Ünlü Ressamlar – El Yapımı Reprodüksiyonlar

Rönesans'ın evrensel dehası, sanatı gerçekçiliği ve bilimsel araştırmalarıyla devrim niteliğinde değiştirmiştir, özellikle Mona Lisa ve Son Akşam Yemeği ile.

Acı çeken postempresyonist ressam, Yıldızlı Gece gibi eserlerinde canlı renkler aracılığıyla duygularını yoğun bir şekilde ifade etmiştir.

20. yüzyılın önemli figürlerinden biri olan, kübizm akımını kurmuş ve Avignonlu Kızlar ile Guernica gibi eserlerle resimsel temsili altüst etmiştir.

İzlenimcilik ustası, ünlü Nymphéas ve Rouen Katedrali serilerinde ışığın ve doğanın değişken etkilerini yakalamıştır.

İtalyan Rönesansı'nın dehası, Sixtin Şapelindeki freskleri ve David heykeli ile anıtsal bir iz bırakmıştır.

Hollandalı karanlık-açık ustası, güçlü portreler ve Gece Devriyesi gibi kutsal sahnelerde insan ruhunun derinliğini keşfetti.

İspanyol sürrealist ressam, rüya gibi ve kışkırtıcı bir tarzda, Hafızanın Sürekliliği gibi sembolik eserlerle rüya hayal gücünü somutlaştırmıştır.

İfadenin öncüsü olan bu sanatçı, modern insanın varoluşsal kaygısını en ünlü eseri Çığlıkta yansıtmıştır.

Altın Çağ'ın Hollandalı ressamı, İnci Küpeli Kız gibi eserlerinde olağan hayatı olağanüstü bir saflıkta ışıkla yüceltti.

Fovizm'in öncüsü olan bu sanatçı, Dans ve Yaşam Sevinci gibi cesur kompozisyonlar aracılığıyla rengi ve yaşam sevincini kutladı.

Kübizmin öncüsü olan bu sanatçı, doğayı geometrik formlara yapılandırmaya çalışmış, Sainte-Victoire Dağları ve Ölü Doğa eserleriyle modern sanatı müjdelemiştir.

Barok'un devrimcisi, Aziz Matthieu'nun Çağrısı gibi eserlerde dramatik bir gerçekçilik ve güçlü bir aydınlatma getirmiştir.

Zarafet ve uyumun ressamı, Rönesans'ın güzellik idealini Madonnaları ve Vatikandaki Odaları ile somutlaştırmıştır.

İspanyol realizminin ustası, Las Meninas gibi başyapıtlarında virtüözlük ve psikolojik derinliği harmanlamıştır.

Amerikan pop sanatının ikonu, tüketim toplumunun imgelerini Marilyn Monroe ve Campbell’s Soup serigrafileriyle sanata dönüştürdü.

Çağının sarsıntılarına tanıklık eden, Siyah Boyaları ve ünlü 3 Mayıs 1808'de güzellik ile dehşeti bir araya getirmiştir.

Işık ve mutluluğun empresyonist ressamı, Le Déjeuner des canotiers gibi eserlerinde kadın güzelliğini ve basit zevkleri kutladı.

Viyana sembolistinin ustası, Öpücük gibi başyapıtlarında duyusallığı ve lüks süslemeyi birleştirmiştir.

Amerikan soyut ekspresyonizminin bir figürü olan bu sanatçı, damlatma tekniğiyle resim sanatını devrim niteliğinde değiştirmiş, hareketin saf enerjisini ifade etmiştir.

İkonik Meksikalı sanatçı, acısını ve kimliğini Kırık Sütun gibi güçlü otoportreler aracılığıyla resmetmiştir.

Fransız romantizminin öncüsü olan bu sanatçı, Halkı Yönlendiren Özgürlük gibi canlı eserlerinde tutkuyu ve özgürlüğü yüceltmiştir.

Post-empresyonist bir ressam olarak ilkel ve ruhsal bir sanat arayışında, ilhamını Tahiti'nin renklerinden ve mitlerinden bulmuştur.

İtalyan ressam ve heykeltıraş, uzun ve melankolik yüzlere sahip zarif portreleriyle tanınmaktadır.

New York neo-ifadeciliğinin bir harikası olarak, sokak sanatı, şiir ve sosyal eleştiriyi ham ve elektrikli bir resimde birleştirmiştir.

Pointilizmde yenilikçi olan, Un dimanche après-midi à l’Île de la Grande Jatte gibi aydınlık ve metodik kompozisyonlar yaratmıştır.

İzlenimciliğin babası, manzaraları ve köylü yaşamını yumuşak bir şekilde resmetmiş, Cézanne ve Gauguin'e ilham vermiştir.

Venedik Rönesansı'nın büyük ressamı, Urbin Venüsü gibi mitolojik ve dini tablolarda renk ve duyusallığı devrim niteliğinde değiştirmiştir.

El Greco (1541–1614), İspanya'da aktif olan Girit kökenli bir maniyerist ressamdır. Uzun figürleri, yoğun renkleri ve vizyoner ruhsallığı ile ünlüdür.

Belle Époque Paris'inin kronikçisi, cesur ve ifade dolu bir tarzla Montmartre'ın gece hayatını ölümsüzleştirdi.

Pieter Brueghel the Elder (yaklaşık 1525–1569), tarım hayatı sahneleri ve büyük anlatı zenginliğine sahip ahlaki ve alegorik kompozisyonlarıyla ünlü bir Rönesans Flaman ressamıdır.

Fantastiğin öncüsü olan bu sanatçı, Le Jardin des délices gibi üçlemlerini garip yaratıklar ve ahlaki alegorilerle doldurmuştur.

Belçikalı şiirsel sürrealizmin ustası, Görüntülerin İhaneti (Bu bir pipo değildir) gibi eserlerinde gerçeklik ve illüzyonla oynamıştır.

Avusturyalı ekspresyonist ressam, açılı hatlara sahip portreler ve çıplaklarda duyusallığı ve psikolojik gerilimi keşfetti.

Gerçekçiliğin öncüsü olan bu sanatçı, Dünyanın Kaynağı gibi eserlerle günlük yaşamı idealize etmeden resmetmiş, skandala yol açmıştır.

Romantik bir İngiliz vizyoneri, manzarayı ışık ve renk girdabına dönüştürerek empresyonizmi öngörmüştür.

Alman romantizminin ustası, doğayı insan ruhunun bir aynası olarak, melankolik ve ruhsal sahnelerde resmetmiştir.

Renklerin şairi, rüyayı, folkloru ve sevgiyi, Yahudi kültüründen ve Rus çocukluğundan ilham alan bir düşsel evrende harmanladı.

Geometrik soyutlamanın öncüsü, resmi Kırmızı, mavi ve sarı kompozisyon gibi kompozisyonlarda saf çizgiler ve renklere indirgemiştir.

Empresyonizmin öncüsü olan bu sanatçı, Olympia ve Çimen Üzerinde Kahvaltı gibi cesur eserlerle akademik gelenekleri yıktı.

Floransa'nın zarafetinin ressamı, Venüs'ün Doğuşu ve İlkbaharda mitolojik ve ruhsal güzelliği yüceltmiştir.

Neoklasismin ustası, Büyük Odalık gibi zarif portreler ve simgesel çıplaklarda çizimin mükemmelliğini ve antik ideali kutladı.

İtalyan barok ressamı, kadın sanatçılar için öncü, Judith Holophernes'i Başından Vururken gibi eserlerinde dramatik ve feminist bir yoğunluk oluşturmuştur.

Paul Klee (1879–1940), soyutlama, renk ve hayal gücünü harmanlayan şiirsel ve sembolik diliyle ünlü, modern sanatın önde gelen İsviçreli-Alman ressamıdır.

Paolo Veronese (1528–1588), muhteşem kompozisyonları, renk ustalığı ve etkileyici dini ve mitolojik sahneleri ile ünlü, Venedik Rönesansı'nın İtalyan ressamıdır.

Rus süprematizminin babası, Beyaz kare beyaz zemin üzerinde gibi simgesel eserlerle sanatı mutlak soyutluğa taşımıştır.

Amerikan bölgeselcilik akımının ressamı, özellikle American Gothic'te, Orta Batı'nın kırsal yaşamını sembolik bir gerçekçilikle temsil etmiştir.

Soyutlamanın vizyoneri, renk ve müzik aracılığıyla duyguları resmederek sanatı ve ruhsallığı birleştirmiştir.

Giovanni Battista Tiepolo (1696–1770) Venedik rokoko döneminin bir ressamı ve fresk sanatçısıdır, anıtsal havadar kompozisyonları, parlak ışığı ve tiyatral duygusu ile ünlüdür.

Alfred Sisley (1839–1899), doğa ile büyük bir duyarlılıkla motif üzerinde resmedilmiş, aydınlık ve atmosferik manzaralarıyla tanınan Fransız-Britanyalı bir empresyonist ressamdır.

Detay ve gerçekçilikte Flaman ustası, Arnolfini Çifti gibi başyapıtlarında yağlı boyayı mükemmelleştirmiştir.

Gustave Moreau (1826–1898) önemli bir Fransız sembolist ressamdır, detaylar, mistisizm ve hayal gücüyle zengin mitolojik ve biblikal eserleriyle ünlüdür.

Arnold Böcklin (1827–1901) İsviçreli bir sembolist ressamdır, gizem ve cenaze şiiriyle dolu olan Ölüler Adası gibi mitolojik ve vizyoner manzaralarıyla ünlüdür.

İzlenimci ressam ve heykeltıraş, dansçıların hareketini ve zarafetini neredeyse fotoğrafik bir titizlikle yakalamıştır.

Alman Rönesansı'nın dehası, olağanüstü bir hassasiyetle yaptığı gravürler ve otoportrelerinde bilimi ve sanatı birleştirmiştir.

Aristokrasinin zarif portrecisi, Marie-Antoinette'i ölümsüzleştirmiş ve 18. yüzyılın kadınsı zarafetini somutlaştırmıştır.

Rokoko ressamı, Le Verrou ve L’Escarpolette gibi duyusal sahneler aracılığıyla aşkı, oyunu ve hafifliği kutladı.

Napolyon'un resmi ressamı ve neoklasisizm ustası, Horace'ların Yemin'i ve Marat'ın Ölümü'nde erdemi ve gücü yüceltmiştir.

Nabis üyesi olan sanatçı, günlük yaşamdan ilham alan yumuşak ve dekoratif motiflerle dolu samimi iç mekanlar resmetmiştir.

Berthe Morisot (1841–1895) önemli bir Fransız empresyonist ressamdır, samimi sahneleri, aydınlık dokunuşu ve empresyonist hareket içindeki merkezi rolü ile tanınmaktadır.

Küresel bir portre sanatçısı olarak, döneminin elitlerini zarafet ve ustalıkla yakalamıştır, özellikle de Madame X'in Portresi'nde.

Ilya Repin (1844–1930), güçlü portreleri ve büyük psikolojik yoğunluğa sahip tarihi ve sosyal sahneleriyle ünlü, önemli bir Rus realist ressamdır ve Ambulantların bir figürüdür.

Ivan Aïvazovski (1817–1900), Ermeni kökenli bir Rus ressamdır, deniz resminin tartışmasız ustasıdır ve denizin muhteşem ve aydınlık tasvirleriyle ünlüdür.

Henri Rousseau (1844–1910) Fransız bir naif ve kendi kendini yetiştirmiş bir ressamdır, rüya gibi ormanları ve hem basit hem de derin bir hayal gücüne sahip şiirsel tarzı ile ünlüdür.

Winslow Homer (1836–1910) Amerikalı bir realist ressamdır, doğrudan doğa ve günlük yaşam gözlemleriyle belirginleşen güçlü deniz ve kırsal sahneleriyle ünlüdür.

Fernand Léger (1881–1955) modern bir Fransız ressamdır, kübizm ile ilişkilendirilir, boru biçimindeki formları, canlı renkleri ve endüstriyel dünyanın dinamik vizyonu ile ünlüdür.

Maurice Utrillo (1883–1955) Fransız bir post-empresyonist ressamdır, Montmartre'ın melankolik manzaraları ve soluk, hassas tonlardaki kentsel manzaraları ile ünlüdür.

Raoul Dufy (1877–1953) Fransız bir fovist ressam ve dekoratördür, canlı renkleri, akıcı hatları ve modern yaşamın neşeli sahneleri ile ünlüdür.

Pierre Bonnard (1867–1947), Fransız bir post-empresyonist ressam ve Nabis üyesidir. Samimi iç mekanları, canlı renkleri ve gündelik hayata dair şiirsel bakışıyla tanınır.

Empresyonizmin öncüsü olan bu sanatçı, sis ve yumuşak ışıkla dolu manzaraları şiirsel bir şekilde resmetmiştir.

Normandiya'nın gökyüzü ve plajlarının ressamı, doğanın ışıkla gözlemlenmesiyle empresyonizme yol açmıştır.

Katsushika Hokusai (1760–1849), dinamik manzaralarıyla ünlü, Kanagawa'nın Büyük Dalgası gibi ukiyo-e baskı sanatının Japon ustasıdır ve Batı sanatı üzerindeki büyük etkisiyle tanınır.

Anonim Britanyalı sokak sanatçısı, etkileyici ve politik sokak eserlerinde mizah ve sosyal eleştiriyi bir araya getiriyor.

Matisse ile fovizm hareketinin kurucu ortağı olan bu sanatçı, daha sade bir klasikçiliğe evrilmeden önce, parlak manzaralarda rengi özgürleştirmiştir.

Hayal ve hayal gücünün ressamı, vizyonları ve sembolleri muhteşem renklere sahip rüya gibi kompozisyonlara dönüştürdü.

Fransız klasikizminin ustası, antik akıl ve düzeni titiz ve zamansız kompozisyonlarda kutladı.

Fransız akademik ressam, mitolojik ve dini sahnelerde teknik mükemmeliyeti ve idealize edilmiş güzelliği somutlaştırmıştır.

Öncü bir gerçekçi sanatçı olarak, özellikle At Pazarı'nda hayvanların gücünü ve asaleti yüceltmiştir.

Alphonse Mucha (1860–1939), stilize kadın figürleri ve çiçek süslemeleri ile ünlü dekoratif afişleriyle tanınan, Art nouveau'nun simgesel Çek sanatçısıdır.

Alman Rönesansı'nın portrecisi, özellikle Elçiler'de, İngiltere sarayını titiz bir gerçekçilikle ölümsüzleştirmiştir.

George Stubbs (1724–1806) Britanyalı bir ressamdır, anatomik olarak doğru ve zarif at tasvirleri ile ünlüdür, bu da hayvan resim sanatını kalıcı olarak etkilemiştir.

Juan Gris (1887–1927), yapısal kompozisyonları, renk anlayışı ve harekete entelektüel yaklaşımı ile tanınan önemli bir İspanyol kübist ressamdır.

Klasik manzara ressamı, doğayı altın ve uyumlu bir ışıkla dolu idealize edilmiş vizyonlarda yüceltti.

Fransız romantizminin öncüsü olan bu sanatçı, başyapıtı Medusa'nın Salı'da insanın gücünü ve trajedisini ifade etmiştir.

İkinci İmparatorluk döneminin akademik ressamı, Venüs'ün Doğuşu gibi eserlerle idealize edilmiş güzelliği somutlaştırmıştır.

Akademizmin büyük bir temsilcisi olarak, tarihi doğruluğu ve doğu egzotizmini muhteşem sahnelerde harmanlamıştır.

Bouguereau'nun öğrencisi olan sanatçı, Le Printemps gibi yumuşaklık ve zarafetle dolu romantik tablolarıyla tanınmaktadır.

Britanyalı Viktorya dönemi ressamı, Flaming June gibi rafine mitolojik sahnelerde klasik titizliği ve duyusallığı birleştirmiştir.

İngiliz pre-Raffaelci ressam, mitolojik ve edebi kahramanları rüya ve gizemle dolu eserlerinde yüceltmiştir.

Son klasik döneminin son temsilcisi olarak, antik dekorlarda idealize edilmiş kadınları mükemmel bir şekilde resmetmiştir.

Britanyalı gerçekçi ressam, mitolojik konuları, portreleri ve sosyal eleştiriyi kesin bir akademik tarzda birleştirmiştir.

Fransız realizminin bir figürü olarak, L’Angélus ve Les Glaneuses gibi eserlerinde tarım işçilerinin onuruna saygı duruşunda bulunmuştur.

Hudson River School'un kurucusu olarak, Amerikan doğasının büyüklüğünü romantik ve sembolik manzaralarda yüceltmiştir.

Der Blaue Reiter hareketinin kurucu ortağı olan sanatçı, hayvan dünyasının ruhsallığını ifade etmek için sembolik ve canlı renkler kullanmıştır.

Gerçekçi dokunuşla empresyonist, Les Raboteurs de parquet gibi eserlerinde kentsel modernliği ve Paris yaşamını yakalamıştır.

Işık ve güneşin İspanyol ressamı, parlayan tuvallerde plajları ve Akdeniz yaşamını ölümsüzleştirmiştir.

Resim tarihçisi olarak, hem akademik hem de tiyatral bir tarzda tarihin büyük dramalarını duyguyla temsil etmiştir.