50 sanatçı · Halklar, bölgeler ve moderniteler

50 yerli ve yerli ressamın bilmesi gerekiyor

Norval Morrisseau, Emily Kame Kngwarreye ve Kenojuak Ashevak'tan Esther Mahlangu, Jangarh Singh Shyam ve Britta Marakatt-Labba'ya.

"Yerli" ve "yerli" ne ortak bir estetik ne de sabit bir dönemi belirtir.Bu sınıflandırma Anishinaabe, Inuit, Cree, Yolŋu, Gija, Arrernte, Morāori, Zapotec, Aymara, Pardhan Gond, Sámi, Ndebele ve eserleri çok farklı bağlamlarda inşa edilen diğer halkları bir araya getirir: kolonizasyon, misyonlar, yatılı okullar, sürgünler, sanatçı kooperatifleri, toprak savunma hareketleri ve çağdaş küresel sahneler. İncelenen merkezler Kinngait ve Büyük Göller'den orta Avustralya çölüne, Sápmi'den And Dağları'na, Oaxaca'dan Madhya Pradesh'e kadar çeşitlilik göstermektedir.Sınıflandırma tarihsel etkiyi, biçimsel buluşu, aktarımdaki rolü, politik erişimi, müze varlığını ve resim, çizim ve baskı dilini dönüştürme kapasitesini birleştirir.Topluluklar adına konuştuğunu iddia etmez: her bildirim benzersiz bir yörünge bulur ve sizi kurumlar ve sanatçılar tarafından seçilen kaynaklara başvurmaya davet eder.

50 sanatçıyı keşfedin Avustralya sanatını keşfedin
50 orijinal bildirim50 ilgili resim50 doğrulanmış Fransızca bağlantı
50sanatçılar
5bölümler
8geniş bölgeler
2026 baskısıNorval Morrisseau — image principale du classement des peintres autochtones et indigènes
50
Yaşayan sanatlar, asla eşsiz bir tarz değil

Resim, çizim, baskı, ağaç kabuğu, sulu boya, tekstil ve çağdaş uygulamalar.

Doğru isim verin

Yerli, yerli, İlk Halklar: ilişki terimleri

Kelimeler ülkeye, dile ve topluluk tercihlerine göre değişir. Kanada'da İlk Milletler, Eskimolar ve Métis vardır; Avustralya'da Aborijinler ve Torres Boğazı Adalı halkları birçok ulusu bir araya getirir; Sápmi birkaç eyaleti geçiyor; "Adivasi" Hindistan'daki çeşitli gerçekleri kapsar. "Yerli" terimi burada uluslararası anlamında, yerli halklara yakın olarak ve üslup etiketi olarak kullanılmaz. Kaynaklar izin verdiğinde her kart, sanatçının halkını veya topluluğunu tercih eder.

Bölge ve iletim

Bir görüntü harita, hafıza, haklar ve sorumluluk olabilir

Birçok gelenekte, bir yeri, atalardan kalma bir varlığı veya bir klan tasarımını temsil etmek serbestçe kullanılabilen bir dekorasyon değildir.Sanatçı, gösterdiği şey üzerinde belirli haklara ve sorumluluklara sahip olabilir.Avustralya'daki ülke, Inuit Nunangat, Anishinaabe bölgeleri, Sápmi veya And manzaraları basit arka planlar değildir: akrabalık, anlatı, ekoloji ve egemenlik düzenlerler.Bu nedenle bu çalışmalara bakmak, kamuya açıklananların sınırlarına saygı göstererek formu gözlemlemeyi gerektirir.

Piyasalar ve kurumlar

Kooperatifler, müzeler ve telif hakları görünürlüğü şekillendirdi

Kinngait, Papunya Tula, Ütopya, Warmun ve Yirrkala atölyeleri sanatçıların eserlerini üretmesine ve dağıtmasına izin verdi, ancak piyasalar aynı zamanda baskıyı, kopyaları ve hikayeleri basitleştirmeyi de teşvik etti. Bu listedeki birkaç figür görüntü kontrolünü, ücretlendirmeyi ve fikri mülkiyeti savundu. Bugün müzeler atıf, köken, kelime bilgisi ve sergi koşullarını gözden geçiriyor. Bu kurumsal tarih, neden bazı isimlerin ünlü olduğunu ve diğerlerinin keşfedilmeyi beklediğini anlamada resmi hareketler kadar önemlidir.

İlk 10

Sanat tarihini değiştiren on simge yapı

Morrisseau ve Kngwarreye'den Mahlangu, Tamayo ve Guayasamin'e kadar bu on sanatçı, başından beri ne benzersiz bir yerli tarzın ne de gelenek ile modernlik arasında basit bir karşıtlığın olmadığını gösteriyor.

Bölüm I · 11'den 20'ye kadar olan sıralar

Arktik ve Kuzey Amerika: çağdaş dünyayı çizmek

Woodland Okulu, Kinngait atölyeleri, soyutlama ve eleştirel resim, toplumun imajını bozmadan hikayeleri, hafızayı ve kentsel deneyimi yayıyor.

Bölüm II · 21'den 30'a kadar olan sıralar

Avustralya çölünün Eskimo baskısı ve haritaları

Chee Chee'nin minimal hareketinden Gabori, Petyarre ve Pwerle'nin Ülke haritalarına kadar yüzey bir iletim, buluş ve sorumluluk alanı haline geliyor.

Bölüm III · Sıralamalar 31 ila 40

Avustralya: sömürge tarihi, egemenlik ve Ülke

Postmodern resim, ağaç kabuğu, Hermannsburg suluboya ve kentsel sanat, Avustralya'nın İlk Halklarının uluslarının, dillerinin ve görsel stratejilerinin çeşitliliğini ortaya koyuyor.

Bölüm IV · Sıralar 41 ila 50

Pasifik, And Dağları, Gond ve Sápmi: ilgili moderniteler

Morai, Niueans, Zapotecs, Aymaras, Pardhan Gond, Sami ve Grönland Inuitleri, belirli tarih ve bölgeleri terk etmeden çalışmalarını küresel ağlara yerleştiriyor.

Kaynaklar ve rotalar

Eserleri bağlamlarından ayırmadan derinleştirin

Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin

Müze ve yerli referanslar

Bu elli yörünge bir kenar boşluğu oluşturmuyor: merkezi yeniden çiziyorlar

Bu sıralama, antik sanat tarihlerinin "modern sanat", "zanaat", "etnografi" ve "gelenek" arasında ayrıldığı sanatçıları yan yana yerleştirir.Ancak Morrisseau, Anishinaabe bilgisine dayanan modern bir grafik dili icat eder; Kngwarreye soyut resmi Alhalkere'den dönüştürür; Ashevak ve Oonark yaşayan arşivlerden baskılar ve çizimler yapar; Bennett ve Bell, çağdaş sanatın araçlarıyla sömürge görüntülerini söküyor; Marakatt-Labba, ipliği Sápmi ölçeğinde tarihi bir çizgi haline getiriyor.

Bu eserlerde gezinmenin en iyi yolu biçimsel özgürlüğü ve bağlamı bir arada tutmaktır. Çizgileri karşılaştırın: ormanlık enerjik taslak, Arnhem Land rarrk, çöl noktalı çizgi, Chee Chee minimal eğri, smi nakış. Sonra her görüntünün görmenize izin verdiği ve neyi korumayı seçtiğini gözlemleyin. Son olarak, kalıcı bir ilişki içinde olan sanatçıların, toplulukların ve kurumların kaynaklarını tercih edin. Bu ressamları tanımak, kalıp toplamak anlamına gelmez; şimdiki zamanda konuşan yazarları, hakları, bölgeleri ve moderniteleri tanımayı öğrenmek anlamına gelir.

İlk 10'u inceleyin ↑Avustralya resmini keşfetmek →

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.