Klimt · portre · Viyana 1912
Adèle Bloch-Bauer II'nin portresi altın arka planı olmayan ikinci portre
1907'nin altın ikonundan sonra, Klimt 1912'de Adèle Bloch-Bauer'e döndü.Bu sefer artık altın kutsal emanet yok: ayakta duran bir figür, açık renkli bir elbise, renklerden oluşan bir duvar, çiçekler, Asya motifleri ve modernlik daha gergin.
Kısa cevap
Adèle II, Klimt'in saf renkli bir resim için altın ikon bıraktığı portredir
Adèle Bloch-Bauer II'nin Portresi ünlü olandan beş yıl sonra, 1912'de boyandı Adèle Bloch-Bauer I'in portresi. İlk resim Adèle'i altın, neredeyse Bizanslı bir hayalete dönüştürür.İkincisi ise onun uzun, kırılgan ve dünyevi, güller, yeşiller, maviler, bitkisel motifler ve Japon yankılarıyla doymuş bir dekorda yakalanmış ayakta durduğunu gösterir.
Bu, ilk portrenin daha az lüks bir “” versiyonu değil. Klimt'in başka bir fikri: daha az malzeme altın, daha fazla renk; daha az kutsal emanet, daha fazla ritim; daha az hareketsiz ikon, daha modern siluet. Resim, Klimt'in daha etkileyici bir yüzeyi keşfetmek için altın döneminden uzaklaştığı ana ait.
Esere 20. yüzyıl tarihi ile de bakmak lazım Bloch-Bauer koleksiyonundaki birkaç tablo gibi 2006 yılında büyük bir restitüsyonunun kalbinde yer aldı.Bugün genelde özel bir koleksiyona ait olduğu bildiriliyor, bu yüzden müzede görülmesi kolay bir çalışma değil.
I · Aynı kadının iki portresi
I. Adèle bir ikondur.Adèle II modern bir hayalettir.
İki resim sadece Adèle Bloch-Bauer'in hikayesini anlatmıyor.Klimt'in iki anını gösteriyorlar: 1907'nin altın doruk noktası, ardından 1912'nin dekoratif ve etkileyici rengine doğru geçiş.
Adèle Bloch-Bauer I
Yüz ve eller altın bir yüzeyden, spirallerden, gözlerden, dikdörtgenlerden ve işaretlerden çıkıyor Portre neredeyse Viyana ikonu haline geliyor.
Adèle Bloch-Bauer II
Elbise, poz ve çiçek dekoru altından devralır Zenginlik metalik bir arka plandan değil, renkten gelir.
| Görünüm | Adèle Bloch-Bauer I | Adèle Bloch-Bauer II |
|---|---|---|
| Tarih | 1907 | 1912 |
| Baskın etki | Altın simge, önsellik, kutsallaştırma | Ayakta siluet, renkli dekor, modern zarafet |
| Arka plan | Altın, geometrik ve Bizans desenleri | Çiçekler, renkli desenler, Asya rezonansları |
| Okuma | Portre değerli yüzeye karışıyor | Vücut yaşayan dekoratif alandan öne çıkıyor |
II · Renk ve yüzey
Kontrastlarla oluşturulmuş bir portre
Adèle'de Klimt gerçekçi derinlik arayışında değildir.Resim katmanlar halinde ilerler: soluk renk, açık ten, çiçek zemin, düz renkli alanlar, dekoratif işaretler.Göz uzaya batmaz; yüzeyde dolaşır.
Kırmızı ve pembe arka planı harekete geçirir, yeşil elbiseyi dengeler, maviler sahneyi serinletirken yüz neredeyse hareketsiz bir duruş sergiler.Resmi bu kadar özel kılan da bu gerilimdir: Adèle hem önümüze yerleştirilmiş hem de dekor tarafından emilmiş gibi görünüyor.
Büyük altın arka planın ortadan kaybolması bu nedenle tabloyu daha az “Klimt” yapmaz. Başka bir zenginliği daha görünür kılıyor: Portreyi tekstil, bahçe ve zihinsel sahne olarak düşünen bir tablonun zenginliği.
III · Görsel galeri
Adèle II çevresini görün: kadınlar, elbiseler, müzeler ve Viyana 1900
İkinci portreyi anlamak için Klimt'in kadın portreleri, koruma yerleri ve Viyana dekoratif kültürünün yanına yerleştirilmesi gerekiyor.
Adèle II'nin tamamı
Formatın yüksekliği çok önemlidir: Uzun siluet portreye ritmini verir.
Emilie Flöge
Elbise, poz ve yüzeyin neredeyse mimari hale geldiği bir başka ince figür.
Mäda Primavesi
Geç dönem portreleri genellikle altının yerini daha canlı, çiçekli ve renkli bir dekorla değiştirir.
Eugenia Primavesi
Modern Viyana'nın bir başka müşterisi: Portre tam bir dekoratif alan haline geliyor.
Amalie Zuckerkandl
Portre, Klimt'in son yöntemini gösteriyor: yüz, elbise ve dekor yavaş yavaş inşa ediliyor.
New New York Galerisi
Neue Galerie bugün Klimt'in en ünlü görüntülerinden biri haline gelen Adèle'in ilk portresini koruyor.
Belvedere, Viyana
Adèle II kalıcı bir eser olarak orada görünmese bile Klimt için önemli bir yer.
Ayrılık
Klimt'in estetik bağlamı: dekor, mimari, Viyana modernliği ve akademisyenlikten kopuş.
IV · Gerçek fotoğraflar
Adèle II'yi Klimt dünyasına yerleştirmek için gerçek yerler
İkinci portre sadece izole bir görüntü değil Çok somut bir ağa ait: Viyana, atölyeler, müzeler, Secession, koleksiyoncular ve bugün hala Klimt ile tanıştığımız yerler.
Neue Galerisi
Neue Galerie koruyor Adèle Bloch-Bauer I. Altın portrenin uluslararası şöhretini anlamak için referans yeridir.
Belvedere
Belvedere, Klimt'i Viyana'da görmek ve koleksiyonların Avusturya bağlamını anlamak için önemli bir pasaj olmaya devam ediyor.
Ayrılık Pavyonu
Bina Klimt için zihinsel ortamı sağlıyor: akademisyenlik, süsleme, mimari ve moderniteden bir kopuş.
Klimt-Villa
Klimt'in son atölyesi, geç dönem portrelerinin ve büyük hazırlık çizimlerinin ardındaki günlük çalışmaları hayal etmeye yardımcı oluyor.
Atölye Bahçesi
Klimt'in figürlerin etrafında yetişiyormuş gibi görünen çiçek yüzeyleri, bitki motifleri ve arka planlara olan zevkini anlamak için değerli bir yer.
Yeniden inşa edilmiş oturma odası
İç mekan bize Klimt'in modeller, kumaşlar, tasarımlar, ekranlar ve dekoratif objelerden oluşan bir dünyada çalıştığını hatırlatıyor.
Albertina
Albertina, Klimt'te çizimin rolünü anlamak için harika yerlerden biridir: Boyalı portreden önce genellikle düzinelerce çalışma vardır.
Burg Tiyatrosu
İlk dekoratif siparişler Klimt'in bir kısmını açıklıyor: Yüzey duygusu aynı zamanda mimariden ve anıtsal dekordan da geliyor.
V · İade
Portre aynı zamanda yağmalanan eserlerin tarihine de aittir
Adèle II, simgesel hale gelen uzun bir hukuk mücadelesinin ardından 2006 yılında mirasçılara iade edilen Bloch-Bauer koleksiyonundaki Klimt tablolarından biriydi.
Bloch-bauer Koleksiyonu
Ferdinand ve Adèle Bloch-Bauer, Klimt'i toplayan ve moderniteyi destekleyen büyük Viyana Yahudi dünyasına aittir.
Uygunsuz bir hikaye
Resimler, uzun süredir tartışılan müsadere tarihinin, müzelerin ve aile hafızasının bir parçası.
İade
Beş Klimt Bloch-Bauer mirasçılara iade edilir.Adèle II daha sonra pazar ve özel koleksiyonlarla ilişkilendirilir.
Ziyaretçiler için bilinmesi gerekenler
Farklı Adèle Bloch-Bauer I, New York'taki Neue Galerie'de görülebiliyor Adèle Bloch-Bauer II genel olarak halkın kalıcı olarak erişebileceği bir çalışma olarak sunulmamaktadır.
Dükkanı
Klimt ile devam edin: altın, portreler ve Art Nouveau
Adèle II doğal olarak Klimt koleksiyonlarına, kadın portrelerine, altın tablolara ve Art Nouveau'ya yol açar.
Kaynaklar
Kullanılan güvenilir kaynaklar
Müze, eseri, dönemini ve iade tarihini belgelemek için bildirimler, Klimt Veritabanı dosyası, Christie's ve Wikimedia Commons.
Bloch-Bauer koleksiyonundan beş tablo
Restore edilen beş Klimt ve ikinci portredeki simge yapılar.
Klimt VeritabanıRenklerin İfade Alevi
1910 -1913'ün üslupsal dönüm noktasının analizi: altına veda, daha etkileyici renkler.
Christie'ninAltınlı Kadın
Bloch-Bauer koleksiyonunun arka planı ve iade geçmişi.
Wikimedia Commons'ınAdèle II'nin portresi
Ana çalışmanın görsel kaynağı, daha sonra Shopify CDN'ye aktarılır.
Neue GalerisiKlimt ve Adele Bloch-Bauer
Adèle, Ferdinand Bloch-Bauer ve ilk portre üzerine bağlam.
Christie'ninRestore edilen eserler
İadeden sonra pazar tarihinde Adèle II ve Klimt manzaraları üzerindeki simge yapılar.
Sık sorulan sorular
Adèle Bloch-Bauer II hakkında her şeyi anlayın
Adèle Bloch-Bauer kimdir?
Adèle Bloch-Bauer, Gustav Klimt'in Viyanalı bir hamisi ve modelidir.Klimt'in iki resmi portresini yaptığı tek kadındır.
Klimt, Adele Bloch-Bauer II'yi ne zaman boyadı?
İkinci portre, 1907'nin ünlü altın portresinden beş yıl sonra, 1912'de yapıldı.
Neden bu portrenin altın arka planı olmadığını söylüyoruz?
Çünkü ilk portrenin büyük altın arka planını kaplamıyor Klimt, ikon efektini çiçekli ve renkli dekorla değiştiriyor.
Adèle Bloch-Bauer II'nin Portresi nerede görülmeli?
Eser genellikle özel bir koleksiyona ait olarak belirtilir.Bu nedenle müzede kalıcı olarak görülmez.
Bloch-Bauer iadesi ile bağlantı nedir?
Adèle II, ilk portre ve birkaç manzara ile 2006 yılında Bloch-Bauer mirasçılarına iade edilen Klimt resimlerinin bir parçasıydı.
Adèle Bloch-Bauer I ile farkı nedir?
I. Adèle'de altın ve ikon etkisi hakimdir.Adèle II silueti, tekstilleri, çiçekleri ve etkileyici rengi tercih eder.
Adele II altın portrenin gölgesi değil: Klimt'in altın yerine renklerin kutlandığı an.
Tablo lüksü koruyor, ama onu hareket ettiriyor.Artık Adèle'i bir ikona kilitlemiyor: onu modern motiflerden oluşan bir bahçede gösteriyor.
Klimt reprodüksiyonlarını keşfedin
0 yorumlar