İlk 50 · Arap dünyası ve Orta Doğu
Arap dünyasından ve Ortadoğu'dan 50 ressamın tanıması gerekiyor
Fars minyatürlerinden Mağrip, Levant, Mısır, Irak ve Anadolu'nun modernizmlerine.
Arap dünyasını ve Orta Doğu'yu resmetmekten bahsetmek, bazen örtüşen aidiyetlerin geçtiği geniş, çoğul bir mekanda seyahat etmek anlamına gelir.Sınıflandırma, Mağrip, Nil Vadisi, Levant, Mezopotamya, Arap Yarımadası, İran, Anadolu ve İsrail-Filistin'i bir araya getirir.Behzad ve Rıza Abbassi'nin Pers minyatürünü Osmanlı reformlarına, ardından Cezayir, Kazablanka, Tunus, Kahire, Hartum, Beyrut, Şam, Şam, Bağdat, Tahran, İstanbul ve Kudüs'te doğan modernizmlere, Behzad ve Rıza Abbassi'nin Pers minyatürünü Osmanlı reformlarına, ardından Cezayir, Kazablanka, Tunus, Kahire, Hartum, Beyrut, Şam, Şam, Bağdat, Tahran, İstanbul ve Kudüs'te doğan modernizmlere bağlar.Behzad ve Rıza Abbassi'nin Pers minyatürünü Osmanlı reformlarına, ardından Cezayir, Kazablanka, Tunus, Kahire, Hartum, Beyrut, Şam, Şam, Şam, Bağdat, Tahran, İstanbul ve Kudüs'e yapılan tirajlar, her eve özgü görsel dilleri, anıları ve tartışmaları silmeden, Paris, Londra, Roma, Berlin ve New York'a yapılan tirajlar da belirleyici bir yer işgal ediyor.

Minyatür, işaret, renk, hafıza, figürasyon ve soyutlama.
Çoğul bir sanatsal bölge
Mağrip, Levant, Nil, Mezopotamya, İran ve Anadolu
Seçilen kategori coğrafi ve tarihi, etnik olmayan veya dini Arap modernitelerinin İran, Türk, İsrail ve Filistin resmine karıştırmadan yakınlaştırılmasını sağlıyor Evler çok farklı bağlamlarda gelişti: Osmanlı ve Kaçar imparatorlukları, Avrupa kolonizasyonları, bağımsızlık, savaşlar, sürgünler ve yeni kurumların kurulması. Sıralama, akademileri, fuarları, dergileri, atölyeleri ve bienalleri birbirine bağlayan değişimleri gösterirken bu farklılıkları koruyor.
El yazmasından modern işarete
Minyatür, hat, hurufiyye ve soyutlama
Behzad ve Rıza Abbassi kitap sanatını anlatım, çizgi ve gözlem yoluyla yenilerler.20. yüzyılda birçok ressam hat sanatını kopyalamadı: modern resme doğru kaydırdılar.Khadda, Azzawi, Shakir Hassan Al Said, Zenderoudi, el-Salahi ve Mahdaoui harfleri, sayıları, mühürleri ve izleri görsel yapılara dönüştürdü.Çoğunlukla hurufiyyeye yakın olan bu alan Fahrelnissa Zeid'den Saloua Raouda Choucair, Chafic Abboud, Jilali Gharbaoui ve Behjat Sadr'a kadar geometrik, lirik veya maddi soyutlamalarla bir arada var olur.
Sıralama kriterleri
Etki, tekillik, önemli eserler ve tarihsel önem
Önerilen düzen, biçimsel yenilikçiliği, birkaç kuşak üzerindeki etkiyi, müzelerde korunan toplulukların kalitesini, uluslararası kapsamı ve her eserin kendi bağlamına ışık tutma kapasitesini birleştiriyor.Seçim, genel hikayelerde uzun süredir daha az görünen kadın sanatçılara ve ayrıca sömürgecilikten kurtulma, hafıza, siyasi bağlılık ve diaspora arasındaki diyaloglara özel önem veriyor. Sıralama zamanın farklılıklarını silmez: karşılaştırılamaz elli yörüngeye girmek için bir rehber görevi görür.
İlk 10
Bölgenin modernitelerini yeniden tanımlayan on ses
Adnan, Zeid, Baya, Abboud, Azzawi, Efflatoun, Behzad, Sepehri, el-Salahi ve Choucair renk, minyatür, bağlılık, şiir ve soyutlamanın birbirine tepki verdiği bir sınıflandırma açıyor.
Etel Adnan
Etel Adnan bu bölge tarihinde büyük bir yer tutar.Çalışmaları Kaliforniya dağlarını, saf rengi ve resim, şiir ve sanatçı kitabı arasındaki sürekli geçişi birleştirir. "Tamalpais Dağı", "İsimsiz manzaralar" ve "Deniz Kitabı" ana boyutlarını ortaya çıkarır.
Etel Adnan'ın biyografisini Wikipedia'da okuyunFahrelnissa Zeid
Fahrelnissa Zeid'in çalışmaları arasında tutarlı bir araştırma yapılıyor: Bizans mozaikleri, vitray pencereler ve renklerle inşa edilmiş anıtsal bir soyutlama. "Cehennemim" den "Triton Ahtapotu" na kadar plastik dil hemen tanımlanabilir durumda.
Wikipedia'da Fahrelnissa Zeid'in biyografisini okuyunBaya
Baya, resim biçimlerini kesin bir eksen üzerinden yeniliyor: kadınlar, kuşlar, enstrümanlar ve göz kamaştırıcı ve özerk bir palette icat edilen bahçeler "Sarı Elbiseli Kadın", "Kadınlar ve Kuşlar" ve "Müzisyenler" tarafından genişletilen bir kilometre taşı oluşturuyor.
Baya'nın biyografisini Wikipedia'da okuyunChafic Abboud
Chafic Abboud sürekli ilgisiyle öne çıkıyor.Asıl temaları Lübnan'ın ışığı, aile hikayeleri ve Paris'in oryantal kaynaklarını kaybetmeden beslediği renkli materyaller. "Katedral", "Oda - Mavi Havlu" ve "Halep Yolu" nun yüzleşmesi, boyutunu ölçmemize olanak sağlıyor.
Chafic Abboud'un Vikipedi'deki biyografisini okuyunDia Azzawi
Dia Azzawi, Gılgamış'ın destansı, hat sanatı ve modern bir Arap imgesinde bir araya getirilen siyasi trajedileri etrafında kalıcı bir dil geliştirir. "Sabra ve Şatila Katliamı", "Hüzünlü Portakallar Ülkesi" ve "Bilad el-Sawad" da görünen araştırmaları tüketmeden bu hırsı yoğunlaştırır.
Vikipedi'de Dia Azzawi'nin biyografisini okuyunInji Efflatoun
Inji Efflatoun'un tekilliği, militan enerji tarafından taşınan köylü kadınları, çalışma, hapishane ve kadınların özgürleşmesi görüşünden kaynaklanmaktadır. "Mahkumlar", ardından "Beyaz Işık" ve "Kuyruk" bu gelişmeyi özellikle okunabilir kılmaktadır.
Vikipedi'de Inji Efflatoun'un biyografisini okuyunBehzad
Behzad kişisel keşiflerle kendini kabul ettirir.Eylem alanı karmaşık anlatımı, açık mimarileri ve Fars minyatürlerini yenileyen jestlerin gözlemlenmesini bir araya getirir."Yusuf ile Zulaikha", "Yusuf'un Baştan Çıkarılması" ve "Khawarnaq Kalesi'nin İnşası" arasında eser gücünü kaybetmeden ölçek değiştirir.
Behzad koleksiyonuna bakınSohrab Sepehri
Sohrab Sepehri'nin evreni büyük bir şiirsel eserin yanında geliştirilen ağaçlara, çöle ve sessiz bir maneviyata dayanır. "Ağaç Gövdeleri serisi" sürekli ustalaşılan bir yaklaşımla "Çöl manzaraları" ve "Golestaneh" ile diyaloglar.
Sohrab Sepehri'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyunİbrahim el-Salahi
İbrahim el-Salahi, Arap kaligrafisini, Sudan formlarını ve sürgün deneyimini Afrika modernizminin kurucu bir eserinde bir araya getirerek önemli bir yol açıyor. "Kaçınılmaz", "Çocukluk Rüyalarının Yeniden Doğan Sesleri" ve "Ağaç" tekilliğini algılanabilir kılıyor.
İbrahim el-Salahi'nin biyografisini Vikipedi'de okuyunSaloua Raouda Choucair
Saloua Raouda Choucair bir dizi temaya yeni bir form veriyor: modüller, Sufi ritimleri ve resmi heykel ve mimariye doğru hareket ettiren bir geometri. "Şiir serisi", "Kesirli Modül" ve "Bir Çizginin Yörüngesi" ile tamamlanan doğrudan girdi sunar.
Wikipedia'da Saloua Raouda Choucair'in biyografisini okuyunBölüm I · 11'den 25'e kadar olan sıralar
İşaretler, hafıza ve sömürgecilikten kurtulma
Mağrip'ten Levant'a ve Irak'a kadar bu sanatçılar mektubu, yerel gelenekleri, siyasi travmayı ve sürgün deneyimini son derece benzersiz modern dillere dönüştürüyor.
Paul Guiragossian
Paul Guiragossian bu bölge tarihinde büyük bir yer tutar.Çalışmaları yerinden edilmiş aileleri, dikey silüetleri ve canlı materyalle yazılmış Ermeni hafızasını birleştirir. "Aile", "Anneler ve Çocuklar" ve "Göçmenler" ana boyutlarını ortaya koymaktadır.
Vikipedi'de Paul Guiragossian'ın biyografisini okuyunMuhammed Kadda
Tutarlı bir arama Muhammed Khadda'nın çalışmaları üzerinden geçiyor: Arap yazısı, zeytin ağacı ve sömürgecilikten arındırılmış modernliğin işaretlerine dönüştürülmüş Cezayir manzaraları. "Özgür Alfabe" den "Casbahlar oturmaz" a kadar plastik dil hemen tanımlanabilir durumda.
Muhammed Khadda'nın biyografisini Wikipedia'da okuyunBahman Mohassess
Bahman Mohassess, resim biçimlerini kesin bir eksen aracılığıyla yeniliyor: parçalanmış yaratıklar, mitoloji ve hayal kırıklığına uğramış bir güç vizyonu ve insanlık durumu. "Minotaur", "Mutluluktan Fifi Ulumaları" ve "İsimsiz Figürler" ile genişletilen bir kilometre taşı oluşturuyor.
Bahman Mohassess'in biyografisini Wikipedia'da okuyunSliman Mansur
Sliman Mansour sürekli ilgisiyle öne çıkıyor.Asıl temaları Filistin toprakları, zeytin ağacı ve direniş ikonları halinde yoğunlaşan bölgenin taşınması. "Zorluk Camel", "Yaffa" ve "Köy Uyanıyor" çatışması, kapsamını ölçmemize olanak tanıyor.
Sliman Mansour'un biyografisini Wikipedia'da okuyunMuhammed Racim
Muhammed Racim minyatürler, Cezayir mimarisi ve bilimsel hassasiyetle yeniden inşa edilen sömürge öncesi hafıza etrafında kalıcı bir dil geliştirir. "Cezayir Casbahı", "Le Rais" ve "Fête au Palais" 'te görünen araştırmaları tüketmeden bu tutkuyu yoğunlaştırır.
Vikipedi'de Muhammed Racim'in biyografisini okuyunMonir Shahroudy Farmanfarmaian
Monir Shahroudy Farmanfarmaian'ın tekilliği, soyutlamaya doğru yol açan aynalar, çokgenler ve Pers mimari dekorasyon teknikleriyle çalışmanın yolunda yatmaktadır. "Ayna Topu", ardından "Dönüştürülebilir seri" ve "Hekzagon" bu evrimi özellikle okunabilir kılmaktadır.
Vikipedi'de Monir Shahroudy Farmanfarmaian'ın biyografisini okuyunM'hamed Issiakhem
M'hamed Issiakhem kişisel keşif yoluyla kendini dayatıyor.Eylem alanı yaralı yüzleri, bağımsızlık savaşını ve yoğun maddenin oluşturduğu katı insanlığı bir araya getiriyor. "Anne", "Dilenci" ve "Kadın ve Çocuk" arasında eser gücünü kaybetmeden ölçek değiştiriyor.
Vikipedi'de M'hamed Issiakhem'in biyografisini okuyunHuguette Caland
Huguette Caland'ın evreni kadın bedenine, çizgiye ve hassas, ironik ve serbest yüzeylere doğru ilerleyen erotizme dayanır. "Body Parts" ve "Rockinante Under Cover" ile "Bribes de corps" diyalogları sürekli ustalaşılan bir yaklaşımla.
Vikipedi'de Huguette Caland'ın biyografisini okuyunJawad Saleem
Jawad Saleem, Mezopotamya formlarını, popüler yaşamı ve Irak için modern bir dilin inşasını bir araya getirerek vazgeçilmez bir yol açıyor. "Nasb al-Hurriyah", "Baghdadiyat" ve "Anne ve Çocuk" tekilliğini algılanabilir kılıyor.
Wikipedia'da Jawad Saleem'in biyografisini okuyunCharles Hossein Zenderoudi
Charles Hossein Zenderoudi bir dizi temaya yeni bir biçim veriyor: sayılar, mühürler ve seri ve kozmopolit bir görsel alanda yeniden oluşturulmuş Fars kaligrafisi. "K+L+32+H+4", "Tchaar Bagh" ve "Sayısal kompozisyonlar" ile tamamlanan doğrudan giriş sunuyor.
Wikipedia'da Charles Hossein Zenderoudi'nin biyografisini okuyunChaïbia Talal
Chaïbia Talal bu bölge tarihinde büyük bir yer tutar.Çalışmaları kalabalıkları, kadınları ve akademiklik olmadan resmedilmiş Fas festivallerini önden ve cömert bir renkle birleştirir. "Gelin", "Kırsal Kadınlar" ve "Pazar" ana boyutlarını ortaya koyar.
Chaïbia Talal'ın biyografisini Wikipedia'da okuyunŞakir Hasan Al Said
Tutarlı bir arama, Shakir Hassan Al Said'in çalışmasından geçer: Arapça harf, duvar izi ve Tek Boyut Grubunda teorize edilen yüzeyin manevi boyutu "Duvar" dan "Tefekkür" e kadar, plastik dil hemen tanımlanabilir kalır.
Vikipedi'de Shakir Hassan Al Said'in biyografisini okuyunAhmed Cherkaoui
Ahmed Cherkaoui, resim biçimlerini kesin bir eksen üzerinden yeniliyor: dövmeler, Amazigh işaretleri ve kısa ama belirleyici bir eserde bir araya getirilen renkli malzeme. "Kırmızı Aynalar", "Çift" ve "İşaretler" tarafından genişletilen bir kilometre taşı oluşturuyor.
Wikipedia'da Ahmed Cherkaoui'nin biyografisini okuyunJilali Gharbaoui
Jilali Gharbaoui sürekli dikkatiyle öne çıkıyor.Asıl temaları jest, ışık ve onu Fas soyutlamasının öncüsü yapan madde gerilimleridir. "Kompozisyon", "Yapıştırma" ve "İsimsiz" arasındaki yüzleşme, kapsamını ölçmemize olanak tanıyor.
Vikipedi'de Jilali Gharbaoui'nin biyografisini okuyunRamses Younane
Ramses Younane, Art et Liberté grubunun gerçeküstücülüğünü, toplumsal eleştiriyi ve Kahire ile Paris arasında geliştirilen organik bir soyutlamayı birbirine bağlar. "Tutkulu Doğa", "İsimsiz Gerçeküstücü" ve "Soyut Kompozisyonlar" 'da görünen araştırmayı tüketmeden bu hırsı yoğunlaştırır.
Vikipedi'de Ramses Younane'nin biyografisini okuyunBölüm II · 26'dan 50'ye kadar olan sıralar
Minyatür, soyutlama, figürasyon ve diasporalar
Rıza Abbassi'den çağdaş sahnelere kadar bu bölüm İran atölyelerini, İstanbul'u, Kahire'yi, Tunus'u, Şam'ı, Kudüs'ü, Beyrut'u ve büyük sanatsal diasporaları birbirine bağlıyor.
Rıza Abbasi
Reza Abbassi'nin tekilliği genç saraylılarla, aşıklarla ve minyatürü kitaptaki tek illüstrasyondan kurtaran kaligrafik çizgiyle çalışmanın yolunda yatıyor. "Aşıklar", ardından "Genç Portekizli" ve "Saki" bu evrimi özellikle okunabilir kılıyor.
Reza Abbassi koleksiyonuna bakınSamia Halaby
Samia Halaby kişisel keşif yoluyla kendini kabul ettirir.Eylem alanı, dijital araştırmaların yanı sıra Filistin'in hafızasıyla bağlantılı renk, hareket ve bir soyutlamayı bir araya getirir."Kudüs, Evim", "Kafr Qasem serisi" ve "Sarı Sarmal" arasında eser gücünü kaybetmeden ölçek değiştirir.
Samia Halaby'nin biyografisini Wikipedia'da okuyunMervan Kassab Bachi
Marwan Kassab Bachi'nin evreni, Şam'ı Berlin dışavurumculuğuna bağlayan renk katmanlarının zihinsel bir manzaraya dönüştürdüğü yüze dayanıyor. "Yeşil Yelekli Adam", "Marionettes" ve "Başlar" ile sürekli ustalaşan bir yaklaşımla diyalog kuruyor.
Wikipedia'da Marwan Kassab Bachi'nin biyografisini okuyunGazbia Sirry
Gazbia Sirry, Mısır'ın figürasyondan renkli yapılara kadar uzanan kalabalıklarını, evlerini ve siyasi mutasyonlarını bir araya getirerek vazgeçilmez bir yol açıyor. "Uçurtma", "Aile" ve "Bahçe" tekilliğini algılanabilir kılıyor.
Wikipedia'da Gazbia Sirry'nin biyografisini okuyunAbidin Dino
Abidin Dino bir dizi temaya yeni bir biçim veriyor: İstanbul ve Paris'ten beslenen keskin bir çizim tarafından tedavi edilen eller, işçiler ve direniş "İşkence serisi" ve "Mutluluğun Ressamları" ile desteklenen "Eller serisi" doğrudan giriş sunuyor.
Abidin Dino'nun Vikipedi'deki biyografisini okuyunFarid Belkahia
Farid Belkahia bu bölge tarihinde büyük bir yer tutar.Çalışmaları bakır, deri, doğal pigmentler ve Batı tuval modelinden kaçmak için kullanılan Amazigh işaretlerini birleştirir. "Kudüs", "Deri" ve "Arşétipleri" ana boyutlarını ortaya çıkarır.
Farid Belkahia'nın biyografisini Wikipedia'da okuyunBehjat Sadr
Tutarlı bir arama Behjat Sadr'ın çalışmaları üzerinden geçiyor: siyah çizgiler, endüstriyel araçlar ve fiziksel bir soyutlamada birleşmiş hafızanın manzaraları "Siyah resimlerden" "Fotoğraf resimlerine", plastik dil hemen tanımlanabilir kalır.
Behjat Sadr'ın biyografisini Wikipedia'da okuyunNaziha Salim
Naziha Salim, resim biçimlerini kesin bir eksen üzerinden yeniliyor: Iraklı kadınların günlük yaşamı, aileler ve ayıklıkla temsil edilen kırsal sahneler. "Kadın Dikişi", "Bağdat Kadınları" ve "Kırsal Aile" tarafından genişletilen bir kilometre taşı oluşturuyor.
Vikipedi'de Naziha Salim'in biyografisini okuyunFarideh Lashai
Farideh Lashai sürekli ilgi ile öne çıkıyor.Temel temaları sisli manzaralar, politik hafıza ve animasyonlu görüntüler derin meditasyonlu geç bir çalışmada bir araya geliyor. "Saydığımda Sadece Sen Varsın...", "Harikalar Diyarında Tavşan" ve "El Amal" ın yüzleşmesi, kapsamını ölçmemize izin veriyor.
Farideh Lashai'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyunLouay Kayyalı
Louay Kayyali, sokak satıcıları, işçiler ve popüler Suriyeli figürlerin sessiz saygınlığı etrafında hassas bir dil inşa ediyor. "O halde Ne?" "Fisherman" ve "The Laundry Woman" da görülen araştırmayı tüketmeden bu tutkuyu yoğunlaştırıyor.
Wikipedia'da Louay Kayyali'nin biyografisini okuyunYahia Türki
Yahia Turki'nin tekilliği, Tunus Okulu'nu kuran net bir tabloda gözlemlenen kafelerin, müzisyenlerin ve Tunus yaşamının çalışma biçiminde yatmaktadır. "Mağribi Kafesi", ardından "Müzisyenler" ve "Souk Sahnesi" bu evrimi özellikle okunabilir kılmaktadır.
Yahia Turki'nin Vikipedi'deki biyografisini okuyunFikret Moualla
Fikret Moualla kişisel keşifler yoluyla kendini kabul ettirir.Eylem alanı Paris kafelerini, sokaklarını ve sinir rengi ve büyük kırılganlıkla boyanmış izole figürleri bir araya getirir."Kafe sahneleri", "Le Bar" ve "Rue de Paris" arasında eser gücünü kaybetmeden ölçek değiştirir.
Fikret Moualla'nın biyografisini Wikipedia'da okuyuni̇zbrahim Çalli
i̇zbrahim Çalli'nin evreni, geç dönem Osmanlı resminin 1914 kuşağına eşlik eden portreler, İstanbul ve dış mekan ışığına dayanmaktadır. "Ada'da Sabah Gezintisine Çikan Kadilnlar" "Manolyalar" ve "Türk Topçularï" ile sürekli ustalaşılan bir yaklaşımla diyaloglar.
Wikipedia'da İbrahim Çalli'nin biyografisini okuyunHale Asaf
Hale Asaf, otoportreleri, Bursa manzaralarını ve Avrupa avangardlarına duyarlı modern yapıyı bir araya getirerek vazgeçilmez bir yol açıyor. "Otoportre", "Bursa Manzarası" ve "Bir Kadının Portresi" tekilliğini algılanabilir kılıyor.
Hale Asaf koleksiyonuna bakınKamal-ol-Molk
Kamal-ol-Molk bir dizi temaya yeni bir biçim veriyor: saray portresi, iç mekanlar ve İran sanat eğitimini dönüştüren akademik gerçekçilik. "Ayna Salonu", "Falcı" ve "Nasereddin Şah'ın Portresi" ile tamamlanan doğrudan giriş sunuyor.
Kamal-ol-Molk koleksiyonuna bakınOsman Hamdi Bey
Osman Hamdi Bey bu bölge tarihinde büyük bir yer tutar.Onun eseri Osmanlı iç mekanlarını, okurlarını ve İstanbul ile Paris arasında geliştirilen miras üzerine bir yansımayı birleştirir."Kaplumbağa Terbiyecisi", "Okuyan Genç Kadın" ve "İki Müzisyen" ana boyutlarını ortaya koyar.
Osman Hamdi Bey koleksiyonuna bakınızReuven Rubin
Tutarlı bir arama Reuven Rubin'in çalışmaları üzerinden geçiyor: Celile, Tel Aviv manzaraları ve bölgenin modern bir vizyonunda İncil figürleri "İlk Meyveler" den "Çiçekli Otoportre" ye kadar, plastik dil hemen tanımlanabilir kalır.
Reuven Rubin'in Vikipedi'deki biyografisini okuyunMordecai Ardon
Mordecai Ardon, resim biçimlerini kesin bir eksen aracılığıyla yeniliyor: kozmik işaretler, Shoah'ın anısı ve geniş triptikler halinde organize edilen Bauhaus'tan miras kalan renk. "Işığın Kapıları", "Düşmüşler İçin" ve "Bayan T." tarafından genişletilen bir kilometre taşı oluşturuyor.
Mordecai Ardon'un Vikipedi'deki biyografisini okuyunAvigdor Arikha
Avigdor Arikha sürekli ilgi ile öne çıkıyor.Asıl temaları portre, tanıdık nesneler ve soyut bir dönemden sonra doğrudan gözleme dönüş. "Samuel Beckett portreleri", "Otoportreler" ve "Nar ile Natürmort" un yüzleşmesi, boyutunu ölçmemizi sağlıyor.
Avigdor Arikha'nın biyografisini Wikipedia'da okuyunGeorge Sabbagh
Georges Sabbagh, yoğun renk ve post-empresyonist yapı ile bir araya getirilen Brittany ve Mısır'ın aile portreleri etrafında kalıcı bir dil geliştirir. "Les Sabbagh à La Clarté", "La Creuse" ve "L'Allée de palmiers"'de görünen araştırmaları tüketmeden bu hırsı yoğunlaştırır.
Georges Sabbagh koleksiyonuna bakınSafia Farhat
Safia Farhat'ın benzersizliği, duvar halıları, tabelalar ve modern Tunus sanatını sürdürülebilir bir şekilde yapılandıran kurumların inşası ile çalışmanın önünde yatmaktadır. "Gafsa ve zeytin ağaçları", ardından "Halılar" ve "Kompozisyonlar" bu evrimi özellikle okunabilir kılıyor.
Safia Farhat'ın biyografisini Wikipedia'da okuyunNja Mahdaoui
Nja Mahdaoui kişisel keşiflerle kendini kabul ettirir.Eylem alanı, okumaktan kurtulan ve ritme dönüştürülen Arapça harfi parşömen, tuval, davul ve mimari üzerinde bir araya getirir."Kalligramlar", "Grafemler" ve "Dubai Havalimanı projesi" arasında eser gücünü kaybetmeden ölçek değiştirir.
Vikipedi'de Nja Mahdaoui'nin biyografisini okuyunMahi Binebine
Mahi Binebine'in evreni, karanlık ve heykelsi malzemenin yaklaştığı gerilim, hapsetme ve göçlerdeki bedenlere dayanmaktadır. "Les Funambules" ve "Figürler iç içe geçmiş" ile sürekli ustalaşılan bir yaklaşımla "Les Prisonniers" diyalogları.
Mahi Binebine'in biyografisini Wikipedia'da okuyunYoussef Abdelke
Youssef Abdelke, politik gösterişler gibi anıtsal bir ölçekte çizilmiş balıkları, bıçakları, ayakkabıları ve şehitleri bir araya getirerek vazgeçilmez bir yol açıyor. "Şehit serisi", "Balık" ve "Bıçak" tekilliğini algılanabilir kılıyor.
Youssef Abdelke'nin biyografisini Wikipedia'da okuyunGhada Amer
Ghada Amer bir dizi temaya yeni bir biçim veriyor: nakış, kadın bedenleri ve resim hiyerarşilerine karşı dönen arzu stereotipleri. "Kadın Nitelikleri", "Aşkın Sonu Yok" ve "Zevk Ansiklopedisi" ile tamamlanan doğrudan giriş sunuyor.
Ghada Amer'in biyografisini Wikipedia'da okuyunKaynaklar ve rotalar
Ziyareti Arap ve Orta Doğu modernitelerine genişletin
Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin
Dolaşım, işaretler ve egemen bakışların hikayesi
Bu elli yörünge, bölgenin modernitelerinin ne geç ne de çevresel olduğunu gösteriyor.El yazması ve tuval, yerel atölye ve akademi, miras ve avangard, memleket ve sürgün arasında sürekli alışverişler halinde inşa ediliyorlar. Mektup maddi hale geliyor, portre zihinsel bir manzaraya dönüşüyor, minyatür karmaşık anlatı mekanları açıyor ve soyutlama hafıza kadar renk taşıyor.
Keşfe devam etmek için en güçlü yakınlıktan başlayın: Etel Adnan ve Fahrelnissa Zeid'in güneş rengi, Baya'nın icat edilmiş dünyaları, Khadda ve Cherkaoui'nin işaretleri, Efflatoun ve Mansour'un kararlı figürleri, Choucair ve Farmanfarmaian'ın yüzeyleri veya Sepehri ve Abdelke'nin sessiz gücü.




































0 yorumlar