İncil'deki bir otoportrenin analizi
Rembrandt'ın havari Pavlus rolündeki otoportresi: kimlik, kostüm ve sembol
1661'de Rembrandt sadece yüzünü göstermekle kalmadı: mektupların yazarı ve kılıçla silahlanmış şehit Paul ile ilişkilendirdi.Resim böylece otoportreyi tarihi, dini ve resimsel bir varlığa dönüştürüyor.
Anında yanıt
Rembrandt'ın kendisini Aziz Paul olarak resmettiğini neden biliyoruz?
Çünkü yüzüne havarinin geleneksel nitelikleri eşlik ediyor: Ellerinde açılan bir dizi yaprak veya mektup ve pelerininden çıkan bir kılıcın kabzası.Rijksmuseum eseri açıkça tanımlıyor paul'deki bir otoportre gibi. Yoruma açık kalan şey bu seçimin nedenidir: inanç mesleği, zarafet üzerine meditasyon, yazarın rolü üzerine düşünme, bir tarih ressamının bilimsel stratejisi veya bunların birleşimi bu fikirlerin birkaçı.
Özellikler Rembrandt'ınkilerdir, pohpohlayıcı bir idealizasyon olmadan gözlemlenmiştir.Ressam İncil'deki karakter altında tanınabilir durumdadır.
El yazması, mektupları Yeni Ahit'te ve Reform teolojisinde önemli bir yere sahip olan bir yazar olarak Pavlus'tan söz ediyor.
Silah onun şehitliğini çağrıştırabilir.Hıristiyan geleneğinde ilahi kelimenin metaforu olan "Ruh'un kılıcını" da hatırlayabilir.
Eski bir konu, geç bir çözüm
Paul, Rembrandt'ın tüm kariyerine eşlik ediyor
1661 otoportresi tek başına görünmez.Rembrandt, Leiden'deki gençliğinden beri Paul karakteri üzerinde çalışıyor ve sürekli okuyan, yazan, şüphe eden ve meditasyon yapan adama geri dönüyor.
Içinde Hapishanede Aziz Paul 1627'den itibaren havari hala betimleyici bir mekanda yer almaktadır.Kitaplar,taş,katman,çıplak ayak ve ışık ışını bir hikaye düzenler.Staatsgalerie Stuttgart buradaki geleneksel nimbusun bir demet haline geldiğini vurgular doğal ışık: Rembrandt, gerçekçiliği terk etmeden kutsallığı algılanabilir hale getirir.
1657 civarında, Washington'un harika versiyonu izleyiciyi yazıya dalmış anıtsal bir Paul'e yaklaştırıyor. Dekor sıcak kahverengilere dönüşüyor. Ancak Ulusal Sanat Galerisi'ndeki teknik araştırmalar bir karmaşık hikaye: format değişikliği, tövbe, eklemeler ve bir asistanın belirli alanlara, özellikle de kılıca olası müdahalesi. Bu nedenle bu çalışma "Rembrandt ve atölye müdahalesi" olarak sunulmalıdır tamamen tek elle yapılan bir yüzey.
1661'de Rembrandt kararlı bir adım attı: havariye kendi yüzünü ödünç verdi.Tarihsel karakter artık dışsal bir model olarak önünde değil; ilk resimsel kişide varsayılır.
Paul bir yerde
Genç ressam hapishaneyi, nesneleri ve beklemeyi anlatıyor. Tereddütlü ifade, tam olarak yönlendirilmiş bir ışıktan doğuyor.
Anıtsal bir varlık olarak Pavlus
Dekor soluyor, yazma ve düşünme merkez sahne almak Kompozisyon birkaç aşamadan geçti ve muhtemelen birkaç el.
Tarihi portre
Londra'da yaşlı bir adam Paul olarak görünür. Model Rembrandt değil; kitap, kılıç ve İshak'ın kurbanının kabartması kutsal kimliği inşa ediyor.
Sanatçı havari olur
Rembrandt'ın yüzü, sarık, broşürler ve kılıcı, hem portre hem de tarih resmi olarak kalan bir görüntüde bir araya getiriliyor.
Kimlik ve evreleme
Otoportre ama resimli bir itiraf değil
Rembrandt kendini hemen tanır, ama Amsterdamlı bir ressamın sıradan kıyafetlerini giymez.Tarihsel portre çalışmaları yapar: gerçek bir insan, tarihten, mitolojiden veya İncil'den bir karakterin görünümünü benimser.
Dil olarak kostüm
Türban, mont ve boya yüzeyi
Beyaz sarık ilk göze çarpar ama Paul'ü teşhis etmek için yeterli değildir Görüntüyü dönüştüren kostüm, el yazması ve kılıcın birlikteliğidir.
Rembrandt, resimlerinde ve bölümlerinde yeniden kullandığı kumaşları, silahları, saç stillerini ve aksesuarları topladı.Bu nesneler 1. yüzyılın tam bir arkeolojik yeniden inşasını oluşturmuyor.Tarihsel mesafe yaratıyorlar 17. yüzyıl izleyicisi için inandırıcı. Ağır ceket günlük modayı bastırıyor; beyazımsı türban parlak bir kütle üretir; kumaşın kenarındaki zincir veya süs, Paul'ü bir kılmadan değerli bir vurgu getirir prens.
Rijksmuseum türban boyasının kalınlığını vurguluyor. Bu çok önemli: kapak sadece beyaz renkte değil. Malzeme gerçekten ortam ışığını yakaladığı için parlak görünüyor. Tümsekler, çıkıntılar ve sürtünme, tuvalin yüzeyinde ikinci, fiziksel bir aydınlatma haline gelir.
Yüz ise tam tersine impasto pasajları ve daha az tanımlanmış geçişleri karıştırır.Rembrandt her kırışıklığı bir taslakla izole etmez.Ilık düzlemler ve kırık dokunuşlarla alın, burun, yanaklar ve göz kapaklarını ortaya çıkarır ve şeffaf gölgeler Yakından bakıldığında tablo süreksiz görünüyor; uzaktan bir varlığı yeniden oluşturur.
İki yakın karşılaştırma
1660 -1661'de bu alışkanlık şunu tanımlamaz: dönüşür
Keşiş alışkanlığındaki Titus'un portresi ve Pavlus'taki otoportre aynı geç ekonomiyi gösteriyor: kötü betimleyici arka plan, eski kıyafetler, iç görünüm ve görünür malzeme.
Gerçekler ve yorumlar
Ne biliyoruz - ve ne varsayıyoruz
| Elemanı | Yerleşik gerçek | Dikkatli yorumlama |
|---|---|---|
| Kimlik | Yüzü Rembrandt'a ait olup tablo imzalı ve 1661 tarihlidir. | Kendini Pavlus olarak resmetmek, kanıtlanabilir bir dini otobiyografi oluşturmadan, sanatçıyı kişisel olarak azize yaklaştırabilir. |
| El Yazması | Paul geleneksel olarak mektuplarıyla tanınır; Rembrandt açık çarşaflar tutuyor. | Nesne, havarinin entelektüel çalışmasını ve benzetme yoluyla ressamın yaratıcı otoritesini yansıtabilir. |
| Kılıç | Pelerin içinden kılıç kabzası çıkar Kılıç Pavlus'un ortak bir özelliğidir. | Şehitliğe, Saul'un geçmişine veya "Ruh'un kılıcına" atıfta bulunabilir. Masa tek bir okuma seçmenize izin vermez. |
| Kostüm | Giysi 1661'den kalma sıradan bir Hollandalı burjuvanın giysisi değil. | Kesin bir belgesel yeniden inşasından ziyade hayali bir antik çağ yaratıyor. |
| İfade | Bakışlar seyirciye dönük, ağzı kapalı, yüzü yan ışıkla şekillenmiş. | Alçakgönüllülük, yorgunluk, meydan okuma veya meditasyon olası etkilerdir, doğrulanabilir psikolojik durumlar değildir. |
| Din | Paul, zamanın Protestan tartışmalarında önemli bir yer işgal etti; Rembrandt onu birkaç kez temsil etti. | Rembrandt'ın Paulusçu bir doktrine kesin bir kişisel bağlılığı yalnızca bu çalışmadan çıkarılamaz. |
Belirleyici ayrım
"Rembrandt kendini Pavlus'un nitelikleriyle temsil eder" demek ikonografik bir gözlemdir "Rembrandt Paul gibi itiraf eder" demek bir hipotezdir İyi bir analiz ikinciyi geliştirebilir, ancak her zaman bir yorum olarak belirtmelidir.
Işık ve teknik
İdealleştirmesi olmayan bir otorite
Resim, karakterin saygınlığını yüzün kırılganlığından ayırmıyor. Onu resmi bir heykelden bu kadar farklı kılan da bu gerilimdir.
Işık başlığa, alna, yanağa ve kağıda doğru iner.Her şeyi eşit şekilde ortaya çıkarmaz: Vücudun hatları koyu yeşil kahverengide kaybolur ve kılıcın kendisi neredeyse sinsi kalır. İzleyici kimliği birkaç ipucundan yeniden yapılandırmalıdır.
Palet daraltılmıştır - kırık beyazlar, toprak boyaları, kahverengiler, boğuk kırmızılar ve renkli siyahlar. Bu kısıtlama ete ve kağıda daha fazla ağırlık verir. Açık vurgular kompozisyonu süslemez; düşünce, yüz ve yazı arasında görsel bir zincir düzenlerler.
Geç impasto pürüzsüz bitirmek reddeder.başlık ve yüzünde, resim jestin izini korur.Paul'un görüntü bu nedenle sadece semboller aracılığıyla anlatılır: işlenmiş bir malzeme gibi gözlerimizin önünde oluşur.
Kendin bak
Altı adımlı bir okuma yöntemi
- Yüzle başla. Gerçekten net olan alanları ve açık boyaya rağmen gözünüzün tamamladığı alanları belirleyin.
- Beyazları takip edin. Türbandan alna, sonra da el yazmasına gidin: Bu yörünge kişiyi ve yazılı sözü birbirine bağlar.
- Kılıcı ara. Onun takdir yetkisi, kimliğin muhteşem bir aksesuara dayanmadığını gösteriyor.
- Malzemeleri karşılaştırın. Kağıt, cilt, metal ve kumaş aynı yoğunlukta boyanmaz.
- İki metre geriye git. Ayrı anahtarlar birleşir; yüz, yakın görmenin bozulduğu bir birlik kazanır.
- Ayrı gözlem ve duygu. Önce görüneni yazın, sonra sadece görüntünün size önerdiği duyguları yazın.
Eserler nerede görülmeli?
Amsterdam, Stuttgart, Washington ve Londra
Rijksmuseum, Amsterdam
Bir havari Pavlus olarak otoportre, 1661, SK-A-4050, müzenin mevcut kayıtlarına göre Onur Galerisi'nde sunuldu.
Staatsgalerie Stuttgart
Hapishanede Aziz Paul1867'de edinilen 1627. Aynı konunun geç ele alınmasıyla önemli bir karşılaştırma.
Ulusal Sanat Galerisi, Washington
Havari Pavlus, yaklaşık 1657, Widener Koleksiyonu, 1942.9.59, et Otoportre, 1659.
Ulusal Galeri, Londra
Saint Paul'da yaşlı bir adam, muhtemelen 1659, NG243 ve 1640 ve 1669'un otoportreleri.
Petit Palais, Paris
Oryantal kostümlü Rembrandt, tarihsel giyimin dönüştürücü rolünü anlamak için yararlı bir karşılaştırma.
Ziyaretinizden önce
Askılar ve krediler değişir. Seyahatinizin gününde her zaman resmi çalışma kağıdına bakın.
Deneyimi genişletin
Rembrandt'ı ve bu çalışmayı keşfedin
Mağaza, tam olarak buna karşılık gelen bir yağ reprodüksiyonu sunmaktadırBir havari Pavlus olarak otoportre'nin yanı sıra Rembrandt'a adanmış daha geniş bir koleksiyon. Atıf Rijksmuseum'a uygun olarak sunulmuştur: gerçekten de 1661 tarihli imzalı eserdir ve bir stüdyo kopyası değildir.
İlgili makaleler
Okumaya devam et
Sık sorulan sorular
SSS
Rembrandt, Otoportresini Havari Pavlus olarak ne zaman yaptı?
1661 yılında.Resim "Rembrandt f. 1661" imzasını ve tarihini taşımaktadır.Ressam o zaman 55 yaşındaydı.
Tablo nerede bulunuyor?
SK-A-4050 numarasıyla Amsterdam'daki Rijksmuseum'a aittir.Müze dosyası şu anda bunu Onur Galerisi'nde gösteriyor.
Boyutları ve tekniği nedir?
Bu, 91 cm yüksekliğinde ve 77 cm genişliğinde tuval üzerine bir yağdır.
Havari Pavlus nasıl tanınıyor?
Elinde tuttuğu el yazması veya mektuplarla ve mantosunun altında görünen kılıçla. Bunlar onun geleneksel ikonografik nitelikleridir.
Paul neden kılıçla tasvir ediliyor?
Kılıç genelde şehadetine işaret eder.Ayrıca "Ruh'un kılıcı" olarak tanımlanan ilahi kelimeyi de çağrıştırabilir.Bu anlamlar bir arada bulunabilir.
Türban 1. yüzyıldan kalma otantik bir giysi mi?
Arkeolojik anlamda hayır. Rembrandt'ın atölyesinde başka bir zamanı ve başka bir yeri çağrıştırmak için kullanılan tarihi ve "oryantal" kostümlerin sözlüğüne aittir.
Tablo Rembrandt'ın kişisel dini inançlarını kanıtlıyor mu?
Pavlus'a ve İncil'e olan kalıcı ilgisini kanıtlıyor, ancak kişisel bir itirafı veya belirli bir doktrini tanımlamak yeterli değil. Manevi okumalar yorum olarak sunulmaya devam etmelidir.
Mağazada tam bir reprodüksiyon var mı?
Evet. "Havari Paul Olarak Otoportre - Rembrandt" ürünü Rijksmuseum'un 1661 tarihli eserine karşılık gelir.Paul'un 1657 civarındaki bazı alanları muhtemelen atölye müdahalesini içeren versiyonuyla karıştırılmamalıdır.
Ana kaynaklar
Danışılan müzeler ve kataloglar
- Rijks Müzesi - Havari Pavlus rolünde otoportre, SK-A-4050.
- Rijksmuseum - türban çalışmalarının ve malzemesinin tarihi.
- Staatsgalerie Stuttgart - Hapishanedeki Aziz Paul, 1627.
- Ulusal Sanat Galerisi - bilimsel kataloğu Havari Pavlus, 1657 dolaylarında.
- Ulusal Galeri, Londra - Aziz Paul rolünde Yaşlı Bir Adam, muhtemelen 1659.
- Rijks Müzesi - Rembrandt'ın Oğlu Bir Keşiş Alışkanlığında Titus, 1660.
- Ulusal Sanat Galerisi - Otoportre, 1659, teknik çalışma.
- Ulusal Galeri, Londra - 63 Yaşında Otoportre, 1669.
Ek bildirimleri, kurumların yazım sırasında belirttikleri ve değişebilecek olanlardır.İkonografik hipotezler bu şekilde belirtilir.
0 yorumlar