Paris · 35 boulevard des Capucines · 1873 -1874

Monet's Boulevard des Capucines: Yukarıdan görülen Paris

Claude Monet, Nadar'ın eski atölyesinin katlarından bulvarı yaşayan bir akıntıya dönüştürüyor: ince ağaçlar, ışıktaki cepheler, ekipler ve kalabalıklar birkaç hızlı dokunuşa indirgeniyor.

Modern şehir artık kaldırımdan bakılmıyor Bir dalıştan bakıldığında, hız, mesafe ve ışık deneyimi haline geliyor - resim, panorama ve fotoğrafik bakış sınırında.

35Boulevard des Capucines, bakış açısı
1873 - 1874İki versiyon, iki format
15 Nisan 1874İlk serginin açılışı
165 eser 165Yaklaşık 30 sanatçı tarafından sunuldu

Bir dakika içinde gerekli şeyler

Bir balkon Paris'i optik bir gösteriye dönüştürüyor

Monet yoldan geçen her kişinin envanterini çıkarmaya çalışmıyor Yüksek bir kattan algılanan ve perspektif, gölge ve trafikle yapılandırılmış canlı bir bulvarın genel izlenimini çiziyor.

Ön kapı olarak yatay versiyon

Moskova'daki Puşkin Müzesi'nde korunan bu alan, cephelere ve Opera Meydanı'na doğru alanı genişletiyor. Son araştırmalar, büyük olasılıkla 1874'te Nadar'ın evinde sergilenen versiyon olarak işaret ediyor.

Sanatçı
Claude Monet
Başlık
Boulevard des Capucines
Tarih
1873
Tekniği
Tuval üzerine yağlıboya
Boyutlar
61×80 cm
Biçimlendir
Yatay
Koruma
Puşkin Müzesi, Moskova
Görünüm
Opera Meydanı'na doğru
Le Boulevard des Capucines, Claude Monet, 1873'ten yatay versiyon
Akış olarak Paris. Bulvarın yarısı gölgelere yakalanır, diğer yarısı soluk bir ışık alır, ikisinin arasında ağaçlar, arabalar ve yoldan geçenler bir tariften daha fazla bir ritim oluşturur.
Başlığa dikkat edin: "capucines" bu tabloda çiçek değildir.Bulvar adını mahallede bulunan eski Capucines manastırına borçludur.Monet, Grands Boulevards'ın bir arterini, rue des Capucines ve place de l'Opéra arasında boyadı.

1853 - 1874

Haussmann'ın atılımından bağımsız resme

Tablo üç modernitenin buluşmasıyla doğdu: Dönüşmüş bir şehir, muhteşem bir fotoğraf atölyesi ve jüri olmadan sergilemeye kararlı bir grup sanatçı.

1853 - 1870Paris dönüştü

Haussmann inşaat sahası

Ana yollar, hizalanmış cepheler, yeni ağlar ve trafik başkenti yeniden tasarlıyor Bulvar modern yaşamın bir amblemi haline geliyor.

186035 boulevard des Capucines

Nadar atölyesini açıyor

Fotoğrafçı, büyük cam çatıları, asansörü ve gazla aydınlatılan muhteşem kırmızı tabelası olan bir tesis kurar.

1873 - 1874katlardan

Monet iki manzara çiziyor

Aynı binadan kuzeydoğuya ve Place de l'Opéra'ya doğru bakan dikey bir tuval ve yatay bir tuval yarattı.

15 Nisan 1874i̇lk sergi

Bağımsızlar açılıyor

Eski atölyede, resmi Salon ve jürinin dışında yaklaşık otuz sanatçı yaklaşık 165 eser sunuyor.

Monet nereden bakıyor?

Bulvarın üzerinde yükseltilmiş bir pencere

Nelson-Atkins kataloğu Monet'yi 35 boulevard des Capucines'in üst balkonlarına yerleştirir. Yükseklik dalışı açıklar; kuzeydoğu yönü bakışları Place de l'Opéra'ya doğru yönlendirir.

1860 civarında 35 boulevard des Capucines'deki Nadar atölyesinin cephesi
1860 dolaylarında Nadar atölyesi. Fotoğraf, ilk empresyonist sergiden önce 35 boulevard des Capucines'in cephesini gösteriyor. Felix Nadar; görüntü Fransa Ulusal Kütüphanesi tarafından korunmuş ve dağıtılmıştır.

Bakış öyle her yerden gelmiyor

19. yüzyıldae yüzyıl, yükseltilmiş görünüm birkaç yeni deneyimleri birleştirir: bina balkon, kentsel fotoğrafçılık, panorama, bakışın hızlı hareketi ve kalabalığın görsel hakimiyeti.Monet, sokağı bir mimarın planına dönüştürmeden bu yükseklikten yararlanıyor.

1

Bulvar çapraz olarak uzanıyor

Karayolu sabit bir merkeze çıkmıyor; görüntünün içinden geçerek bir akım izlenimi veriyor.

2

Ağaçlar bar olur

Koyu gövdeleri boşluğu noktalıyor ve derinliği hemen algılanabilir hale getiriyor.

3

Kalabalık yüzlerini kaybeder

Bu mesafede, yoldan geçen kişi karanlık bir hareket, yönelim ve değerdir - bireysel bir portre değil.

4

Şehir çerçevelemeye dönüşür

Balkon, pencere ve zemin gerçekliğin bir parçasını keser Monet bu kısmi, neredeyse anlık bakış açısını varsayar.

Görsel analiz

Paris'i okumak için yedi detay yukarıdan görülüyor

Tuval hızlı görünüyor, ancak gücü kesin bir organizasyondan geliyor: diyagonal, değerlerin değişimi, ağaçların tekrarı ve okunabilir ayrıntılar ve neredeyse soyut işaretler arasındaki dozaj.

Boulevard des Capucines'in dikey versiyonunun Claude Monet tarafından analizi
Dikey versiyon, 1873 -1874. Tuval üzerine yağlıboya, 80,3 × 60,3 cm, Nelson-Atkins Sanat Müzesi, Kansas City Format, kalabalığı hareketini kanalize ettiğinden daha az çevreliyor.
1

Berbat bir köşegen

Bulvar alttan başlayıp sağ üst tarafa doğru ilerler.Bu yön cephenin basit bir ön süsleme olmasını engeller ve gözü trafiğe çeker.

2

Gölge ışığı ilerletir

Soğuk ve karanlık ön plan güneşli şeride belirli bir yoğunluk verir.Monet derinliği perspektiften olduğu kadar değerler aracılığıyla da inşa eder.

3

Ağaçlar mesafeyi ölçer

Yakındaki gövdeler daha kalın ve daha kontrastlıdır; uzaklaştıkça incelirler. Bu tekrar, şehrin yazılı olduğu bir çöp görevi görür.

4

Yoldan geçenler işarettir

Siyah bir çizgi, virgül, hafif bir dokunuş insanı telkin etmeye yeter.Göz resmin anlatmadığını tamamlar.

5

Takımlar tempoyu genişletiyor

Yayalara göre daha alçak ve daha yatay olan bu yapılar, görsel hızı çeşitlendiriyor ve kalabalığın tekdüze bir doku haline gelmesini engelliyor.

6

Cepheler hareketsiz değil

Krem, gri, mavi ve pembe sert konturlar olmadan juxtapose Mimarlık ağaçlar ve figürler ile aynı atmosferik titreşimi alır.

7

Resimde iki gözlemci

Dikey versiyonda balkondan kesilen silüetler sokakla aramızda bir röle oluşturuyor Paris'e diğer izleyicilerle birlikte bakıyoruz.

Siyah yeşilağaçlar ve kalabalıklar
Dumanlı maviatmosferik gölge
Gökyüzü grimesafe ve hava
Sarışın taşişıklı cepheler
Kahverengi pembei̇nşa edilmiş vurgular
Soğuk fildişikış ışığı
Kış ışığı: ağaçlar çıplak ve güneş alçakta kalıyor Resim açık karı tanımlamıyor; daha ziyade soğuk havayı, soluk yolları, mavimsi gölgeleri ve eğik ışıkla ısıtılan cepheleri birleştiriyor.

Kalabalığı boyamak

Bir anahtar ne kadar yoldan geçen olur?

Gerçek konu sadece sokak değil, yakından bakıldığında neredeyse hiç kimseye benzemeyen bir konudaki kalabalığı tanıma yeteneğimiz olabilir.

Monet daha az resim yapmıyor: ölçeği değiştiriyor

Kaldırımdan, yoldan geçen bir yüz, giysi ve yürüyüş vardır.yüksek bir balkondan, diğerleri arasında mobil bir birim haline gelir.Kısaltılmış anahtar bu nedenle mesafeye kesin bir tepkiden daha az dikkatsiz bir etkidir.

Yakından: pigmentler Uzaktan: Paris hareket halinde.
Dikey

Çizgi dik durmanızı sağlar

Küçük uzun işaretler vücudun yönüne ve yürüme yönüne karşılık gelir.

Yatay

Dokunma arabayı akla getiriyor

Daha alçak ve daha geniş vurgular tekerlekleri, gövdeyi veya bağlantı noktasını çizmeden tanımak için yeterlidir.

Kontrast

Karanlık yoğunluk yaratır

Yakın siyahlar bir grup izlenimi veriyor; hafif zeminle ayrılarak yeniden birey haline gelirler.

Aralık

Boşluk dolaşır

Sokak tam olarak dolmamış Tuşlar arasındaki boşluklar hareketin okunabilir kalmasını sağlıyor.

Korunmanın ortaya çıkardığı şey

Tuval üzerine inşa edilmiş bir hız

Nelson-Atkins teknik çalışması, ıslak geçitlerde ıslak rezervleri, görünür kalan arka planı ve bazen atkının anahtara müdahale etmesine izin verecek kadar ince malzemeyi gösteriyor.

01

Rezervler

Monet, yerlerini korumak için başta ağaçlar veya figürler olmak üzere planlanan unsurların etrafına belirli hazırlık alanları bırakıyor.

02

Islak üzerine ıslak

Dokunuşlar doğrudan karışırken alt katman serin kalır ve hızlı, canlı geçişler yaratır.

03

Görünen toprak

Hazırlık genel tona katkıda bulunur.Her şeyi örtmek havayı ağırlaştırır ve pasajın canlılığını ortadan kaldırırdı.

04

Aktif çerçeve

Tuvalin dokusu ince katmanları parçalar.Destek atmosferik duyumda bir aktör haline gelir.

Hızlı, rastgele doğaçlama anlamına gelmez: Monet açık bırakılan alanları, üstüne vurgular eklenmiş, taze ve tekrarlar üzerinde karışımlar değiştirir.Tuval, uzaktan okumayı hassas bir şekilde düzenlerken bakışın hızını korur.

Haussmann'dan sonra Paris

Bulvar modernliğin bir makinesidir

Trafik, mağazalar, gösteriler, fotoğrafçılık, yeni binalar ve geleceğin Operası bu semtte yoğunlaşmıştır.Monet, bir anıttan daha azını, faaliyette olan bir kentsel sistemden daha az boyamaktadır.

Elemanı Kentsel dönüşüm Monet'nin onunla yaptığı İzleyici için efekt
Harika yol Daha geniş ve hızlı trafik Tuvali çapraz olarak geçen Sürekli akış hissi
Hizalanmış cepheler Haussmann caddesinin standardizasyonu Pencerelerle noktalanan net çekimler Derinlik ölçümü
Bulvar ağaçları Kentsel gelişim ve gezinti yolu Koyu dikeylerden oluşan süit Nabız ve hız etkisi
Hitch İnsanların ve malların hareketliliği Düşük, yatay vurgular Çeşitli geziler
Kalabalık Yeni anonim yoğunluk Virgüller ve lekeler Portre olmadan tanıma
Nadar Atölyesi Kültür endüstrisi ve fotoğrafçılık Yüksek gözlem noktası Çerçeveli ve modern görünüm

15 Nisan - 15 Mayıs 1874

Resim onun bakışlarının olduğu yere geri dönüyor

Limited Society of Ressamlar, Heykeltıraşlar ve Gravürcüler'in ilk sergisi Nadar'ın eski stüdyosunda açılıyor.Boyalı bulvar ile gerçek bulvar birbirine cevap veriyor.

35

Boulevard des Capucines

Eserler ikinci ve üçüncü katlarda, yeni Opera'nın yakınında ve resmi Salon sisteminden uzakta sunulmaktadır.

30

Sanatçılar yaklaşık

Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro, Sisley ve Cézanne çok çeşitli seçimlere sahip katılımcılar arasında yer alıyor.

165

Çalışır yaklaşık

Ziyaretçi bağımsız bir sergide manzaralar, modern sahneler, portreler, pasteller, çizimler ve heykellerle karşılaşıyor.

1 frank

Giriş ücreti

Resmi katalog ayrıca bir ay boyunca akşam 8'den akşam 10'a kadar gündüz ve akşam bir açılış belirtir.

"Empresyonist" kelimesi henüz grubun açılış adı değil. Sanatçılar bağımsız bir şirket olarak sergiler. Tanımlama, sergi etrafındaki kritik kargaşadan, özellikle de başlıktan kaynaklanmaktadır Yazdır, yükselen güneş. Boulevard des Capucines ayrıca fazla kısaltılmış olduğu düşünülen bir tablonun skandalına da katkıda bulunuyor.

Tablonun önünde

Yedi dakikalık bir bakış

Bu yöntem, kalabalık baskıdan kompozisyonun hassas mekaniğine geçmenizi sağlar.

1

Balkonu

Önce örtülü yüksekliği bulun: kaldırımda olsaydınız ne görürdünüz?

2

Köşegen

Rakamlara bakmadan yolu uzaktan takip edin.

3

Gölge

Soğuk ön plan ve aydınlatılmış cepheleri karşılaştırın.

4

Ağaçlar

Aralıklarını sayın ve incelmelerini gözlemleyin.

5

Kalabalık

Beş anahtar seçin ve neden insan olduklarını kontrol edin.

6

Araçlar

Daha geniş işaretlerini yayalarınkinden ayırın.

7

Format

Yatay ve dikey versiyonu karşılaştırın: panorama mı yoksa dalış mı?

Orijinalleri nerede görülmeli?

İki müze, aynı bulvarda iki deneyim

Masalar artık Moskova ve Kansas City arasında ayrılmış durumda. Seyahat etmeden önce daima idam veya kredi durumunu kontrol edin.

Puşkin Müzesi, Moskova

Koleksiyon 1873'ten yatay versiyonunu koruyor, tuval üzerine yağlıboya 61 × 80 cm. tarihi koleksiyoncu Jean-Baptiste Faure'den sonra Rus koleksiyonlarına girmeden önce Morozov koleksiyonundan geçiyor.

Nelson-Atkins Müzesi, Kansas City

Dikey versiyon, 80.3 × 60.3 cm, sağ altta imzalanmıştır.Çevrimiçi talimatları, menşei, tekniği ve korunması konusunda olağanüstü bir çalışma sunar.

Sık sorulan sorular

Boulevard des Capucines hakkında hatırlanması gerekenler

1874'ün yeri, versiyonları, kalabalığı ve sergisi hakkında on kısa cevap.

Monet Le Boulevard des Capucines'i ne zaman boyadı?

Her iki versiyonu da 1873'ün sonlarında veya 1874'ün başlarında üretti. Yatay versiyon genellikle 1873 tarihlidir; 1873 -1874'ün dikey.

Monet bulvarı nereden boyadı?

Fotoğrafçı Nadar'ın eski stüdyosu olan 35 boulevard des Capucines'in üst katlarından veya balkonlarından kuzeydoğuya ve Place de l'Opéra'ya bakıyoruz.

Tablo neden yukarıdan görülüyor?

Yükseltilmiş konum, trafiğin, ağaçların, kalabalıkların ve cephelerin aynı anda ele geçirilmesini sağlar.İnsanları hareketli tabelalara, bulvarı ise akıntılara dönüştürür.

Boulevard des Capucines'in iki versiyonu var mı?

Evet.61 × 80 cm'lik yatay bir versiyon Moskova'daki Puşkin Müzesi'nde tutulmaktadır; 80.3 × 60.3 cm'lik dikey bir versiyon Kansas City'deki Nelson-Atkins Sanat Müzesi'ne aittir.

1874 yılında hangi versiyonu sergilendi?

Moskova'nın yatay versiyonu artık en olası aday olarak kabul ediliyor.İngiliz bir eleştirmen, genişliğiyle uyumlu bir ölçü olan çerçevesiyle yaklaşık dört fit uzunluğunda bir eseri anlatıyor.

Yoldan geçenler neden leke gibi görünür?

Seçilen mesafede, bireysel detaylar kaybolur Monet dokunuşu bu algıya uyarlar: dikey bir çizgi veya koyu bir virgül, hareketli bir siluetin tanınması için yeterlidir.

Masa karı gösteriyor mu?

Sahne açıkça çıplak ağaçlar ve düşük ışık ile soğuk bir mevsimi çağrıştırıyor.çok soluk yol bazen karlı olarak okundu, ancak etki esas olarak soğuk değerlere ve kış ışığına dayanıyor.

Bunun Nadar'la ne ilgisi var?

Nadar ünlü atölyesini 35 boulevard des Capucines'de kurmuştu. Monet bakış açısını orada buluyor; Fotoğrafçının ayrılmasının ardından mekan 1874'te ilk bağımsız sergiye ev sahipliği yaptı.

Bu tablo neden empresyonist?

Görünür dokunuşu, kısmi çerçevelemesi, anlık ışığa olan ilgisi ve her ayrıntıyı tanımlamaktan ziyade önerme biçimi sayesinde.Aynı zamanda kararlı bir şekilde modern bir konuyu da ele alıyor: şehirli kalabalık.

Le Boulevard des Capucines nerede görülmeli?

Her iki orijinal de Moskova'daki Puşkin Müzesi'nde ve Kansas City'deki Nelson-Atkins Sanat Müzesi'ndedir. Sunumları ödünç verme ve rotasyonlara bağlı olarak değişebilir.

Paris sansasyon oluyor

Nadar'ın balkonundan Pissarro'nun şehir serisine

Ile Boulevard des Capucines, Monet, kalabalığı hareketsiz hale getirmeden resmetmenin bir yolunu icat ediyor. Şehir bir ışık, bir ritim ve bir mesafedir - yüz elli yıldan fazla bir süre sonra okunabilir kalan bir izlenim.

Şehir manzaralarını keşfedin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.