak tanır
Yerleşik gerçekler
- Tablo imzalı ve 1656 tarihlidir.
- Yaklaşık 143 × 130 cm boyutlarındadır.
- Genç kadının açık eline doğru bir bozuk para geçer.
- Müşteri göğsüne dokunur ve vücudunu tutar.
- Sahneye şarap, sürahi ve halı katılıyor.
- Eser, Dresden'deki Gemäldegalerie Alte Meister'e aittir.
Tedbirli yorumlar
- Soldaki adam Vermeer olabilir.
- Sahne gerçek bir karmaşa uyandırabilir veya resimsel bir gelenek olarak kalabilir.
- İfadeler karakterlerin niyetlerini tam olarak ortaya koymuyor.
- Yükseltilmiş cam izleyiciyi davet edebilir veya sefahati vurgulayabilir.
- The tablo arzuyu baştan çıkarırken ahlaksallaştırabilir resim.
Eser nerede görülmeli?
Dresden'deki Gemäldegalerie Alte Meister'de
İşaretleyicileri ziyaret etmek
- Müze: Gemäldegalerie Alte Meister, Staatliche Kunstsammlungen Dresden.
- Yer: Semperbau am Zwinger, Dresden, Almanya.
- Envanter: 1335.
- Koleksiyon: eski Avrupalı ustalar.
- Karşılaştırmak için: the Pencerede mektup okuyan genç kız, ayrıca Dresden'de tutuldu.
Programlar, odalar ve krediler değişebilir: ziyaretinizden önce müzeye danışın.
Ziyareti hazırlayınNasıl izlenir tablo altı adımda
- Geniş formatı ve neredeyse gerçek boyutlu grup etkisini ölçmek için geri adım atın.
- Dört bakışı tespit edin: bize, madeni paraya, paraya ve müşteriye doğru.
- Müşterinin ellerini genç kadının açık avucuna kadar takip edin.
- Üç kırmızıyı karşılaştırın: ceket, halı ve şarap.
- Işık deneyimleri olarak cam, sürahi ve kumaşları gözlemleyin.
- Vermeer olduğuna çok çabuk karar vermeden soldaki karaktere dönün.
reprodüksiyon tuval üzerine
Genç Vermeer'in renkli gücünü yeniden keşfedin
La reprodüksiyon tam olarak Çöpçatan mağazada mevcuttur. Grubun tamamı, oryantal halı, sürahi, kırmızı ve sarı jestler ve kontrastlar sunulmadan korunur reprodüksiyon orijinal gibi.
İlgili makaleler
Okumaya devam et
Sık sorulan sorular
SSS açık Çöpçatan
Vermeer Çöpçatan'ı ne zaman boyadı?
Vermeer tabloyu imzalayıp 1656'ya tarihlendirdi. O zamanlar yaklaşık yirmi üç yaşındaydı ve üç yıl önce Delft'te usta olmuştu.
Nerede tablo bugün?
Gemäldegalerie Alte Meister des Staatliche Kunstsammlungen Dresden'de, 1335 envanter numarasıyla tutulmaktadır.
Eserin boyutları nelerdir?
Tuval yaklaşık 143 cm yüksekliğinde ve 130 cm genişliğindedir.Vermeer'in en büyük resimlerinden biridir.
Sahne tam olarak neyi temsil ediyor?
Bir müşteri, bir çöpçatanın gözetiminde genç bir fahişeye dokunurken para ödüyor. Şarap ve jestler bir fuhuş veya genelev sahnesini gösteriyor.
Soldaki adam Vermeer'in otoportresi mi?
Bu genellikle ele alınan bir hipotezdir, ancak kanıtlanmamıştır.Vermeer'in belirli bir otoportresi kesin bir karşılaştırmaya izin vermez ve uzmanlar bölünmüş kalır.
Müşteri neden kırmızı giyer?
Kırmızı hemen göze çarpar, müşteriyi halıya bağlar ve sahnenin sıcaklığını yoğunlaştırır.Açık bir kod oluşturmadan arzu ve lüks uyandırabilir.
Neden tablo la Laitière'den çok mu farklı?
Utrecht Kervaggesklerinin tiyatro sahnelerine hala yakın olan genç Vermeer'in deneysel aşamasına aittir.Sonraki çalışmaları karakterleri azaltır ve doğal ışık ve sessizliği tercih eder.
The tablo fuhuşu kınıyor mu?
Para, şarap ve şehvet hakkında ahlaki bir uyarı içerebilir, ama renkleri ve malzemeleriyle de baştan çıkarır Vermeer, benzersiz bir okuma gerektiren herhangi bir yazılı yorumda bulunmaz.
Ana kaynaklar
Kurumsal kaynaklara danışıldı
- Staatliche Kunstsammlungen Dresden - Johannes Vermeer. Yansıma Üzerine : tarihleme, boyutlar, sahnenin tanımı, Karavaggesk etkiler ve otoportreye ilişkin tartışmalar.
- Gemäldegalerie Alte Meister - Genç Vermeer : Eserin ilk üç resim arasındaki yeri ve üslup gelişimi.
- Metropolitan Sanat Müzesi - Johannes Vermeer ve Sütçü Kız : Van Honthorst'un genelev sahneleriyle ilişkisi, malzemelerin gözlemlenmesi ve olası otoportre.
- Metropolitan Sanat Müzesi - Uyuyan Bir Hizmetçi : Ev sahnelerine geçiş, şarabın rolü ve röntgenle ortaya çıkan tövbeler.
- Metropolitan Sanat Müzesi - Vermeer ve Delft Okulu önemi Çöpçatan vermeer'in evriminde ve kesin boyutlarda.
Maddi veriler Dresden ve Met'i takip ediyor. Soldaki karakterin kimliği, belgesel gerçekçiliğin derecesi ve kesin ahlaki niyet belirsizliğini koruyor ve bu şekilde sunuluyor.
0 yorumlar