Su aynasına adanmış dikey bir çerçeve
Monet kıyıyı kaldırır ve gökyüzünü yönlendirir.Dikey format yansımaları uzatır ve ışığa aşağı doğru bir yörünge verir.Yatay yapraklar bu akışı keser ve havuzun yüzeyini algılanabilir hale getirir.
2 · Exemple de la sélection
La photo principale correspond à la couleur de cadre choisie. Chaque couleur est illustrée par une œuvre d’exemple différente.
Préparation de la sélection…
Ces médias montrent uniquement la réalisation, le support, la texture et les finitions. L’œuvre commandée reste celle affichée dans les blocs bleus.
3 · Mise en situation
Reproduction d’art premium
Choisissez le tirage Fine Art, le canvas imprimé, la peinture à l’huile ou la version numérique.
Trois fichiers JPG haute résolution : le fichier original, une version optimisée pour l’impression et une version optimisée pour les écrans. Jusqu’à 7 680 px sur le côté long, 300 DPI et sans filigrane.
Imprimez l’œuvre chez vous ou auprès de l’imprimeur de votre choix, ou utilisez la version écran sur ordinateur, tablette et téléphone.
Produit numérique uniquement : aucun tableau ni cadre physique n’est expédié.
Après votre commande, les trois fichiers sont contrôlés puis envoyés manuellement par e-mail.
Comprendre les formats
Claude Monet · 1907 · Kuboso Müzesi · W1713
Sarı ve pembe ışıktan oluşan bir sütun, neredeyse gece moru yansımaları arasında, havuzun ortasına iner. Nilüferler üstte sıkılır ve ardından küçük gruplar halinde ön plana geri döner. 1907'deki bu dikey versiyon, Giverny göletini suyun gökyüzünü, ağaçları ve güneşi aldığı, kıyısı olmayan bir alana dönüştürür.

İşe bak
Işık şeridi katı bir şekilde ortalanmamıştır: alçaldıkça genişler ve birkaç yaprak grubunu atlar. Kenarlar daha koyu kalır, kahverengi, mor ve mavi yüklüdür. Bu kontrast, tüm sahnenin havuzun yüzeyinde oynandığını hatırlatırken gözü derinliğe doğru çeker.
Üst nilüferler yansımalarda alınan hafif dokunuşlar şeklinde görünür.Ön planda yapraklar genişler ve koyulaşır. "Claude Monet 1907" imzası ve tarihi sağ altta, turuncu ve leylak renginin birleştiği bir bölgededir.
W1713 bahçenin üzerinde gün batımını resmetmiyor: suya dökülen ışığını boyuyor.
Kompozisyon, dokunma ve ışık
Üç kesin unsur, bu kompozisyonu ve sadık yeniden üretimin temel zorluklarını anlamamızı sağlar.
Monet kıyıyı kaldırır ve gökyüzünü yönlendirir.Dikey format yansımaları uzatır ve ışığa aşağı doğru bir yörünge verir.Yatay yapraklar bu akışı keser ve havuzun yüzeyini algılanabilir hale getirir.
Sarı, şeftali ve pembe en parlak alanı oluşturur.Etrafında morlar, maviler ve kahverengiler ağaçların yansıma yoğunluğunu korur.Üreme bu iki aile arasındaki geçişleri düz alanlara ayırmak yerine korumalıdır.
Izumi'deki Kuboso Müzesi, koleksiyonundaki Batı resimlerine adanmış sergilerde sunulan 1907'den kalma bu Nilüferleri koruyor Wildenstein kataloğu 1713 numarasıyla tanımlıyor.
Referans resmi
Sadece bir referans görüntüsü görüntülenir.Kuboso sürümünü belgeleyen dosya 1,319 × 1,628 px ölçülerindedir ve yapay büyütme olmadan gerçek bir WebP olarak korunmuştur.
Açık boşluk, üstteki dar bir geçitten başlar, daha sonra alt yarıda neredeyse tüm genişliğe ulaşır.Koyu yanal kütleler, düzenli bir kenar oluşturmadan çerçeveler.
Sıcak renkler karışık katmanlarda görünür, asla saf sarı olarak görülmez Soğuk alanlar, tekdüze bir mordan kaçınan kırmızı ve yeşil dokunuşları korur.
Nilüferler daha kalın yan dokunuşlar gerektirir.Yansımalar alçalan ve esnek işaretlerle oluşturulur.Kapsamaları resme mekansal gerilimini verir.
Belgelenmiş kıyaslamalar
Kuboso Anıt Sanat Müzesi bu 1907 versiyonunu koruyor; Wildenstein numarası 1713'e karşılık gelir.
1907'den kalma tuval üzerine bu yağlıboya 100 × 81 cm. dikey formatı ve sağ alttaki tarihli imzası, onu döngünün diğer birçok versiyonundan ayırır.
Tablo, Japonya'daki Izumi Belediye Müzesi'ne aittir.Bu koleksiyondaki başlıca Batı eserleri arasında yer alır ve özellikle Japon ve Doğu Asya sanatlarıyla ünlüdür.
1903 ve 1908 yılları arasında Monet yavaş yavaş su manzaralarını havuzdaki tek aynaya yoğunlaştırdı. Çiçekler, yansımalar ve ışık artık tüm alanı inşa etmeye yetiyor.
Üremeni
Burada sadakat, ışık, dokunma, derinlik ve renk sıcaklığı arasındaki kesin ilişkilere bağlıdır.
| Başlık | Nilüferler W1713 |
|---|---|
| Sanatçı | Claude Monet (1840 -1926) |
| Tarih | 1907 |
| Orijinal teknik | Tuval üzerine yağlıboya |
| Boyutlar | 100×81 cm |
| Yönelim | Dikey |
| Koruma | Kuboso Anıt Sanat Müzesi, Izumi, Japonya |
| Envanter | Wildenstein 1713 |
| Üremeni | Tuval üzerine el yapımı yağlı boya |
İç mekanınızda sunum
Soluk altın, şeftali, mor ve masmavi bu üremeye saran bir hava verir. Özellikle ceviz, koyu kadife ve sıcak ışıklı bir yatak odasında, kütüphanede veya oturma odasında iyi çalışır.
Impression d’art sur papier mat Hahnemühle German Etching 310 g, au grain fin. Un rendu précis, élégant et plus accessible, idéal pour les détails et les nuances.
Impression sur toile d’artiste 400 g. Sa texture donne davantage de relief et un aspect tableau, avec plusieurs présentations adaptées au décor.
Reproduction peinte entièrement à la main sur commande. Chaque toile est une pièce unique : ce n’est ni une impression numérique ni un poster sur toile.
Bu reprodüksiyon. ile ilişkili konuları ve stilleri keşfedin
Bitişleri karşılaştırın
Her sekmede kendi İsa sanat eserlerimizden biri gösteriliyor, böylece kompozisyonu değiştirmeden malzemeyi, derinliği ve el yapımı karakteri karşılaştırabilirsiniz.
İnce detay için en iyisi
İnce dokulu Hahnemühle German Etching 310 gsm kağıt üzerine hassas pigment baskı.
İncelikli detaylar, ince tonlar ve zarif kağıt kaplama için idealdir.
En dekoratif
Ağır sanatçı tuvali üzerine, sergilenmeye hazır bir parçanın derinliği ve varlığıyla zengin bir pigment baskı.
Doku, derinlik ve güçlü bir dekoratif varlık istediğinizde idealdir.
Çoğu el işi
Her fırça darbesinde doğal farklılıklar gösteren, tuval üzerine yağlıboya tamamen elle boyanmış benzersiz bir reprodüksiyon.
El yapımı bir tablonun benzersiz varlığı ve canlı dokusu için idealdir.
Aynı sanatçı
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.