Soyut sanat: Rengin kendi kendine düşündüğü 100 ünlü tablo

Soyut sanat sadece daha az şeyi temsil etmekle kalmaz: başka bir şey yapmak için resim yapmayı gerektirir.Şekiller, renkler, ritimler ve dengeler artık mutlaka bir masayı, bir manzarayı veya bir yüzü tanımlamaya hizmet etmez.Konunun kendisi haline gelirler.Bu hatırı sayılır bir değişikliktir: tuval artık dünyaya bir pencere göstermez, yasalarıyla, gerilimleriyle ve bazen geometrik mizah anlayışıyla başlı başına bir dünya haline gelir.

Wassily Kandinsky bu değişimde merkezi bir rol oynuyor.Besteleri, doğaçlamaları ve çevreleri renge neredeyse müzikal bir güç veriyor. Sadece şekillere bakmıyoruz: hızları, akorları, çatışmaları, nefes almayı hissediyoruz. Kandinsky resme görsel bir nota gibi davranıyor, ancak bir şeyin çok güçlü bir şekilde titreştiğini anlamak için kimsenin müzik teorisini nasıl okuyacağını bilmesine gerek yok.

Piet Mondrian daha sıyrılmış ama bir o kadar da radikal başka bir yol izler.Siyah çizgileri, beyaz, kırmızı, mavi veya sarı dikdörtgenleri temel uyumu arar.Her şey basit görünür, sonra göz her oranın önemli olduğunu anlar.Mondrian'ın yirmi yıldır meditasyon yaptığı gibi bir ızgara yapma sanatı vardır ve bu da dikdörtgenler için saygın bir performans olmaya devam etmektedir.

Kazimir Malevich, Siyah Kare, beyaz üzerine beyaz ve resim sanki demirlemeleri yeni kesmiş gibi yüzen şekillerle soyutlamayı üstünlüğe doğru itiyor. Onun için görüntü artık bir sahne anlatmıyor: bir durum, bir gerilim, bazen baş dönmesi sunuyor. Sert ama boş değil. Sessizlik, özellikle duvara sıkıca asıldığında ağırlık taşıyabilir.

Paul Klee, Robert Delaunay, Theo van Doesburg, Sophie Taeuber-Arp, Hilma af Klint, Kupka, Popova veya Rodchenko soyutlamanın tek bir ruh hali olmadığını gösteriyor Şiirsel, ruhsal, matematiksel, neşeli, katı, aydınlık veya açıkçası deneysel olabilir Klee'nin bir soyutlaması bir Mondrian gibi konuşmaz; bir Delaunay bir Malevich gibi dönmez. Geniş bir aile ama yemekler heyecan verici olmalı.

Bir dekorasyonda soyut sanatın belirli bir gücü vardır: bir konuya atmosferden daha az uyar. Geometrik bir kompozisyon bir odayı yapılandırır, renkli bir soyutlama ona enerji verir, daha yumuşak bir çalışma nefes alır. Resim mutlaka bir hikaye empoze etmez; bir alan açar. Akşam yemeğinde izlemeye bir portre davet etmeden etkileyici bir duvar istediğinizde pratiktir.

Bu Tepe soyutlamanın gerçekten itici bir güç haline geldiği eserleri tercih eder: özerk şekiller, organize renkler, görsel ritim, manevi veya geometrik araştırma Bazı görüntüler orfizmden, suprematizmden, yapılandırmacılıktan veya ortaya çıkan lirik soyutlamadan gelir.Hepsi aynı büyük macerayı anlatır: resmi benzeme görevinden kurtarmak, sonra masa örtüsünü kopyalamasını istemeyi bırakır bırakmaz söyleyecek çok şeyi olduğunu keşfetmek.