Sanatçı Rembrandt stüdyosunda: uzay, şövale ve hırs

Atölye alanı: inşa edilmiş bir sahne

Çıplak zemin, düzensiz duvarlar, kirişler ve kapı perspektif bir kutu oluşturur.Zeminin çizgileri aşağıya doğru çıkar ancak büyük şövale bu yolculuğu kesintiye uğratır.Ziyaretçi ne sanatçıya katılabilir ne de sanatçıyı görebilir resim. Bu engel esastır: devam eden çalışmalar gizli kalır.

Kapı, biraz merkezin dışında, şövalenin engelliyor gibi göründüğü bir çıkışı akla getiriyor. Motif hırsın bir metaforu olarak okunabilir: anonimlikten çıkmak için sanatçının önce eserle yüzleşmesi gerekir. Bu okuma çekici, ama yorumlayıcı olmaya devam ediyor MFA kataloğu, engeli belirli bir sembole dönüştürmeden şövalenin hantal varlığını vurguluyor.

Şövale: alet, ekran ve rakip

Şövale dikmeleri, çapraz parçaları ve taşıdığı panelin veya tuvalin hafif kenarı ile sunulur. Eğik yönelimi ona alışılmadık bir derinlik verir. Bir mobilya parçasına bir varlıktan daha az benzer. Işık boyanacak yüzey gizli kalırken kenarına çarpar: nesne sahnenin enerjisini yakalar.

Karakter anahtar vermiyor.Sağ eli düşüyor; palet ve fırçalar yine de mesleğini tanımlıyor. MFA küratörü Christopher Atkins bu görüntüyü "" olarak tanımlıyor tablo düşünce" ve aynı zamanda bir duraklama olarak: sanatçı ne yaptığını veya ne yapacağını düşünür. Böylece çalışma iki jest arasında bir askıya alınmış zaman sunuyor.

Işık, renkler ve malzeme

Palet kasıtlı olarak sıkılır: kahverengi, aşı boyası, gri, yeşil ve sıcak beyaz topraklar Duvar düzgün bir yüzey değildir.Değerdeki değişiklikler kaplamanın çatlaklarını, kirişlerini ve kazalarını oluşturur.Işık nüfuz eder açıkça görülebilen bir kaynak olmadan ve okumak için yararlı olan çekimleri vurur: şövale kenarı, zemin, bluz, yüz.

Bu chiaroscuro, İncil'deki büyük sahnelerle karşılaştırılabilecek muhteşem bir etki yaratmaz. Mesafeleri ölçer. Karanlık ön plan, arka plandan ayrılığı artırır; şövaledeki parçalar onu bize doğru ilerletir; orada küçük figür sadece okunabilir kalacak kadar göze çarpıyor Gölge bu nedenle bir atmosfer kadar uzamsal bir araçtır.

Atölye resimlerini karşılaştırın

Sanatçının iş başında olduğu konu Rembrandt'ın özgünlüğünü ölçmemizi sağlar.Diğer ressamlar bir meslek, bilimsel bir ortam ya da sosyal bir statü gösterir.Genç Rembrandt neredeyse her şeyi kaldırır ve mesafeye başrol verir.Onun daha sonraki çalışmalar yaratıcının bedenini yeniden tanıtır, ancak bakışın otoritesi sorusunu korur.

Nasıl izlenir tablo kendini?

SSS