Akademisyenlik, Salonlar ve güzel sanatlar

En iyi 50 ünlü akademik ressam: Cabanel, Bouguereau ve Salonlar

Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Delaroche, Meissonier, Leighton, Alma-Tadema ve büyük Salon sanatçılarını anlamak için bir rehber.

Akademik resim sadece Empresyonizmin uygun düşmanı değildir.Uzun bir süre Avrupa sanat sisteminin kalbiydi: yarışmalar, Prix de Rome, atölyeler, ticari fuarlar, kamu komisyonları, resmi portreler, idealize edilmiş çıplaklar, harika tarihi makineler ve muhteşem mitolojiler. Bu İlk 50, bu muazzam, parlak, kodlanmış ve bazen dünyanın net bir haritasını veriyor haksız yere basitleştirilmiş.

50sınıflandırılmış sanatçılar
50i̇ç koleksiyonlar
0vikipedi bağlantıları
Alexandre Cabanel, figure majeure de la peinture académique

Izgaradan önce

Akademik ressamlar neden hala önemli

19. yüzyılda Salon'da başarılı olmak kariyer yapabilirdi.Akademik ressamlar nadiren eşit standartlarla çizim, anatomi, kompozisyon, perspektif, anlatım ve bitirme konusunda ustalaşırlar.Sanatları prestijden, kurumlardan, resmi zevkten ve aynı zamanda okunabilir, virtüöz ve unutulmaz görüntülere yönelik muazzam bir arzudan bahseder.

Cabanel, Bouguereau ve Gérôme genellikle Fransız akademik hayal gücüne hakimdir.Fakat fenomen Paris'in çok ötesine geçer: İngiliz Kraliyet Akademisi, Münih okulu, tarihselci Viyana, Madrid, Roma, Varşova ve Saint Petersburg'un her biri büyük tarzın kendi versiyonunu icat eder. Bazı sanatçılar kesinlikle akademik kalır; diğerleri natüralizme, sembolizme doğru kayar gerçekçilik veya dünyevi modernlik.

İlk 1'den 10'a

Salonların yıldızları ve büyük Fransız akademisyenliği

Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Delaroche ve Couture tarih resmini, mitolojiyi, ideal çıplaklığı ve Salon'un resmi başarısını somutlaştırıyor.

11'den 20'ye kadar sıralar

Natüralizm, dünyevilik ve ulusal tarih

Bu bölüm İkinci İmparatorluk'tan sonraki Salon'u takip ediyor: dünyevi portreler, askeri resim, kırsal natüralizm ve büyük cumhuriyetçi hikayeler.

21'den 30'a kadar sıralar

Atölyeler, kadın sanatçılar ve Kraliyet Akademisi

Paris ve Londra çevresinde akademisyenlik uluslararası bir dil haline geldi: özel atölyeler, Kraliyet Akademisi, Viktorya dönemi antik dönemi ve zorlu kadın kariyerleri.

31'den 40'a kadar sıralar

Londra, Viyana, Münih ve tarihselci Avrupa

Akademik zevk Avrupa başkentlerinde sergileniyor: büyük dekor, resmi portre, Münih okulu, tarih resmi ve ulusal alegori.

41'den 50'ye kadar sıralar

İspanya, Polonya, Rusya ve en son harika hikayeler

Son bölüm Salonu Madrid, Varşova ve St. Petersburg'a kadar genişletiyor: virtüözlük, ulusal tarih, imparatorluk resmi ve akademik gerçekçilik.

Yöntem

50 sanatçının nasıl seçildiği

Seçim, akademik sistemdeki önemi, Salonlarda veya ulusal akademilerde bulunmayı, teknik ustalığı, atölye etkisini, halkın kabulünü ve ana türleri temsil etme yeteneğini desteklemektedir: tarih, mit, portre, çıplak, askeri sahne, anıtsal dekor ve resmi resim.

Sıralama Fransız Salonunun en sembolik figürleriyle başlar, ardından akademik doğa bilimcilere, Kraliyet Akademisine, Münih okuluna, Avusturya tarihselciliğine, İspanyol, Polonyalı ve Rus ressamlara açılır. Amaç, akademisyenliği sabit bir stile indirgemek değil, çok geniş bir Avrupa görsel sistemi göstermektir.

Bir reprodüksiyon seçin

Nereden başlamalı?

En ünlü akademisyenlik için Cabanel, Bouguereau ve Gérôme ile başlayın: aynı güzellik, virtüözlük ve büyük gösteri arzusuna üç farklı yanıt Tarih resmi için Delaroche, Couture, Laurens, Matejko, Pradilla ve Bryullov 19. yüzyılın çok anlatısal bir vizyonunu veriyor.

Antik sahneleri ve mermerleri seviyorsanız Alma-Tadema, Leighton, Godward, Siemiradzki ve Boulanger esastır.Portre ve sosyal prestij için Bonnat, Carolus-Duran, Lenbach, Madrazo ve Flameng, akademisyenliğin elitlerin imajını nasıl şekillendirdiğini gösteriyor.

Devam et

Kılavuzlar, sıralamalar ve referanslar

Moderniteden önceki ve sonraki harika tarz

Akademik ressamlar hayranlık duyuldu, meydan okundu, unutuldu ve sonra yeniden keşfedildi.Güçleri büyüleyici bir çelişkide yatıyor: resmi zevki temsil ediyorlar, ancak çoğu zaman olağanüstü virtüözlük, hırs ve anlatı gücü görüntüleri üretiyorlar.

Cabanel, Bouguereau, Gérôme ve Salonlara geri dönmek moderniteye sırtınızı dönmemektir Modernitenin inşa edildiği görsel dünyayı anlamaktır - ve bu dünyanın da başyapıtlarının olduğunu kabul etmektir.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.