Viyana · atölyeler · anıtsal dekor
Ernst Klimt, Franz Matsch ve Sanatçılar Topluluğu
Altından önce, Judith'ten önce, üniversite skandalından önce Gustav Klimt, kardeşi Ernst ve arkadaşı Franz Matsch ile birlikte çalıştı.Birlikte tavan, merdiven, tiyatro ve saraylar için resim yapmayı öğrendiler: bu onun tüm çalışmalarının dekoratif matrisidir.
Resim: Wiener Kunstgewerbeschule'de Ferdinand Laufberger'in sınıfı, yaklaşık 1880 Orada Gustav Klimt, Ernst Klimt ve Franz Matsch'ın Sanatçılar Şirketi'nden önceki eğitim bağlamını buluyoruz.
Kısa cevap
Dekoratör Klimt, modern Klimt'ten önce gelir
La Sanatçılar Şirketiveya Künstler-Şirket1880'lerin başında Gustav Klimt, kardeşi Ernst Klimt ve Franz Matsch'ı bir araya getiren 'nin uzmanlık alanları anıtsal dekorasyondu: tavanlar, merdiven boşlukları, boyalı camlar, alegoriler ve kamu siparişleri.
Bu ilk Klimt henüz altın duygusallığın ressamı değil.O bir stüdyo sanatçısı, virtüöz, neredeyse akademik, tarzını mimari bir ortama harmanlayabilen bir sanatçı.Ama her şey zaten orada: geniş format zevki, yüzeylerin sevgisi, resim ve mimarinin kaynaşması ve görüntülerin bütün bir yeri dönüştürebileceği fikri.
Ernst aile bağını ve dekor pratiğini getiriyor.Matsch diğer olası yörüngeyi temsil ediyor: kurumsal zevke daha yakın kalan resmi, parlak bir ressamın yörüngesini.Gustav bu eğitimi bunun üstesinden gelmek için kullanacak.
I · Üç sesli atölye
La Künstler-Compagnie: tek başına imzalamadan önce birlikte başarılı olun
Ringstrasse Viyana'da kamu binaları dekorasyon talep ediyor Şehir tarih, prestij, alegori istiyor Üç genç sanatçı bu talebe nasıl cevap vereceklerini biliyor.
Yüzeyin gözü
Gustav, mimari bir ortamda beden dağıtmayı öğrenir.Bir duvarı kafa karıştırıcı hale getirmeden işgal etme sanatında usta olur.
Ortak kardeş
Ernst, Gustav ile birlikte kolektif düzenlerde çalışmaktadır.Onun erken ölümü grubun dengesini ve Gustav'ın özel hayatını altüst eder.
Resmi yol arkadaşı
Matsch eğitim ve ilk siparişleri paylaşıyor Daha sonra zevki daha kurumsal kalacak, Klimt ise kopuşa doğru kayıyor.
II · Ernst Klimt
Klimt isminin gölgesindeki kardeş
Ernst Klimt genellikle biyografik bir nota indirgenir: “Gustav'ın kardeşi”. Bu haksızlık. Tamamen, eserlerin henüz bireysel manifestolar olarak değil, bir atölye tarafından gerçekleştirilen dekorasyonlar olarak düşünüldüğü Sanatçılar Topluluğu'nun mantığına aittir.
Atölyeyi parçalayan bir ölüm
1892'de Ernst henüz yirmi sekiz yaşında öldü.Gustav bir erkek kardeşini, bir iş ortağını ve başlangıçlarındaki duygusal dengenin bir kısmını kaybeder.Bu tarihten sonra Gustav'ın gidişatı daha yalnız, daha ciddi, daha radikal hale gelir.
III · Franz Matsch
Gelecekteki boşluğu ortaya çıkaran arkadaş
Franz Matsch esastır çünkü Gustav Klimt'in ne olabileceğini gösterir: büyük bir resmi dekoratör, kamu düzenlerine ve imparatorluk zevkine mükemmel bir şekilde cevap verebilecek kapasitede. İşbirliği gerçek, uzun ve etkili.
Ama bundan sonra olacaklar ayrışıyor Matsch kurumsal resim yoluna daha da devam ediyor Klimt, Burgtheater ve Sanat Tarihi Müzesi'nden gelen siparişlerden sonra dekoratif mantığı dengesiz hale getirecek noktaya itti: süsleme artık sadece binaya hizmet etmiyor, resmin tam konusu haline geliyor.
IV · Büyük projeler
Gerçek boyutlu bir atölye olarak Viyana
Sanatçılar Topluluğu imparatorluk şehrinin bir parçasıdır: tiyatrolar, müzeler, tören merdivenleri Klimt'i anlamak için şövale resimlerinden önce duvarlara bakmak gerekir.
Uygulamalı sanatlar
Klimt'in eğitimi izole bir bohem ressamın eğitimi değil. Dekoratif sanatlardan, el sanatlarından, siparişlerden ve mimarlıkla olan ilişkiden geliyor.
Burg Tiyatrosu
Burgtheater'dan gelen komisyon genç sanatçılara büyük bir görünürlük sağladı Dekor sosyal bir yer haline geliyor: Viyana'nın kültürel hafızasını da resmediyoruz.
Sanat Tarihi Müzesi
Müze merdiveninin dekorasyonları Klimt'in sanat tarihi, antik tarzlar ve resmi programla diyalog kurabildiğini gösteriyor.
Ayrılık
Dekoratif mantık 1897'de ortadan kalkmadı: taraf değiştirdi. Akademisyenliği modernliğe bırakıyor.
V · Gustav'da geriye kalanlar
Altın dönemde halka açık tavanlar
Genç Klimt önce okunabilir, prestijli, dekoratif olmayı öğrenir.Olgun Klimt bu bilimi koruyacak, ancak onu sembole, arzuya ve belirsizliğe döndürecektir.
Her şey görüntünün derisiyle ilgili
Olgunluğun altın arka planları başlangıçların dekoratif yüzeylerini uzatır Duvar bir tablo haline gelir, sonra resim değerli bir duvar haline gelir.
Resmi dilden bulanık sembole
İlk figürler okunaklı ve kurumsaldır.Daha sonra alegori daha şehvetli, daha rahatsız edici, daha az itaatkar hale gelir.
Geniş formatta düşünün
Klimt sadece sahneler bestelemiyor: mekanları düzenliyor Bu anıtsal düşünce en ünlü eserlerinin gücünü açıklıyor.
Belgelenmiş galeri
Dekoratif başlangıçları konumlandırmak için görüntüler, çalışmalar ve gerçek fotoğraflar
İşte en iyi yardımcı olan görseller: portreler, Viyana inşaat alanları, Burg Tiyatrosu ve Sanat Tarihi Müzesi'nden setler, ardından dekoratif mirasın görünür kaldığı Klimt'in çalışmaları.
Çalıştay öncesi grup
Bu tarihi fotoğraf gerçek bağlamı veriyor: Viyana'nın muhteşem ortamlarını fethetmeden önce uygulamalı sanatlar eğitimi almış bir nesil.
İlişkili kardeş
Rolü bize Gustav'ın başlangıcının bir aile ve kolektif atölyede inşa edildiğini hatırlatıyor.
Genç dekoratör
Altın İkon'dan önce Klimt, çizim, dekor ve sipariş verme konusunda eğitim almış uygulamalı sanatlar öğrencisiydi.
Bugünkü Burg Tiyatrosu
Mekan, siparişlerin ölçeğini hatırlatıyor: Klimt sadece bir resim yapmayı değil, aynı zamanda resmi bir anıta yazmayı da öğreniyor.
Sanat Tarihi Müzesi
Müze merdiveninde Klimt, Ringstrasse'nin sanat tarihi ve kültürel hırslarıyla diyalog kuruyor.
Ön sembol
Ile Pallas Athena, bilimsel kültür ve dekoratif figür daha sert, daha modern hale geliyor.
Yüzey dil olur
1880'lerde öğrenilen ortam daha sonra özerk bir dünya haline geldi: yüzey, ritim, altın ve sembol.
Ayrılık
Modern mola dekoratif bir temeli koruyor: Bina belirginleşiyor.
Pallas Athena
Önden, metalik, neredeyse mimari bir figür: resmi başlangıçlar daha sert bir sembole doğru kayıyor.
Süsleme dünya olur
Dekor artık tavana hizmet etmiyor: resmin zihinsel ve şehvetli alanı haline geliyor.
Öpücük
Yüzey, altın ve vücut birleşir: gençlikte öğrenilen dekorun büyük başkalaşımıdır.
Dükkanı
Klimt ile ilgili eser ve koleksiyonlara devam edin
Dekoratif başlangıçları olgunluğa bağlamak için en iyi yol Pallas Athena'dan Hayat Ağacı'na, ardından büyük altın detaylara geçmektir.
Kaynaklar
Makaleyi oluşturmak için kullanılan kıyaslamalar
Aşağıdaki bağlantılar, ilk Viyana komisyonlarının yerlerini, çalışmalarını ve rolünü kontrol etmenizi sağlar.
Gustav Klimt ve Viyana 1900
Klimt'teki simge yapılar, Viyana modernliği ve dekoratif başlangıçlar.
AlbertinaBurgtheater ve çizimler
Kağıt ve dekor projeleri üzerindeki çalışmaları anlamak için büyük kurum.
Wien.infoViyana'da Klimt
Klimt ile ilişkili Viyana yerleri rehberi: Secession, Burgtheater, KHM, Belvedere.
KHMSanat Tarihi Müzesi
Büyük Viyana müzesinin bağlamı ve anıtsal dekoru.
Wikimedia Commons'ınÜcretsiz görüntüler
Antik eserlerin görüntüleri ve Viyana yerlerinin fotoğrafları.
Wikimedia Commons'ınFranz Matsch
Klimt'in işbirlikçisiyle ilgili portreler ve görsel belgeler.
Sık sorulan sorular
Gustav Klimt'in dekoratif başlangıcını anlamak
Sanatçılar Topluluğu'nun bir parçası kimdi?
Künstler-Compagnie, Gustav Klimt, kardeşi Ernst Klimt ve Franz Matsch'ı bir araya getiriyor. Esas olarak Viyana'daki anıtsal dekoratif komisyonlarda işbirliği yapıyorlar.
Ernst Klimt'in rolü nedir?
Ernst Klimt, Gustav'ın kardeşi ve dekoratif başlangıçlarda ortağıdır.1892'deki ölümü Gustav'ın hayatında ve kariyerinde önemli bir kırılmaya işaret etti.
Franz Matsch başlangıçta Klimt kadar önemli miydi?
Evet, ilk siparişlerde Matsch merkezi bir işbirlikçi ve tanınmış bir ressamdır.Fark daha sonra Gustav resmi zevkten uzaklaştığında ortaya çıkar.
Klimt'i anlamak için neden dekorasyondan bahsedelim ki?
Çünkü Klimt uygulamalı sanatlardan ve mimari dekordan geliyor.Altın dönemi bu yüzey, süsleme ve figür ile mekan arasındaki bütünleşme mantığını koruyor.
Bu dönem için Viyana'da görülecek yerler neler?
Burg Tiyatrosu, Sanat Tarihi Müzesi, Secession binası, Belvedere ve Leopold Müzesi, Klimt'in şehirdeki evrimini takip etmenize olanak tanır.
Sanatçılar Topluluğu Viyana'nın Ayrıldığını duyuruyor mu?
Dolaylı olarak, evet. Klimt'i anıtsal bir dekorla oluşturuyor; Ayrılık daha sonra bu beceriyi modern bir dile ve sanatsal bir manifestoya dönüştürecek.
Gustav Klimt, Viyana'nın altın simgesi olmadan önce duvarların, tavanların ve takımların ressamıydı.
Onun olgun çalışmalarını bu kadar güçlü kılan tam da bu dekoratif kökendir: altın, desen ve vücut asla sadece efekt değildir. Mimarlığın kendisinde öğrenilen bir meslekten geliyorlar.
Klimt reprodüksiyonlarını keşfedin
0 yorumlar