Paul Cézanne'ın hikayesini anlatan bilinen 100 tablo

Cézanne post-empresyonist kuşağa mensuptur, fakat sadece Monet'den sonra renk katmaz.Duyguyu ve yapıyı bir arada tutmak ister: ışık, evet, ama bir bulut geçer geçmez çökmeyen hacimlerle.Resmi düzlemlerde, eğik dokunuşlarda, renkli kütlelerde ve sabırlı düzeltmelerde ilerler.Picasso ve Matisse'in neden büyük bir başlangıç noktası olarak baktığını anlıyoruz: Cézanne henüz şekli bozmuyor ama nereye basacağını çok net gösteriyor.

Natürmortlar onun büyük laboratuvarlarından biridir.Elmalar,armutlar, kompotierler,şişeler,masa örtüleri,perdeler ve sürahiler çok ciddi aktörler haline gelirler.Hiçbir şey gerçekten bir fotoğraftaki gibi hizalanmaz ve işin dehası da tam olarak budur: sofra eğilir,meyveler tartılır,konturlar tereddüt eder,bizim gözlerimizin önünde mekan yeniden inşa edilir.Bir Cézanne elması sadece bir meyve değildir.Dekoratif tembelliği reddeden küçük turuncu bir gezegendir.

Montagne Sainte-Victoire, Cézanne'in diğer geniş bölgesini oluşturur.Bellevue,Bibémus,Lauves,Valcros veya Château Noir yakınında, birkaç bakış açısından alır.Desen tekrarlanabilir hale gelebilir;evde, yöntem haline gelir.Her versiyon gökyüzü, kaya, çamlar, evler, yol ve renkli planlar arasında farklı bir ilişkiyi test eder.Dağ sadece bir Provençal manzarası değil: bir duvarı tutacak kadar sakin ve gözü uyandıracak kadar gergin bir duyum mimarisidir.

Les Baigneurs ve Les Grandes Baigneuses daha anıtsal bir Cézanne gösterir.Cisimler Renoir'ın dünyevi lütfunu ya da iyi taranmış bir Salon'un akademik bitişini aramazlar.Manzarada kitleler, yaylar, üçgenler, ritimler haline gelirler.Bazen garip,bazen güçlü,çoğunlukla ilk bakışta hoştan daha moderndir.Cézanne bir dağı ya da kompostocu organize ederken insan figürünü organize etmek ister.Yıkananlar her zaman rahat görünmezler ama resim yapmak her zaman çok işe yaramaz.

Portreler onun inatçılığının bir başka ölçüsünü veriyor Madame Cézanne, Ambroise Vollard, Kırmızı Yelekli Çocuk, otoportreler, Dominique Amca veya Louis-Auguste Cézanne mutlaka baştan çıkarmaya çalışmazlar Yoğun, inşa edilmiş, neredeyse sessiz bir varlık kurarlar Yüzler ciltler gibi pozlanmış gibi görünür, ancak hiçbir zaman hayattan boşalmaz. Cézanne pek gurur duymaz; gözlemler, katılaşır, modelin insan mimarisi olmasına izin verir. Dünyevi değil ama şeytani derecede sağlam.

L'Estaque, Gardanne, Auvers, Pontoise, Jas de Bouffan, Bibémus ve Château Noir de mekanla olan ilişkisinin öyküsünü anlatıyor.Cézanne Provence'ı zorunlu lavantalı güneşli bir broşür gibi boyamaz.Planları, yolları, çatıları, ağaçları, taş ocaklarını, kompakt evleri ve kütleleri arar.Manzaraları parlak olabilir ama yapılı kalır.Güneş bir vernik değildir: görüntüyü inşa ettiği bir malzemedir.

Tarihsel önemi motife sadakat ile inşa özgürlüğü arasındaki bu gerilimden kaynaklanmaktadır.Empresyonistler hissi serbest bırakmıştı; Cézanne daha sonra bu hissi formunu kaybetmeden nasıl tutacağını sorar.Kübizm daha sonra orada muazzam bir ipucu bulacaktır.Picasso ve Braque Cézanne'i basitçe kopyalamakla kalmadılar, ama onun dersini anladılar: Bir görüntü dünyayı sadece çok bilge bir pencere olarak değil, gözün yeniden inşa ettiği bir şey olarak gösterebilir.

Bu Üst en ünlü ikonlarla başlar, daha sonra Cézanne'in gerçek ölçeğini gösteren serilere, varyantlara ve desenlere doğru genişler. Bu listeyi elma, dağ ve disiplinli yıkananlardan oluşan bir kuyruk olarak okumamalısınız. Daha ziyade resimsel düşüncede bir yürüyüştür: her resim, onlardan ilginç davranmalarını istemeden renk bırakmanın, yer tutmanın, meyve, yol veya yüzün konuşmasını sağlamanın bir yolunu ekler.