Amsterdam · yüz · güç

Portreleri Rembrandt

Kısmen gölgede kalmış bir bakış, takım elbiseden daha yanan bir el, talihi ilan eden bir tasma: Rembrandt'ta içsel varlık ve sosyal konum birlikte inşa edilmiştir.

Kısa cevap: portreleri psikolojik görünür çünkü ifadeyi hareketli ve eksik yapar.Ama aynı zamanda sosyal nesneler olarak kalırlar: pozlar, kıyafetler, format, aksesuarlar ve eşleşmeler rütbeyi, mesleği, hırsı ve aidiyeti gösterir.

Onları okumayı öğreninGaleriyi gör
Doğru yöntem

Üç okuma, asla sadece bir tane

Rembrandt'ın bir portresini anlamak için iki kısayola direnmek gerekir: Yüzün şeffaf bir ruh sunduğuna inanmak veya tabloyu bir zenginlik gösterisine indirgemek.

01

Psikoloji

İfade belirsiz kaldığı için canlı gibi görünüyor.Göz çevresindeki gölgeler, zayıf ağız, asimetri ve duruş, yüzün maskeye donmasını önler.

02

Işık

Seçiyor. Alın, yanak, burun, yaka ve eller farklı yoğunluklarda oluyor; seyirci bu aydınlık yolculukla kişiyi yeniden şekillendiriyor.

03

Sosyal statü

Format, kurulum, kumaşlar, mücevherler, eldivenler, koltuk, kitap veya silah, modeli meslek, servet ve saygınlık hiyerarşisine yerleştirir.

Belirleyici nokta: Rembrandt sosyal kodları psikoloji ile değiştirmez, bu kodları kullanır, sonra ışık, madde ve bakışın süresi ile onları kararsız kılar.

Her şeye "portre" deme

Yorumu değiştiren altı kategori

Görüntünün olası işlevini belirlemek, resmi bir komisyon için biyografi veya ifade çalışması için hayali bir kostüm almaktan kaçınır.

Sipariş

Bireysel portre

Adlandırılmış bir model, evine, mirasçılarına veya ağına yönelik bir görüntü üretir. Benzerlik, rütbe ve haysiyet bir arada var olmalı.

Çift

Evlilik askıları

İki ayrı resim birbirine ölçek, ışıklandırma, bedenlerin yönelimi ve bazen de armalarla karşılık verir.Onları ayırmak anlamlarını zayıflatır.

Şirket

Grup portresi

Cerrahlar, sivil muhafızlar veya lonca liderleri kolektif bir imajı finanse ediyor Ressam, küçük düşürmeden öncelik vermelidir.

Sanatçı

Otoportre

İfade çalışması, ustalığın kanıtı, satılabilir görüntü veya durum beyanı: bu sürekli bir günlük değildir.

Yakınlarda

Aile ve mahremiyet

Saskia, Titus ve Hendrickje, portre rolünden kostümlü veya İncil'deki rollere kadar değişen işlevlere sahip çizimlerde ve resimlerde yer alıyor.

Türü

Tronie

Çalışma başkanı, yaşlı adam, doğulu, asker veya egzotik figür: gerçek bir kimlik, eserin gerçek statüsünü temsil etmediği bir model görevi görebilir.

İç mevcudiyet

Neden bir düşünceyi okuduğumuzu düşünüyoruz?

Ulusal Galeri karakteristik bir süreci öne çıkarıyor: gözleri çevreleyen gölgeler genellikle tek bir ifadenin sabitlenmesini engelliyor. Yüz, boyalı andan sonra düşünmeye devam ediyor gibi görünüyor.

Psikolojik duyum da zamandan gelir Ağır bir göz kapağı, dinlenen bir ağız veya asılı bir el bir öncesi ve bir sonrası önerir Desen sadece "orada" değildir: zihinsel aktivitede kesintiye uğramış gibi görünür.

Olağanüstü olmayan görünüm

Gözler her zaman baştan çıkarmaya çalışmaz; yoğunlukları bazen neyi ayırt etmenin zor olduğuna bağlıdır.

Asimetri

Yüzün bir yarısı ileri doğru hareket ederken diğeri solar ve hareketli bir ifade oluşturur.

Ağız kısıtlanmış

Ne tam bir gülümseme ne de yüz buruşturma: bu kararsızlık birkaç okumayı açık bırakıyor.

Aktif eller

Eldiven, tüy, kitap veya kolçak tutmak sosyal ve zihinsel karakteri uzatır.

Dikkat: yorgunluk, melankoli, gurur ya da teslimiyetten bahsetmek bir yorumdur.17. yüzyıl portresi psikolojik bir test değildir; poz aynı zamanda kolaylık beklentilerini de karşılar.

Rembrandt'a atfedilen yaşlı sakallı bir adamın portresi
Yaşlı sakallı adam.yüz içe dönük gibi görünüyor, ancak kimlik ve hatta atıf, bakışın ürettiği izlenimden ayırt edilmelidir.
Rembrandt'ın Doktor Ephraïm Bueno'nun portresi
Sefarad doktor ve yazar Ephraim Bueno.Işık sosyal konumunu iptal etmez: yüzü, rahim ağzını ve pozun kısıtlanmasını birbirine bağlar.
Yüzü inşa et

Işık her şeyi açığa çıkarmaz: seçer

Rembrandt, yanan bir taraf ile karanlık bir taraf arasındaki çok basit bölünmeyi terk eder. Yörünge, tapınak veya yanak karanlığa karışırken parlak geçitler yüzü geçer.

1
Burun alnı ve köprüsü

Hemen kafa yönelimi veriyorlar.

2
Göz görünüyor, göz kısıtlanmış

Daha okunabilir bir görünüm cezbeder; diğeri belirsizliği korur.

3
Yaka ve deri

Çamaşırların beyazı reflektör görevi görür ve cilt tonunu modüle eder.

4
Eller ve aksesuarlar

İkinci ışık odağı işlevi, ilişkiyi veya eylemi gösterir.

Rütbeye bakın

Bir çift oluşturan iki portre

Cornelis ve Cornibnelia van Beresteyn'in iddia edilen portreleri bize psikolojinin sosyal dünyanın dışında süzülmediğini hatırlatıyor.Çift ayrı ayrı temsil ediliyor ancak bedenlerin ölçeği, siyahları, yakaları ve yönelimi bir diyalog kuruyor.

Muhtemelen Van Beresteyn ailesinin bir üyesi olan bir adamın Rembrandt tarafından yapılmış portresi

Erkek portresi

Kısıtlı poz, pahalı siyah ve büyük beyaz yaka, dikkate değer bir kişinin onurunu inşa eder. Ayık ifade aynı zamanda daha muhafazakar bir portre geleneğine de yanıt verir.

Muhtemelen Van Beresteyn ailesinin bir üyesi olan bir kadının Rembrandt tarafından yapılmış portresi

Kadın portresi

Başlık, dantel, gizli takılar ve el pozisyonu, modeli basit bir kumaş envanterine dönüştürmeden saygınlığı, serveti ve aile rolünü ifade eder.

Biçimlendir

Göğüs, dörtte üçü veya tam uzunlukta varlığa öncelik verir.

Siyah

Ayrıntıları kaybetmeden işlenmesi zor, sosyal açıdan değerli bir gölge.

Col

Beyaz keten, dantel ve sertlik tam anlamıyla yüzü çerçeveliyor.

Eldivenler

Zararsız bir nesneden ziyade zarafet, ustalık ve statü.

Koltuk

Yerleşim hakkı, otorite ve sosyal istikrar.

Sırasında

Çift, kişiyi evlilik, aile ve bulaşma durumuna kaydeder.

Kolektif iş başında

Herkes görülmek için para ödediğinde

Hollandalı grup portresi siyasi bir sorun dayatıyor: listedeki gibi kafaları hizalamadan birkaç üyeyi bir araya getirmek. Rembrandt toplantıyı bir etkinliğe dönüştürüyor.

Doktor Tulp'un Anatomi Dersi Rembrandt

Anatomi Dersi, 1632

Doktor Tulp gösteriyor, asistanlar bakıyor ve ceset köşegeni düzenliyor. Mesleki statü, önden yan yana gelmekten ziyade bilimsel eylem gerektirir.

Gözlemlemek: tüm bakışlar aynı yere gitmez; sahnenin zamanını üreten de bu farklılıktır.

Çobanlar Loncası Mütevelli Heyeti, Rembrandt

Mütevelli Heyeti, 1662

Sorumlular bizim gelişimizle kesintiye uğramış gibi görünüyor. Masa, hesap defteri ve sıra sıra şapkalar bir kurumu tanımlar ancak her tepki özel kalır.

Gözlemlemek: seyirci sanki az önce bir soru sormuş gibi grubun önüne yerleştirilir.

Hiyerarşi

Bir figür önde gidiyor ama diğerleri kendi varlıklarını sürdürüyorlar.

Ortak eylem

Meslek veya ofis, modeller arasındaki anlatı bağlantısı haline gelir.

Seyirci dahil

Bize doğru bakmak, gerçek mekanı resmin dördüncü tarafına dönüştürür.

Rembrandt'ın 1659'daki geç otoportresi
Otoportre, 1659. Daha görünür macun ve ön taraf güçlü bir varlık verir, ancak otomatik olarak kişisel itiraflara çevrilmemelidir.
Kendini temsil et

Aynaya dönük koca bir kariyer

Seksen civarında boyalı, çizilmiş veya oyulmuş otoportre genellikle Rembrandt ile ilişkilendirilir.Birden fazla işleve yanıt verirler: ifade alıştırmaları, teknik gösteriler, koleksiyon görüntüleri ve sanat tarihindeki yer bildirimleri.

Gençlik

Şiddetli ışıklandırma, yüz buruşturma, şaşkınlık ve karakterler laboratuvar görevi görüyor.

Başarı

Raphael veya Titian'dan ödünç alınan tarihi kostümler, kadife ve pozlar ressamın statüsünü doğruluyor.

Olgunluk

Madde daha özgür hale gelir; yüz sosyal yapısını kaybetmez.

Geçen yıllar

Görünür yaşlanma, aynı zamanda doku, aydınlatma ve geleneğin bilinçli çalışması.

Efsaneye karşı: geç otoportre mutlaka sefalet veya umutsuzluğun kabulü değildir. Bir pazar çalışması, resimli bir araştırma ve profesyonel bir onaylama olabilir.

Yakın çember

Saskia, Titus ve Hendrickje

Kişisel yakınlık pozların ve desteklerin çeşitliliğini değiştirir, ancak hileyi ortadan kaldırmaz Sevilen biri tasvir edilebilir, kostümlü olabilir, bir hikayeye entegre edilebilir veya sadece özel bir çizimde yakalanabilir.

Çiçekle Saskia, Rembrandt'ın portresi
Karısı ve modeli

Saskia

Bir eş, Flora, kadın kahraman veya ev içi varlık olarak görünür.Her eserin başlığı, ona atfedilebilecek biyografinin derecesini değiştirir.

Rembrandt'ın oğlu Titus'un portresi
Oğul ve varis

Titus

Ergen yüzü aşinalığı ve özenle oluşturulmuş imajı birleştiriyor. Sakin poz, kolay aile anekdotundan kaçınıyor.

Rembrandt'ın Hendrickje Stoffels'in iddia edilen portresi
Yoldaş ve olası model

Hendrickje

Birçok tanımlama kesin olmaktan ziyade geleneksel veya olası kalır. Hissedilen yakınlık nominal kanıt değildir.

Geleneksel olarak Rembrandt'ın Shylock adlı portresi
"Shylock" başlığı geç kimlik tespiti tehlikesini gösteriyor: sözde edebi bir karakter, modelin gerçek kimliğini belgelemiyor.
Portre mi yoksa troni mi?

Gerçek bir yüz, gerçek bir sosyal kimliği garanti etmez

Bölümlerde sanatçı bir fizyonomi, bir yaş, bir ışık efekti veya bir kostüm üzerinde çalışıyor.Model ressamın önünde mevcuttu, ancak görüntü mutlaka onun kim olduğunu söyleme iddiasında değil.

Belgelenmiş kimlik

İsim arşivler, çağdaş yazıtlar, menşei veya sağlam yazışmalarla doğrulanmıştır.

Olası kimlik

Kaynakların ve menşein uyumu, mutlak kesinlik olmadan.

Geleneksel başlık

Koleksiyonerler tarafından eklenen isim: "haham", "filozof", "doğu soylusu" veya "Shylock" geç okumayı tanımlayabilir.

Atıf tartışıldı

Rembrandt'ın adı, yapılan incelemeler ve atölyeyle karşılaştırmalar sonrasında değişebilir.

İyi uygulama: her zaman üç soruyu ayırın - kim tasvir edilir, görüntü ne içindir ve kim tarafından boyanmıştır.

1629 - 1669

Kırk yıllık portreler, beş değişiklik

Evrim hassaslıktan bulanıklığa doğru basit bir yürüyüş değildir Rembrandt bitiş, ışık ve yüzeyi modele, pazara ve görüntü tipine sürekli olarak uyarlar.

1629 - 1631

Leiden: deney

Küçük formatlar, arkadan aydınlatmalı yüzler, aşırı ifadeler ve çok konsantre efektler.

1632 - 1634

Amsterdam: fethetmek

Çok sayıda kontrol, daha keskin konturlar, parlak kumaşlar ve iddialı grup kompozisyonları.

1635 - 1642

Rütbeyi onaylayın

Çiftler, büyük formatlar, prestijli otoportreler ve Rönesans ustalarına göndermeler.

1643 - 1655

İçselleştir

Daha yavaş ritimler, daha yumuşak konturlar, sevdiklerinize artan ilgi ve sessiz jestler.

1656 - 1669

Kalınlaştırın ve basitleştirin

Daha görünür dokunuşlar, sonluların cesur hiyerarşisi ve malzemenin kendisi tarafından oluşturulan mevcudiyet.

Geriye kalanlar: rembrandt, bir giysiyi basitleştirirken bile modelin yüzü, elleri ve sosyal konumu arasındaki bağlantıyı koruyor.

Bakışlarını uzat

Rembrandt'ın mağazadaki portreleri

Bu çalışmalar sosyal kodları, ışık türlerini ve bitiş derecelerini karşılaştırmamıza olanak tanır. Bağlantılar doğrudan doğrulanmış dosyalara ve koleksiyonlara atıfta bulunur.

Rembrandt'ın Otoportresinin Geniş Kenarlı Şapkayla Çoğaltılması

Şapkalı otoportre

Karanlık kostüm, görünüm ve yüz kontrastının oluşturduğu önden bir duruş.

Bakınız reprodüksiyon
Rembrandt'ın Bir Çocuğun Portresinin Çoğaltılması

Bir erkek çocuk portresi

Yüz ışığının modelin kimliğinden önce hareket ettiği sıkı bir format.

Bakınız reprodüksiyon
Rembrandt'ın Bir Beyefendi Portresi'nin Çoğaltılması

Bir beyefendi portresi

Odaklanmış bir yüz, beyaz bir yaka ve siyah bir takım elbise: Saygınlık kodları bir ışık çalışması haline gelir.

Bakınız reprodüksiyon
Rembrandt'ın portre ve otoportrelerinden oluşan koleksiyon

Rembrandt'ın portreleri

Adlandırılmış modelleri, otoportreleri, tronileri ve stüdyo çalışmalarını keşfedin.

Koleksiyonu keşfedin
Otoportrelere bakınRembrandt koleksiyonunun tamamı
Sık sorulan sorular

10 yanıtta Rembrandt'ın portreleri

Rembrandt'ın portreleri neden psikolojik görünüyor?

Çünkü ifade çoğu zaman belirsiz kalıyor: göz çevresindeki gölgeler, ölçülü ağız, asimetri ve asılı jestler tek bir okumayı engelliyor.

Rembrandt modellerinin ruhlarını mı resmetti?

Romantik bir formülasyon İç yaşam hakkında güçlü bir izlenim yaratıyor, aynı zamanda 17. yüzyıla özgü poz, statü ve rahatlık gelenekleriyle de çalışıyor.

Portrelerde ışığı nasıl kullanıyor?

Birkaç odak seçer - alın, yanak, yaka, eller - ve diğer alanların gölgelere karışmasına izin verir İzleyici zihinsel olarak yüzü tamamlar.

Sosyal statü nasıl tanınır?

Format, poz, siyahın kalitesi, yakalar, danteller, mücevherler, eldivenler, koltuklar, kitaplar ve ticari nesnelerin yanı sıra çiftler veya gruplar halinde sunumla da.

Portre ne sırasında?

Birlikte asmak için tasarlanmış iki portre, genellikle bir çiftinkiler.Figürlerin ölçeği, aydınlatması ve yönelimi ilişkilerini kurar.

Troni nedir?

Modelin gerçek kimliği ve rütbesinden ziyade yaşı, ifadeyi, kostümü veya ışığı vurgulayan bir kafa veya karakter çalışması.

Rembrandt kaç otoportre çekmiş?

Genellikle seksen civarında boyalı, çizilmiş veya oyulmuş eser onun imgesiyle ilişkilendirilir.Atıflara göre kesin sayı değişir.

Neden kendini bu kadar temsil etti?

İfadeleri ve ışığı incelemek, ustalığını göstermek, satılabilir eserler üretmek ve eski ustaların geleneğinde sanatçı imajını oluşturmak.

Saskia, Titus ve Hendrickje hala kesin olarak tanımlanıyor mu?

Hayır. Bazı tanımlamalar güçlüdür, diğerleri geleneksel veya olasıdır. Benzerlik hissedilen ve tedavinin samimiyeti bir model adlandırmak için yeterli değildir.

Bütün portreler onun eliyle Rembrandt'a mı atfediliyor?

No. atıfları teknik incelemeler ve atölyenin çalışması sayesinde gelişti.Bazı eserler şimdi Rembrandt'a, stüdyosuna, bir öğrenciye veya bir takipçiye veriliyor.

Bir yüz, bir ışık, dünyada bir yer

Rembrandt'ta insan derinliği, portre sanatının toplumsal tiyatrosunu asla bastırmaz.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.