Normandiya · tebeşir, gelgit ve hava durumu

Étretat'ta Monet: uçurumlar, deniz ve ışık serisi

1868 ve 1886 yılları arasında Claude Monet, Étretat'ın tebeşir kemerlerine geri döndü.Borte d'Amont, Porte d'Aval ve Manneporte, ışık, rüzgar, gelgit ve süreyi ölçen aletlerden daha az doğal meraklar haline geldi.

1868 -69İlk belgelenmiş kış konaklaması
1883 -86Sahile yıllık getiriler
50+Étretat'tan ilham alan tuvaller
20Şubat 1883'teki kalış sırasında boyanmış manzaralar

Zaten ünlü bir manzara

Étretat: Manş Denizi'ne bakan üç tebeşir kapısı

Ressamların, yazarların ve turistlerin uğrak yeri olan bir yere gelen Monet'nin özgünlüğü kayalıkları keşfetmekten değil, onları tekrar tekrar gözlemlere tabi tutmaktan ibarettir.

Étretat, Caux bölgesinde, Alabaster Sahili'nde yer almaktadır.Deniz erozyonu ile kesilen beyaz tebeşir kayalıkları birkaç muhteşem kemer oluşturur.Plajdan manzara, kuzeydoğuda Porte d'Amont ve güneybatıda Porte d'Aval ile buluşur ve Aiguille eşlik eder.Daha ileride, gelgit ve bakış açısına göre erişilebilen Manneporte daha büyük bir tonoz açar.

19. yüzyılda, bu formlar zaten bir üne sahipti.Deniz banyosunun gelişimi eski balıkçı köyünü aranan bir tatil beldesine dönüştürdü.Sanatçılar orada hemen tanınabilir bir manzara, ama aynı zamanda denizcilik işi, modern eğlence ve jeolojik güç arasında bir kontrast buluyor.Monet'ten önce orada resim yapan Gustave Courbet; Eugène Boudin Normandiya kıyılarını yakından biliyor; Maupassant burayı edebi bir bölge haline getiriyor.

Monet ise konuyu değiştirir.Kemeri kopyalanacak değişmez bir siluet olarak ele almaz.Tebeşir mor, pembe, mavi veya turuncu gölgeler alır; deniz yansımasını değiştirir; sis konturları çözer; gelgit erişimleri açar veya kapatır.Kaya, atmosferik zamanın sürekli yeni bir görüntü yazdığı bir ekran haline gelir.

Musée d'Orsay, Étretat'ın Monet'te elliden fazla tabloya ilham verdiğini tahmin ediyor Metropolitan Müzesi, yalnızca Şubat 1883'te, plajın ve üç ana oluşumun yirmi görüntüsünü çizdiğini belirtiyor.Bu bolluk, Meules, Kavaklar ve Rouen Katedralleri ile gelişecek olan serinin mantığını zaten duyuruyor.

Kuzeydoğu

Yukarı Akım Kapısı

Çakıl taşlarının üzerinde çekilen teknelerle sahilden görülebilen bu yapı, Monet'nin kıyıdaki yaşamı uçurumun dikey kütlesiyle ilişkilendirmesine olanak tanıyor.

Güneybatı

Aşağı Akım Kapısı

Kemeri ve İğnesi hemen tanınabilir bir profil verir.Monet mesafeyi, denizin durumunu ve teknelerin yerini değiştirir.

Daha ileri

Manneporte

Daha anıtsal, genellikle çerçeveyi doldurur.Koyu açıklık kayanın kalınlığını ölçerken, ışık yüzeyini kaydileştirir.

Claude Monet tarafından yapılan Étretat'taki Porte d'Amont

Bir uçurum, birkaç merdiven

Anıtsal, küçük detaylar sayesinde ortaya çıkıyor

Ölçüyü bir tekne, bir siluet ya da bir grup balıkçı verir.Bu mevcudiyetler olmadan kemer soyut görünebilir; onlarla birlikte tebeşir kütlesi bunaltıcı hale gelir.Bu nedenle Monet sadece doğaya ve insanlığa karşı çıkmaz: birini diğerini algılanabilir kılmak için kullanır.

Bazı manzaralarda tekneler ön planda renkli bir friz oluşturur. Bazılarında ise alan boşalır ve deniz hakimdir. Böylece aynı alan yerleşim alanından neredeyse tehditkar bir yüceliğe geçebilir.

1868 - 1886

Aralıklı kalışlar, ardından sistematik gözlem

Monet, Normandiya'yı Le Havre'deki çocukluğundan beri tanıyor. Étretat'ta geri bildirimleri, resminin kıyı sahnesinden bir motifin metodik çalışmasına doğru nasıl geliştiğini gösteriyor.

1868 -69

İlk kış

Genç Monet Pays de Caux sahilinde çalışır Kar, soğuk ve Norman ışığı da besler Saksağan.

1883

Yoğun Şubat

Ayın çoğunu Étretat'ta geçirdi ve yirmi plaj, Porte d'Amont, Porte d'Aval ve Manneporte manzarasına sahipti.

1884

Desene geri dön

Kayalıklar bir dizi resimsel soruna dönüşüyor: çerçeveleme, arkadan aydınlatma, tebeşirin kalınlığı ve denizin hareketi.

1885

Gelgitler ve Maupassant

Monet, yazara sık sık gider ve bazen tehlikeli koşullarda çalışır. Özellikle Manneporte'un ve dalgalı denizlerin etkilerinin peşindedir.

1886

Son büyük kampanya

Yine aynı açıları alır.Maupassant, ressamı gökyüzüne ve gölgelere göre değiştirilmiş birkaç tuval eşliğinde anlatır.

Bu tarihler Monet'nin daha sonra tutarlı bir Katedraller grubu sergileyeceği anlamında resmi bir seri teşkil etmez.Ancak oluşumda bir yöntem ortaya koyarlar.Her dönüşte sanatçı yeni bir turist konusu aramaz.Aynı motifin hala ne hale gelebileceğini kontrol eder.

Resimler denizin önünde başlatılır sonra atölyede rafine edilir Metropolitan Müzesi Monet'nin açık hava oturumlarından sonra görüşlerini yeniden işlediğini hatırlatır.Acil baskı bu nedenle ne hafızayı, ne karşılaştırmayı, ne de inşaatı dışlar. Hız bir devletin yakalanmasıyla ilgilidir; son çalışma çok daha uzun bir zamandan kaynaklanabilir.

Gelgitle resim yapmak

Açık hava romantik bir poz değil: bu bir lojistik

Birkaç tuvalin taşınması, bir bakış açısına ulaşılması, gelgitin takip edilmesi ve gökyüzüne tepki verilmesi hassas bir organizasyon gerektirir.

01

Erişimi seçin

Bazı noktalar sadece gelgitte geçilebilir Ressam çalışma süresini ve dönüşünkini planlamalıdır.

02

Birkaç tuval hazırlayın

Işık değiştiğinde Monet bir durumu terk edebilir ve yeni efektle daha iyi eşleşen bir tuval alabilir.

03

Malzemeyi stabilize edin

Rüzgar, çakıl taşları ve sprey enstalasyonu karmaşıklaştırıyor Ressamın vücudu seansın kısıtlamalarından biri.

04

Atölyede bitirin

Bildirilen çalışmalar karşılaştırılır ve tekrarlanır.Bir tuvalin tutarlılığı, desenin önünde harcanan tek süreyi aşar.

1885'te bir dalga Monet'yi şaşırttı ve ekipmanlarını elinden aldı: boyadığı deniz fiziksel olarak tehlikeli olmaya devam etti.

Metropolitan Müzesi Manneporte ile ilgili bu bölümü aktarıyor.Bize büyük deniz resimlerinin uzaktan icat edilen efektler olmadığını hatırlatıyor: Monet hareketli ve öngörülemeyen bir kıyı şeridiyle temas halinde çalışıyor.

Jeoloji renge dönüştü

Monet, Étretat'ın kemerlerini nasıl boyadı?

Açılış, kalınlık, arka ışık ve yansıma, her ziyaretçinin zaten bildiğini düşündüğü bir şekli yenilemenize olanak tanır.

Kütle

Çerçeveyi doldur

Uçurum neredeyse tüm tuvali kaplayabilir Gökyüzü daralır ve kemer, panoramadan çok bir hacme yakın olan bedensel bir varlık haline gelir.

Açılış

Tabloda bir tablo oluşturun

Karanlık delik deniz ve gökyüzünün bir parçasını çerçeveler Negatif şekli tebeşirin kalınlığını algılanabilir hale getirir ve derinliği düzenler.

Işığı

Taşı çözün

Monet, tekdüze bir beyaz kayayı tanımlamak yerine pembeleri, toprak boyalarını, mavileri ve morları yan yana getiriyor. Renk hala titreşiyormuş gibi görünen şeyi yaratıyor.

Yansıma

Uçurumu ters çevir

Yüksek gelgitte veya daha sakin bir yüzeyde Manneporte suya uzanır.Taş daha sonra gökyüzünün ve denizin hareketine girer.

Arka aydınlatma

Siluete ve parlamaya karşı çıkın

Aydınlık bir denize bakan koyu renkli bir kemer anıtsallığı pekiştirir.Etki, detaydan çok geniş alanlar arasındaki ilişkiye bağlıdır.

Tekrarlama

Hareket etmeden değiştirin

Monet, Manneporte'u 1883, 1885 ve 1886'daki konaklamalarının her birinde iki kez olmak üzere benzer bir açıdan altı kez boyadı.

Claude Monet'nin Étretat'taki sahildeki tekneleri

Kıyı çalışıyor

Tekneler, balıkçılar ve turizm: yerleşim yeri olan bir kıyı

Étretat'ın tüm manzaraları ıssız değildir.Çakıl taşlarına monte edilen tekneler balıkçılık ekonomisini hatırlatırken, tatil yeri ziyaretçileri cezbeder. Monet bu koyu, eğik şekilleri ön planları noktalamak için kullanır.

Tekneler sadece pitoresk aksesuarlar değildir.İnsan imalatını doğal kemerle karşılaştırır, kayalıklara ölçek verir ve kalkış olasılığını tanıtır. Teknelerin limandan ayrıldığı sahnelerde deniz bir kez daha aynadan ziyade aksiyon alanı haline gelir.

Meules ve Rouen'den önce

Étretat dizinin mantığını duyurur

Konu tanınabilir durumda ama eser neyin değiştiğine odaklanıyor.Bu ters çevirme Monet'nin en büyük icatlarından biri haline geliyor.

Bir dizi, Monet'nin aynı kompozisyonu birkaç kez kopyaladığı anlamına gelmez.Tam tersine, desenin kararlılığının bir referans görevi gördüğünü varsayar.Uçurum yerinde kaldığı için izleyici gökyüzünün, rengin, gelgitin ve zamanın değişimini ölçebilir.

Étretat'ta bu yöntem hala esnektir.Biçimler, bakış açıları ve kampanyalar farklıdır.Ancak Maupassant, Monet'yi, gökyüzündeki ve gölgelerdeki değişikliklere göre sırayla seçilen, aynı konunun beş veya altı resmini taşıyan çocuklar eşliğinde gözlemlemiştir.1886'da yayınlanan ve Metropolitan Müzesi tarafından alıntılanan bu sahne, seri resmin somut bir görüntüsünü verir.

Tuval fotoğrafik bir saniye kaydetmiyor. Tutarlı bir "etkiyi" bir araya getiriyor: kendi yüzeyini hak edecek kadar farklı bir ışık durumu. Gökyüzü değiştiğinde Monet mutlaka aynı tuvali düzeltmiyor; bir tane daha alıyor. Böylece atmosferik durumlardan oluşan bir kütüphane oluşturur.

Atölyede rötuş yapmak daha sonra iç ilişkilerin ayarlanmasına olanak tanır.Bu, motifin hızına rağmen resimlerin neden birliği koruduğunu açıklar. Monet'nin izlenimciliği, saf kendiliğindenliği değil, anlık gözlem ve kompozisyon çalışmasını birleştirir.

Paylaşılan bir sahil

Monet civarında Boudin, Courbet ve Maupassant

Étretat birkaç geleneği bir araya getiriyor: gökyüzünü, dalganın malzemesini öğrenmek ve muhteşem bir manzara yazmak.

Eugène Boudin: gökyüzüne bakmak

Boudin, genç Monet'yi Le Havre'de dış mekan resmiyle tanıştırdı. Bulutlara, plajlara ve kıyıdaki hızlı değişimlere olan ilgisi temel bir temel oluşturuyor, ancak Monet daha sonra tekrarı çok daha ileri itiyor.

Gustave Courbet: denize ağırlık vermek

Courbet, Monet'den önce Étretat'ın kayalıklarını ve dalgalarını resmetmiştir.Kalın malzemesi ve güçlü denizleri, kıyı manzarasının dekoratif anekdotlardan arınmış, anıtsal bir konu haline gelebileceğini göstermektedir.

Maupassant: ressamı gözlemleyin

Yazar Étretat'ta yaşamış ve 1885'te Monet ile tanışmıştır.Etkilere göre değişen tuvaller üzerindeki tanıklığı ressamın yöntemini anlamak için önemli bir kaynak olmuştur.

Monet: süreyi dönüştürmek

Bu mirasları tekrar etmeden bir araya getirir.Boudin'in gökyüzü, Courbet'in gücü ve Maupassant'ın betimleyici duyarlılığı onun için algının sistematik bir keşfi haline gelir.

Bu sanatçıları karşılaştırmak Monet'yi izole bir dahi olarak sunmaktan kaçınır Normandiya sahilinin zaten görsel ve edebi bir tarihi vardır onun katkısı değişimin kendisini bir konu haline getirmek, sonra bu değişimi resim setlerinde düzenlemekten ibarettir.

Étretat böylece bir ara laboratuvar haline gelir: Sainte-Adresse'deki ilk plajlarından daha sistematik, ancak Rouen Katedrallerinden bile daha az resmileştirilmiş.Uçurum, genç ressamın Norman çıraklığını büyük olgunluk serisine bağlar.

Azaltmadan izleyin

Monet Etretat nasıl analiz edilir?

Geminin tam adını aramadan önce, tuvalin kütleyi, boşluğu, ışığı ve hareketi nasıl organize ettiğini gözlemleyin.

01

Ufuk çizgisini tanımlayın

Yüksek mi, alçak mı, yoksa neredeyse gizli mi? konumu gökyüzüne, denize ve uçuruma verilen kısmı belirler.

02

Ölçüm açıklığı

Kemer küçük bir geçit veya büyük bir karanlık delik olabilir. Boyutu anıtsallık hissini kontrol eder.

03

Gölge ve ışığı karşılaştırın

Tebeşir asla sadece beyaz değildir.Hacmini oluşturan mavileri, morları, pembeleri ve toprak boyalarını arayın.

04

Deniz dokunuşlarını takip edin

Yatay sakin, çapraz kabarık, köpük patlaması: suyun enerjisini gösterirler.

05

Figürlerin yerini belirleyin

Tekneler ve silüetler ölçek verir, doğrudan okur ve uçurumun ölçülemeden bir form haline gelmesini engeller.

06

Diğer versiyonu hayal edin

Kendinize başka bir gökyüzünün altında desenin ne olacağını sorun. Bu zihinsel karşılaştırma Monet'nin mantığıyla tutarlıdır.

Bir iç mekanda Étretat'ın manzarası çerçevelerine bağlı olarak çok farklı etkiler üretir.Tuvali dolduran bir uçurum güçlü bir mimari, neredeyse heykelsi bir varlık verir.Denize açık bir kompozisyon daha fazla derinlik ve hava getirir.Plaj sahneleri manzarayı daha anlatısal hale getiren tekneler, silüetler ve renkli vurgular ekler.

Format palet kadar önemlidir.yatay bir tahta doğal olarak bir kanepe, büfe veya başlığa eşlik eder ve kıyı şeridini uzatır.Dikey bir Manneport kemeri yoğunlaştırır ve duvarın yüksekliğini vurgular.Mavi-gri armoniler sakin bir atmosfer için uygundur; güneş ışığının tebeşir üzerindeki etkileri bir odayı ısıtır; büyük denizler enerjik bir odak noktası oluşturur.Bu nedenle bir reprodüksiyon seçmek sadece bir desen değil, aynı zamanda görsel hava durumunu da seçmek anlamına gelir.

Dükkan seçimi

Étretat'a göz atmak için on tablo

Kemerler, kayalıklar, büyük deniz, plaj ve tekneler: doğrudan mağazadan seçilen aktif ürünler.

Sık sorulan sorular

Sekiz yanıtta Étretat'ta Monet

Tarihler, resim sayısı, kemerler, seriler, açık hava, etkiler ve reprodüksiyon seçimi.

Monet Étretat'ta ne zaman resim yaptı?
Monet, 1868-1869 kışından itibaren Étretat'ta çalıştı, daha sonra 1883 ile 1886 arasında her yıl geri döndü.Bu geç seferler en sistematik olanıydı ve plajlar, kemerler ve deniz çevresinde çok sayıda varyasyon üretti.
Étretat Monet'nin kaç tablosunu yaptı?
Musée d'Orsay, Étretat'ın elliden fazla tabloya ilham verdiğini belirtir.Metropolitan Müzesi, yalnızca Şubat 1883'te Monet'nin plajın ve üç ana kaya oluşumunun yirmi manzarasını ürettiğini belirtir.
Yukarı Akım Kapısı, Aşağı Akım Kapısı ve Manneporte arasındaki fark nedir?
Plajın doğusunda Porte d'Amont yer alır.Porte d'Aval batıda, Aiguille yakınındadır.Porte d'Aval'ın daha ötesinde bulunan La Manneporte, üç kemerin en büyüğüdür ve anıtsal bir tonoz olarak görünür.
Monet neden aynı uçurumu birkaç kez boyuyor?
Kararlı şekil, hangi değişiklikleri ölçmenizi sağlar: zaman, ışık, sis, rüzgar, gelgit ve algı. Étretat provası, Monet'nin daha sonra Meules, Kavaklar ve Katedraller ile geliştireceği seri yöntemini hazırlar.
Monet resimlerini tamamen açık havada mı bitiriyordu?
Çalışmalarına motifin önünde başladı ve efektlere bağlı olarak birkaç tuval üzerinde çalışabildi. Ancak müzeler, bildirilen durumları karşılaştırıp tekrarlayarak atölyedeki resimlerini de geliştirdiğini gösteriyor.
Monet, Étretat'ta deniz tarafından tehlikeye mi atıldı?
Evet.1885 yılında bir konaklama sırasında beklenmedik bir dalga onu şaşırttı ve ekipmanlarını elinden aldı.Bölüm bize görüntülerin gelgitlere bağlı olduğunu ve kıyıdaki tablonun gerçek bir risk taşıdığını hatırlatıyor.
Étretat'ın resimlerini hangi sanatçılar etkiledi?
Eugène Boudin, genç Monet'ye Normandiya sahilinde gökyüzünü gözlemlemeyi ve dışarıda resim yapmayı öğretir.Gustave Courbet, Étretat'ın kayalıklarını ve dalgalarını kendisinden önce resmetmiştir.Monet, ışık varyasyonlarının tekrarlanması ve incelenmesi yoluyla bu mirasları dönüştürmüştür.
Monet'nin Étretat'ta bir reprodüksiyonu nasıl seçilir?
Sıkılaştırılmış bir Manneporte anıtsal bir varlık verir; teknelerin bulunduğu bir plaj daha fazla hikaye ve renk getirir; büyük bir deniz dramatik bir enerji yaratır. Işık uyumları bir odayı görsel olarak büyütürken, arka aydınlatma daha fazla derinlik verir.

Étretat'ta Monet bir uçurum çizmez: aynı kalmasını engelleyen her şeyi boyar.

Tebeşir hareketsiz görünüyor ama ışık onu dönüştürüyor; deniz yeniden başlıyor ama hiçbir dalga tekrarlanmıyor. Bu gerilimden Monet'yi olgunluğunun büyük serisine yönlendirecek bir yöntem doğuyor.

Monet'i Étretat'ta keşfedin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.