Fütürizm: Hızın direksiyona geçtiği 100 ünlü eser

Fütürizm 20. yüzyılın başında muhteşem bir sabırsızlık ile ortaya çıktı.Sanatçıları geçmişin kültünden kopmak, modern şehri, hızı, elektriği, sanayiyi, trenleri, otomobilleri, uçakları ve yüzyılın kahvesini daha hızlı ayrılmadan önce yeni çevirdiği izlenimini veren her şeyi kutlamak istiyor. Bu enerji büyüleyici, bazen sorunlu olabilir ama resme yeni bir gerilim katıyor: görüntü artık sadece bir konuyu tanımlamıyor, bir hareket hissi yaratmaya çalışıyor.

Umberto Boccioni hareketin merkezi figürlerinden biridir.Figürleri, sokakları, kalabalıkları ve heykelsi formları uzaydaki hareketin sürekliliğini göstermeye çalışır.Yürüyen kişi artık basit bir beden değildir: bir itme, bir sürükleme, havadan geçen bir kuvvettir.Boccioni dinamizme neredeyse kas yoğunluğu verir.Bir siluetin bile bir iç motoru var gibi görünüyor ve muhtemelen hız sınırları konusunda çok kesin bir görüş.

Giacomo Balla hızı neredeyse optik hassasiyetle araştırıyor.Köpekleri, lambaları, arabaları, kuvvet çizgileri ve hareket ayrışmaları modern deneyimi dizilere, ritimlere ve titreşimlere dönüştürüyor.Dünya artık sabit değil; yanıp sönüyor, nabız atıyor, kendini tekrarlıyor. Balla'da köpek tasması küçük bir zaman laboratuvarı haline geliyor ve bu da yürüyüşün bazen deneysel fiziğe sınır olabileceğini kanıtlıyor.

Luigi Russolo fütürizme ses ve mekanik bir boyut kazandırır.Gürültü sanatıyla tanınan modern şehrin gürlemelerini, motorlarını, şoklarını, ıslıklarını ve söylentilerini fütüristik hayal gücüne yazar.Resim sessiz kaldığında bile vızıldıyor gibi görünür.Bir kompozisyona bakıyoruz ve uzaktaki boynuzları neredeyse tahmin edebiliyoruz, ancak oturma odasını bozmayacak kadar zarafetle.

Fütürizm de Rusya'ya doğru yol alır ve kübizm, suprematizm ve konstrüktivizm ile diyaloglar Popova, Exter, Rozanova, Malevich, Larionov veya Goncharova parçalanma, geometri, tipografi, tiyatro ve ortaya çıkan soyutlamayı birleştirir Kübo-fütürizm sadece İtalya'yı taklit etmez: momentumu açısal, doğal ve bazen radikal dile dönüştürür Modernite sadece İtalya'yı taklit etmez: momentumu açısal, doğal ve bazen radikal dile dönüştürür Modernite yeni bir makas çiftinden daha keskin renkler taşır.

Delaunay, Picabia, Stella, Nevinson ve Orfizm, Vortisizm veya Hassasiyetçilik gibi yakın bölgeler fütüristik fikrin sınırların ötesine geçtiğini gösteriyor.Bazıları köprüleri, gökdelenleri, tekerlekleri, makineleri veya ışık ışınlarını kutluyor; diğerleri özellikle modern dünyanın enerjisini koruyor.Hız bir beste yapma yolu haline gelir: köşegenler, haleler, tekrarlar, kırıklar, kırık çekimler.Göz, hareketi takip etmenin daha iyi olacağını hemen anlar.

Bir dekorasyonda fütüristik bir çalışma ritim ve çok grafik bir varlık getirir.Yaratıcı ofisler, atölyeler, çağdaş oturma odaları, sinir isteyen girişler ve hareketli açıları seven duvarlar için uygundur.Dinamik şekiller ayık bir odayı uyandırır, aydınlık kompozisyonlar ivme katar, Picabia veya Stella'dan gelen makineler biraz iyi yağlanmış bir ironi ile modern bir ruh verir.Fütürizm fısıldamaz: saat gibi başlar, ancak nasıl iyi denetleneceğini bilir.

Bu Üst, hareketin, şehrin, makinenin, ışığın ve avangardın başrol oynadığı çalışmaları bir araya getiriyor.Bazı görüntüler dar anlamda fütüristiktir, bazıları ise hareketi kübo-fütürizm, dinamik orfizm, vortisizm veya modern enerji hayranlığı yoluyla genişletir.Hepsi şu basit ve çok heyecan verici fikri paylaşıyor: resim yapmak size zamanın geçtiğini, şehrin gürlediğini ve ışığın biraz fazla coşkulu bir dönüş yaptığını hissettirebilir.