En iyi 50 · Oryantalist ressam
Seyahatler, fanteziler ve imparatorluklar
Fas'tan Hindistan'a, 19. yüzyılda Avrupa'nın "Doğu" yu nasıl gözlemlediği, topladığı, hayal ettiği ve sahnelediği.
Oryantalizm, homojen bir okuldan çok, Kuzey Afrika, Orta Doğu, Osmanlı İmparatorluğu ve bazen Hindistan'a adanmış geniş bir Batı imgeleri kümesine atıfta bulunur. Seyahat, diplomatik misyonlar, arkeoloji, fotoğrafçılık, Salon ve sömürgeci yayılma ile gelişti. Bazı sanatçılar yerinde çalışıyor; diğerleri camileri, haremleri ve pazarlar atölyelerinden.Sıralama, gözlem, arzu, ticaret ve güç ilişkilerini ayırt ederken resimsel buluşlarını değerlendirir.
Defterler, fotoğraflar, atölye objeleri, resmi siparişler ve seyahat hediyelik eşyaları.
Hareketi tanımla
"Doğu" değişen bir Batı yapısıdır
19. yüzyılda kelime Mağrip'ten Hindistan'a kadar çok farklı bölgeleri, halkları ve tarihleri bir araya getirdi.Oryantalist resim, karşılaşılan İslam sanatlarına, mimarilerine ve toplumlarına gerçek bir merakı ortaya koyuyor, ancak çoğu zaman bu çeşitliliği birkaç figüre basitleştiriyor: binici, muhafız, odalık, tüccar, çöl veya harabe.
Seyahat edin veya hayal edin
Gözlemlenen desen bir atölye sahnesine dönüşüyor
Delacroix, Lewis, Fromentin, Weeks ve Tapiro uzun süreli konaklamalardan, eskizlerden ve suluboyalardan çalışıyor Ingres temsil ettiği bölgelere asla seyahat etmiyor Gérôme ve Deutsch farklı yerlerden hediyelik eşyalar, fotoğraflar, kostümler ve setleri birleştiriyor.Bir detayın doğruluğu bu nedenle bütünün doğruluğunu garanti etmez.
Güç ve alım
Görüntülere imparatorluğun belgeleri olarak da bakın
Fetihler, arkeolojik misyonlar, evrensel sergiler ve sanat pazarları sanatçıların ve nesnelerin dolaşımını kolaylaştırır.Bazı eserler açıkça askeri genişlemeyi kutlar; diğerleri kültürel farklılığı erotik veya pitoresk bir dekora dönüştürür.Osman Hamdi Bey, Henriette Browne ve Étienne Dinet konumları, erişimleri ve bu deseni karmaşıklaştırır belirli yörüngeler.
Hareketi sabitleyen görüntüler
İlk 10 - Delacroix'ten Fortuny'ye
Romantik yolculuk, hayali Doğu, akademik kesinlik ve Osmanlı tepkisi: Bu on ressam türün büyük gerilimlerini yoğunlaştırıyor.
#1
Eugene Delacroix
1832 Fas gezisi Delacroix'in rengini ve görsel hafızasını değiştirdi.Defterleri gözlem, romantik drama ve Avrupa projeksiyonunun sürekli iç içe kaldığı sahneleri besliyor.
Eugène Delacroix koleksiyonuna bakın
#2
Jean-Leon Gérôme
Gérôme, Salon'a camilerin, pazarların ve Osmanlı figürlerinin pürüzsüz, hassas ve muhteşem bir resmini dayattı.Görünür doğruluğu aynı zamanda atölyede yeniden bestelenen aksesuarlara ve özenle sahnelenen hikayelere dayanıyor.
Jean-Léon Gérôme koleksiyonuna bakın
#3
Eugene Fromentin
Ressam ve yazar, Fromentin genişlikleri, atlıları ve Cezayir ışığının kuru titreşimini tercih eder.Metinleri hem seyahati hem de gözlemlenen toplumlara Avrupalı bakışın sınırlarını sorguluyor.
Eugène Fromentin koleksiyonuna bakın
#4
Théodore Chassériau
Chassériau, Ingres'ten öğrendiği çizimi Delacroix'in romantik rengiyle birleştirir.Konstantin'den sonra binicileri ve iç mekanları anıtsal yapılarını kaybetmeden şehvetli bir yoğunluk kazandı.
Théodore Chassériau koleksiyonuna bakın
#5
John Frederick Lewis
Yaklaşık on yıl Kahire'de yaşayan Lewis, mimariyi, tekstilleri ve ev içi jestleri bir suluboyacı titizliğiyle gözlemliyor.Ancak görkemli iç mekanları, yaşanmış deneyim ile Viktorya dönemi ideali arasındaki çizgiyi bulanıklaştırıyor.
John Frederick Lewis Koleksiyonuna bakın
#6
Osman Hamdi Bey
Ressam, arkeolog ve müze kurucusu Osman Hamdi Bey, Osmanlı konularını içeriden temsil etmek için oryantalist kodları kullanıyor. Karakterleri, hassas bir şekilde inşa edilmiş miras alanlarında okuyor, inceliyor ve hareket ediyor.
Osman Hamdi Bey koleksiyonuna bakınız.jpg?width=1200)
#7
David Roberts
Roberts, Mısır ve Levant'taki seyahatlerini geniş taşbaskılı panoramalara dönüştürdü. Tapınaklar, şehirler ve anıtlar, Viktorya dönemi görsel hayal gücünü kalıcı olarak şekillendiren teatral bir ölçek kazanıyor.
David Roberts koleksiyonuna bakın
#8
Jean-Auguste-Dominique Ingres
Ingres Ortadoğu'ya seyahat etmez: odalıkları metinlerden, nesnelerden ve tamamen bir atölyede bestelenmiş bir Doğu'dan doğar. Doğrusal mükemmellik böylece sembolik hale gelen bir Batı erotik fantezisine hizmet eder.
Jean-Auguste-Dominique Ingres koleksiyonuna bakın
#9
Alexandre-Gabriel Decamps
Decamps'ın Küçük Asya'da kalması askerlerin, sokakların ve hayvanların sağlam bir resmini besliyor. Karanlık malzemesi ve keskin ışığı, tür sahnelerine büyük tarih resminin gerilimini veriyor.
Alexandre-Gabriel Decamps koleksiyonuna bakın_Mari%C3%A0_Fortuny_-_Autoretrat_-_Museu_Nacional_d'Art_de_Catalunya.jpg?width=1200)
#10
Mariano Fortuny
Fortuny, Fas'tan parlak ışık, silahlar, kumaşlar ve mobil detaylara yönelik bir zevk getiriyor. Parlak dokunuşu kabinedeki oryantalizmi yeniliyor ve uluslararası pazarı güçlü bir şekilde etkiliyor.
Mariano Fortuny koleksiyonuna bakınParis atölyeleri ve Akdeniz rotaları
11'den 20'ye kadar olan sıralar - Büyük oryantalist pazar
Salon, tüccarlar ve uluslararası sergiler tekstil, mimari, din ve seyahati hemen tanımlanabilir bir görsel repertuvara dönüştürüyor.
#11
William holman avı
Hunt, Filistin'de İncil'deki hikayeleri daha acil hale getirebilecek topografik kesinlik arıyor. Yoğun renk ve titiz gözlem, manzarayı manevi bir tartışmaya dönüştürüyor.
William Holman Hunt koleksiyonuna bakın
#12
Ludwig Alman
Deutsch, neredeyse dokunsal bir hassasiyetle İslami muhafızlar, alimler ve iç mekanlar inşa ediyor.Fotoğraflar, nesneler ve seyahat çalışmaları, Paris'teki stüdyosunda oldukça kontrollü bir ortamın unsurları haline geliyor.
Ludwig Deutsch koleksiyonuna bakın
#13
Rudolf Ernst
Ernst seramik ve halı yüklü camiler, kütüphaneler ve dinlenme sahneleri konusunda uzmanlaşmıştır.Dekoratif ustalığı, Batı'nın yeniden kompozisyon sistemi kadar maddi hayranlığı da ortaya koymaktadır.
Rudolf Ernst koleksiyonuna bakın
#14
Frederick Arthur Bridgman
Gérôme'un öğrencisi olan Bridgman, Cezayir ve Mısır'da uzun süre geçirdi.Defterleri ve resimleri, muhteşem oryantalistin arkasında çalışmak, müzik ve aile hayatı için alışılmadık bir yer veriyor.
Frederick Arthur Bridgman koleksiyonuna bakın
#15
Edwin Lord Haftaları
Weeks, göz kamaştırıcı renklerde alaylar ve mimari bestelemeden önce Fas, İran ve Hindistan'ı dolaşıyor. Kalabalık ve perspektif duygusu, geziyi panoramik bir gösteri haline getiriyor.
Edwin Lord Weeks koleksiyonuna bakın
#16
Gustav Bauernfeind
Bauernfeind Kudüs'e yerleşti ve Levant'ın kapılarını, sokaklarını ve anıtlarını titizlikle kaydetti.Suluboya ve yağlıboyaları mimari hassasiyeti, kuru ışığı ve şehir trafiğinin dikkatli gözlemini birleştiriyor.
Gustav Bauernfeind koleksiyonuna bakın
#17
Alberto Pasini
Pasini, diplomatik bir görev sırasında İran'ı keşfetti, ardından Konstantinopolis ve Orta Doğu hakkındaki görüşlerini çoğalttı. Açık paleti ve mimari zevki, pazarları ve atlıları akademik ağırlık olmadan canlandırıyor.
Alberto Pasini koleksiyonuna bakın
#18
Frederick Goodall
Mısır'da birkaç kez kaldıktan sonra Goodall, kostümlerle dolu bir atölye kurdu ve nesneleri geri getirdi. Pastoral ve aile sahneleri genellikle Viktorya dönemi değerlerini Nilotik bir ortama aktarıyor.
Frederick Goodall koleksiyonuna bakın
#19
Henri Regnault
Regnault, İspanya ve Fas'ta iddialı formatların hizmet ettiği gösterişli bir renk geliştirir. Kısa kariyeri, portreler ve resimsel parlaklığın siyasi şiddetle omuz omuza olduğu güç sahneleri bırakıyor.
Henri Regnault koleksiyonuna bakın
#20
Felix Ziem
Ziem yansımalar ve atmosferler tablosunda Venedik, Konstantinopolis ve Akdeniz'i birbirine bağlar.Görüşleri müzikalden daha az belgeseldir, ışık, silüetler ve suyun hareketi ile inşa edilmiştir.
Félix Ziem koleksiyonuna bakınCezayir, Mısır ve bakış siyaseti
21 ila 30. Sıralar - Manzaralar, fetihler ve günlük yaşamlar
Resmi savaşlardan Sahra sahnelerine kadar ressamlar, belgelemenin, duyarlılığın ve sömürgeci gücün hiçbir zaman tamamen ayrılmadığı görüntüler üretirler.
#21
Leon Göbek
Karavanlar ve çöl manzaraları sakin ve neredeyse sessiz bir ölçek verir Göbek Onun düzenli gerçekçilik yolculuk süresi, sıcaklık ve ölçeği hissettirmek için dağınık pitoresk kaçınır.
Léon Belly koleksiyonuna bakın
#22
Charles-Théodore Frère
Brother Cezayir'den Mısır'a seyahat eder ve şehirlerde, çöllerde ve gün batımlarında uzman olur. Küçük formatları atmosferik ısıyı anında tanınabilen bir altın palete yoğunlaştırır.
Charles-Théodore Frère koleksiyonuna bakın
#23
Étienne Yemek
Bou Saâda'da yerleşik ve Nasreddine Dinet adıyla İslam'a geçmiş, partiler, oyunlar ve günlük yaşam resimleri yapıyor.Çalışmaları kalıcı daldırma, ilan edilen empati ve Salon'da oluşan figüratif dili birleştiriyor.
Étienne Dinet koleksiyonuna bakın
#24
Jean-Joseph Benjamin-Constant
Benjamin-Constant, Fas'ı kırmızılar, altınlar ve gölgelerle doymuş büyük tiyatro sahnelerinin kaynağı yaptı.Onun oryantalizmi Üçüncü Cumhuriyet'in dünyevi portresine ve resmi ortamlarına kadar uzanıyor.
Jean-Joseph Benjamin-Constant koleksiyonuna bakın
#25
Georges Clairin
Clairin, portreci ve dekoratör olarak kariyer yaparken Fas'a gitti. Cavaliers, fantaziler ve mimariler, Paris tiyatrosu görüntüleri ile aynı sahne enerjisini paylaşıyor.
Georges Clairin koleksiyonuna bakın
#26
Horace Vernet
Vernet, anlatı ustalığını Cezayir'deki Fransız seferlerinin hizmetine sunuyor Muazzam askeri kompozisyonları, imparatorluk genişlemesinin kahramanca bir imajını inşa ederken üniformaları ve bölgeleri belgeliyor.
Horace Vernet koleksiyonuna bakın
#27
Prosper Marilhat
Von Hügel seferi ile yolculuk Marilhat'ı Mısır ve Suriye'ye götürdü.Harabeler, palmiye ağaçları ve aydınlık ufuklar onun için basit egzotik ortamlardan ziyade meditasyon manzaraları haline geliyor.
Prosper Marilhat koleksiyonuna bakın
#28
Adrien Dauzats
Dauzats, İspanya, Mısır, Suriye ve Filistin'deki misyonlara ve gezginlere eşlik ediyor. Hassas tasarımı anıtları ve güzergahları öne çıkarıyor, ancak görüntüleri aynı zamanda bölgenin editoryal gösterisine de katkıda bulunuyor.
Adrien Dauzats koleksiyonuna bakın
#29
Eugene Girardet
Girardet düzenli olarak Cezayir'de kalıyor ve Kur'an okullarını, kamplarını ve seyahatlerini destekliyor. Berrak ışık ve gizli bir hikaye, sahnelerini muhteşem askeri sahnelerden ayırıyor.
Eugène Girardet koleksiyonuna bakın
#30
Gustave Guillaumet
Guillaumet Sahra'yı, kuraklığı ve çalışmayı Salon'un egzotizmiyle tezat oluşturan bir ayıklıkla boyar. Metinleri ve resimleri aynı zamanda yoksulluğu ve sömürge varlığının somut etkilerini de gösterir.
Gustave Guillaumet koleksiyonuna bakınUluslararası dolaşımlar ve yeniden oluşturulmuş ortamlar
31'den 40'a kadar olan sıralar - Konstantinopolis'ten Tanca ve Delhi'ye
Fransızlar, Amerikalılar, İtalyanlar, İspanyollar ve Avusturyalılar seyahat, fotoğrafçılık, nesne koleksiyonları ve atölyelerle desteklenen ulusötesi bir pazar inşa ediyorlar.
#31
Charles de Tournemine
Tournemine, Lüksemburg koleksiyonlarını korurken Akdeniz havzasını ve Asya'yı dolaşıyor. Manzaraları bitki örtüsünü, hayvanları ve mimariyi büyük dekoratif kompozisyonlarda bir araya getiriyor.
Charles de Tournemine koleksiyonuna bakın
#32
Jean Lecomte du Nouÿ
Lecomte du Nouÿ, antik yeniden yapılanma, İncil'deki hikaye ve hayali haremi birleştirir.Kusursuz çizimi, erotizmi ve gücü büyük ölçüde kurguya dayanan sahnelere görsel güvenilirlik kazandırır.
Jean Lecomte du Nouÿ koleksiyonuna bakın
#33
John Singer Sargent
Sargent, Fas, Mısır ve Filistin'deki beyaz badanalı mimariyi, figürleri ve güneş efektlerini yakalıyor. Suluboyaları akademik anlatımdan ziyade anında deneyimi destekliyor.
John Singer Sargent koleksiyonuna bakın
#34
Arthur von Ferraris
Ferraris, Paris'te uluslararası oryantalizmin değerli bitişini benimsiyor Zengin giyimli izleyicileri, pazarları ve karakterleri, her konunun ikna etmesi gereken tiyatro sahneleri gibi organize ediliyor.
Arthur von Ferraris koleksiyonuna bakın
#35
Fabio Fabbi
Fabbi, Doğu'yu dansçıların, pazarların ve resimli hikayelerin akıcı bir resmine dönüştürüyor. Belgeselden çok dekoratif olan çalışmaları, oryantalist rüyanın 20. yüzyıldaki ticari kalıcılığını gösteriyor.
Fabio Fabbi koleksiyonuna bakın
#36
Giulio Rosati
Rosati iç mekanlar, tüccarlar ve oyuncuların bir Orient bilinen çok seyahat olmadan boyalar.suluboya ve dokular onun ustalık akla yatkınlık yaratılmasında atölye merkezi rolünü göstermektedir.
Giulio Rosati koleksiyonuna bakın
#37
Antonio Maria Fabrés ve Costa
Fabrés kostümleri, silahları ve parlak yüzeyleri büyük hassasiyete sahip izole figürlerde birleştiriyor. Onun oryantalizmi, Roma'dan Paris'e, oradan da Meksika'ya uzanan uluslararası kariyerinin bir parçası.
Antonio Maria Fabrés y Costa koleksiyonuna bakın
#38
José Tapiro
Tanca merkezli Tapiro, modellerin bireyselliğine odaklanan çok geniş formatlı suluboyalar yaratıyor Takılar, kumaşlar ve saç modelleri, yüzün varlığını çözmeden dikkatlice anlatılıyor.
José Tapiro koleksiyonuna bakın
#39
Rudolf Swoboda
Kraliçe Victoria'nın isteği üzerine Hindistan'a gönderilen Swoboda, zanaatkarları, askerleri ve ileri gelenleri resmetti. Portreleri, imparatorluk komisyonu, etnografik çalışma ve bireysel onaylama arasındaki modelleri güçlü bir şekilde izole ediyor.
Rudolf Swoboda koleksiyonuna bakın
#40
Victor Huguet
Huguet kendini Kuzey Afrika'nın kamplarına, fantezilerine ve atlılarına adar.Hızlı hareketi ve renk kontrastları romantik geleneği koleksiyonerlerin beğendiği bir formatta genişletir.
Victor Huguet koleksiyonuna bakınSuluboya, manzara ve daha az bilinen manzaralar
41 ila 50. sıralar - İngiliz gezginler, Germen sanatçılar ve kadın ressamlar
Bu son bölüm, kanonu suluboya sanatçılarını, peyzaj mimarlarını ve erkek ressamların göremeyeceği belirli alanlara erişen kadınları kapsayacak şekilde genişletiyor.
#41
Arthur Melville
Melville parlak rezervleri ve cesur renk lekeleri ile suluboya serbest.Mısır, Türkiye ve İspanya'ya yaptığı seyahatler, tanımlayıcı envanterlerden ziyade ritim deneyleri haline geldi.
Arthur Melville koleksiyonuna bakın
#42
William James Müller
Müller Mısır'da çalıştı sonra Likya'ya arkeolojik keşif eşlik Motif üzerine yaptığı boyalı çalışmaları topografik merak, romantik dinçlik ve atmosferik etkilere dikkat birleştirir.
William James Müller koleksiyonuna bakın
#43
Thomas Seddon
Seddon Kudüs'ü ve Yehoşafat vadisini neredeyse botanik sabırla boyar.Yere olan sadakat, her taşın ve bitkinin anlam taşıdığı Ön-Rafaelci manevi vizyona hizmet eder.
Thomas Seddon koleksiyonuna bakın
#44
Carl Haag
Haag, Mısır, Suriye ve Filistin'e olağanüstü bir suluboya ustalığıyla seyahat ediyor. Şeflerin portreleri, mimari ve manzaralar İngiliz keskinliği ile Alman çizim anlayışını birleştiriyor.
Carl Haag koleksiyonuna bakın
#45
Hermann david salomon corrodi
Corrodi yumuşak ışık yıkanmış Nil, Kahire ve Konstantinopolis manzaraları besteler Mimariler ve figürler uluslararası pazara yönelik pitoresk bir gezinti yapısını.
Hermann David Salomon Corrodi koleksiyonuna bakın
#46
Otto Pilny
Pilny yoğun gün batımlarıyla aydınlatılan karavanları, duaları ve kampları sever.Kromatik dramaturji belgesel incelemesine üstün gelir ve çölü gösteriye doğru iter.
Otto Pilny koleksiyonuna bakın
#47
Adolf Schreyer
Schreyer ününü toza yakalanmış atlar, biniciler ve konvoylar üzerine inşa eder. Enerjik dokunuşu Kuzey Afrika ve Balkanları bir hareket tiyatrosuna dönüştürür.
Adolf Schreyer koleksiyonuna bakın
#48
Henriette Browne
Henriette Browne takma adıyla Sophie de Bouteiller, erkek ressamlara kapalı kadın mekanlarına erişiyor.İç mekanları, okulları ve portreleri Osmanlı kadınlarına daha az açık bir şekilde erotikleştirilmiş bir bakış sunuyor.
Henriette Browne koleksiyonuna bakın
#49
Elisabeth Jerichau-Baumann
Jerichau-Baumann Osmanlı İmparatorluğu'na gitti ve kadın saray ortamlarına erişim sağladı. Portreleri uluslararası hırs, romantik renk ve müzakereyi oryantalist beklentilerle birleştiriyor.
Elisabeth Jerichau-Baumann koleksiyonuna bakın
#50
Charles Bargue
Gérôme'ye yakın olan Bargue, muhafızları, oyuncuları ve Osmanlı figürlerini çok kontrollü bir şekilde boyar. Ünlü çizim sınıfı bu kontur, poz ve akademik hassasiyet arayışını genişletir.
Charles Bargue koleksiyonuna bakınYöntem ve kaynaklar
Virtüözlük ve gerçeği karıştırmadan sınıflandırın
Sınıflandırma tarihsel etki, buluş, külliyatın kalitesi, görüntülerin dolaşımındaki rolü ve oryantalizmin çelişkilerine ışık tutma yeteneğini birleştirir.Yüksek bir yer, bir eserin etnografik doğruluğunu doğrulamaz: sanatsal ve kültürel önemini ölçer, günümüzde bu önemin eleştirel okumayı gerektirdiği durumlar da dahil.
Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin
Bu görüntüler temsil edilen dünyalar kadar Avrupa'yı da anlatıyor
Oryantalizm rengi, mimarisi ve virtüözlüğü ile büyülüyor, ancak tarihi eşitsiz seyahatten, fetihlerden, pazardan ve stereotiplerin uydurulmasından ayrılamaz. Doğru bir şekilde boyanmış bir cami, tamamen icat edilmiş bir sahneyle omuz omuza olabilir; hassas bir defter, Salon'da halkın beklentilerine uyarlanmış muhteşem bir görüntü haline gelebilir.
Elli sanatçıyı karşılaştırmak tam olarak bu farklılıkları görmemizi sağlar.Delacroix hafıza üzerine, Gérôme sahneleme üzerine, Lewis iç mekanda, Fromentin manzara üzerine, Osman Hamdi Bey bakışların tersine çevrilmesi üzerine ve Guillaumet toplumsal sertlik üzerine çalışır.En iyi yol, her zaman kimin, nereden, hangi erişimle ve hangi izleyici kitlesi için baktığını sorarken tabloya hayran olmaktır.
0 yorumlar