À propos de l’œuvre
Le pont japonais, par Claude Monet
Claude Monet · 1923 -1925 dolaylarında · Minneapolis Sanat Enstitüsü · 61.36.15
Japon Köprüsüelle boyanmış reprodüksiyon
Japon köprüsünün kemeri neredeyse kalın kırmızı, turkuaz, mavi ve koyu sarı katmanlarla kaplıdır. Gölet ve bitkiler artık birbirinden ayrılmamıştır: desenin ancak bir gözlem süresinden sonra ortaya çıktığı güçlü anahtarlardan oluşan bir ağ oluştururlar.

İşe bak
Köprü görünür durumda ama rengi bahçeyi ele geçirmiş durumda
Kemer üst üçte birlik kısmı koyu turkuaz bir eğri ile geçer.Yeşilliklerden asla izole edilmez: Önünden ve arkasından kırmızılar, yeşiller ve maviler geçer. Sağ kıyı büyük kahverengi ve mor bir dikey haline gelir; solda daha açık kütleler kompozisyonu kısaca açar.
Havuzda artık her nilüferin yatay toprak boyası, kırmızı, mavi ve beyaz dokunuşları tanımlamıyor. Köprünün altındaki sarı açıklığa doğru giden renkli bir akım oluşturuyorlar. Ağır yüklü yüzey, kaplamaları ve fırça yönündeki değişiklikleri görünür tutuyor.
İlk Japon köprülerinden yirmi beş yıl sonra Monet artık bahçenin netliğini aramıyor: yoğun, neredeyse soyut renkli bir malzemenin kemerini ortaya çıkarıyor.
Kompozisyon, dokunma ve ışık
Monet'nin anlık görüntü izleniminin arkasına inşa ettiği şey
Üç kesin unsur, bu kompozisyonu ve sadık yeniden üretimin temel zorluklarını anlamamızı sağlar.

Maddede bulunan bir kemer
Köprü keskin bir nesne olarak yeniden tasarlanmamalıdır.Turkuaz eğrisi, onu emen kırmızı ve yeşil dokunuşlarla kesintiye uğrayan parçalar halinde inşa edilmiştir.
Pigmentler katman katman istiflendi
Minneapolis Sanat Enstitüsü geç malzemenin kalınlığını ve yoğunluğunu vurgular.Kabartmalar, kaplamalar ve kapaklar son tonlar kadar sayılır.
Yerel renkten çok uzak bir palet
Tuğla kırmızısı, yoğun mavi, turkuaz yeşili ve sarı, gerçek bir transkripsiyon aramadan birbirleriyle yüzleşir.Bu kromatik özgürlük, desene neredeyse vizyoner enerjisini verir.
Ayrıntılar ve görsel belgeler
Malzemeyi ve tam sürümü gözlemleyin
Ek görseller, okunması zor pasajları tam görünümde ve varsa eserin müzedeki gerçek görünümünü gösteriyor.


Minneapolis Sanat Enstitüsü'nden kaynak fotoğraf 5956 × 4606 px ölçülerindedir. Ana görünüm 25 megapikselin altında kalmak için 5600 × 4331 px'e düşürülmüştür; ayrıntılar 3300 × 2200 px ve 3300 × 1800 px ölçülerindedir. Hiçbir dosya büyütülmemiştir ve üç görüntünün tümü gerçek WebP'lerdir.
Belgelenmiş kıyaslamalar
Bu esere özel üç bilgi
Bu gerçekler bu kesin versiyonla ilgilidir ve onu saklayan kurumun bildirimiyle doğrulanır.
Minneapolis Envanteri 61.36.15
Müze, tuval üzerine bu yağlıboya yaklaşık 1923 -1925'e tarihlendiriyor. Destek 88,9 × 116,2 cm boyutlarındadır; sağ altta bir ardışık damga "Claude Monet" görünüyor.
Bahçe köprüsü son yıllara kadar boyandı
Monet 1883 yılında Giverny'ye taşınmış ve hayatının büyük bir bölümünü bahçeye ve gölete adamıştır.Bu geç versiyonda tanıdık motif çok daha etkileyici bir resmin başlangıç noktası haline gelir.
Putnam Dana McMillan'ın mirası
Eser, Putnam Dana McMillan'ın mirası sayesinde Minneapolis Sanat Enstitüsü'ne aittir.Müze, onu kamu malı olarak sınıflandırır ve 5956 × 4606 px'lik bir fotoğrafı korur.
Üremeni
Ressamın koruması gereken
Burada sadakat, ışık, dokunma, derinlik ve renk sıcaklığı arasındaki kesin ilişkilere bağlıdır.
- Köprünün eğrisi yalnızca parçalar halinde okunabilir
- Kırmızı, turkuaz, mavi ve koyu sarıdan oluşan kalın kaplamalar
- Ana derinlik olarak kemerin altındaki sarı açıklık
- Emlak pulu, imzayla karıştırılmadan çoğaltıldı
Çalışma sayfası
| Başlık | Japon Köprüsü |
|---|---|
| Sanatçı | Claude Monet (1840 -1926) |
| Tarih | 1923 -1925 civarında |
| Orijinal teknik | Tuval üzerine yağlıboya |
| Boyutlar | 88,9×116,2 cm |
| Yönelim | Yatay |
| Koruma | Minneapolis Sanat Enstitüsü, Minneapolis, Amerika Birleşik Devletleri |
| Envanter | 61.36.15 |
| Üremeni | Tuval üzerine el yapımı yağlı boya |
İç mekanınızda sunum
Oda ile tasarlanmış bir palet
Bu geç sürüm, 1899'un yeşil manzaralarından daha dışavurumcu bir yoğunluğa sahiptir.Krem, koyu kahverengi, gece mavisi veya sessiz pişmiş toprak duvar üzerinde büyük renkli bir şömine olarak işlev görür ve yan aydınlatma malzemeyi ortaya çıkarır.


