Baskı, Yükselen Güneş - Claude Monet resim 1 kopya yağlı boya elle boyanmış
#1 - Yazdır, Yükselen Güneş

İlk 100 - Empresyonizm

İzlenimcilik: Işığı yakalayan 100 ünlü tablo

Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro ve suç ortakları: şemsiyeyi çıkarma zorunluluğu olmaksızın temiz havada yürüyüş olarak görülmesi gereken bir sınıflandırma.

İzlenimcilik tabloya sadece renk patlamaları eklemekle kalmadı: bakışın hızını değiştirdi. Burada ışık nadiren bilge oluyor, gölgeler bazen özgürlük alıyor ve gökyüzü tüm çerçeveleme toplantılarını kaçırmış gibi görünüyor.

100sınıflandırılmış eserler
10temsil edilen sanatçılar
1874i̇lk sergi
10 görünümpaylaşılan bir modernlik
Dışarı çıkmak içinManzara, sokak ve eğlence atölyeyi modern dünyanın ortasına taşıyor.
ÇerçeveJapon fotoğrafçılığı ve baskıları temiz kesimleri, köşegenleri ve beklenmedik görünümleri teşvik ediyor.
TitreşimGörünür dokunuşlar, renkli gölgeler ve yansımalar ışığı sessiz alanlara dolaştırır.
CanlıSeine nehrinin istasyonları, kafeleri, tiyatroları, bahçeleri ve bankaları, Pazar gününün tadını çıkarmayı öğrenen bir toplumun hikayesini anlatıyor.

Boya havaya bürünüyor

Yüz tablo, açık hava dünyası

1860'lar ve 20. yüzyılın başı arasında, bu ressamlar sanat tarihini tren istasyonlarına, kafelere, bahçelere, tiyatrolara ve Seine nehrinin kıyılarına taşıdılar.Açık hava ve görünür dokunuş, ancak, sadece bir kısmını anlatıyor macera: Manet Salon'la yüzleşir, Degas atölyedeki sahnelerini yeniden yapılandırır, Cassatt ve Morisot samimiyeti yeniler, Monet ve Pissarro ise seriyi bir zaman deneyimine dönüştürür.Buradaki her resim yerini, onun yerini korur modeller ve ortaya çıkma zamanı.

Empresyonistler sadece oldukça hafif bir resim yapmakla kalmadılar: her şey yer değiştirmeden önce bir saat, bir kalabalık ve bir taslak yakaladılar. Bulutlar bile uzun süre yerleşmeyi reddediyor.
Görüntülere geç

Resimlerdeki çalışmalar

I
Hareket simgeleri

Monet, Renoir, Degas, Manet, Morisot ve Caillebotte empresyonizmden ayrılmaz hale gelen görüntüleri yerleştiriyor.

Baskı, Yükselen Güneş - Claude Monet, empresyonist resim#1
Claude Monet 

İzlenim, Yükselen Güneş

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1872 Marmottan Monet müze koleksiyonu Format 48 x 63 cm 

Monet, 1872'de Le Havre limanını havuzlara bakan bir pencereden boyadı.İki yıl sonra eleştirmen Louis Leroy, Impression, soleil levant başlığıyla alay etti ve istemsizce tüm hareketin adını verdi. Silüetler, turnalar ve tekneler sisin içinde eriyip giderken turuncu disk küçük ama belirleyici bir varlık dayatıyor: endüstriyel bir sabah, yeni bir perspektifin doğum belgesi haline geliyor.

Keşfet →
Galette değirmen topu - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #2
Pierre-Auguste Renoir 

Galette değirmen topu

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1876 Louvre Müzesi Resim Koleksiyonu Bölümü Format 131 x 175 cm 

1877 Empresyonist sergisinde sunulan bu büyük resim, dansçıları, işçileri, sanatçıları ve arkadaşları Montmartre'deki popüler bir baloda bir araya getiriyor. Renoir yerinde çalıştı, ardından atölyede kompozisyonu üstlendi ve görevleri dağıttı akasya ağaçlarının arasından güneş ışığı Kalabalık anonim bir ortam değildir: birkaç yüz, halka açık festivali bir neslin kolektif portresine dönüştüren maiyetine aittir.

Keşfet →
Dans Sınıfı - Edgar Degas, empresyonist resim #3
Edgar Degas 

Dans Sınıfı

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1871 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 85 x 75 cm 

Degas, Paris Operası'nın provalarını arkadaşı müzisyen Désiré Dihau sayesinde gözlemledi.Usta Jules Perrot, esneyen, bekleyen veya kıyafetlerini düzelten öğrencilerle çevrili olarak merkezde duruyor.Sahnenin parlaklığından ziyade sanatçı kendisinden önceki çalışma saatlerini koruyor; bu seçim modern resme yorgunluk, disiplin ve tamamlanmamış jestler getiriyor.

Keşfet →
Olympia - Édouard Manet, izlenimci resim #4
Édouard Manet 

Olympia

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1863 Musée d'Orsay Koleksiyonu (Paris) Format 130.5 x 190 cm 

Resmi Salon tarafından reddedilen ancak 1865'te sergilenen Olympia, Titian'ın Urbino Venüsü'nü devraldı ve tanrıçanın yerine çağdaş bir fahişe getirdi. Victorine Meurent doğrudan izleyiciye bakarken bir hizmetçi bir muhtemelen bir müşteri tarafından gönderilen buket. Skandal çıplaklıktan çok, bu okunabilir sosyal kimlikten ve karşılaşmayı yumuşatmayı reddeden samimi tablodan kaynaklanıyor.

Keşfet →
Rue de Paris, yağmurlu hava - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #5
Gustave Caillebotte 

Rue de Paris, yağmurlu hava

Sanatçı referansı 1848-1894 Tarih 1877 Chicago Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 2122 x 2762 cm 

Caillebotte, 1877 Empresyonist sergisinde Avrupa bölgesinin bu geniş manzarasını sunuyor. Haussmann kavşağı, ıslak parke taşları ve şemsiyeler, yoldan geçenlerin fırçalamadan birbirlerine karşı fırçaladığı, yakın zamanda dönüşmüş bir Paris'i anlatıyor tanışmak. Neredeyse fotoğrafik bakış açısı, alanı soğuk bir hassasiyetle sipariş ediyor; yağmur, kentsel zarafeti biraz daha az muzaffer hale getirmekten sorumludur.

Keşfet →
Beşik - Berthe Morisot, empresyonist resim #6
Berthe Morisot 

Beşik

Sanatçı referansı 1841-1895 Tarih 1872 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 56 x 46,5 cm 

Berthe Morisot, kız kardeşi Edma'yı beşik duvağının arkasında kızı Blanche'a göz kulak olurken gösteriyor.1874'teki ilk empresyonist sergide sunulan tablo, anneliği çok uzakta, geriye çekilmiş bir bakış ve jest alışverişi haline getiriyor herhangi bir edifying sahneden.yarı saydam perde, koruduğu kadar ayırır, bu aile samimiyeti sessiz bir derinlik verir.

Keşfet →
Montmartre Bulvarı, gece etkisi - Camille Pissarro, empresyonist resim #7
Camille Pissarro 

Montmartre Bulvarı, gece etkisi

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Ulusal Galeri Koleksiyonu, Londra Formatı 53,5 x 65 cm 

Grand Hôtel de Russia'daki bir odadan Pissarro, 1897'de Montmartre Bulvarı'nı farklı zamanlarda boyadı.Gece efektinde sokak lambaları, pencereler ve arabalar yüksekliğin dönüştüğü aydınlık bir sirkülasyon yaratıyor ağ. Daha sonra göz rahatsızlığından rahatsız olan sanatçı, pencerede şehri takip edebileceği ve gün ortadan kaybolana kadar istikrarlı bir stüdyo bulur.

Keşfet →
Port-Marly'deki sel - Alfred Sisley, empresyonist tablo #8
Alfred Sisley 

Port-Marly'deki sel

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1876 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 60 x 81 cm 

1876 sel felaketi Port-Marly'yi göl kenarındaki bir köye dönüştürdü.Sisley, merkeze bir şarap tüccarının evini yerleştirdi ve yolu gökyüzünü, cepheleri ve tekneleri yansıtan sakin suyla değiştirdi.Tufanın birkaç durumunu boyuyor muhteşem bir rapor olarak değil, alışkanlıklarından geçici olarak mahrum bırakılan günlük bir manzaranın sabırlı bir çalışması olarak.

Keşfet →
Çocuk Hamamı - Mary Cassatt, empresyonist resim #9
Mary Cassatt 

Çocuk Hamamı

Sanatçı referansı 1844-1926 Tarih 1893 Chicago Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 1003 x 661 cm 

Mary Cassatt, hayran olduğu Japon baskılarından esinlenerek kuşbakışı bir görünümde, 1893 civarında bir kasede bir çocuğu yıkayan bir kadın resmi yaptı Elbisenin, halının ve sürahinin desenleri alanı düzleştirirken, eller küçük bedene verilen bakımı kesin olarak tanımlayın Ev sahnesi, hassasiyetini veya pratik gerçeğini kaybetmeden anıtsallık kazanır.

Keşfet →
Nilüferler - Claude Monet, empresyonist resim #10
Claude Monet 

Nilüferler

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1914 Fransa Koleksiyon Formatı 219 x 602 cm 

Giverny'de Monet, hayatının son on yıllarını kendisinin inşa ettiği gölete adadı Nilüferler yavaş yavaş ufku kaldırır: bulutlar, yapraklar ve ışık, sanki gökyüzü gibi yalnızca yansımaları aracılığıyla görünür yüzeyin altına kaymıştı. Her tuval, bir algı laboratuvarı haline gelen ve son olarak Limonluk'a sunulan bir anıt haline gelen bu yapay bahçenin farklı bir durumunu yansıtıyor.

Keşfet →
Kayıkçıların Öğle Yemeği - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #11
Pierre-Auguste Renoir 

Teknecilerin Öğle Yemeği

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1880 Phillips Koleksiyonu Koleksiyon Formatı 130,2 x 175,6 cm 

Chatou'daki Maison Fournaise'nin terasında Renoir, 1880-1881'de arkadaşlarını, gelecekteki modellerini ve kano müdavimlerini bir araya getirdi. Aline Charigot ön planda bir köpekle oynuyor; Gustave Caillebotte bir sandalyeye binmiş oturuyor. Gözlükler, meyveler, şapkalar ve formalar, anında yapılan bir konuşmanın havasını koruyan, akıllıca oluşturulmuş bir kompozisyonla, Seine Nehri kıyısındaki boş zaman etkinliklerinin büyümesinin öyküsünü anlatıyor.

Keşfet →
Absinthe - Edgar Degas, empresyonist resim #12
Edgar Degas 

Absinthe

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1875 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 920 x 680 cm 

Degas, Yeni Atina'nın kafesine iki izole figür yerleştirir: aktris Ellen Andrée ve gravürcü Marcellin Desboutin.Yeşilimsi absinthe, kesilmiş masalar ve aynanın yansıması sahneye neredeyse bir mesafe kat eder acı verici.1893'te Londra'da sunulan eser, Fransız gerilemesinin bir görüntüsü olarak okunurken, her şeyden önce halka açık bir yerin kalbindeki olası yalnızlığı araştırıyor.

Keşfet →
Çimenlerde Öğle Yemeği - Édouard Manet, empresyonist resim #13
Édouard Manet 

Öğle yemeği çimlerin üzerinde

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1863 Musée d'Orsay Koleksiyonu (Paris) Format 208 x 264,5 cm 

1863'te Manet, Salon des Refusés'de bu açık hava sohbetini sergiledi. Giyinmiş iki adam, izleyiciye bakan çıplak bir kadınla omuz omuza verirken, bir banyo yapan kişi kasıtlı olarak tuhaf bir bakış açısıyla arkaya yaslanıyor. THE raphael'e ve Venedikli ustalara yapılan atıflar konunun kararlı bir şekilde çağdaş olmasını engellemiyor; resmi skandala sürükleyen ve yenileyen de tam olarak bu çarpışmadır.

Keşfet →
Parke planyaları - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #14
Gustave Caillebotte 

Parke planyaları

Sanatçı referansı 1848-1894 Tarih 1875 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 102 x 146,5 cm 

1875 Salonu, şüphesiz burjuva bir iç mekandaki işçilerin bu çalışmasını fazla sıradan sayarak Les Raboteurs de parke'yi reddetti.Caillebotte daha sonra tuvali 1876'da Empresyonistlerle birlikte sundu.Gövdeler, kollar ve bıçaklar zemin, ışığın Paris'teki bir dairenin hem fiziksel çabasını hem de maddi dönüşümünü ortaya çıkardığı anıtsal bir sahneyi oluşturuyor.

Keşfet →
Loca - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #15
Pierre-Auguste Renoir 

Loca

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1874 Courtauld Galeri Koleksiyonu, Londra, Birleşik Krallık Format 80 cm × 63,5 cm (31,5 inç × 25,0 inç) 

Tiyatroda genç bir kadın, arkadaşı dürbünle odayı tararken soyunma odasının önünü işgal eder. Renoir bu tabloyu 1874'te sergiledi ve seyirciyi gerçek gösteri haline getirdi: görmeye geldik ama aynı zamanda görülmeye de geldik. Çizgili elbise, odadaki eldivenler, çiçekler ve altınlar, karşılıklı gözetimlerinin neredeyse hafif görünmesine yetecek kadar çekiciliğe sahip dünyevi kodları kaydediyor.

Keşfet →
La Gare Saint-Lazare - Claude Monet, empresyonist resim #16
Claude Monet 

Saint-lazare İstasyonu

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1877 Koleksiyon Fogg Müzesi, Cambridge Formatı 75 cm 

1877'de Monet, Saint-Lazare istasyonunda çalışmak için yetki aldı ve ona bir dizi ayırdı.Cam çatılar, lokomotifler ve metal çerçeveler zaman zaman renkli buharın arkasında kayboluyor.Sektör ne kutlanıyor ne de kınandı: Birkaç saniye içinde bir manzaranın makul bir şekilde kontrol edebileceğinden daha fazla sis üretebilen bir atmosfer fabrikasına dönüşüyor.

Keşfet →
Villeneuve-la-Garenne Köprüsü - Alfred Sisley, empresyonist tablo #17
Alfred Sisley 

Villeneuve-la-Garenne Köprüsü

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1872 Koleksiyon New York, Metropolitan Sanat Müzesi Formatı 49,5 x 65,4 cm 

1872'de Sisley, Paris'in kuzeyinde yürüyüş ve kano için bir yer olan Villeneuve-la-Garenne'in yakın zamanda yeniden inşa edilen köprüsünü boyadı. Sağlam kemerler, evler ve ağaçlar korurken, yansımalarla kaplı hareketli suyla buluşuyor bir köyün ölçeği Sanatçı, bu modern altyapıyı kampanyayı kesintiye uğratmak için gelen davetsiz bir misafirden ziyade manzaranın bir unsuru haline getiriyor.

Keşfet →
Avrupa Köprüsü - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #18
Gustave Caillebotte 

Avrupa Köprüsü

Sanatçı referansı 1848-1894 Tarih 1876 Petit Palais Koleksiyonu/Modern Sanat Müzesi Formatı 125 x 181 cm 

Pont de l'Europe, yepyeni bir Paris bölgesindeki Saint-Lazare istasyonunun raylarına hakimdir.Caillebotte, köşegenleri şehri ve ilişkileri kesen devasa metal kafesle ayrılmış yürüyüşçüleri oraya yerleştirir i̇nsan. Bir işçi aşağıdaki trenlere bakar, bir çift onsuz ilerler: modern mimari mekanı, sınıfları ve mesafeleri aynı anda düzenler.

Keşfet →
Folies-Bergère - Édouard Manet'de bir bar, empresyonist resim #19
Édouard Manet 

Folies-Bergère'de bir bar

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1882 Koleksiyon Institut Courtauld (Londra) Format 96 x 130 cm 

Manet'nin sağlığı bozuldukça yaptığı son büyük eseri Bar, garson Suzon'u ışıklar, kalabalıklar ve akrobatlarla dolu bir aynanın önünde gösteriyor. Onun yansıması pozisyonuna tam olarak uymuyor, bu da engel olan bir bozukluk sahneyi stabilize edin.1882 Salonunda sunulan tablo, kadın kahramanını kendi işinin ortasında yalnız bırakırken gösterinin Paris'ini özetliyor.

Keşfet →
Salıncak - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #20
Pierre-Auguste Renoir 

Salıncak

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1876 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 92 x 73 cm 

Renoir, 1876'da Rue Cortot'taki bahçede, arkadaşlarıyla çevrili bir salıncağın yakınında genç bir kadını resmetti. Karakterler konuşuyor ama elbisenin üzerindeki güneş lekeleri ve zemin gerçek olay haline geliyor. Eser onunkini paylaşıyor moulin de la Galette'li modeller ve dekoru; burada büyük parti neredeyse romanın başında tereddütlü sohbete yoğunlaşıyor.

Keşfet →
Değirmen taşları - Claude Monet, empresyonist resim#21
Claude Monet 

Değirmen taşları

Sanatçı referansı 1840-1926 

1890 ve 1891 yılları arasında Monet, Giverny'deki evinin yakınındaki değirmen taşlarını farklı ışıklar, mevsimler ve hava koşulları altında boyadı.Tarım motifi, renk ve atmosfer dönüştürülürken sabit bir nokta görevi görüyor.Durand-Ruel'de sergileniyor dizi büyük bir başarı ile karşılaştı ve aynı konunun tekrarlar değil, bir dizi indirgenemez deneyim üretebileceği fikrini dayattı.

Keşfet →
Mavi dansçılar - Edgar Degas, empresyonist resim #22
Edgar Degas 

Mavi dansçılar

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1890 Musée d'Orsay koleksiyonu, Paris Formatı 85 x 75,5 cm 

Mavi Dansçılar, Degas'nın pastel üzerine yaptığı son araştırmalara aittir.Dört figür eğilip kostümlerini ayarlar, ancak çerçeveleme onları bir grup ile tek bir grubun ayrışması arasında tereddüt edecek kadar bir araya getirir hareket. Yoğun mavi bedenleri birleştirirken, ovuşturulan ve alınan kağıt, atölyede gözlemlenen ve yeniden inşa edilen jestlerin enerjisini koruyor.

Keşfet →
Yaz günü - Berthe Morisot, empresyonist resim #23
Berthe Morisot 

Yaz günü

Sanatçı referansı 1841-1895 

Morisot, 1879 yazında Bois de Boulogne'da bir teknede iki kadını resmetti.Kıyı, su ve elbiseler, Japon baskılarını anımsatan bir çerçeveye göre çok yakından görülüyor ve izleyiciyi neredeyse tekneye yerleştiriyor. Görünen sosyal yürüyüşün altında, her şeyden önce hızlı dokunuş, hareketsiz figürler ile hareketli yüzey arasındaki kırılgan dengeyi yakalar.

Keşfet →
Gelincikler - Claude Monet, empresyonist tablo #24
Claude Monet 

Gelincikler

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1873 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 500 x 650 cm 

Monet, 1874 sergisi sırasında Les Coquelicots'u sundu.Camille Monet ve oğulları Jean, alandaki ilerlemelerini önermek için kompozisyonda iki kez, eğimin üstünde sonra altında göründüler.Kırmızı dokunuşlar yeşil çimleri görsel bir yol gibi söyleyin; aile yürüyüşü böylece zaman ve mekanın basit bir ölçüsü haline gelir.

Keşfet →
Şemsiyeler - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #25
Pierre-Auguste Renoir 

Şemsiyeler

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1881 Ulusal Galeri Koleksiyon Formatı 180,3 x 114,9 cm 

Renoir birkaç yıl Les Parapluies'de çalıştı ve tavrının evrimi tuvalde görünür durumda. Sağda yumuşak elbiseler ve hafif dokunuş onun empresyonist diline ait; solda ise konturlar daha fazla fermes, İtalya gezisinden sonra çizime dönüşüne tanıklık eder.Paris yağmuru bu nedenle sanatçının iki dönemini tek bir gökyüzü altında bir araya getirir.

Keşfet →
II
Paris modern yaşamını icat ediyor

Bulvarlar, tren istasyonları, kafeler, soyunma odaları ve dans salonları, bazen zarif ve nadiren hareketsiz olan hareket halindeki bir başkenti gösterir.

Sahnede bir balenin provası - Edgar Degas, empresyonist resim #26
Edgar Degas 

Sahnede bir balenin provası

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1874 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 65 x 81,5 cm 

Degas sahnede bir prova gösterir, sahne arkasından veya bir yan soyunma odasından görülür.Dansçılar mükemmel hizalanmış bir bale topluluğu oluşturmazlar: bazıları çalışır, diğerleri bekler ve çerçeve kasıtlı olarak kesilir figürler.bu eğik kompozisyon, duraklamaları, tekrarları ve ödeme yapan halkın görmemesi gereken anları ile ressamın gösterinin yapımına olan ilgisini ortaya koymaktadır.

Keşfet →
Argenteuil Köprüsü - Claude Monet, empresyonist tablo#27
Claude Monet 

Argenteuil Köprüsü

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1874 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 600 x 800 cm 

1874 yılında boyanmış olan Argenteuil köprüsü, havzadaki yelkenli teknelerle yeni demiryolu ve yol yapımını birleştiriyor.Monet, suyu sütunların, gökyüzünün ve gövdelerin yansıtıldığı yatay dokunuşlara ayırıyor.Argenteuil o zamanlar aynı zamandaydı endüstriyel banliyö ve eğlence destinasyonu; Tablo, çerçeveden çıkılmasını istemeden bu iki kimliği bir arada tutuyor.

Keşfet →
Louveciennes'de Kar - Alfred Sisley, empresyonist resim #28
Alfred Sisley 

Louveciennes'de kar

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1875 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 61 x 50,5 cm 

Louveciennes'de Sisley karı sadece beyaz bir ceketten ziyade ışık olarak boyar.Mavi ve mor gölgeler, çamurlu yol ve uzaktaki silüetler gerçekten yaşanılan bir kışı anlatır.Sanatçı sıklıkla geri döner sessizliği gökyüzünde ve arazide en iyi varyasyonları görünür kılmasına olanak tanıyan bu soğuk dönemler.

Keşfet →
Tufan Sırasında Tekne, Port-Marly - Alfred Sisley, empresyonist resim #29
Alfred Sisley 

Sel sırasında Tekne, Port-Marly

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1876 Paris Koleksiyonu, Musée d'Orsay Formatı 50.4 x 61 cm 

Port-Marly selinde, su basmış evlerin önündeki arabaların yerini bir tekne aldı. Burada Sisley, insan faaliyetini şarap tüccarına odaklanan daha sakin versiyondan ayırıyor: sakinler uyum sağlıyor, hareket ediyor ve caddeyi geçici olarak kanala dönüştürün Su, olayın somut niteliğini silmeden cepheleri yansıtır.

Keşfet →
Argenteuil - Édouard Manet, izlenimci resim #30
Édouard Manet 

Argenteuil

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1874 Koleksiyon Güzel Sanatlar Müzesi (Tournai) Formatı 149 x 115 cm 

Manet, 1874'te Argenteuil'de Monet ve Renoir ile temas halinde resim yaptı, ancak arkadaşlarından daha sağlam bir yapıya sahip.Bir kayıkçı ve genç bir kadın, direklerin ve direklerin geçtiği neredeyse tekdüze mavi suyun kenarında poz veriyor tekneler.açık havanın ışığı burada garip bir cephesellikle buluşuyor, Manet'nin izlenimciliğe içinde çözülmeden yaklaşabileceğinin kanıtı.

Keşfet →
Gezinti Yolu - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #31
Pierre-Auguste Renoir 

Gezinti Yolu

Sanatçı dönüm noktası 1841-1919 Tarih 1870 Getty Center Koleksiyonu, Los Angeles, Kaliforniya, ABD Formatı 81,3 cm × 64,8 cm (32,0 inç × 25,5 inç) 

Bir adam ormanlık bir yolda bir kadına rehberlik ediyor, belki de Edmond Maître'nin eşlik ettiği Lise Tréhot. Renoir, 1870 civarında 18. yüzyıldan ilham alan ancak hemen doğaya yerleştirilmiş, ışıkla çekilmiş bir sahne çizdi. Kadın yüzü yoldaş gölgelere batarken görünür kalır: Yürüyüş bir davetiyeyi andırır, geri kalanı kamera dışında kalır.

Keşfet →
Boulevard de Montmartre, bahar sabahı - Camille Pissarro, empresyonist tablo #32
Camille Pissarro 

Boulevard de Montmartre, bahar sabahı

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Özel koleksiyon koleksiyonu 

Pissarro, sabah ışığının yolu, ağaçları ve cepheleri gece etkisine göre daha okunaklı hale getirdiği ilkbaharda Montmartre Bulvarı'nı ele geçirir. Aynı pencereden akışlardaki değişimi gözlemler ve atmosfer Dizi ideal bir cadde hakkında değil, bir şehrin bir metre hareket etmeden nasıl farklılaştığını anlatıyor.

Keşfet →
Giverny'deki Sanatçının Bahçesi - Claude Monet, empresyonist resim#33
Claude Monet 

Giverny'deki Sanatçının Bahçesi

Sanatçı referansı 1840-1926 

1900 yılında boyanmış olan Giverny bahçesi, nasturtiumlarla kaplı ve taşan çiçek tarhlarıyla çerçevelenmiş merkezi yolu göstermektedir.Monet, bu Norman muhafazasını canlı bir kompozisyon olarak tasarlamış, renkleri ve çiçekleri eşit dikkatle seçmişti bir paletten daha. Bu nedenle resim, mülkün basit bir görünümü değildir: ressamın zaten yaratarak başladığı bir manzarayı temsil eder.

Keşfet →
Bahçedeki kadınlar - Claude Monet, empresyonist resim#34
Claude Monet 

Bahçedeki kadınlar

Sanatçı referansı 1840-1926 

Bahçedeki Kadınlar için Monet, büyük tuvalini indirmek ve her bir parçasını açık havada boyayabilmek için bir hendek kazar.Camille, çağdaş tarzda giyinmiş dört figürden birkaçı için poz verir.1867 Salonunda reddedildi ancak eser, empresyonist grubun adını almadan çok önce beyaz elbiseyi, ağaçların gölgesini ve değişen ışığı anıtsal bir konuya dönüştürdü.

Keşfet →
Demiryolu - Édouard Manet, empresyonist tablo #35
Édouard Manet 

Demiryolu

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1873 Koleksiyon Ulusal Sanat Galerisi (Washington) Formatı 93 x 115 cm 

Trenden çıkan duman, Saint-Lazare istasyonu yakınındaki bir kapıdan bakan oturan bir kadın ile küçük bir kızı ayırır. Victorine Meurent, bir kitap ve uyuyan bir köpekle ön planda poz vererek büyüleyici gösteriye sırtını döner çocuk.1874 Salonunda sunulan Le Chemin de fer, ilişkilerini açıklamayı reddeder ve modernliği görünür ama erişilemez bir gürültü haline getirir.

Keşfet →
Büyük Yıkananlar - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #36
Pierre-Auguste Renoir 

Büyük Yıkananlar

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1898-1905 Philadelphia Sanat Müzesi Koleksiyon Formatı 210,5 x 250,8 cm 

Renoir, İtalya gezisinden ve Raphaël ve Ingres'e olan yenilenen hayranlığından sonra birkaç yılını Büyük Yıkananlara adadı.Güçlü bir şekilde tasarlanmış bedenler, sanki iki hırs gibi daha özgür bir manzarayla tezat oluşturuyor stilistik hala onların onayını arıyordu.1887'de tamamlanan tablo, zamansız bir figür lehine izlenimci kendiliğindenlikten geçici uzaklığını işaret ediyor.

Keşfet →
Place du Théâtre-Français ve Avenue de l'Opéra, Brouillard - Camille Pissarro, empresyonist resim #37
Camille Pissarro 

Place du Théâtre-Français ve Avenue de l'Opéra, Brouillard

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Dallas Sanat Müzesi Koleksiyon Formatı 54 x 66 cm 

Pissarro, Hôtel du Louvre'dan Place du Théâtre-Français ve Avenue de l'Opéra'yı 1898'de sis altında resmetmiştir.Fiacres, omnibüsler ve yayalar Haussmann'cı bir bakış açısıyla hareketli tabelalar haline gelir.Ressam bakmaz i̇zole edilmiş anıt değil: Şehri, hava konturları sildiğinde bile dolaşımı devam eden bir organizma olarak kaydeder.

Keşfet →
Hasat - Camille Pissarro, empresyonist tablo #38
Camille Pissarro 

Hasat

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1882 Koleksiyon Batı Sanatı Müzesi, Tokyo Formatı 70 x 126 cm 

Hasat, Pissarro'nun kırsal çalışmalara sürekli ilgi gösterdiğine tanıklık ediyor. Figürler pitoresk aksesuarlar çalmıyor: faaliyetleriyle yapılandırılmış bir peyzajda taşıyorlar, kesiyorlar ve bir araya getiriyorlar. Bir kırsalın damarlarına karşı bir boş zaman ortamına dönüşen sanatçı, mevsimi zamanın, toprağın ve çabanın kolektif bir organizasyonu olarak gösteriyor.

Keşfet →
Nilüfer Havzası, yeşil uyum - Claude Monet, empresyonist resim #39
Claude Monet 

Nilüfer Havzası, yeşil uyum

Sanatçı referansı 1840-1926 

1899'da Monet, Japon Giverny Köprüsü'nü nilüferler ve yapraklarla büyümüş bir havuzun üzerine boyadı. Kavisli mimari hala istikrarlı bir referans noktası sağlıyor, ancak bitki örtüsü zaten sınırlarını emmeye başlıyor. Bu yeşil uyum bahçenin özerk bir resimsel dünyaya dönüştüğü, yakınlarda bir evin olduğunu unutturacak kadar yoğun olduğu ana ait.

Keşfet →
Uzun çimlere yükselen yol - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #40
Pierre-Auguste Renoir 

Uzun çimlere çıkan yol

Sanatçı referansı 1841-1919 

Güneşle ıslanan bu yol Renoir'ın 1870'lerde Seine civarında çizdiği manzaralara aittir.Çimlerin arasında neredeyse bitki örtüsü ve sıcak dokunuşlarla yutulan iki küçük figür yükselir.Yol bir verir yön, ancak asıl hikaye, araziyi parçalayan ve sıradan bir yürüyüşü renkli bir suya dönüştüren ışık hikayesidir.

Keşfet →
Tuvaletindeki kadın - Berthe Morisot, empresyonist resim #41
Berthe Morisot 

Kadın tuvaletinde

Sanatçı referansı 1841-1895 

Bir kadın saçını yapar ya da tuvaletini ayna karşısında, beyazların, pembelerin ve grilerin birleştiği bir odada ayarlar.Morisot 1875-1880 civarında özel bir jesti titiz bir tür sahnesine dönüştürmeden resmetmiştir.Dokunuş onlara dokunur kumaşlar ve yansıma, modele kapı kapanmadan önce görülen bir an gibi hem yakın hem de anlaşılması zor bir varlık kazandırır.

Keşfet →
Serada - Édouard Manet, empresyonist resim #42
Édouard Manet 

Serada

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1878-1879 Alte Nationalgalerie Koleksiyonu (Berlin) Formatı 115 x 150 cm 

Manet, Jules Guillemet ve eşini 1879'da ressam Otto Rosen'in serasında resmetmiştir.Elleri bir bankın üzerinde birbirine değmeden bir araya gelirken, yapraklar, alyans ve şemsiye samimiyet işaretlerini çoğaltır okunması zor Bitki örtüsü, çifti zarif bir ortama kilitliyor ve bu da mesafelerini gizlemek yerine daha görünür hale getiriyor.

Keşfet →
Şehirde dans - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #43
Pierre-Auguste Renoir 

Şehirde dans etmek

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1883 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 180 x 90 cm 

Danse à la ville, Paul Durand-Ruel tarafından 1883'te görevlendirilen bir üçlüye aittir.Suzanne Valadon, Paul Lhote ile dünyevi bir iç mekanda, dikeyliği ve kısıtlaması Renoir'ın vurguladığı saten bir elbise giymiş olarak poz verir.Facing Dance at the kampanya, daha spontane, bu kucaklaşma, topu hareketin bile görgü kurallarını bildiği sosyal bir egzersiz olarak gösteriyor.

Keşfet →
Sainte-Adresse'deki Teras - Claude Monet, empresyonist resim #44
Claude Monet 

Sainte-Adresse'deki teras

Sanatçı referansı 1840-1926 

Monet, ailesinin Sainte-Adresse'deki terasını 1867'de Manş Denizi'ne bakacak şekilde boyadı.Bayraklar, çiçekler ve figürler Japon baskılarını anımsatan paralel bantlar halinde düzenlenirken, gemiler aktiviteyi gösteriyor modern liman.Ressam, kendi mali durumunun özellikle durgun kaldığı bir dönemde, aydınlık bir burjuva boş zaman etkinliğini temsil ediyor.

Keşfet →
Jeanne Samary'nin Portresi - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #45
Pierre-Auguste Renoir 

Jeanne Samary'nin portresi

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1878 Hermitage Müzesi Koleksiyonu, Saint Petersburg, Rusya Format 174 cm × 105 cm (69 inç × 41 inç) 

Comédie-Française'li genç oyuncu Jeanne Samary, Renoir için birkaç kez poz verir.1877 tarihli bu portrede yüzü, resmi portreden uzaklaşan canlılıkla, hızlı dokunuşlarla kaplı pembe bir arka plandan çıkar. Eser, tamamlanmamış görünümü nedeniyle eleştirildi, ancak bu hafiflik tam olarak ressamın korumak istediği sahne varlığına karşılık geliyor.

Keşfet →
Soyunma odasında inci kolyeli kadın - Mary Cassatt, empresyonist resim #46
Mary Cassatt 

Soyunma odasında inci kolyeli kadın

Sanatçı referansı 1844-1926 

Mary Cassatt soyunma odasında bir kadını, boynunda inci bir kolyeyi gösterirken ayna tiyatronun sıralarını yansıtır.Renoir's Lodge'un aksine modele eşlik edilmez: bakışları ve hayranı yeterlidir sosyal alanda yerinizi inşa edin Cassatt, dünya hayatını basit bir ortam haline gelmeden kamusal performansa katılan bir kadının bakış açısından gözlemliyor.

Keşfet →
Kırmızı Çatılar, köy köşesi, kış etkisi - Camille Pissarro, empresyonist resim #47
Camille Pissarro 

Les Toits rouge, köy köşesi, kış etkisi

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1877 Musée d'Orsay koleksiyonu, Paris Formatı 54 x 65 cm 

1877'de Pontoise'da boyanan kırmızı çatılar, köyü güçlü bir şekilde kesen çıplak gövdelerin arasında beliriyor. Pissarro ne panorama ne de anekdot arıyor: tarlalar, evler ve yamaçlar renkli planlarla iç içe geçiyor. 'de sunuldu üçüncü empresyonist sergi olan çalışma, mütevazı kırsal mimarinin bütün bir kış manzarasını nasıl düzenleyebileceğini gösteriyor.

Keşfet →
Wight Adası'nda Eugène Manet - Berthe Morisot, empresyonist resim #48
Berthe Morisot 

Wight Adası'ndaki Eugène Manet

Sanatçı referansı 1841-1895 

1875 yılında Morisot, kocası Eugène Manet ile Wight Adası'nda kaldı.Onu arkadan temsil ediyor, teknelerin, bahçelerin ve silüetlerin kesiştiği açık bir pencereden dışarı bakıyor.Pencere çerçevesi mekanı bir gibi parçalıyor resim içinde resim; evlilik sahnesi beklemenin, seyahatin ve iç ile dış arasındaki mesafenin incelenmesine dönüşür.

Keşfet →
Bardaki dansçılar - Edgar Degas, empresyonist resim #49
Edgar Degas 

Bardaki dansçılar

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1900, Koleksiyon Phillips Koleksiyonu, Washington Formatı 130 x 98 cm 

Degas, barda çalışan iki dansçıyı biri arkadan, diğeri yere doğru eğilmiş olarak gözlemler.Sıkı çerçeve balenin tam zarafetini reddeder ve esneme, tekrarlama ve asimetriyi vurgular.Sanatçı sıklıkla beste yapar bu sahneler çok sayıda çalışmanın ardından: Anında yakalanmış gibi görünen şeyler gerçekte bir koreografın sabrıyla inşa edilmiştir.

Keşfet →
Kafedeki Kadın - Edgar Degas, empresyonist resim #50
Edgar Degas 

Bir kafede kadın

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1875-1876 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 92 x 68 cm 

Bir kafede oturan bu kadın, Degas'nın Place Pigalle çevresinde sıkça uğradığı şehir dünyasına aittir.Masa, bardak ve duruş, açık bir anlatım olmadan dikkati bir ana odaklar.Ressam ahlaki bir tipten ziyade kamusal alanda izole bir varlık, etrafınızın çevrilebileceği ve yine de konuşacak kimsenin olmadığı modern bir tema sunar.

Keşfet →
III
Su, kar ve mevsimler

Seine, seller, bahçeler ve kırsal alanlar sanatçılara atmosferi gözlemlemeleri için gerçek boyutlu bir laboratuvar sağlıyor.

Yerres'te kürek çeken tekneciler - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #51
Gustave Caillebotte 

Yerres'te kürek çeken tekneciler

Sanatçı referansı 1848-1894 

Caillebotte, Yerres'teki kayıkçıları neredeyse su seviyesine yerleştirilmiş bir bakış açısından boyuyor. Arkadan görülen kürekçiler gözü su yolunun derinliğine götürürken, tekne yüzeyi hassas bir şekilde kesiyor fiziksel. Burjuva boş zamanı bir hareket deneyimine dönüşür; izleyicinin yürüyüşü gözlemleme izlenimi, terhis belgesini imzalamadan gemiye alınma izleniminden daha azdır.

Keşfet →
Japon Köprüsü - Claude Monet, empresyonist tablo#52
Claude Monet 

Japon Köprüsü

Sanatçı referansı 1840-1926 

Japon köprüsü Giverny'nin birçok resminde önce berrak bir yapı olarak, sonra neredeyse bitkiler tarafından yutulmak üzere görünür.Monet burada yaya köprüsünü Japonya'ya olan zevkinden esinlenerek alır ve yansımalarına yerleştirir gölet. Bu peyzajlı bahçe, çalışmadan önce bir eser haline gelir: her mevsim kompozisyonu değiştirir ve ressam, ışığın neye karar verdiğini kontrol etmek için geri döner.

Keşfet →
Anne ve Çocuk - Mary Cassatt, empresyonist resim #53
Mary Cassatt 

Anne ve çocuk

Sanatçı referansı 1844-1926 

Cassatt, ideal annelik yerine hassas jestleri gözlemleyerek anne ve çocuk temasını sürekli yeniliyor Kucaklamak, yıkamak veya oynamak, genellikle çalışma ile beslenen katı eğrilere göre bedenleri organize eder japon baskıları. Yakınlık asla sevimli olmaz: dikkat, çocuğun ağırlığı ve günlük bir ilişkinin gerçeği üzerine kuruludur.

Keşfet →
Saint-Martin Kanalı - Alfred Sisley, empresyonist tablo #54
Alfred Sisley 

Saint-Martin Kanalı

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1872 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 38 x 46,5 cm 

Sisley, Paris'in bu sanayi yolu boyunca depoların, mavnaların ve ağaçların hala bir arada bulunduğu 1870 yılında Saint-Martin kanalını boyadı. Su, değişen gökyüzünün altındaki kilitlere ve cephelere doğru gözü yönlendiriyor. Sanatçı trafiği güzelleştirmeye veya dramatize etmeye çalışmadan, kentsel moderniteyi köyleriyle aynı atmosferik dikkatle ele alıyor.

Keşfet →
Şemsiyeli Kadın - Madame Monet ve oğlu (yürüyüş) - Claude Monet, empresyonist resim#55
Claude Monet 

Şemsiyeli Kadın - Madame Monet ve oğlu (yürüyüş)

Sanatçı referansı 1840-1926 

Camille Monet ve oğlu Jean, Argenteuil'de 1875 yazının rüzgarına yakalanan bir tepede alçak bir açıdan görülüyor.Büyük gökyüzü tuvalin çoğunu kaplarken elbise, duvak ve çimen hareketi gösteriyor. Monet ailesini açık havada boyar, ancak pozdan kaçınır: an, bulutlar kadar çabuk önümüzden geçiyor gibi görünür.

Keşfet →
Argenteuil'deki yarışlar - Claude Monet, empresyonist resim#56
Claude Monet 

Argenteuil'deki yarışlar

Sanatçı referansı 1840-1926 

Argenteuil yarışları Monet'ye yelkenlerin, evlerin ve yansımaların aynı ışığı paylaşabileceği bir konu sunuyor. Neredeyse hareketsiz gövdeler, geometrilerini bozan serbest dokunuşlarla suda iki katına çıkar. 1870'lerde şehir sanayi, demiryolu ve denizcilik eğlencesini bir araya getiriyor; Burada resim yapmak, modern dünyanın işaretlerini tamamen silmeden Pazar gününü seçiyor.

Keşfet →
Canal du Loing - Alfred Sisley, empresyonist resim #57
Alfred Sisley 

Loing Kanalı

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1892 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 73,5 x 92,5 cm 

Moret'te ve Loing boyunca, 1880'lerden itibaren Sisley, mevsime bağlı olarak devralabileceği kanallar, kavaklar, evler ve değirmenlerden oluşan bir manzara buldu.Kanal sakin bir bakış açısı sağlıyor ancak bulutlar ve yansımalar engelliyor herhangi bir hareketsizlik Bir bölgeye olan bu sadakat bir tekrar meselesi değildir: uzun vadeli bir meteorolojik kronik haline gelir.

Keşfet →
Okuma - Berthe Morisot, empresyonist resim #58
Berthe Morisot 

Okuma

Sanatçı referansı 1841-1895 

Morisot, kız kardeşi Edma'nın düğününü takip eden yıllarda açık havada oturup bir kitaba daldığını resmediyor. Hafif elbise hızlı bir dokunuşla bahçeye karışıyor ama yüz ve eller konsantrasyonunu koruyor model. Okuma, dikkatin kendisinin konu haline geldiği, muhteşem olayların olmadığı kadınsı bir zamana modern görünürlük kazandırır.

Keşfet →
Peder Lathuille'in yerinde, açık havada - Édouard Manet, empresyonist resim #59
Édouard Manet 

Peder Lathuille'de, açık havada

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1879 Koleksiyon Tournai Güzel Sanatlar Müzesi Formatı 93 x 112 cm 

Peder Lathuille'in evinde Batignolles'deki bir restoranın bahçesinde bir kadına doğru eğilmiş genç bir adam görülüyor.Manet açık havada çalışıyor ve ilk erkek modelini Louis Gauthier-Lathuille'in oğlu ile değiştiriyor sahibi. Garsonun masası, gözlükleri ve ceketi, genç kadının tepkisi çok daha az olsa bile, hevesi açıkça görülen bir konuşmayı çerçeveliyor.

Keşfet →
Rue Montorgueil - Claude Monet, empresyonist resim #60
Claude Monet 

Rue Montorgueil

Sanatçı referansı 1840-1926 

Monet, rue Montorgueil'i ulusal bayram ve Evrensel Serginin kapanış günü olan 30 Haziran 1878'de bayraklarla süslenmiş olarak boyadı.Bir pencereden bakıldığında üç renkli bayrak kalabalığa karışmış çok sayıda dokunuş haline gelir.Eser bir değildir resmi emir: Cephelerini bir an için mavi-beyaz-kırmızı dalgaya dönüştüren bir caddenin kolektif enerjisini yakalar.

Keşfet →
Moret Köprüsü - Alfred Sisley, empresyonist resim #61
Alfred Sisley 

Moret Köprüsü

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1890 Minneapolis Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 53,6 x 64,5 cm 

Sisley sık sık kemerleri, değirmeni ve evleri gökyüzü ve sudaki değişikliklere bağlı olarak sabit bir desen oluşturan Moret-sur-Loing köprüsüne geri döner. Ortaçağ yapısı izole bir anıt olarak hizmet etmez; ait olduğu küçük kasabanın günlük ritmi Her versiyon, eller yerine yansımaları seçen bir saat gibi belirli bir ışığı ölçer.

Keşfet →
Madam Charpentier ve çocukları - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #62
Pierre-Auguste Renoir 

Madam Charpentier ve çocukları

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1878 Koleksiyon Metropolitan Sanat Müzesi, New York City, New York Format 153 cm × 190 cm (60 inç × 75 inç) 

Yayıncı Georges Charpentier'in eşi Madame Charpentier, çocuklarıyla birlikte modaya uygun bir Japon iç mekanında poz veriyor.1879 Salonunda sergilenen portre, Renoir'a önemli bir dünya başarısı kazandırdı.Mobilya, kumaşlar ve büyük köpek ailenin sosyal konumunu anlatır ancak esnek tutumlar bütünün prestij envanterinde sertleşmesini engeller.

Keşfet →
Argenteuil Havzası - Claude Monet, empresyonist resim#63
Claude Monet 

Argenteuil Havzası

Sanatçı referansı 1840-1926 

Argenteuil havzası Monet'nin aynı aydınlık genişlikte yelkenlileri, rıhtımları ve bacaları gözlemlemesine olanak tanır.Su, şekilleri kısa yansımalarla parçalarken, direkler dikey yapıyı korur.Sanatçı doğayı ve modernliği ayırmıyor: Pazar manzarasının büyüyen endüstriyel faaliyetin işaretleriyle bir arada var olduğu bir banliyö çiziyor.

Keşfet →
Opera Orkestrası - Edgar Degas, empresyonist resim #64
Edgar Degas 

Opera Orkestrası

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1870 to Collection Musée d'Orsay, Paris Format 56 x 46 cm 

Degas, fagotçu arkadaşı Désiré Dihau ve Opera'dan birkaç tanımlanabilir müzisyeni ön plana yerleştirir.Onların üzerinde dansçılar tahtanın kenarından kesilir, sahne ışığı altında bacaklara ve tutuslara indirgenir. 1870 civarında yapılan Orkestra, gösterinin hiyerarşisini tersine çeviriyor: Halkın onlara bakmadan duyduğu portreler gerçek portreler haline geliyor.

Keşfet →
Asılan Adamın Evi - Paul Cézanne, empresyonist resim #65
Paul Cezanne 

Asılan Adamın Evi

Sanatçı referansı 1839-1906 Tarih 1873 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 55 x 66 cm 

Cézanne, 1874'teki ilk empresyonist sergide La Maison du pendu'yu sundu.Auvers-sur-Oise köyü orada karaktersiz, yokuş yukarı bir yol, kalın duvarlar ve yoğun bitki örtüsü tarafından sıkıştırılmış olarak görünüyor.Dokunuş yakın kalıyor cézanne'in o zamanlar birlikte çalıştığı De Pissarro, ancak ciltlerin ağırlığı onu gruptan uzaklaştıracak resimsel yapıyı zaten duyuruyordu.

Keşfet →
Londra Parlamentosu, batan güneş - Claude Monet, empresyonist resim#66
Claude Monet 

Londra Parlamentosu güneşleniyor

Sanatçı referansı 1840-1926 

Monet, Thomas Hastanesi'nden 1899 ile 1901 yılları arasında Thames Nehri boyunca Londra Parlamentosu'nu gözlemledi.Sis ve güneşte art arda ortaya çıkmasından daha az mimari arayarak tabloları stüdyoda ele aldı. Gün batımında Gotik kütle, akkor bir gökyüzünün önünde mor bir siluete dönüşür; anıt sabit görünüyor ancak rengi parlamentodaki tartışmalardan daha hızlı değişiyor.

Keşfet →
Soyunma odasında - Mary Cassatt, empresyonist resim #67
Mary Cassatt 

Soyunma odasında

Sanatçı referansı 1844-1926 

Soyunma odasında Cassatt, dürbününe tamamen dalmış bir kadını gösterir.Arka planda, başka bir soyunma odasından bir adam sırayla onu gözlemleyerek odayı geçen bir bakış zinciri oluşturur.1879'da sunulan eser tersine çevrilir tiyatrodaki kadınsı konumu inceleyin: Model, kendisi bir bakışın nesnesi haline gelse bile aktif olarak bakar.

Keşfet →
Erik - Édouard Manet, empresyonist tablo #68
Édouard Manet 

Erik

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1877, Ulusal Sanat Galerisi Koleksiyonu (Washington) Formatı 74 x 50 cm 

Genç bir kadın bir kafede bir bardak ve erik üzerinde tek başına oturur.Manet, karanlık arka planın, ışıklı masanın ve sigara dumanının bekleme atmosferini oluşturmasına izin verir.1877 civarında resmedilen sahne, ahlaki anlatıdan kaçınır degas Absinthe: daha ziyade, bir tüketimin neredeyse bittiği ve henüz kimsenin gelmediği yüzen anı korur.

Keşfet →
Dinlenme - Édouard Manet, empresyonist resim #69
Édouard Manet 

Dinlenmek

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1871, Koleksiyon Rhode Island Tasarım Okulu Müzesi, Providence Formatı 150 x 114 cm 

Manet'nin baldızı ve zaten tanınmış ressam Berthe Morisot, koyu renkli bir kanepede beyaz bir elbiseyle poz veriyor. Dikkatli yüzü, açık renk kumaşları ve İspanyol dekoru arasındaki kontrast, portreye alışılmadık bir gerilim katıyor 1873 Salonu Repos, basit bir dekoratif figürden uzak, boş zaman kisvesi altında özdeşleşmiş ve aktif bir kadını gösteriyor.

Keşfet →
Bahçedeki Genç Kız - Mary Cassatt, empresyonist resim #70
Mary Cassatt 

Bahçedeki genç kız

Sanatçı referansı 1844-1926 

Cassatt, bir bahçede genç bir kızı resmi pozu aramadan boyar. Şapka, elbise ve yapraklar birbirlerine cesur renklerle tepki verirken tavır geçici bir şey olarak kalır. Bu çocuk portreleri tatlı idealleştirmeyi reddedin: Bir kişinin kendisi olmakla meşgul olduğunu gözlemlerler, bu zaten alegorik aksesuarlar olmadan oldukça karmaşık bir görevdir.

Keşfet →
Çay Fincanı - Mary Cassatt, empresyonist tablo #71
Mary Cassatt 

Çay Fincanı

Sanatçı referansı 1844-1926 

Mary Cassatt'ın kız kardeşi Lydia, zarif bir iç mekanda bir çay setinin önünde poz veriyor.Fincanı tutma hareketi ve hafifçe bakışları, aile yakınlığından ziyade sosyal bir ziyareti akla getiriyor. 1880 civarında yapılan eser modele basit dünyevi kroniklerden kaçan bir çekince koyarken burjuvazinin kadınsı ritüellerini inceliyor.

Keşfet →
La Grenouillère - Claude Monet, empresyonist resim #72
Claude Monet 

La Grenouillère

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1869 Koleksiyon Metropolitan Sanat Müzesi, New York Formatı 75 x 100 cm 

1869'da Monet ve Renoir, Croissy'de bir yüzme ve kano tesisi olan La Grenouillère'i yan yana boyadılar. Monet'nin versiyonu suyun görünümünü genişletiyor ve tekneleri, yüzenleri ve yansımaları küçük, hızlı dokunuşlarla parçalıyor. Bu paylaşılan deneyim, dış mekan resminin yalnızca mekanı değil, sürekli değişimini yakalamanın bir yöntemi haline geldiği belirleyici anlardan biridir.

Keşfet →
Saksağan - Claude Monet, empresyonist tablo#73
Claude Monet 

Saksağan

Sanatçı referansı 1840-1926 

1868-1869 kışında Étretat yakınlarında boyanan La Pie, kuşu neredeyse tamamen beyaz bir manzarayı kesen bir bariyerin üzerine yerleştirir. Monet, geleneklere aykırı olarak mavi, mor ve sarı gölgeli kar inşa eder Oturma odası.1869'da reddedilen tuval, bugün onun en ünlü kış manzaralarından biridir; küçük saksağan açıkça jüriye beklenenden daha iyi direndi.

Keşfet →
Balkondaki adam, Haussmann Bulvarı - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #74
Gustave Caillebotte 

Balkondaki adam, Haussmann bulvarı

Sanatçı referansı 1848-1894 

Arkadan görülen bir adam yüksek bir dairenin balkonundan Haussmann Bulvarı'nı gözlemler Caillebotte korkuluğu, ağaçları ve şehir perspektifini bakışlarının bir uzantısı haline getirir.Karakter katılmadan sokağa hakim olur : Yenilenmiş Paris'e ilişkin bu burjuva bakış açısı, toplumsal ayrılık kadar merak da içeriyor.

Keşfet →
Balkon - Édouard Manet, empresyonist resim #75
Édouard Manet 

Balkon

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1869 Musée d'Orsay Koleksiyonu (Paris) Format 170 x 124 cm 

Manet, 1868-1869'da parlak yeşil bir korkuluğun arkasında Berthe Morisot, Fanny Claus ve Antoine Guillemet'i resmetti.Goya'nın balkonundaki Majas'tan ilham alan kompozisyon, fiziksel olarak yakın olan ancak kilitli olan figürleri hizalıyor düşünceler. Salon'da sunulan tablo, samimi zıtlıkları ve kimsenin aslında kimseyle konuşmuyor gibi göründüğü bu toplantıyla endişe verici.

Keşfet →
IV
Samimi manzaralar ve yan yollar

Portreler, aile sahneleri ve daha az ünlü manzaralar, fırça üniforması olmadan on duyarlılık arasındaki farkları ortaya koyuyor.

Lordship Lane İstasyonu, Dulwich - Camille Pissarro, empresyonist resim #76
Camille Pissarro 

Lordship Lane İstasyonu, Dulwich

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1871 Courtauld Enstitüsü Koleksiyonu, Londra Formatı 48 x 73 cm 

1870 Savaşı'ndan sonra Londra'da sürgündeyken Pissarro güney banliyölerindeki Lordship Lane istasyonunu resmetti.Demiryolu hattı setler, evler ve ağaçlarla kaplı, hala kırsal bir manzarayı geçiyor.Sanatçı böylece büyümeyi gözlemliyor trenin kenarlarını yeniden tasarladığı bir dönemde Londra'dan, pek kahramanca bir jest yapılmadan ele alınan modern bir konu.

Keşfet →
Port-Marly'de Seine Nehri'nin Fiyaskosu - Alfred Sisley, empresyonist resim #77
Alfred Sisley 

Port-Marly'deki Seine Nehri Fiyaskosu

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1876 Koleksiyon Musée des beaux-arts de Lyon Format 59,6 x 74,5 cm 

Sisley, 1870'lerin sert kışlarında donmuş Seine'yi boyar Port-Marly'de bloklar sürüklenir ve karanlık su üzerinde çarpışır, huzurlu yansımaları kırık malzemeyle değiştirir. Fiyasko değil yalnızca muhteşem bir etki: Sıcaklığın tüm dolaşımını değiştirdiği anda tanıdık bir manzara gösterir.

Keşfet →
Boulevard des Italians, Sabah, Güneş - Camille Pissarro, empresyonist resim #78
Camille Pissarro 

Boulevard des Italians, Sabah, Güneş

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Koleksiyon Ulusal Sanat Galerisi, Washington Formatı 73 x 92 cm 

Pissarro, sabahları bir otel odasından Boulevard desItaliens'i gözlemliyor. Güneş cepheleri, ağaçları ve trafiği keserken, yoldan geçenler çok sayıda dokunuşa dönüşüyor. Bu geç dönem manzaraları onun bu konuya olan ilgisini uzatıyor kolektif çalışma: Tarlalardan ve pazarlardan sonra hareket halindeki bir faaliyet haline gelen modern caddenin kendisidir.

Keşfet →
Banyodan sonra - Edgar Degas, empresyonist resim #79
Edgar Degas 

Banyodan sonra

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1895, Getty Center Koleksiyonu, Los Angeles Formatı 66 x 82 cm 

Banyodan sonra, Degas'nın kadınları kuruturken, şekillendirirken veya bir iç mekana eğilirken gösterdiği birçok geç sahneye ait. Onlara sanki birisi bir anahtar deliğinden, formülden izleniyormuş gibi baktığını iddia ediyor samimiyet ve evreleme arasındaki gerginliği ortaya çıkarmak Pastel, havlu cilt üzerinde neredeyse hassas olana kadar yüzeyleri ovmanıza, üst üste koymanıza ve almanıza olanak tanır.

Keşfet →
Dansın ocağındaki Prova - Edgar Degas, empresyonist resim #80
Edgar Degas 

Dans merkezinde prova

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1870-1872 Koleksiyon Phillips Koleksiyonu, Washington Formatı 41 x 55 cm 

Dans fuayesinde balerinler bir ustanın yetkisi altında prova yaparken bazıları bekler veya dinlenir. Degas, Opera'nın bu odalarını ve uzun barlarını tam olarak biliyor ancak grupları özgürce yeniden inşa ediyor atölye Eğik derinlik ve kesilmiş figürler, günlük çalışmaya mükemmel hizalanmış bir pozdan daha ikna edici bir gerçek verir.

Keşfet →
La Grenouillère - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #81
Pierre-Auguste Renoir 

La Grenouillère

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1869 Nationalmuseum Collection, Stockholm, İsveç Format 66 cm × 81 cm (26 inç × 32 inç) 

Renoir, 1869 yazında La Grenouillère'de Monet'nin yanında çalıştı.Onun versiyonu yürüyüşçülere ve elbiselerin, kayıkçıların ve yüzenlerin bir araya toplandığı Camembert lakaplı merkezi adacığa daha yakındı. Hızlı dokunuşlar bakıyor zaten insanları, suyu ve ışığı birleştirmek için; Monet'ninkiyle karşılaştırıldığında sahne, Renoir'ın sosyalliğe olan daha belirgin ilgisini ortaya koyuyor.

Keşfet →
Tuileries'de Müzik - Édouard Manet, empresyonist resim #82
Édouard Manet 

Tuileries'de müzik

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1862 Ulusal Galeri Koleksiyonu (Londra) Format 76 x 118 cm 

1862 yılında yapılan La Musique aux Tuileries Paris bahçesinde konser dinleyen sanatçıları, yazarları ve zarif insanları bir araya getirir.Manet'te arkadaşları Baudelaire, Fantin-Latour, Offenbach ve belki de kendi otoportresi yer alır. Kalabalık kompakt ve siyahın noktaları tarih resminden kopuyor: Buradaki modern yaşam, çağdaş olmanın basit zevki için geniş formatı gerektiriyor.

Keşfet →
Terasta - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #83
Pierre-Auguste Renoir 

Terasta

Sanatçı referansı 1841-1919 

Renoir, Chatou'da çiçekli bir terasta Seine Nehri'nin önüne genç bir kadın ve bir çocuk yerleştirir.Meyveler, şapkalar, korkuluklar ve yelkenliler özenle düzenlenmiş bir burjuva boş zaman etkinliği oluşturur.1881'de boyanmış eser birleşir portre, natürmort ve manzara; hiçbir şey aceleye gelmiyor, hatta modellerin bir anlığına terk ettiği konuşma bile.

Keşfet →
Makinenin Yolu, Louveciennes - Alfred Sisley, empresyonist resim #84
Alfred Sisley 

Makinenin Yolu, Louveciennes

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1873 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 54,5 x 73 cm 

Louveciennes'de Route de la Machine duvarlar, ağaçlar ve yoldan geçen birkaç kişi arasında düz bir çizgide tırmanıyor. Sisley bu basit perspektifi banliyö manzarasının derinliğini ve ışığını ölçmek için kullanıyor. Marly'nin makinesi, ünlü komşu hidrolik yapı kamera dışında kalıyor: Tablo, yola adını veren teknik maceralara günlük yürüyüşü tercih ediyor.

Keşfet →
Louveciennes'de kar etkisi - Alfred Sisley, empresyonist resim #85
Alfred Sisley 

Louveciennes'te kar etkisi

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1874 Koleksiyon Özel koleksiyon, Satış 2017 Format 54 x 65 cm 

Sisley Louveciennes'de birkaç kar efekti çizer, her seferinde köyün zamanını, nemini ve trafiğini ayırt eder.Burada soğuk tonlar duvarlar, patikalar ve küçük silüetlerle kırılır.Kış paleti azaltır onu yoksullaştırmadan; ressamı, alışkanlığın çok hızlı bir şekilde beyaz olarak adlandırdığı şekilde daha fazla renk aramaya zorlar.

Keşfet →
Mavi Kurdeleli Genç Kız - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #86
Pierre-Auguste Renoir 

Mavi kurdeleli genç kız

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1888 Koleksiyon Lyon Güzel Sanatlar Müzesi, Fransa Format 55 cm × 46 cm (22 inç × 18 inç) 

Mavi kurdeleli bu genç kız, Renoir'ın bir yüzün parlaklığından ve bir aksesuardan daha az sosyal statü aradığı portrelere aittir. Kurdele saçı yapılandırır ve elbisenin tonlarına tepki verirken arka plan esnek kalır. Bu çalışma, çocukluğunu iyi yetiştirilmiş bir alegoriye dönüştürmeden bir modele anında varlık verme yeteneğine tanıklık ediyor.

Keşfet →
Küvet - Edgar Degas, empresyonist resim #87
Edgar Degas 

Küvet

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1885-1886 Hill-Stead Müze Koleksiyonu, Farmington Formatı 70 x 70 cm 

1886'da son empresyonist sergide sunulan The Tub, tuvalet malzemeleri arasında yukarıdan görülen bir leğende çömelmiş bir kadını gösteriyor. Degas'nın kendisi çerçeveyi Japon baskısına benzetiyor. Ceset ikisi de değil kahramanca ne de çıplak geleneğe göre sunuluyor: sıradan aksiyona uyuyor, izleyiciyi görmezden gelen bir muameleye odaklanıyor.

Keşfet →
Bahçıvanlar - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #88
Gustave Caillebotte 

Bahçıvanlar

Sanatçı referansı 1848-1894 

Yerres aile mülkünde Caillebotte, bahçıvanları patikalar ve çiçek tarhları arasında çalışırken gözlemliyor. Konu, Planyacılar'da zaten görülebilen ancak bir ışık altında profesyonel jestlere olan ilgisini genişletiyor dış. Kazma, sulama ve bakım bu burjuva bahçesini inşa eden eylemler haline gelir, evcilleştirilmiş bir peyzajın kibarlık nedeniyle tek başına büyümediğini hatırlatan yararlı bir hatırlatmadır.

Keşfet →
Pontoise'daki Oise Bankaları - Camille Pissarro, empresyonist resim #89
Camille Pissarro 

Pontoise'daki Oise Bankaları

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1870 Koleksiyon Özel koleksiyon, Satış 2009 Format 50 x 65 cm 

Pissarro, Pontoise çevresindeki Oise kıyılarını, orada Cézanne ve genç sanatçılarla birlikte çalıştığı yıllarda resmetmiştir.Nehir, patikalar ve kırsal faaliyetler, muhteşem bir neden olmadan birbirine cevap verir. 'e olan bu sadakat bölge, ressamın daha sonra otel pencerelerinden yaklaşacağı bulvarların koşuşturmasından çok farklı olarak yavaş dönüşümlerini takip etmesine olanak tanıyor.

Keşfet →
Longchamp'taki yarışlar - Édouard Manet, empresyonist resim #90
Édouard Manet 

Longchamp'taki yarışlar

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1867 Chicago Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 43,9 x 84,5 cm 

Manet, Longchamp'ta doğrudan izleyiciye doğru atılan yarış atlarını temsil eder.Japon baskılarından ve fotoğraflarından esinlenerek yan figürleri keser ve bacakları hızla bulanıklaştırır.Görüntü güzelliği terk eder ceketleri saymaya zamanımız kalmadan renkler, toz ve hareket geldiğinde peloton izlenimini aktaran geleneksel binicilik silueti.

Keşfet →
Balkonda kadın ve çocuk - Berthe Morisot, empresyonist resim #91
Berthe Morisot 

Balkonda kadın ve çocuk

Sanatçı referansı 1841-1895 

Morisot, Paris'e bakan bir balkonun korkuluğunun önüne bir kadın ve bir çocuk yerleştirir.Geniş kentsel arka plan neredeyse çözülmüş halde hafif kalır, iki figür ise bir anlık gözlemi paylaşır. Konu Balkonları yansıtıyor de Manet ancak dikkatleri, özel alan ile kamusal yaşam arasındaki eşikten görülen şehrin kadın deneyimine kaydırıyor.

Keşfet →
Ütücü - Edgar Degas, empresyonist resim #92
Edgar Degas 

Ütüleyici

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1869 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 74 x 61 cm 

Degas, çamaşırlarının üzerine eğilmiş, kolları uzatılmış ve yüzü çabayla işaretlenmiş bir ütüleyiciyi boyuyor. Modern Paris'in çok sayıda ve düşük ücretli işçisi olan çamaşırcı kadınlara birkaç kez geliyor. Buhar, yorgunluk ve demirin ağırlığı pitoresk olanı değiştirin; Tekrarlayan jest, resmin Salon için düzenlemeyi reddettiği fiziksel bir gerçekliğe dönüşür.

Keşfet →
Bougival'deki Seine - Alfred Sisley, empresyonist resim #93
Alfred Sisley 

Bougival'deki Seine Nehri

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1873 Ordrupgaard Koleksiyon Formatı 50 x 65,5 cm 

Bougival'de Sisley, Seine Nehri'nin kıyılar, tekneler ve evler arasındaki rotasını takip ediyor. Nehir derinliği organize ediyor ancak yansımalar ve gökyüzü manzaranın bir kartpostal şeklinde donmasını engelliyor. Paris'e yakın bu siteler o zaman demiryolu ve eğlence sayesinde dönüşüme uğradı; ressam geçit, iş ve kırsal alan arasında hâlâ sakin bir birlikteliği sürdürüyor.

Keşfet →
Parc Monceau - Claude Monet, empresyonist resim #94
Claude Monet 

Parc Monceau

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1876 Koleksiyon Özel koleksiyon Format 54 x 73 cm 

Monet, 1876'da yeni semtteki bu bahçenin yürüyüşler için yoğun bir yer haline gelmesiyle Monceau Park'ı boyadı.Morsanlar, elbiseler ve çiçekler, anıtsal manzaralar olmadan hafif dokunuşlarla yakalanıyor. Şehir kamera dışında kalıyor ama konuyu belirleyin: Haussmann Paris'inin ortasında birkaç saatlik boş zaman geçirebileceğiniz gelişmiş bir doğadır.

Keşfet →
Chaponval'da Manzara - Camille Pissarro, empresyonist resim #95
Camille Pissarro 

Chaponval'da manzara

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1880 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 54,5 x 65 cm 

Auvers yakınlarındaki bir mezra olan Chaponval, 1880'lerde boyadığı Pissarro evleri, tarlaları ve yolları sunuyor. Manzara, turistik bir bakış açısından ziyade tarımsal kullanımla yapılandırılmıştır. Binalar ağaçlarla aynı yoğunlukta yeryüzüne yazılmış olması, bu kırın motif olmadan önce bir yaşam ve çalışma yeri olduğunu hatırlatıyor.

Keşfet →
Merdiven çıkan dansçılar - Edgar Degas, empresyonist resim #96
Edgar Degas 

Merdiven çıkan dansçılar

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1886-1890 Musée d'Orsay koleksiyonu, Paris Formatı 39 x 89,5 cm 

Degas, bir merdivene tırmanan dansçıları gösterir, açılı ve kısmen kesilmiş olarak görülür.Kulis ile sahne arasındaki bu geçit, bale figürlerinden daha az kodlanmış geçiş duruşları ürettiği için sanatçının ilgisini çeker. Merdiven yükselen bir ritim verirken, tutus ve rampalar banal dolaşımı neredeyse soyut bir kompozisyona dönüştürüyor.

Keşfet →
Nana - Édouard Manet, izlenimci resim #97
Édouard Manet 

Nana

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1877 Kunsthalle Koleksiyonu (Hamburg) Formatı 154 x 115 cm 

Nana, Zola'nın yakında tarif edeceği Parisli fahişelerin dünyasından esinlenerek, bir adam kanepede beklerken aynaya bakar.1877 Salonu tabloyu reddetti, sonra bir tüccarın penceresinde sergilendi.Manet geri döner sosyal işlem para göstermeden mükemmel bir şekilde okunabilir: kostüm, iç çamaşırı, duruş ve bekleme sahneyi anlatmak için yeterlidir.

Keşfet →
Baleden önce - Edgar Degas, empresyonist resim #98
Edgar Degas 

Baleden önce

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1890-1892 Koleksiyon Ulusal Sanat Galerisi, Washington Formatı 40 x 89 cm 

Bale, dansçıların sahneye girmeden önce ayakkabı ve kostümleri ayarladığı anı hatırlamadan önce Degas cesetleri parçalar, pozları çoğaltır ve dekorun belirli figürleri kesmesine izin verir. Gösteri henüz başlamadı ancak çalışma zaten bunu neyin mümkün kıldığını gösteriyor: gizli hazırlıklar, konsantrasyon ve alkışlardan uzak tekrarlanan jestlerin toplamı.

Keşfet →
Rouen'deki Seine, Saint-Sever - Camille Pissarro, empresyonist resim #99
Camille Pissarro 

Rouen, Saint-Sever'deki Seine Nehri

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1896 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 65,5 x 92 cm 

Rouen'de Pissarro, Seine Nehri'ni, Saint-Sever rıhtımlarını, köprüleri ve endüstriyel faaliyetleri yükseklerden boyadı. Tekneler nehrin dolaşımını korurken sis duman, su ve mimariyi karıştırıyor. Bu seriler 1890'lar modern şehirle ilgili çalışmalarını genişletti: Paris'ten sonra Rouen, atmosferle sarılmış çalışan bir manzara haline geldi.

Keşfet →
Çoban Kız - Camille Pissarro, empresyonist resim #100
Camille Pissarro 

Çoban Kız

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1881 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 81 x 64,8 cm 

La Bergère, Pissarro'nun Éragny sakinlerini folklorik figürlere dönüştürmeden temsil ettiği kırsal sahnelere aittir.Genç kadın hayvanları tarlalar, çitler ve patikalarla inşa edilmiş bir manzarada tutar.Hareketsizliği görünen belirli bir göreve karşılık gelir; Böylece ressam, büyük kahramanlık hikayelerinden uzak, günlük çalışmaya sakin bir saygınlık kazandırır.

Keşfet →

Eserlerin ortaya koyduğu

Yüz eser, üç çok görünür devrim

Yüz resimden sonra izlenimcilik, güneşli öğle yemekleri koleksiyonundan çok daha fazlası olarak karşımıza çıkıyor.Hareket konuyu, çerçeveyi ve zamanı boyama şeklini değiştiriyor; hatta dumanlı bir istasyonu bir deneyime dönüştürüyor optik, dikkate değer bir idari performans olmaya devam ediyor.

01

Çağdaş yaşam büyük bir konu haline geliyor

İş, eğlence, ulaşım ve gösteriler, eski bir bölüm gibi görünmek zorunda kalmadan resme giriyor.

02

An bir inşaat olur

Dokunma kendiliğinden görünüyor, ancak çerçeveleme, değerler ve renkler yakınlık hissini dikkatlice organize ediyor.

03

Grup farklılıkları geliştirir

Monet atmosferi, Degas jesti, Morisot samimi ve Caillebotte şehri açıkça farklı yöntemler kullanarak gözlemliyor.

Açık hava zaman çizelgesi

Işığı takip etmek için beş tarih

1863Reddedilenler Salonu

Manet ve modernitenin gelecekteki birkaç oyuncusu meraklı, alaycı ve zaten çok konuşkan bir izleyici kitlesiyle tanışıyor.

1874İlk sergi

Monet, Degas, Renoir, Morisot, Pissarro ve müttefikleri Nadar'ın eski atölyesinde bağımsız olarak sergilerler.

1877İsim kendini gösteriyor

Üçüncü sergide empresyonist terimi kullanılıyor ve kendisine karşı atılan kelimeyi üstlenebilecek bir grup gösteriliyor.

1886Sekizinci ve sonuncu

En son karma sergi özellikle Seurat ve Signac'ı memnuniyetle karşılarken, bireysel gidişatlar farklılaşıyor.

1890Seri zamanı

Monet aynı motifin varyasyonlarını sistemleştirdi ve empresyonist deneyimi bir sonraki yüzyıla doğru genişletti.

Derin hareket

İzlenimcilik neden hala bu kadar popüler?

İzlenimcilik basit ve açıkçası cüretkar bir fikirden doğmuştur: akıl sahneyi çekmeceye koymadan önce gözün yakaladığını boyamak Işık değişir, renkler titreşir, özne nefes alır. Hatta bir istasyon platformu basit bir tren gecikmesinden daha zarif olan küçük bir atmosferik olaya dönüşebilir.

Monet yansımaları sanki bir kişilikleri varmış gibi gözlemliyor, Renoir kalabalığı görsel müziğe dönüştürüyor, Degas jestleri poz vermeden önce yakalıyor, Morisot samimi olana çok modern bir özgürlük veriyor, Pissarro bunu inşa ediyor işıltılı sabırla manzara Birlikte tabloyu günümüze taşıyorlar: daha az uzak mitoloji, daha gerçek hayat, açık hava, duman, hafif elbiseler ve istediğini biraz yapan güneş ışığı.

Bu sınıflandırma bu nedenle bu devrimin öyküsünü en iyi anlatan eserleri vurgular: görünür dokunuşlar, kendiliğinden çerçeveleme, parçalanmış renkler, çağdaş sahneler, değişen atmosferler.Empresyonizm tarafından bulanıklaştırılmaz kaza; bilerek yaşıyor Başarısız bir fotoğraf ile bir başyapıt arasındaki farktır ve çoğu zaman birkaç mavi dokunuşa kadar iner.

Dekorasyon açısından bu resimlerin nadir bir avantajı vardır: terimin düz anlamında dekoratif olmadan ışık getirirler.Empresyonist bir reprodüksiyon oda açabilir, duvarı yumuşatabilir, oturma odasını canlandırabilir veya birine verebilir entry müzede iyi fikirlerle dolu bir defterle bir öğleden sonra geçirmiş gibi görünüyor.

Büyük empresyonist resimler bu neredeyse küstah yeteneğe sahiptir: insanları dışarıya içeri sokarlar.Bir oturma odası aniden Seine'nin bir parçasına ulaşır, bir yatak odası bir bahçeyi miras alır, bir koridor hafif bir buhar istasyonunu alır. Hiçbir şey çığlık atmaz, her şey titreşir En ciddi duvarlar bile bir Pazar öğleden sonrasını almış gibi görünür.

Dört okuma tuşu

Havanın karar vermesini beklemeden izleyin

Modern konu, çerçeveleme, dokunma ve zaman, izlenimciliğin hoş bir sise indirgenmeden okunmasını sağlar.Her resim belirli bir mesafe ve bakış hızı seçer.

Konu

Şimdiki zamanı tanımlayın

Tren istasyonu, prova veya yürüyüş, sanatçıların kendi zamanlarını nasıl gözlemlediklerini gösterir.

Çerçeveleme

Kesikleri takip et

Merkezin dışındaki figürler ve eğik perspektifler sahnenin çerçevenin dışında devam ediyormuş gibi görünmesini sağlıyor.

Anahtar

Renk çalışmasına bakın

Yan yana fırça darbeleri tüm yüzeyi parlatmadan ışık, malzeme ve hareket oluşturur.

Zaman

Anı arayın

Mevsim, zaman ve hava durumu, değişimin kendisi gerçek konu haline gelene kadar düzeni değiştirir.

Sık sorulan sorular

Sissiz izlenimcilik

Grubu anlamanın, sanatçılarını ayırt etmenin ve modern resmi gerçekten değiştiren resimleri tanımanın temel cevapları.

Empresyonist bir tabloyu gerçekten tanımlayan nedir?

Empresyonist bir resim anında görsel duyumu destekler: değişen ışık, yan yana renkler, görünür dokunuş, modern yaşam sahneleri veya atmosfere özel önem verilerek boyanmış manzaralar.

Monet neden bu kadar sık izlenimciliğe geri dönüyor?

Monet, Seine nehrinin kıyılarından Nilüferlere kadar ışığı kendi başına bir konu olarak araştırdı. Sadece manzaralar çizmekle kalmadı: neredeyse manzarayla aramızdaki havayı boyadı, bu da işi biraz karmaşıklaştırıyor ama duvarları sevindiriyor.

Manet ve Cézanne neden empresyonist bir konu olarak karşımıza çıkıyor?

Çünkü her zaman itaatkar bir şekilde kutuya girmeden hareketin etrafında dönüyorlar.Manet kapıları açıyor, Cézanne duvarları yeniden inşa ediyor: izlenimcilik bir kuyruk değil, canlı bir sohbet.

İzlenimcilik neden hala bu kadar modern görünüyor?

Çünkü dünyanın hareket ettiğini kabul ediyor Bedenler, trenler, bulutlar, yansımalar ve hatta öğle yemeği masa örtüleri bile tamamen hareketsiz kalmayı reddediyor Resim, kağıtlarını istemek yerine hareketi takip ediyor.

Bir parça için empresyonist bir reprodüksiyon nasıl seçilir?

İlk genel ışık bakmak: yatıştırmak için mavi ve yeşiller, ısınmak için sarılar ve pembeler, enerji vermek için kentsel sahneler.sonra duvara göre formatı seçin.resim nefes almalı, raf ile mücadele etmemelidir.

Empresyonist bir resim nasıl bir atmosfer getirir?

Açık pencere atmosferi Sahne bir tren istasyonunu veya kalabalığı tasvir ettiğinde bile, dokunuş bir şeyi havadar tutar, sanki tablo sizin gelişinizden önce odayı havalandırmayı düşünmüş gibi.

Bu sınıflandırma müze ziyaretinin yerini alıyor mu?

Hayır, ve bu iyi.daha ziyade bir geçit görevi görüyor: başyapıtları tespit etmek, atmosferleri karşılaştırmak, sonra soyunma odasında sıraya girmeden çok onurlu bir hayalin içine düşmek.

Bu resimler neden ışıktan bu kadar iyi bahsediyor?

Çünkü Empresyonistler ışığı basit bir ışık olarak ele almıyorlar.Bir karakter, hava durumu, ruh hali, hatta bazen hafif bir doğaçlama zevkine sahip bir orkestra şefi haline geliyor.

Sıralama biter, an devam eder

Empresyonizm veya işe ışık tutma sanatı

Bu empresyonist Top 100, doğrulanmış ve keşfedilmeye hazır mevcut eserleri bir araya getiriyor. Oraya Monet, Renoir veya Degas için geliyoruz, sonra bu çok özel his için kalıyoruz: olmayan bir odayı aydınlatan bir tablo i̇zin iste Ve dışarıda güneş eksikse, en azından duvar başa geçebilir.

Empresyonizm reprodüksiyonlarını keşfedin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.