Van Gogh'un İris'i: tarih, renkler ve sırlar

Vincent van Gogh boyar İris mayıs 1889'da, Saint-Rémy-de-Provence yakınlarındaki Saint-Paul-de-Mausole akıl hastanesine gönüllü gelişinden kısa bir süre sonra, ne vazoda düzenlenmiş bir buket ne de panoramik bir manzaradır.Ressam bir çiçek tarhına yaklaşır, bakışlarını indirir ve tuvali kenarların ötesinde devam ediyormuş gibi görünen uzun yapraklar, esnek gövdeler ve taçlarla doldurur.

Sonuç Getty kataloğuna göre 71 × 93 cm boyutlarındadır.Tuval yataydır, ancak bitki ağı herhangi bir sessiz stabiliteyi reddeder.Her çiçeğin kendi silueti vardır.Yapraklar yükselir, çaprazlanır veya bükülür; kırmızı toprak parçalar halinde görünür; soldaki hafif bir iris hemen görünür bir duraklama yaratır.

Eser genellikle spontane olarak tanımlanır.Ancak, titizlikle organize edilmiştir.Çiçek kütleleri bir üst bant oluşturur, yapraklar merkezi çapraz olarak keser ve turuncu kadife çiçeği alanı arka planı kapatır.Ufuk kaybolur: hiçbir gökyüzü ölçek vermez.İrisler böylece sanki izleyici yükseklikte giriyormuş gibi neredeyse anıtsal hale gelir.

Bu yakınlık tuvali Van Gogh'un topladığı Japon baskılarına yaklaştırır.Şekiller çevrelenmiştir, alan sığ kalır, kenarlar bitkileri ve çiçekleri keser.Ama sanatçı kesin bir modeli kopyalamaz: görsel ilkeleri çok somut bir Provençal deneyimine uyarlar.Bahçe deseni sağlar; rüya Japonya ona onu çerçevelemenin başka bir yolunu sunuyor.