Geceleri, tüm ışıkların laboratuvarı

Gececiyi tanımla

Bir gece resmi her zaman bir yazı tahtası değildir

Gece, alacakaranlık ve şafak arasındaki bir sahneyi ifade eder, ancak gücü her şeyden önce ışığın gördüklerimizi düzenleme şekline bağlıdır.Açık bir gökyüzü neredeyse tüm tuvali kaplayabilir; bir mum kamera dışında kalabilir; bir pencere sokağı geometrik dekora dönüştürebilir.Gece bilgiyi azaltır, kontrastları vurgular ve aralıklara daha fazla ağırlık verir.Bu nedenle anlatmamızı, önermemizi veya soyutlamamızı sağlar. Whistler'da müzikten alınan kelime tonların uyumunu vurgular; Hopper'da elektrikli aydınlatma karakterleri dış dünyadan ayırır.

Alev ve chiaroscuro

17. yüzyılda ışık hikayede oyuncu oldu

Caravaggio sadece bir aksiyonu aydınlatmaz: ışını belirleyici anı seçer ve bedenleri izleyiciye yaklaştırır.Utrecht'in ressamları bu dersi konserlere ve yemeklere uyarlar; Artemisia Gentileschi kahramanca bir yoğunluk verir.Georges de La Tour ise tam tersine, genellikle bir el ya da siluet tarafından gizlenen sabit bir mumun etrafındaki sahneyi yavaşlatır.Karanlık bu nedenle ne boş ne de tekdüzedir.Tam tersine gösterilen, tahmin edilen ve görünmez kalan arasında bir hiyerarşi kurar.Bir asır sonra Joseph Wright bu aydınlık tiyatroyu bilime ve endüstriye uyguladı.

Şehir artık uyumuyor

Gaz, elektrik ve pencereler başka bir gece icat eder

19. yüzyılda bulvarlar, tren istasyonları, kafe-konserler ve limanlar gün batımından sonra aktiviteleri uzattı. Grimshaw ayı nemli parke taşlarının üzerinde sallıyor; Pissarro sokak lambalarını üst katlardan gözlemliyor; Degas ve Toulouse-Lautrec sahneleri renkleri bozan yapay ışıkta çerçeveliyor. Van Gogh siyahın şart olmadığını anlıyor: geceleri mavi, yeşil, sarı ve mor. 20. yüzyılda Hopper yanan akşam yemeğini psikolojik bir adaya dönüştürdü, Magritte karanlık bir caddeyi gündüz gökyüzüyle karşı karşıya getirdi ve çağdaş sanatçılar gece diyaloglarını, sinemayı, fotoğrafçılığı ve hafızayı getirdi.

Kaynaklar ve rotalar

Gecenin tarihini derinleştirin