Gustav Klimt · manzara · 1904 -1905 civarında
Ağaçların altındaki gül çalıları: filtrelenmiş ışık ve bitki mozaiği
Neredeyse göksüz olan bu meydanda, üç elma ağacının altında üç gül çalısı kayıyor.Klimt bir bahçe bitkisini bitki bitki tanımlamıyor: yaprakları, çiçekleri ve ışığı, alanın küçük renk dokunuşlarıyla nefes alıyor gibi göründüğü canlı bir yüzeye dönüştürüyor.
Doğrudan yanıt
Bu bahçe neden içeriden aydınlanmış gibi görünüyor?
Çünkü Klimt parlak ön güneşten ve derin gölgelerden kaçınır Işık elma ağaçlarının taçlarından geçer, yapraklardaki parçalar daha sonra küçük sarı, açık yeşil, pembe ve beyaz notalar şeklinde yeniden ortaya çıkar.Dışarıdan nesneleri aydınlatmaz: tuşlar arasında dolaşıyor gibi görünür.
Ressam derinliği de azaltır.Kısa gövdeler bazı referans noktaları verir, ancak bitki kütleleri bir duvar halısı parçaları gibi birbirine oturur.Ön plandaki üç gül çalısı bir dekorasyonun önüne yerleştirilmemiştir: üç büyük ağaç tepesiyle aynı renkli ağa aittirler.
Üç gül çalısı
Düşük çiçeklenmeleri alt kenarı canlandırır ve pembe ve beyaz vurgular sunar.
Üç elma ağacı
Oval taçları mekanı kapatır ve ana mimariyi oluşturur.
Küçücük bir gökyüzü
Sağ üstteki küçük açıklık, bahçenin dalmasını bozmadan yerini tespit etmek için yeterlidir.
Bakışların mimarisi
Kaybolma noktası olmayan bir kare
Kare biçimi herhangi bir baskın yönü reddeder.ne yatay panorama ne de dikey yükselme: görüntü neredeyse mimari istikrarla her yöne açılır. İzleyici bir ara sokaktan girmez; kendini hemen yaşayan bir duvara dönük bulur.
Ancak kompozisyon çok yapılı kalır.Üç ağaç tacı üst yarıyı kaplar; dar gövdeleri gül çalılarına doğru iner.Sağda küçük bir gökyüzü üçgeni ve uzaktaki bir tepe nefes alma alanı yaratır.Bu kaçış olmasaydı yüzey tamamen dekoratif hale gelirdi.
Daha yüksek bir kütle
Ağaçlar sürekli bir gölgelik oluşturur, ancak taçları iç içe geçmiş üç cilt gibi okunaklı kalır.
Alçak bir çiçek şeridi
Gül çalıları ön planı hafifletiyor ve yeşilin monotonluğunu daha ince ritimlerle kesintiye uğratıyor.
Sıkıştırılmış derinlik
Kaplamalar alanı gösterirken, tekdüze anahtar her düzlemi yüzeye yaklaştırır.
Filtrelenmiş ışık
Güneş renkli toz olur
Klimt ne muhteşem ışınları ne de siyah gölgeleri boyar.Işığı sıcaklık ve değer farklılıklarıyla hissettirir: daha sarı bir yeşil, daha soluk bir pembe, aniden daha soğuk bir mavi-yeşil.
Yeşillik bir filtre görevi görür.Her dokunuş farklı miktarda ışık alır, böylece yeşil benzersiz bir renk olmaktan çıkar.Bir aile haline gelir: zeytin, zümrüt, adaçayı, mavi-yeşil, asidik sarı ve gümüş grisi.
Güller belirleyici bir rol oynar.Önce zıt olarak gözü çekerler, sonra benzer tonların gizlendiği yapraklara geri dönmeye zorlarlar.Bu tekrarlanan hareket - çiçek, yaprak, çiçek - okumayı hemen özdeşleşmekten ziyade bir yolculuğa dönüştürür.
Bu yöntem akademik natüralizmden çok izlenimciliğe ve post-empresyonizme borçludur.Fakat Klimt bilimsel bir renk ayrımı izlemez.Küçük işaretleri serbestçe değişir, bazen virgül, bazen pul veya noktalama işareti olur.
Palet gözlemlendi
Tekdüze bir yeşil değil, bir bitki mozaiği
Uzaktan bakıldığında resme yeşil hakim görünüyor. Yakından bakıldığında stabilitesi, geleneksel modellemeye başvurmadan yaprakları ileri veya geri hareket ettiren çok sayıda varyasyona dayanıyor.
Üç faydalı karşılaştırma
Nefes alabilen bahçeden neredeyse soyut halıya
Bu manzaralar Klimt'in bir formülü tekrarlamadığını gösteriyor: Derinlik, bitki yapısı ve dekoratif yoğunluk arasındaki dengeyi değiştiriyor.
Haşhaş tarlası
Çiçekli zemin neredeyse noktacı bir tabaka haline gelir.Kırmızılar daha düzenli dağılır ve gözün dikey desteği daha azdır.
Ayçiçekli kır bahçesi
Çiçekler üst kenara yükselir.Arka plan ile ön plan arasındaki hiyerarşi, içeriden daha fazla çözülür Ağaçların altında gül çalıları.
Attersee'de Litzlberg
Meydan duruyor ama su geniş bir yataylık kuruyor Klimt dekoratif kelime dağarcığını daha açık bir manzaraya uyarlıyor.
Yaşanan manzara
Litzlberg ve Attersee: bir yaz laboratuvarı
1904 ve 1907 yılları arasında, Klimt yazlarını Litzlberg'de, Attersee'de geçirdi.Çevredeki alan meyve bahçeleri, çiçekli çayırlar, su kütleleri ve izole mimari sunuyor: neredeyse fotoğrafik konsantrasyonla çerçevelediği o kadar çok motif var ki.
Dinlenme işin yokluğu değildir.Klimt gözlemler, çerçeveler ve basitleştirir.Attersee'nin manzaraları, portrelerinde zaten mevcut olan soruları doğaya taşımasına olanak tanır: bol miktarda motif birleşik bir yüzeye nasıl sığdırılır? Net bir yapıyı bol görsel malzemeyle nasıl karşılaştırabilirim?
Ile ilişkili kroki Ağaçların altında gül çalıları sonja Knips'in 1897 ile 1905 yılları arasında kullanılan kırmızı defterinde bulunan II. Son dokunuş kendiliğinden görünse bile, resmin inşa edilmiş bir detaylandırmanın sonucu olduğunu doğruluyor.
Mülkiyet geçmişi
Victor Zuckerkandl'dan Nora Stiasny'nin mirasçılarına iadeye kadar
Bahçenin güzelliği 20. yüzyıldaki tarihini maskelememeli. Tablo aynı zamanda Nazi mülksüzleştirmesinin kökeni ve onarımı konusunda da önemli bir araştırma örneğidir.
Victor Zuckerkandl, o zamanlar olarak bilinen eseri satın aldı Elma ağacı.
Anschluss'tan sonra Nora Stiasny, kaçmak amacıyla onu değerinin çok altında satmak zorunda kalır.
Fransa, tabloyu Musée d'Orsay için, tüm mülkiyet geçmişi oluşturulmadan satın aldı.
Daha fazla araştırma yapıldıktan sonra eser Nora Stiasny'nin mirasçılarına iade edildi.Bugün özel bir koleksiyona aittir.
Victor ve Paula Zuckerkandl'ın yeğeni Nora Stiasny, çalışmayı aile mülkünün bir parçası olarak aldı. 1942'de annesi, kocası ve oğluyla birlikte öldürüldü. Mart 2021'de Orsay Müzesi tarafından açıklanan tazminat, Fransa ve Avusturya'da yürütülen çapraz araştırmaların sonucudur.
Soruşturma aynı zamanda önceki kafa karışıklığını da düzeltti Elma ağacı II2017'deki araştırmalar bunun muhtemelen Nora'ya ait olmadığı sonucuna varmadan önce Avusturya tarafından 2001 yılında Stiasny mirasçılarına iade edilen . Bu dosya, eski başlıkların, fotoğrafların, satışların ve aile arşivlerinin dikkatli bir şekilde karşılaştırılması gerektiğini gösteriyor.
Bahçeye devam
Klimt'in reprodüksiyonları ve manzaraları birleştirilecek
Tutarlı bir dekorasyon için, kare formatları bir dizi seçin ve yeşiller etkileşim izin.aşağıdaki resimlerin hepsi zaten makalede gösterilenlerden farklıdır.
Referans kaynakları
İşi ve kaynağını doğrulamak
Sık sorulan sorular
Sekiz cevapta ağaçların altında gül çalıları
Klimt ne zaman resim yaptı Ağaçların altında gül çalıları ?
Eser genellikle 1904 -1905 civarına tarihlenmektedir.Sonja Knips'in 1905 yılına kadar kullanılan kırmızı defterinde saklanan eskiz bu tarihlendirmeyi desteklemektedir.
Tablonun boyutları nedir?
Tuval 110 × 110 cm ölçülerindedir.Bu kare format, baskın yön olmadan dengeye katkıda bulunur ve manzarayı bir duvar halısına yaklaştırır.
Hangi ağaçlar temsil ediliyor?
Referans kaynakları arka planda üç elma ağacını tanımlıyor ve bunların önünde üç küçük gül fidanı sergileniyor.
Masa noktacı mı?
Noktacılık ve post-empresyonizm etkisi gösterir, ancak Klimt katı bir bilimsel yöntem uygulamaz. Anahtarları serbest, düzensiz ve her bir öğeye uyarlanmış olarak kalır.
Tablo hala Orsay Müzesi'nde mi?
No. Orsay Müzesi'nde uzun süre saklanan eser, 2021 -2022'de Nora Stiasny'nin mirasçılarına iade edildi.Şu anda özel bir koleksiyonda.
Neden bu kadar az gökyüzü görüyoruz?
Klimt ağaçların altında dalma hissi üretmek istiyor Sağ üstteki küçük açıklık, gölgelik yoğunluğunu korurken bir ufuk vermek için yeterli.
Manzara muhtemelen nerede incelenmiştir?
Resim, Klimt'in Bräuhof yakınlarındaki çayırları ve bahçeleri boyadığı Attersee'deki Litzlberg'deki yazlarıyla ilişkilidir. Ancak motifin tam yeri kanıtlanmadan belirtilmemelidir.
Bir üreme nasıl seçilir?
Kompozisyona saygı göstermek için kare formatını koruyun. Aydınlık bir odada, koyu kahverengi veya koyu yeşil doğal ahşap çerçeve, güllerin resimle rekabet etmeden aksan rolünü oynamasına olanak tanır.
Klimt filtreli ışığı iç mekanınıza getirin
Üremesini keşfedin Ağaçların altında gül çalıları, daha sonra tutarlı bir bütün oluşturmak için sanatçının diğer meyve bahçelerini ve kare bahçelerini karşılaştırın.
0 yorumlar