Viyana · 1901 · Altın dönemin başlangıcı

Judith Igustav Klimt tarafından

Yarı kapalı gözlü bir yüz, yarı açık bir ağız, altın bir kolye ve neredeyse resmin kenarında gizlenmiş olan Holofernes'in kafası.Klimt, İncil'deki kadın kahramanı modern bir ikona dönüştürüyor: büyüleyici, egemen ve tek "femme fatale" imajına indirgenmesi imkansız.

Gustav KlimtJudith ve HolofernesViyana'nın ayrılmasıAltın yağı ve yaprak
Gustav Klimt'in Judith I, elle boyanmış reprodüksiyonu
Judith I, 1901Kanlı hikaye tek detayda; yüz, altın ve bakış tüm sahneyi kaplıyor.
1901Yaratılış tarihi
84×42 cmOrijinal biçim
Petrol ve altınTuval üzerine
BelvedereViyana, Avusturya
HikayeDul bir kadın, Holofernes'in kafasını keserek halkını kurtarır.
ÇerçevelemeŞiddet görüntünün kenarına itiliyor.
MalzemeGerçek altın, resmi değerli bir nesneye dönüştürür.
Belirsizlikİncil kahramanı, şehvetli simge ve güç figürü.

Başyapıtı tanımlayın

Dar, dikey ve hemen rahatsız edici bir tablo

Judith I, ayrıca aradı Judith ve Holofernes, 1901 yılında Gustav Klimt tarafından yapılmıştır.Çalışma 84 santimetre yüksekliğinde ve 42 santimetre genişliğindedir: kadın kahramanın büstü ve yüzü etrafındaki sahneyi sıkılaştıran dikey bir dikdörtgen.Tuval üzerine altın uygulamalarıyla yağlıboya olarak yapılmıştır ve şu anda Belvedere, Viyana'dadır.

Format konu kadar önemlidir.Klimt, tüm eylemi -düşman kampını, kılıcı, hizmetçi Abra'yı veya uçuşu- göstermek yerine neredeyse her şeyi keser.Judith yüzeyi doldurur; Holofernes, sağ alt köşede kısmen görülebilen karanlık bir kafadan başka bir şey değildir.Bu anlatı ekonomisi, izleyiciyi muzaffer kadının bakışlarıyla tanıştıktan sonra cinayetin kanıtını aramaya zorlar.

Orijinal çerçeve çalışmayı tamamlar.Gustav Klimt tarafından tasarlanan ve kardeşi Georg, kuyumcu ve makas tarafından yaratılan bu yazı üst kısmında "Judith und Holofernes" yazısını taşır.Bu hassasiyet dekoratif değildir: tam da görüntünün duygusallığının belirli bakışları 19. yüzyılın sonlarının sanatında çok mevcut olan başka bir baş kesme figürü olan Salomé'ye yönlendirebileceği anda karakterin kimliğini sabitler.

BaşlıkJudith I veya Judith ve Holofernes
TekniğiTuval üzerine yağlıboya ve altın varak
KorumaOsterreichische Galerie Belvedere
Klimt cani jesti pek göstermiyor. Bir sonraki anı resmediyor: zaferin, arzunun ve tehlikenin örtüştüğü anı.

Klimt'ten Önce: Judith Kitabı

Bir dul nasıl Bethulia'nın kahramanı olur

Hikayeyi bildiğinizde resim çok daha net kalıyor Judith bağlamı olmayan bir katil değil: kuşatma altındaki şehrini kurtarmak için hareket ediyor.

Gustav Klimt'in yazdığı Judith I, Holofernes'in başı alt kenarda görülebiliyor
Şiddetin ertesi günüKlimt, hikayeyi Judith'in varlığına odaklıyor ve Holofernes'i kompozisyon tarafından neredeyse yutulacak bir parçaya indirgiyor.
01

Şehir tehdit etti

Judith Kitabı'nda Holofernes'in ordusu Bethulia'yı kuşatır.Su eksiktir ve bölge sakinleri teslim olmaya yakındır.Dindarlığı ve zekasıyla saygı duyulan dul bir kadın olan Judith istifayı reddeder.

02

Kampa giriş

En güzel kıyafetleriyle süslenir, hizmetçisiyle birlikte şehri terk eder ve Asur generalinin güvenini kazanır.Güzelliği politik ve kolektif bir projeye hizmet eden bir strateji haline gelir.

03

Holofernes Gecesi

Bir ziyafetin ardından Holofernes sarhoş bir şekilde yere yığılır.Judith kılıcını alır, başını keser ve başını hizmetçisine emanet eder.İki kadın tutuklanmadan Bethulia'ya döner.

04

Teslim

Liderlerinin öldüğünü keşfeden düşman askerleri paniğe kapılır ve dağılırlar.Judith, cesaretiyle, zekasıyla ve kararlılığıyla halkını kurtaran kadın olarak kutlanır.

Tabloyu detay detay okuyun

Kılıçtan önceki bakış

Eserin deneyimini altı unsur yapılandırır: yüz, duruş, kolye, peçe, kopmuş kafa ve altın arka plan. Hiçbiri tek başına çalışmaz.

Gustav Klimt'in I. Judith'in yüzünün ve kolyesinin detayı
Detay, şekillendirilmiş cilt, kabartmalı takılar ve arka planın dekoratif yüzeyi arasındaki kontrastı vurguluyor.
01

Gözler yarı kapalı

Judith gözlerini kaçırmıyor Alçaltılmış göz kapakları hem ön hem de iç kısımda bir varlık yaratıyor. Aksiyonun hikayesini anlatmaktan çok, efektinde daha fazla ustalaşıyor gibi görünüyor.

02

Ağız yarı açık

Bu detay yüze geleneksel kahraman ikonografisinin her zaman ön plana koymadığı bir duygusallık kazandırır.Klimt'te erotizm ve tehlike ayrılmaz hale gelir.

03

Boyun ve yaka

Büyük altın gerdanlık, boğazı kompozisyonun eksenine dönüştürür Takı, zırh veya görsel eşik, eti giysiden ayırır ve metal çerçeveye tepki verir.

04

Şeffaf peçe

Kumaş büstü zar zor kaplıyor Desenleri ve şeffaflığı, Klimt'in sanatında merkezi bir süreç olan gerçek gövde ile süs yüzeyi arasındaki çizgiyi bulanıklaştırıyor.

05

Kenardaki Holofernes

Kesilen kafa görüntünün sadece küçük bir bölümünü kaplar.Bu ötekileştirme şiddeti ortadan kaldırmaz; daha endişe verici hale getirir, çünkü keşfedilmesi gerekir.

06

Ufuksuz dip

Ne yatak odası ne de gerçekçi manzara: Judith altın ve stilize desenlerden oluşan bir alana karşı öne çıkıyor. Dekor onu anlatı zamanından çıkarıyor ve ikon rütbesine yükseltiyor.

Altın dönemin eşiğinde

Altın bir arka plan değildir: bir aktördür

Belvedere sunar Judith I klimt'in gerçek altın yaprağı kullandığı ilk eserlerden biri olarak Değerli madde görüntünün ışığını, mekanını ve durumunu değiştirir.

Resim, mücevher ve simge

Bir fotoğrafik reprodüksiyonda altın tekdüze görünür.Eserin önünde bakışın ve aydınlatmanın hareketine tepki verir.Yoğun, mat, parlak veya neredeyse sıvı görünebilir.Bu malzeme varyasyonu yüzeyin canlı varlığına karşı yüzün inşa edilmiş sakinliğine karşı koyar.

Arka planda stilize incir ve asma motifleri yer alıyor. Belvedere onları Klimt'in reprodüksiyonlar aracılığıyla tanıyabildiği Asur Sennacherib sarayındaki kabartmalara yaklaştırıyor. Bu nedenle detay, Viyana Ayrılığının modern süs diliyle bütünleşmiş kalırken Holofernes dünyasıyla gizli bir bağlantı yaratıyor.

Basit kutsallığı olmayan bir haleAltın başın etrafında bir tür nimbus oluşturur Judith yüksek görünüyor, ancak erotizm ve şiddet herhangi bir kesin dini okumayı engelliyor.
Vücudu emen bir yüzeyTakı, kemer, arka plan ve çerçeve birbirine cevap verir.İnsan figürü kaybolma riskiyle süsden çıkar.
Kuyumculuğa yakın bir sanatTaşların impastosu ve metalik uygulamalar, Georg Klimt'in metal işlediği bir ailede tuvali şekillendirilmiş bir nesneye yaklaştırıyor.

Kahraman mı, femme fatale mi?

Basit bir klişeden daha karmaşık bir güç imgesi

1900 civarında "femme fatale" edebiyat, tiyatro ve görsel sanatları istila etti.Salomé,Sfenks,Medusa veya Judith arzu,korku ve büyülenmenin yansıtıldığı figürler haline gelir.Klimt bu iklime katılır, fakat Judith I sadece tehlikeli bir baştan çıkarıcı kadının kadın düşmanı imajı değil.

İncil'deki hikayede Judith bir topluluğu kurtarmak için hareket eder. Planını hazırlar, düşman kampını tek başına geçer ve bir askeri liderle yüzleşir. Görünüşü onu kınayan bir öz değil, seçilmiş bir araçtır. Klimt'in çerçevesi aynı zamanda ona görüntünün tüm yetkisini de verir: ne şaşırır ne de cezalandırılır ve hiçbir erkek karakter sahnenin kontrolünü yeniden ele geçirmeye gelmez.

Belvedere işi oyuna yaklaştırıyor Judith friedrich Hebbel tarafından 1840 yılında yazılan, cinsellik ve ölümü İncil metninden daha fazla birleştiren bir yorum Bu referans, diğer olası okumaları silmeden, resmin fin-de-siecle atmosferini aydınlatıyor: siyasi zafer, kadın özerkliği, erkek hayranlığı, kahramanlaştırma veya kadınlara dayatılan kategorilerin eleştirisi.

Judith'in gücü tam olarak indirgenemez kalmasından kaynaklanmaktadır: aziz veya baştan çıkarıcı, kurtarıcı veya tehdit, modern portre veya antik karakter.

Artık iki eseri karıştırmayın

Judith I, Judith II ve Salome

Klimt konuyu sekiz yıl sonra ele aldı.Çok daha dikey ve gergin olan ikinci kompozisyon genellikle Salomé ile ilişkilendirilir - dolayısıyla başlıklar dillere ve koleksiyonlara bağlı olarak değişir.

Belirleyici kriter: 1901 tarihli eserin orijinal çerçevesindeki "Judith und Holofernes" yazısı I. Judith'in kimliğini açıkça doğrulamaktadır.
Judith I, Gustav Klimt, 1901

Judith I · 1901

84 × 42 cm formatında, altın arka plan, sakin yüz, yarı kapalı bakış ve kısmen gizli Holofernes'in başı.Viyana'daki Belvedere'de tutulmaktadır.

Gustav Klimt'in Judith II'si, Salome olarak da bilinir

Judith II · 1909

Daha konik siluet, sıkılmış eller, kıvrımlı çizgiler ve daha yüksek gerilim Eser aynı zamanda başlığıyla da bilinir Salome ve Venedik'teki Ca' Pesaro'da yer almaktadır.

Antik öykülerden Viyana müzesine

Temel kronoloji

Judith'i Klimt'in evrimine yerleştirmek ve tablonun özel yerini anlamak için birkaç tarih yeterlidir.

1840
Friedrich Hebbel'in Judith'iDramatik oyun baştan çıkarma, cinsellik ve ölüm arasındaki bağlantıyı vurguluyor; Klimt'in miras aldığı hayal gücünü besler.
1897
Viyana Ayrılığının VakfıKlimt ve arkadaşları resim, mimari, grafik ve uygulamalı sanatlara açık modern bir sanatı savunuyorlar.
1898
Bilinen ilk çalışmalarBelvedere kataloğu, Judith'in 1898 tarihli kırmızı bir defterdeki taslağını özellikle gösteriyor.
1901
Judith I'in tamamlanmasıEser, yağ, altın, özel tasarlanmış bir çerçeve ve radikal biçimde modernize edilmiş İncil ikonografisini birleştiriyor.
1902
Beethoven friziKlimt vücut, sembol, dekoratif yüzey ve değerli malzemelerin birleşimini derinleştirir.
1909
Judith IITema, genellikle Salomé olarak adlandırılan daha kararsız bir kompozisyonda yeniden ortaya çıkıyor.
1954
Belvedere'ye girişMüze, Judith I'i eserin sahibi olan İsviçreli ressam Ferdinand Hodler'in dul eşinden satın aldı.

Orijinali Viyana'da görüntüleyin

Belvedere'de Judith I

Tablo, Klimt resimlerinin en önemli koleksiyonunu koruyan bir müze olan Osterreichische Galerie Belvedere'ye aittir Öpücük.

Ekranın gösteremediği

Bir fotoğraf çizimi geri yükler, ancak çok daha az yağ, mücevherin impastosu, altın varak ve metal çerçeve arasındaki fark.Çalışmanın önünde, yüzey ışık ve mesafe ile değişir.Ayrıca çok dar formatını daha iyi algılarız: Judith neredeyse yoğunlaşmış bir ihtişam hayaleti olarak görünür.

Asma kredi, restorasyon veya oda değişikliklerine bağlı olarak değişebilir.seyahat etmeden önce, resmi Belvedere web sitesinde mevcut sunumu ve saatleri kontrol edin.

MüzeOsterreichische Galerie Belvedere
ŞehirViyana, Avusturya
KoleksiyonAvusturya sanatı ve büyük topluluğu Klimt'ten
DanışmanlıkZiyaretten önce asmayı kontrol edin

Bir iç mekanda güçlü bir varlık

Judith I'in bir kopyası nasıl görüntülenir

İnce formatı ve siyah, kırmızı ve altın arasındaki kontrastı, onu dar bir duvarda veya iddialı bir atmosfere sahip bir odada özellikle etkili bir çalışma haline getiriyor.

Konum İki açıklık arasında, bir girişte, bir kitaplığın yakınında veya formatın yapılandırabileceği dikey duvarın bir bölümünde.
Temizle duvar Fildişi, kum veya grej altınların parlamasını sağlar ve zarif bir atmosfer sağlar.
Derin duvar Şarap renginde, kahverengi, neredeyse siyah veya orman yeşili, resmin teatral karakterini güçlendirir.
Aydınlatma Sıcak, hafif yanal ışık, çok agresif ön yansıma üretmeden kabartmaları ortaya çıkarır.
Çerçeve Mat siyah, koyu ahşap, bronz veya patinalı yaldız. Zaten süsleme ile rekabet edecek aşırı meşgul kalıplama kaçının.
Derneği Kadife, ceviz, pirinç, koyu seramik ve düz kumaşlar, oyunu tiyatro ortamına dönüştürmeden paleti uzatır.
Gustav Klimt'in Judith I'in reprodüksiyonu mağazada mevcuttur

El boyaması reprodüksiyon

Judith I - Gustav Klimt

İç mekanınız için yarattığınız yağlıboya tabloda dikey formatı, yüzün nüanslarını, değerli kolyeyi ve altın akorları bulun.

Çoğaltma ve formatlara bakın

Doğrulanmış kaynaklar

Judith I'i derinleştirmek için

Bu makalenin maddi ve tarihi gerçekleri öncelikle Belvedere'nin kaynaklarına ve Gustav Klimt'e adanmış kataloğuna dayanmaktadır.

Belvedere · Judith

Konunun analizi, görünümü, takıları, Asur arka planı ve orijinal ortamı.

Belvedere sunumunu okuyun

Altın dönem

Klimt'in ilk altın eserleri arasında gerçek altın varağın rolü ve Judith'in yeri.

Altın dönemi keşfedin

Belvedere'nin Klimt kataloğu

Son araştırmalar, koleksiyondaki çalışmalar ve Judith'in bir taslağı da dahil olmak üzere hazırlık belgeleri.

Kataloğu keşfedin

Sık sorulan sorular

Judith I'i Anlamak, Klimt

Tarihe, karaktere, tekniğe, müzeye ve iki Judith arasındaki farklara ilişkin temel cevaplar.

Gustav Klimt I. Judith'i ne zaman resmetti?

Klimt, I. Judith'i 1901'de tamamladı.Bu tarih eseri altın döneminin başlangıcına, I. Adèle Bloch-Bauer'in Portresi ve Öpücük'ten öncesine yerleştirir.

Judith'i temsil ettiğim nedir?

Resim, Judith'i Asur generali Holofernes'in kafasının kesilmesinden sonra tasvir etmektedir.İncil'deki hikayede bu eylemi şehrini ve halkını kurtarmak için gerçekleştirir.

Orijinal tablo nerede bulunuyor?

I. Judith Viyana'da Osterreichische Galerie Belvedere'ye aittir.Müze onu 1954 yılında ressam Ferdinand Hodler'in dul eşinden satın almıştır.

Judith I'in boyutları nedir?

Orijinal ölçüleri 84 santimetre yüksekliğinde ve 42 santimetre genişliğindedir.Çok dar dikey formatı gözü yüze ve büste odaklar.

Klimt gerçek altın mı kullandı?

Evet.Judith I tuval üzerine yağlı boya ve altın uygulamalarını birleştiriyor.Belvedere, Klimt'in aslında altın varak kullandığı ilk eserlerden biri olarak sunuyor.

Judith'i neden Salomé ile karıştırıyoruz?

İki kadın kahraman, sanatsal hayal gücünde kafa kesmeyle ilişkilendirilir.Klimt'in Judith'inin duygusallığı kafa karışıklığını güçlendirdi, ancak orijinal çerçevede açıkça "Judith und Holofernes" yazısı bulunuyor.

I. Judith ile II. Judith arasındaki fark nedir?

I. Judith 1901'den kalmadır ve altın arka planı ve sakin ön cephesi ile karakterize edilir.Judith II 1909'dan kalmadır; silueti daha gergin, çizgileri daha gergin ve esere Salomé de denir.

Judith I'in çerçevesini kim yarattı?

Çerçeveyi Gustav Klimt tasarladı ve kuyumcu olan kardeşi Georg Klimt yaptı.Üstteki yazıt, tablonun tanımlanmasına ve okunmasına doğrudan katılıyor.

Modern bir ikon haline gelen eski bir kahraman

I. Judith'te Klimt ne muhteşem bir anlatı ne de kolay bir ahlak seçer.Yüz yüze hareketin sonrasını dönüştürür: altın çeker, bakışlar korunur ve Holofernes'in kafası yüzeyin güzelliğinin bize asla unutturmaması gereken şeyi hatırlatır.

Bakınız reprodüksiyonGustav Klimt'i keşfedin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.