İlk 100 - Gerçeküstücülük
Sürrealizm ve öncülleri: Rüyaların gerçekliği rahatsız ettiği 100 resim
Tanguy ve Kahlo'dan Rousseau, Moreau, Böcklin ve Redon'un vizyonlarına: Sürrealist macerayı hazırlayan, ona katılan veya genişleten bir yüzyıllık görüntüler.
Sürrealizm boş bir odada doğmamıştır.1924 manifestosundan önce sembolist, vizyoner ve naif ressamlar canavarları, rüyaları ve anıları masaya çoktan davet etmişlerdi.Bu yüz resim bu olaylı soyağacının öyküsünü anlatıyor gerçekliğin ceketini koruduğu ancak görgü kurallarını hızla kaybettiği yer.
Rüya çarpmadan girer
Gerçeğin anahtarlarını biraz kaybettiği yüz tablo
André Breton tarafından 1924'te yayınlanan Sürrealizm Manifestosu otomatizmi, rüyaları ve akıldan kurtulmuş çağrışımları savunur Tanguy, Kahlo, Picabia, Klee ve Gorki daha sonra Goya'nın vizyonlarının zaten doldurduğu bir hayal gücünü genişletir Blake, Moreau, Böcklin, Redon, Rousseau, Ensor veya Munch. dünyaları birleşmiyor: daha ziyade kabusların, sembollerin ve iç manzaraların sürrealist patlamayı nasıl hazırladığını anlatıyorlar.
Gerçeküstücülük sadece tuhaf olanı resmetmez Mantık odadan beş dakikalığına çıktığında işleyen hayallere, korkulara, arzulara ve çağrışımlara şekil verir.Görüntülere geç
Resimlerdeki çalışmalar
Rüya gücü alır
Tanguy, Kahlo, Rousseau, Picabia ve Klee imkansızı ilk sıraya koydu.
#1
Anne, babam yaralandı!
Yves Tanguy, sürrealist gruba katıldıktan kısa bir süre sonra 1927'de Maman, Papa est yaralı! tanıdık bir ufku olmayan bir düzlükte yumuşak şekiller uzun gölgeler bırakır. Dramatik başlık hiçbir şeyi açıklamıyor: dönüşüyor aksine, bu mineral manzarayı yeniden inşa edilmesi imkansız bir çocukluk anısı olarak görüyoruz.
Keşfet →
#2
İki Cuma
Frida Kahlo ve Diego Rivera'nın boşanmasından sonra 1939'da yapılan, sanatçının iki versiyonu el ele tutuşuyor.Açık kalpleri bir arterle birbirine bağlı, Avrupa tarafında kesilmiş ve Meksika tarafında sağlam.Evlilik ayrılığı açık hava operasyonu haline geliyor.
Keşfet →
#3
Kırık Sütun
1944'te omurgasına daha fazla müdahale edildikten sonra Kahlo, kendisini yarılmış, bir korse tarafından tutulmuş ve çivilerle çaprazlanmış olarak tasvir etti. Sırtının yerini kırık bir iyonik sütun alıyor. Çöl manzarası, fiziksel acıya en ufak bir koltuk sunmadan jeolojik bir büyüklük kazandırıyor.
Keşfet →
#4
Suyun bana verdiği
1938 yılında yapılan What Water Gave Me'de Kahlo, anılar, bedenler, bitkiler ve felaket yüzeye çıkarken bir küvette ayaklarına bakar Portresiz bu otobiyografi, çocukluğu, cinselliği, hastalığı ve seyahati suda yaşayan bir hayalin özgür mantığına göre bir araya getirir.
Keşfet →
#5
Rüya
Le Rêve'de Rousseau'nun eski yol arkadaşı Yadwigha bir ormanın ortasında kırmızı bir kanepede dinlenir.Aslanlar, yılanlar, çiçekler ve müzisyenler Jardin des Plantes'in beslediği bir hayal gücünden gelir.1910'da sunulan tuval oturma odasını tropiklere iter.
Keşfet →
#6
Udnie
Udnie, Picabia'nın 1913'teki New York gezisinden ve geçiş sırasında görülen bir dansçının gösterisinden sonra doğdu. Beden, makine ve ritim burada birleşiyor. Her dönüşte kimlik değiştiriyor gibi görünen bu tabloya esrarengiz başlığı yakışıyor.
Keşfet →
#7
Japon balığı
Klee 1925'te Japon Balığı'nı resmetti.Gece suyunda, daha küçük canlılar arasında büyük, parlak bir balık hüküm sürüyor.Renginin sahneyi içeriden aydınlattığı görülüyor; akvaryum, hükümdarın açıkça bir taca ihtiyaç duymadığı minyatür bir kozmos haline gelir.
Keşfet →
#8
Geceyi
Beckmann, 1918-1919'da Gece'yi, savaş ve devrimle travma geçiren bir Almanya'da resmetti Saldırganlar bir çatı katını istila eder ve bir aileye işkence yapar Sıkıştırılmış alan, bükülmüş uzuvlar ve kırık köşeler, siyasi şiddeti aile içi bir kabusa dönüştürür.
Keşfet →
#9
Ölüler Adası
Böcklin, 1880 ve 1886 yılları arasında Ölüler Adası'nın beş versiyonunu üretti.Bir tekne, kapalı bir selvi ve kayalık adacığına bir tabut taşıdı.Ressam, ne ölen kişiyi ne de ayini belirterek, bu sessiz varış noktasının kolektif bir zihinsel görüntü haline gelmesine izin veriyor.
Keşfet →
#10
Ağlama
Munch, The Scream'i Oslofjord'un üzerindeki bir yürüyüşte doğadan bir çığlık geçtiğini hissettiğini söylediğinde tasarladı. Siluet çığlık atmak yerine kulaklarını kaplıyor. Dalgalı gökyüzü samimi bir krizi modern kaygının amblemine dönüştürüyor.
Keşfet →
#11
Hayalet
Jean Baptiste'in kopmuş başı Salomé'ye doğaüstü bir parlaklıkta görünür.Moreau bu konu üzerinde 1876 civarında mimari, mücevher ve işaretler biriktirerek çalıştı.Dansçı sadece kupasıyla yüzleşmekle kalmıyor: arzunun parlak suçluluk duygusunun kesin biçiminde geri döndüğünü görüyor.
Keşfet →
#12
Mesih'in Brüksel'e Girişi
Ensor başladı Brüksel'e İsa'nın Girişi 1888'de Neredeyse bir maske kalabalığında kaybolan İsa, siyasi ve reklam sloganlarıyla kaplı bir şehri geçiyor İncil sahnesi, herkesin geçit töreni yaptığı ve kimsenin dinlemediği modern Belçika'nın bir hicivine dönüşüyor.
Keşfet →
#13
Okşamalar
1896 yılında yapılan Caresses'de Oedipus, bir çita gövdeli bir sfenks ve Marguerite Khnopff'tan esinlenen yüzle karşılaşır.Enigmayı çözmek tehlikeli bir yakınlık haline gelir.Yanaktaki el hala hassasiyet, tahakküm ve tuzak arasında tereddüt eder.
Keşfet →
#14
Tepegöz
1914 civarında Redon, Polyphemus'un Galatea'yı çiçeklerle dolu bir tepenin arkasında uyurken gözlemlediğini hayal etti. Tepegöz artık Odyssey'in şiddetli canavarı değil: muazzam gözü neredeyse utangaç bir merakı ifade ediyor. Ancak parlak renkler rüyalarda hafif bir ateşi koruyor.
Keşfet →
#15
Angelus Novus
Klee, Angelus Novus'u 1920'de yağlıboya ve suluboya aktararak yarattı Walter Benjamin eseri satın alır ve daha sonra onu tarihin meleği olarak görür, geçmişin kalıntılarını düşünürken geleceğe itilir.Küçük figür formatından çok daha konuşkan hale gelmiştir.
Keşfet →
#16
Uyuyan Bohem
Dolunay altında bir kadın çölde uyurken bir aslan saldırmadan yaklaşır.Rousseau flüt müziğinden bahseder ama hiçbir müzisyen görünmez.Laval şehri tarafından reddedilen tablo daha sonra MoMA'ya katıldı ve gizemi barışçıl bir şekilde korudu.
Keşfet →
#17
Cadıların Şabatı
Osuna Dükleri için 1797-1798 civarında görevlendirilen bu Şabat, taçlı bir keçinin cadılar tarafından getirilen çocukları kabul ettiğini gösteriyor. Fantezi kisvesi altında Goya, cehaletin sürdürdüğü batıl inançları hedef alıyor. Canavar muhteşem; safdillik daha çok.
Keşfet →
#18
Köpeği
Quinta del Sordo'da, geniş bir aşı boyası yamacının arkasında sadece bir köpeğin başı ortaya çıktı.Boşluğun ölçeği ve hayvanın neye baktığına dair belirsizlik, bu Siyah Tabloyu Goya'nın en modern görüntülerinden biri haline getirdi.Sessizlik neredeyse tüm tuvali kaplıyor.
Keşfet →
#19
Jüpiter ve Semele
Moreau 1895 yılına kadar Jüpiter ve Semele üzerinde çalıştı.ölümlü kadın tüm ihtişamıyla tanrıyı görmek istedi ve tüketilmiş öldü, figürler ve mücevherlerle dolu bir mimarinin merkezinde küçücük.Mit, ışığın kendisinin tehlikeli olduğu kompakt bir kozmos haline gelir.
Keşfet →
#20
Ayrılış
Beckmann'ın 1932 ile 1935 yılları arasında tamamladığı Ayrılış, onun büyük triptiklerinden ilkidir.Yan panellerde işkence ve esaret görülür; merkezde bir kraliyet ailesi denize ulaşır.Nazilerin gelişi sırasında boyanmış olan bu yolculuk, iç sürgünü barbarlıkla karşı karşıya getirir.
Keşfet →
#21
Platon'un Okulu
Delville Platon etrafında berrak bir manzara idealize figürleri bir araya getiriyor.1898 yılında sunulan Platon'un Okulu onun spiritüalist inançlarını tercüme: erkek bedeni entelektüel uyum bir araç haline gelir.Antik bir ortam olarak daha az felsefi bir program olarak hizmet vermektedir.
Keşfet →
#22
Ölüm ve Mezar Kazıcı
Schwabe 1895 yılında Ölüm ve Mezarcı'yı resmetmiştir.Kazan adama yeşil bir melek iner, karlı bir mezarlığın ortasında bir alev taşır.Kış, yorgunluk ve umut bir dünyanın sonu olarak tasarlanan bir görüntüde buluşur.
Keşfet →
#23
Büyük Kızıl Ejder ve Güneşe Giyinmiş Kadın
1805 civarında Blake, Vahiy'in bir ejderhanın güneşe bürünmüş kadını tehdit ettiği bölümünü resimledi.Arkadan görülen muazzam yaratık, kötülüğün bedensel bir görüntüsü gibi kanatları ve kasları yayıyor. Suluboya kutsal metni anatomik tiyatroya dönüştürüyor.
Keşfet →
#24
Lübnan sedirlerine hac
1907'de Csontváry, Lübnan'ın büyük sedirlerinin etrafında dolaşan bir kalabalığı resmetti.Ağaç, manzara ve hacılar neredeyse kozmik bir ölçeği paylaşıyor.Sanatçının gerçekten gerçekleştirdiği yolculuk, basit bir turistik anıdan ziyade vizyoner bir törene dönüşüyor.
Keşfet →
#25
Kompozisyon
Freundlich bu Kompozisyonu tek bir merkez olmadan birbirine uyan renkli düzlemlerde inşa ediyor. Soyutlaması bir ütopyadan doğuyor: farklı biçimlerde dengeli bir topluluk oluşturmak. Yozlaşmış bir sanatçı olarak zulme uğradı ve ardından 1943'te suikasta kurban gitti geriye dönüp bakıldığında bu uyuma özel bir ağırlık veriyor.
Keşfet →Bozukluğun öncüleri
Moreau, Böcklin, Ensor, Redon ve Khnopff sürrealistlerin geçeceği kapıları açtılar.
#26
Berlin'de sokak
Kirchner, 1913'te Berlin'de Rue'yu zarif kadınlar ve onların potansiyel müşterileri ile gergin bir şehre doğru ilerlerken resmetti. Keskin yüzler, dengesiz perspektif ve asidik renkler kalabalığı muhteşem olduğu kadar yalnız kılıyor. Metropolis zaten zihinsel bir sahneyi andırıyor.
Keşfet →
#27
Edtaonisl (dini)
Edtaonisl, Picabia'nın görüntüyü dinamik soyutlamaya doğru ittiği 1913 yılında yapılmıştır.Deşifre edilecek bir kelime olarak inşa edilen başlığı gizemi korumaktadır.Biçimler dans, tören ve hayali mekanizma arasında, dengesiz bir merkez etrafında dönmektedir.
Keşfet →
#28
Yılan Büyücüsü
Robert Delaunay'ın annesi tarafından 1907'de sipariş edilen The Snake Charm, gece ormanının önünde karanlık bir müzisyeni gösteriyor.Yılanlar, kuşlar ve nehirler onun flütüne tepki veriyor.Rousseau, büyüyü daha da az açıklanabilir hale getirecek kadar hassas bitki örtüsü icat ediyor.
Keşfet →
#29
Oedipus ve Sfenks
1864 Salonunda Moreau Oedipus'u vücuduna yapışan bir sfenks ile karşı karşıya getirdi.Kahraman ve canavar neredeyse hareketsiz bir yoğunlukla birbirlerine bakarlar.Entelektüel muamma, belirsizliğini sürrealistlerin kolayca hatırlayacağı bir cinsel düelloya dönüşür.
Keşfet →
#30
Ölüm'ün keman çaldığı otoportre
Böcklin 1872'de bir iskelet omzunun arkasında keman çalarken kendini tasvir eder.Ölüm tırpanı sallamaz: ressamın dinliyormuş gibi göründüğü müzik üretir.Bu otoportre, memento mori'yi tuhaf bir ortak çalışma seansına dönüştürür.
Keşfet →
#31
Ölüm ve maskeler
Ölüm ve Maskeler'de Ensor boyalı ve yüzünü buruşturan yüzlerin arasına bir kafatası getirir.Ölüm karnavalı bölmez; kuralları mükemmel anlıyor gibi görünüyor. Toplumsal kimlikler ondan çok az güven verici kılık değiştiriyor.
Keşfet →
#32
Sokakta beş kadın
1913'te boyanmış Sokaktaki Beş Kadın, bıçak gibi zarif silüetleri sıralıyor Kirchner, gergin renklerle sokağı ve bedenleri parçalıyor Lüks kıyafetler figürleri kentsel izolasyondan korumaz; sadece daha iyi bir kesim sağlarlar.
Keşfet →
#33
Konu
Ensor, 1890'da The Plot'u bir çiftin etrafında maskeli karakterleri bir araya getirerek çizdi.Sahne, bir hikayeyi düzeltmeden evliliği, dedikoduyu ve tehditleri çağrıştırıyor.Her yüz bir rol oynuyor, ancak bütün bir toplumun gerçek yüzünü nereye koyacağını unuttuğunu öne sürüyor.
Keşfet →
#34
Kendim, manzara portresi
Rousseau 1890'da Eyfel Kulesi ve bir balon eşliğinde elinde paletle Seine'nin önünde kendini temsil etti.Bu formüle manzara portresi diyor. Gönüllü katılığı, avangardların sonunda çok ciddiye alacağı muazzam bir tutkuyu doğruluyor.
Keşfet →
#35
Hasta Çocuk
Munch, ergenlik çağındayken veremden ölen kız kardeşi Sophie'nin anısına geri döner.Hasta Çocuk'un ilk versiyonu 1886'da çizik yüzeyiyle skandal yarattı.Hiçbir resmin tamamen kapatmadığı bir anı gibi motifi kırk yıl boyunca ele aldı.
Keşfet →
#36
Madonna
Madonna, Munch'un hayatının Friesland'ına aittir.Kapalı gözlü bir kadın, ecstasy ve endişe arasında, kırmızı bir halenin önünde arkasını büker. Boyalı ve oyulmuş versiyonlar, kavramsal olarak kutsalın sınırlarını bulanıklaştırarak, gebe kalma, aşk ve ölümü birleştirir.
Keşfet →
#37
Vampir
Vampir bir erkeğin boynuna yaslanmış bir kadını gösterir.Munch ilk önce buna Aşk ve Acı adını verdi; bir arkadaşı daha sansasyonel bir başlık koydu. Kızıl saç çifti sarıyor ve soruyu açık bırakıyor: teselli mi, etki mi yoksa yaralanma mı?
Keşfet →
#38
Kapımı Kendime Kilitliyorum
Khnopff, unvanını Christina Rossetti'den ödünç aldı ve 1891'de zambaklar arasında izole edilmiş bir kadın, Hypnos büstü ve Bruges hatırası yaptı.Her nesne özel bir dünyaya aittir. Kapalı kapı, bir odayı dikkatlice kilitlenmiş bir vicdandan daha az korur.
Fernand Khnopff koleksiyonuna bakın →
#39
Aç olan aslan kendini antilopun üzerine atar
Rousseau bu hayvan dövüşünü 1905'te Salon des Indépendants'ta sundu.Aslan muazzam bitkilerin arasında antilopun üzerine atlarken diğer hayvanlar gözlemledi.Atölye ormanı doğanın girişlerini ezbere bildiği bir tiyatroya dönüşüyor.
Keşfet →
#40
Gençliğinde Buda
Redon, genç Buda'yı renkli ve sessiz bir manzarada temsil ediyor. Manevi figür vaaz vermiyor; ağaçların ve çiçeklerin dinginliğini paylaşıyor. Sanatçı, rahatsız edici siyahlarının ardından renkli, biraz gerçek dışı kalan meditasyon dolu bir yol buluyor.
Keşfet →
#41
Kaygı
Kaygı köprüyü ve Cree evreninin kızıl gökyüzünü ele geçirir, ama izole siluetin yerine bize doğru ilerleyen bir kalabalık koyar.Soluk yüzler iletişim kurmaz.Munch böylece kişisel kaygıyı kolektif tedirginliğe dönüştürür.
Keşfet →
#42
Deniz kenarında villa
Deniz Kenarındaki Villa'da Böcklin, rüzgara ve suya bakan yalnız mimariyi yerleştirir. Kesin bir hikayesi olmayan bir figür kıyıda bekler. Akdeniz manzarası, sakinlerinden çok yokluğun yaşadığı bir hafıza ortamı haline gelir.
Keşfet →
#43
İskeletler ringa balığı için kavga ediyor
Kıyafetli iki iskelet, Fransız işareti altında ringa balığı saur'u için yarışıyor. Ensor, eleştirmenlerin popüler ifadesini korkunç bir komediye dönüştürüyor. Sanatsal kavga, aşırı ama son derece profesyonel görünen etten bile kurtuluyor.
Keşfet →
#44
Newton
Blake, Newton'u 1795 yılında denizin dibinde bir pusulanın üzerine eğilmiş olarak resmetmiştir.Bilim adamı, etrafını saran renkli kayaları görmezden gelerek bir diyagram ölçer.Görüntü, dünyayı hesaplamayı bilen ama bazen ona bakmayı unutan bir nedeni eleştirir.
Keşfet →
#45
Çorba yiyen iki yaşlı adam
Neredeyse görünmez bir kasenin etrafındaki siyah bir arka plandan iki kafa çıkıyor Biri canlı görünüyor, diğeri zaten kafatasına indirgenmiş durumda. Bu küçük siyah resim, günlük yemeği yaşlılık ve iştah üzerine ızgara meditasyonuna dönüştürüyor.
Keşfet →
#46
Sessizlik
Sessizlik Khnopff'un sanatını yoğunlaştırıyor: kapalı profil, ölçülü jest ve açık bir anlatı olmadan alan. Figür sadece sessiz olmayı istemez; sessizliği neredeyse maddi hale getirir. Eser, kilitli bir kapının etkinliğiyle gizemini koruyor.
Keşfet →
#47
Senecio
Klee 1922'de Senecio'yu resmetti.Neredeyse dairesel bir yüz, portre, maske ve çocuk figürü arasında renkli dikdörtgenlere bölünmüştür.Başlık yaşlılığı çağrıştırıyor; görüntü, kendi yüz geometrisini yeni icat eden birinin havasını koruyor.
Keşfet →
#48
Melankoli
Sahilde oturan karakter, Munch'un arkadaşı Jappe Nilssen'in talihsiz olayıyla bağlantılı olacaktı.1891'den itibaren Âsgårdstrand sahili zihinsel bir manzara haline geldi: kıyı, eve dönmeyi reddeden bir düşünce gibi insanın etrafında dönüyordu.
Keşfet →
#49
Orpheus
Genç bir Trakyalı, Maenadlar tarafından öldürüldükten sonra Orpheus'un başını lirinin üzerinde tutar.1866'da sergilenen tablo, dehşeti meditasyona dayalı bir karşılaşmaya dönüştürür.Moreau'da sanat, oldukça muhteşem mitolojik lojistikle sanatçıdan fiziksel olarak kurtulur.
Keşfet →
#50
Apollo'nun arabası
Redon, Delacroix'den esinlenerek Apollon Arabası'na birkaç kez geri döner.Güneş tanrısı atlarını bir renk bulutu içinde yönlendirir ve sabit bir dekor olmadan gölgenin güçleriyle yüzleşir. Efsane, ışığın doğrudan aracı haline gelir.
Keşfet →Beden, hafıza ve metamorfozlar
Munch, Kahlo, Beckmann ve Kirchner iç yaralara anatomi veriyor.
#51
Salome Herod'un önünde dans ediyor
Moreau, Salome'yi ayrıntılarla dolu mimarinin ortasında Hirodes'in önünde dans ederken gösterir. Hareket neredeyse bir ayin gibi askıya alınmıştır. İncil'deki prenses, 19. yüzyılın sonlarını büyüleyen ölümcül arzunun en büyük figürlerinden biri haline gelir.
Keşfet →
#52
Hayatın Dansı
Hayatın Dansı, Âsgårdstrand'da bir plajda aşkın çağlarını bir araya getirir.Beyazlı bir kadın ileri doğru yürür, merkezde bir çift dans eder, siyah bir figür uzaklaşır.Munch arzu, sahiplenme ve yalnızlığı kimse için durmayan bir daire içinde düzenler.
Keşfet →
#53
Ruhların Aşkı
Delville 1900'de Ruhların Aşkı'nı resmetti: iki beden yükselir ve gerçek olmayan bir ışıkta bir araya gelir.Duygusallık, maddenin ötesinde spiritüalist bir birlik fikrine hizmet eder.Çift soyunma odasında yerçekimi bırakmış gibi görünüyor.
Keşfet →
#54
Bir asker olarak otoportre
Kirchner 1915'te kendisini üniforma ve sembolik olarak kesilmiş bir sağ el ile tasvir etti, ancak onu kaybetmemişti. Savaşın resim yapma yeteneğini yok edeceği korkusu, askeri bir anlatımdan daha kesin olan hayali bir sakatlamaya dönüşüyor.
Keşfet →
#55
Diken ve sinek kuşundan oluşan bir kolye ile otoportre
Kahlo bu otoportreyi boşandıktan sonra 1940 yılında yaptı.Dikenli bir kolye boynunu acıtıyor; ölü bir sinek kuşu, bir maymun ve bir kara kedi yüzünü çevreliyor.Kişisel semboller, gözlerini indirmeyi reddeden mükemmel bir ön ağrı oluşturuyor.
Keşfet →
#56
Aslan Yemeği
Aslan Yemeği'nde Rousseau sahneyi yoğun bitki örtüsünün kalbinde saklar.Hayvan yemeği belgesel olarak değil törensel bir etkinlik olarak ele alınır.Yapraklar, meyveler ve görünümler ormanı otçullar için tavsiye edilmeyen bir ziyafet salonuna dönüştürür.
Keşfet →
#57
Henry Ford Hastanesi
Henry Ford Hastanesi, Kahlo'nun 1932'de Detroit'te yaşadığı düşüklere yanıt verir.Kendisini kanlı bir yatakta temsil eder, bir fetüse, bir leğen kemiğine, bir çiçeğe ve tıbbi nesnelere kurdelelerle bağlanır.Travma anatomik ve duygusal bir harita haline gelir.
Keşfet →
#58
Reklam Parnassum
Klee, Ad Parnassum'u 1932'de binlerce küçük renkli kareden tamamladı.Piramidal bir şekil, güneş ve kapı, dağ, tapınak veya müzikal manzarayı çağrıştırıyor.Resim, rengi bir perspektiften ziyade sabırlı bir polifoni olarak düzenler.
Keşfet →
#59
Savaş
Rousseau 1894 yılında The War sunar Silahlı bir binici vücutlar, kargalar ve kırık ağaçlarla kaplı bir manzara geçer.alegori tüm askeri zafer terk: onun siyah at zaten savaşın boşaltılmış bir dünyanın üzerinde dörtnala.
Keşfet →
#60
Acıma
La Pitié'de Blake, Macbeth'in şefkatin rüzgarın iki yanında olduğu şiirini resmediyor. İki figür gece görüşünde bir anne ve çocuğuna doğru iniyor. Teatral metin, doğum, uyku ve rahatlama arasında asılı kalan sıvı bir hayalete dönüşüyor.
Keşfet →
#61
Asmodeus
Asmodeus, Quinta del Sordo'nun Kara Tablolarına aittir.Bir dağın bir kaleyi gizleyebileceği bir manzaranın üzerinde iki figür uçar.Goya varış noktasını sağlamaz; doğaüstü yolculuk savaşa, kaçışa ve kabusa açık kalır.
Keşfet →
#62
Galatea
Galatea, gözü kayaların arasından çıkan kiklop Polyphemus tarafından gözlemlenen bir deniz mağarasında görünür.1880 civarında Moreau, perinin beyazlığını devin mineral dünyasıyla karşılaştırır.Arzu, mercanlar ve kesişmeyen bakışlar garip ortamı oluşturur.
Keşfet →
#63
Ergenlik
Munch, 1894 civarında Puberty'yi resmetti: çıplak bir genç devasa bir gölgenin önünde oturuyor Ön taraf ve çapraz kollar vücudun ani farkındalığını ifade ediyor Gölge, söz konusu yaşı hemen hemen özetleyen modelden daha hızlı büyüyor gibi görünüyor.
Keşfet →
#64
Halle'deki Kızıl Kule
Halle'de 1915'te Kirchner tarafından boyanan Kızıl Kule, akkor bir çan kulesinin etrafındaki sokakları ve binaları eğiyor.Kentsel alan boşalmış, sonra renkle sıkıştırılmış gibi görünüyor.Gerçek şehir gerilim altında zihinsel bir mimariye dönüşüyor.
Keşfet →
#65
Aşk geçidi
Romantik geçit Picabia'nın mekanomorfik resimlerine aittir.Teknik diyagramlardan ilham alan unsurlar bedenlerin yerini alır ve aşkı bir cihaza dönüştürür.Makine çok meşgul görünüyor, ancak kullanım talimatları kasıtlı olarak yok.
Keşfet →
#66
Ormanın sessizliği
Böcklin, Ormanın Sessizliği'ni binici, yaratık ve kapalı bitki örtüsü arasındaki bir buluşma olarak resmediyor. Ağaçlar sahneyi neredeyse duyulabilir bir bekleyişle çevreliyor. Masal hiçbir zaman belirtilmiyor ve manzara sırrı saklamaya bırakılıyor.
Keşfet →
#67
Yaralı geyik
1946'da Kahlo kendini oklarla delinmiş, kendi yüzünü taşıyan bir geyik şeklinde tasvir etti.Orman ve yaralı hayvan, bir operasyondan sonra inatçı acıyı yansıtıyor.Vücut tür değiştiriyor ama acı çeken, sahibini mükemmel bir şekilde tanıyor.
Keşfet →
#68
Öpücük
İki aşık tek bir kitlede özelliklerini kaybedene kadar birbirine karışır.Munch, Friesland of Life için 1890'lardan bu motif üzerinde çalıştı.Öpücük, kişinin kaybolması kadar bir birliktelik haline gelir; romantizm pencereden girer ve kapalı bulur.
Keşfet →
#69
Cadıların Uçuşu
Cadıların Uçuşu'nda, destek takan üç figür havada bir adam taşırken, iki tanık yerde kendilerini koruyor.Osuna için boyanmış sahne, hayali ayinleri ve Engizisyona göndermeleri karıştırıyor.Doğaüstü daha inandırıcı görünüyor çünkü birisi izlememeyi tercih ediyor.
Keşfet →
#70
Veba
Böcklin Vebası, bir canavarın üzerinde bir ortaçağ sokağından geçen kanatlı bir yaratığı gösterir.1898'de boyanmış, salgını rastgele vuran bir güç olarak kişileştirir.Bedenler ve mimari kolektif korkunun koridoru haline gelir.
Keşfet →
#71
Pembe kazak quappi
Beckmann, Quappi olarak bilinen ikinci eşi Mathilde'yi 1932-1934 yıllarında resmetmiştir.Pembe kazak ve sigara modern bir zarafet yaratır ancak görünüm sağlam kalır.Portre, dekoratif hiçbir yanı olmayan bir güvenceyle tehditkar döneme direnir.
Keşfet →
#72
Sürpriz!
Sürpriz! tropikal bir fırtınanın ortasında ortaya çıkan bir kaplanı gösterir.Rousseau, bahçeler ve görüntüler dışında ormanı görmeden 1891'de tabloyu sergiledi.Yağmur, şimşek ve yapraklar coğrafi olmaktan çok teatral bir doğa yaratıyor.
Keşfet →
#73
Sessizlik
Redon'un Sessizliği, görünüşün sınırına insan varlığını yerleştirir Yumuşak renkler hikayeyi gerçekten hafifletmez Ressam, konuşmanın yokluğunu, formların düşüncelere benzemeye başladığı bir iç mekana dönüştürür.
Keşfet →
#74
Tekboynuzlar
Tekboynuzlar'da Moreau genç kadınları, muhteşem hayvanları, mücevherleri ve bitki örtüsünü kapalı bir dünyada bir araya getiriyor Ortaçağ konusu dekoratif ve belirsiz bir kutlamaya dönüşüyor Tekboynuzlar huzurlu görünüyor ama kimse davetsiz kontrol etmeyi düşünmez.
Keşfet →
#75
Ulysses ve Calypso
Böcklin, Odysseus'u bir kayanın üzerinde izole edilmiş halde gösterirken, Calypso uzakta durur.Cennet adası bir bekleme ve ayrılık yeri haline gelir.Kahraman denize dönmek ister; manzara ona ısrarla hâlâ bir mahkum olduğunu hatırlatır.
Keşfet →Mitler ve paralel dünyalar
Yaratıklar, ormanlar, zihinsel şehirler ve eski hikayeler yolculuğu gerçekliğin ötesine taşıyor.
#76
Colossus
Sürüleriyle kaçan bir kalabalığın üzerinde bir dev belirir, bu görüntü genellikle Kurtuluş Savaşı ile ilişkilendirilir.Goya'ya yapılan atıf tartışıldı ve Prado bunu etrafındakilere verdi.Tartışma kolektif kabusun gücünü azaltmadı.
Keşfet →
#77
Küller
Ashes'ta Munch, romantik bir karşılaşmanın ardından üzgün bir adam ve saçları kırık bir kadını gösteriyor. Orman, dehşetlerini yorum yapmadan çevreliyor. Başlık, arzunun vaatlerden daha hızlı yanması durumunda geriye ne kalacağını söylüyor.
Keşfet →
#78
Kırmızı Balon
Klee, 1922'de Kırmızı Balon'u bir diskin hakim olduğu küçük bir dikdörtgen kasabası olarak resmetti. Kırmızı şekil güneş, balon ve sinyal arasında yüzüyor. Birkaç unsur soyutlamayı hayal gücünün kendisinin tamamladığı bir manzara haline getirmeye yetiyor.
Keşfet →
#79
Ekvator Ormanı
Ekvator Ormanı Rousseau'nun son ormanlarına aittir.Sıkı bitkiler neredeyse tüm yüzeyi kaplar ve hayvanları saklar.Ressam her yaprağı bir mucidin sabrıyla inşa eder ve yalnızca tamamen hayal ettiği için var olan bir orman yaratır.
Keşfet →
#80
Orpheus'un Ölümü
Redon, şairin kafasını renkli bir alanda yüzdürerek Orpheus mitine geri döner.Ölüm şarkıyı kapatmaz; onu bir hayalete dönüştürür.Eski özne, görüntünün hikayenin bittiği yerde devam edebileceği inancına katılır.
Keşfet →
#81
Sahtekarlar
Moreau'nun Talipleri, Ulysses sarayını işgal eden adamların katliamını çağrıştırıyor Ressam, bedenleri, mimariyi ve detayları askıya alınmış zaman yaratacak kadar biriktiriyor. Kahramanca şiddet, her yüzeyin bir alamet taşıyormuş gibi göründüğü doymuş bir vizyon haline geliyor.
Keşfet →
#82
Centaurların savaşı
Centaurların Dövüşü'nde Böcklin kayalık bir manzaranın ortasında melez bedenleri birbirine fırlatır.Mitoloji kütle ve enerji üzerine bir çalışmaya hizmet eder.Yaratıklar antik hikayeye olduğu kadar kabartmaya da ait gibi görünür.
Keşfet →
#83
Kıskançlık
Ön plandaki erkek yüzü, neredeyse İncil'e dayalı bir bahçede toplanmış bir çifti gözlemliyor Munch, Berlin bohem çevresinin gerilimlerinden Kıskançlık geliştirir. Bu duygu bütün bir alan haline gelir; ağaçlar bile biliyor gibi görünüyor.
Keşfet →
#84
İnsan-Tanrı
Delville, İnsan-Tanrı'yı bedenler arasında yayılan manevi bir figür olarak sunar.İdealizmi fiziksel güzelliği ve ahlaki yükselişi birleştirmeyi amaçlar.İmaj, çok kişisel bir mistisizme göre kalabalığı yükselen bir harekete dönüştürür.
Keşfet →
#85
Bir pirenin hayaleti
Blake bir vizyonda kana susamış erkeklerin ruhlarının yaşadığını ona açıklayan bir pire ruhunu gördüğünü iddia ediyor.1819-1820 civarında bu kaslı yaratığı bir fincan takarak boyadı.1819-1820 civarında minik parazit açıkçası rahatsız edici bir tören portresi aldı.
Keşfet →
#86
Smokinli otoportre
Beckmann, Frankfurt'ta tanınmasının zirvesinde, 1927'de kendini smokinle resmetti.Sosyal kıyafet, içine kapanık görünüm ve sıkı kompozisyonla tezat oluşturuyor.Sanatçı kendisini modern hayatta bir oyuncu olarak sunuyor ancak partiye mesafeli davranıyor.
Keşfet →
#87
Kaplan ve bufalo dövüşü
Rousseau kaplan ve bufaloyu bitki örtüsüne yerleştirir ve bu da dövüşü neredeyse törensel hale getirir.Hayvanlar basılı kaynaklar aracılığıyla gözlemlenir ve ardından yeniden keşfedilir.Orman, her yaprağın düelloyu ön sıradan izlediği bir tiyatroya dönüşür.
Keşfet →
#88
Esir pegasus
Esir Pegasus Redon'u yerde tutulan kanatlı atı gösterir.Mitik hayvan şiir ve hayal gücünü bünyesinde barındırır, ancak kısıtlama konuya alışılmadık bir melankoli verir.Açık renkler gökyüzünü geri getirmeye yetmez.
Keşfet →
#89
Herkül'ün kutsal alanı
Böcklin'deki Herkül Tapınağı, efsaneyi sessiz bir Akdeniz mimarisine yerleştiriyor. Kalıntılar ve ışık, mekanı yeniden yapılanmadan çok bir anı haline getiriyor. Olmayan kahraman hala manzaraya ağırlık veriyor.
Keşfet →
#90
Hafıza veya kalp
1937'de yapılan Hafıza ya da Kalp, Kahlo'yu elleri olmadan, kalbin yerine bir delik ve ayaklarının dibinde kanayan devasa bir organla gösteriyor.Giysiler rakip kimliklerini çağrıştırıyor.Duygusal bir kopuş, anestezi olmadan sembolik bir anatomiye dönüşüyor.
Keşfet →
#91
Charred Sevgili II
Charred Beloved, Gorki'nin ateş, hastalık ve kişisel dramla işaretlenmiş son yıllarına ait II. Biyomorfik formlar yanmış bir alanda yüzer Soyutlama, bir bedenin ve başlığın kaybolmasına izin vermediği bir anının izini sürer.
Keşfet →
#92
Mutlu Şakacılar
The Merry Pranksters, yoğun bir ormanda oynayan maymunları bir araya getiriyor.Rousseau, dikkatle düzenlenmiş yaprakları canlandırmak için ajitasyonlarını kullanıyor.Başlık komedi vaat ediyor; hayvanların bakışları bizden daha iyisini bilebileceklerini gösteriyor.
Keşfet →
#93
Altın Hücre
Redon'un Altın Hücresi karanlık ve belirsiz bir alanda aydınlık bir formu çevreliyor Altın ne dekorasyon ne de hassas metaldir: iç hayalet görevi görür Küçük parlak alan tüm arka plandan daha fazla insan içeriyor gibi görünüyor.
Keşfet →
#94
Prometheus
Moreau, 1868'de Prometheus'u, kartal karaciğerini yutarken kayanın karşısında durarak resmetmiştir. Titan çökmez; sakinliği onu bilginin şehidi yapar. Efsane, ateşi iletmeye katlanan sanatçı hakkında bir ifadeye dönüşür.
Keşfet →
#95
Perisi ve Satir
Nymph ve Satyr, Böcklin'de bir kadın figürü ile rustik bir yaratığı Akdeniz manzarasında bir araya getirir. Hikaye takip, oyun ve sürpriz arasında açık kalır. Mitolojik doğa, ormanda yanlış bir dönüşten sonra erişilebilen komşu bir dünyayı andırır.
Keşfet →
#96
Absinthe İçen
Rops, The Absinthe Drinker'ı kafeler ve şehir kenarları dünyasında boyuyor Camıyla izole edilmiş figür, rahat pitoresklikten kaçıyor Absinthe, sanatçının ahlaki bir mazeret sunmadan gözlemlediği karanlık bir modernliğin işareti haline geliyor.
Keşfet →
#97
Yakup'un Merdiveni
Blake, Jacob'ın rüyasını, melekler yükselip inerken bir merdivenin yerle gökyüzünü birbirine bağladığı rüyayı gösteriyor.Figürler parlak bir hareketle kıvrılıyor. İncil'deki pasaj, basit, iyi kullanılan bir merdivenden ziyade kozmik bir dolaşıma dönüşüyor.
Keşfet →
#98
Gözler kapalı
Redon, 1890 civarında eşi Camille'den esinlenerek göz kapakları indirilmiş bir yüz çizdi.Siyah kömüründen sonra çok ölçülü bir renk ortaya koydu.Görünür dünya sadece uyku, meditasyon ve iç görünümün ayrılmaz hale gelmesine yetecek kadar soluyor.
Keşfet →
#99
Herkül ve Lernaean Hydra
Moreau, 1876'da Herkül ve Lerna Hydra'sını sergiledi.Çıplak kahraman, kurbanlarla kaplı bir bataklığın üzerinde duran canavarla yüzleşir. Eylem, dövüşten önce askıya alınır ve fiziksel çileyi irade ve kaos arasındaki bir yüzleşmeye dönüştürür.
Keşfet →
#100
Hasta odasında ölüm
Munch, kız kardeşi Sophie'nin 1893'teki ölümünü, ölmekte olan kadını koltukta gizlenmiş olarak göstermeden yeniden inşa etti.Ailenin her üyesi kendi kederine kilitli kalır.Çocukluk anısı sessiz bir yas tiyatrosu haline gelir.
Keşfet →Eserlerin ortaya koyduğu
Yüz resim, görüneni rahatsız etmenin üç yolu
Sürrealizm kesinlik ile imkansızı, samimiyet ile tiyatroyu, mizah ile ilgiyi bir araya getirir.Yüz tablodan sonra sıradan bir sandalye bile belki bir şeyler hazırlıyor gibi görünür.
Gerçeklik parçaları sağlar
Cesetler, ağaçlar, evler ve nesneler tanınabilir durumda ancak ilişkileri düzenlemelere uymayı bırakıyor.
Rüya mantığını inşa eder
En tuhaf görüntüler genellikle titiz kompozisyonla bir arada tutulur, bu da bilinçdışının atölyesini nasıl toplayacağını da bildiğinin kanıtıdır.
Öncüler önemlidir
Sembolistler, vizyonerler ve Dada, gerçeküstücülüğün o zaman büyük bir güvenle geçeceği kapıları açtılar.
Bekleme durumunda zaman çizelgesi
Rüyanın iktidara geldiğini görmek için beş tarih
Redon, Moreau, Böcklin, Ensor ve Munch iç görüntüye sonraki yüzyılı hazırlayan bir güç veriyor.
Apollinaire gerçeküstücülük terimini kullanıyor ve kısa süre sonra sanatı ve düşünceyi istila etmek için tiyatrodan ayrılmaya hazır.
Breton bilinçdışına, rüyalara, otomatizme ve çağrışım özgürlüğüne dayalı bir macerayı resmileştiriyor.
Paris'te hareket, sergi alanının kendisini tuhaf, teatral ve kolektif bir deneyime dönüştürüyor.
Sürgünler ve yerinden edilmeler sürrealist fikirleri Avrupa, Amerika ve yeni sanatsal sahneler arasında yayıyor.
Derin hareket
Gerçeküstücülük neden tuhaf olanı bu kadar çok seviyor?
Gerçeküstücülük, görüntüyü makul alışkanlıklardan kurtarma arzusundan doğar.Rüyalar, bilinçdışı, şans, otomatizmler, öngörülemeyen çağrışımlar, yerinden edilmiş nesneler, dönüştürülmüş bedenler ve imkansız manzaralar da malzeme haline gelir resmi bir portreden daha ciddi.Resim artık sadece önümüzde olanı anlatmıyor; göz kapağının arkasında neyin ısrarcı olduğunu gösteriyor.Anahtarları saklamak için daha az pratik, ancak uyanmak için çok daha etkili hayal gücü.
Yves Tanguy harekete hemen tanınabilir bir iç coğrafya verir, alçak ufukları, mineral şekilleri, yumuşak veya sivri nesneleri ve sessiz mekanları düşüncenin terk edeceği gezegenleri andırır taşlarını sürüklemek Hiçbir şey gerçekten açıklanabilir değil, ama her şey endişe verici bir hassasiyetle inşa edilmiş gibi görünüyor Tanguy'da boşluğun bile bir randevusu var gibi görünüyor.
Frida Kahlo, daha kişisel bir takımyıldıza ait, genellikle kendini içine kilitlemeden sürrealist hayal gücüne yakın.Otoportreleri, yaraları, çiftleri, kırık sütunları, hayvanları, kökleri ve sembolleri dönüştürüyor i̇ç tiyatroda biyografi.Gerçeklikten kaçmayı hayal etmiyor: ona daha keskin bir form veriyor.Sonuç, izleyicinin gözünün içine bakıyor, bu da nadiren rahat ve çoğu zaman unutulmaz.
Picabia, Schwitters, Arp ve Dada mirasları gerçeküstücülüğe çok yararlı bir sabotaj özgürlüğü getiriyor Absürt makineler, kolajlar, yüzen şekiller ve uyumsuz karşılaşmalar okuma alışkanlıklarını bozuyor Resim soruları güzelce yanıtlamayı bırakın; bazen masum görünen ama muhtemelen birçok sır bilen bir tramvay bileti, teçhizatı veya şekliyle daha iyilerini soruyor.
Klee, Gorki, Miro, Savinio, Pierre Roy ve Wols gerçeküstücülüğün grafik, şiirsel, biyomorfik, metafizik ya da neredeyse çocukça olabileceğini gösteriyor.İşaretler karakter oluyor, nesneler kötü davranıyor, renkler onu takip ediyor yan yollar.basit bir çizgi düşünce, böcek, takımyıldız veya çok gizli bir şaka haline gelebilir. Tuhaf bir şekilde ikna edici olmak için rüyanın gürültülü olması gerekmez.
Vizyoner kökler muazzam derecede önemlidir Rousseau, Redon, Moreau, Böcklin, Klinger, Ensor, Munch, Blake, Goya, Füssli, Khnopff veya Schwabe'nin hepsi tam anlamıyla sürrealist değildir, ancak zemini hazırladılar: vizyonlar, canavarlar, hayaletler, kabuslar, iç mitolojiler, unutulmaz semboller Gerçeküstücülük, evi zaten gizli kapılarla dolu bulan bir misafir gibi peşlerinden gelir.
Bir dekorasyonda sürrealist ya da vizyoner bir eser hemen duvara sohbet verir Tanguy garip bir sessizlik, Kahlo sembolik yoğunluğu, Klee grafik şiiri, Rousseau zihinsel egzotizmi, Redon'u getirir tatlı gizem, Ensor maskeli ironi, ahlaki gece Goya Bunlar bir kütüphane, bir ofis, meraklı bir oturma odası veya sadece çok düzenli bir yer olmayı reddeden bir oda için mükemmel görüntüler.
Bu Tepe, rüya, vizyon, bilinçdışı, tuhaflık, sembolizm, mizah, huzursuzluk ve görsel şiirin kesiştiği eserleri bir araya getiriyor Bazıları sürrealist çekirdekten, diğerleri kaynaklarından veya yakın mahallelerinden geliyor yolculuğu heyecan verici kılan tam olarak nedir: Sürrealist hayal gücünün romantik kabuslar, fin-de-siecle sembolleri, öğrenilmiş saflıklar ve alaycı avangardlarla nasıl beslendiğini görüyoruz. Gerçeklik hala ayakta, ama açıkça birkaç santim hareket etti.
Gerçeküstücülüğün cazibesi bu çifte duyumda yatıyor: her şey dikkatlice boyanmış gibi görünüyor ve yine de bir şeyler lezzetli bir şekilde yanlış. Bir ada kafanın içinde yüzüyor, bir göz bağımsız oluyor, bir orman tiyatroya, bir yüze dönüşüyor normal bir cümleye sokulması imkansız olan acıyı anlatır Resim yapmak rüyaların mantıklı olmasını istemez Sadece ona oturması, tuhaf ayakkabılarını bırakması ve konuşmaya başlaması için yeterli alan sağlar.
Dört okuma tuşu
Talimatlar için çok hızlı bakmadan imkansıza bakın
Sürrealist bir resim çarpışmaları, mekanı, sembolleri ve malzemesi üzerinden okunabilir.Nasıl inşa edildiğini gözlemlediğimizde tuhaflık daha da zenginleşir.
Toplantıları tespit edin
İki sıradan nesne, her zamanki mahallelerine uymayı bıraktıkları anda olağanüstü bir fikir üretebilirler.
İmkansızı ölçün
Boş ufuk, kapalı oda veya yoğun orman, rüyanın nefes alıp almadığını, gizlendiğini veya tehlikeli bir şekilde yaklaştığını belirler.
Birden fazla okuma tutun
Göz, kök, maske, hayvan veya yara, tek bir cevap seçmeden hafıza, arzu, korku ve kimlikten bahsedebilir.
Hassasiyeti gözlemleyin
Pürüzsüz yüzey, sinir dokunuşu veya biyomorfik şekil, gerçek olmayana, onun ücretsiz olarak yüzmesini engelleyen fiziksel bir varlık verir.
Belgelenen bilinçdışının arşivleri
Son zihinsel manzaradan sonra devam edin
Müzeler, sanatçılar, koleksiyonlar ve kaynaklar resimlerini tarihlerine yerleştirir. Rüya bile cebinizde birkaç sağlam referans tutmaktan yararlanır.
0 yorumlar