Post-empresyonizm • Renk • Modernite

En Ünlü 30 Post-Empresyonist Ressam

Empresyonizm kahvesini bitirdiğinde, bu sanatçılar daha gergin renkler, daha kararlı konturlar ve duvarları uyandırma konusunda net bir istekle ortaya çıktılar.

Post-empresyonizm, resmin sadece ışığı yakalamayı bırakıp dünyalar inşa etmeye başladığı büyük türbülans bölgesidir. Burada bir elma mimariye, bir gökyüzü varoluşsal krize, bir tarla orkestraya dönüşür ve küçük bir renk noktası bütün bir salondan daha fazla hırsa sahip olabilir.

30 sanatçı sıralandı Post-empresyonizm ve mirasçıları Shopify görselleri korundu Duvarlar uyarılmadan uyandırıldı
30 Tehlikeli yaşamaya karar veren rengi anlamak için sanatçı
1–10 Cézanne'dan Bonnard'a hareketin patronları
Sarı, mavi, nokta, düz renk ve kromatik duygu miktarı
Vincent van Gogh - Otoportre Adrenalin Altında Renk
Zirve
Fırça cilalı moddan çıkıyor

Empresyonizmden sonra sanatçılar ışığı korudu, ancak yapı, sembol, duygu ve bir daha asla uyumayacak duvarlar ekledi.

Hareketi Okuyun

Post-empresyonizmi paniklemiş bir profesör çağırmadan nasıl tanırsınız?

Post-empresyonizm tek bir tarif değildir. Daha çok, herkesin kendi kişisel yemeğini getirdiği bir resim büfesidir: Cézanne yapıyı, Van Gogh girdap gibi duyguyu, Gauguin sembolik düz renkleri, Seurat disiplinli noktaları ve Redon makul kalmayı unutan rüyaları getirir.

Tanımak için renge, yapıya ve niyete bakın. Empresyonizm ışıklı anı severken, post-empresyonizm bir omurga, bir ruh hali, bir fikir, hatta bazen iyi giyimli küçük bir estetik kriz ekler. Bu, "Işık çok iyi. Şimdi karakterden konuşalım" diyen resimdir.

Unutmayın: post-empresyonizm Fovizmi, Ekspresyonizmi, modern Sembolizmi ve 20. yüzyıl resminin büyük bir kısmını hazırlar. Kısacası, sadece dekore etmez: kromatik bir megafonla devamını duyurur.

Bu Sıralama Neden?

Rengin Terfi İstediği An

Empresyonizmin titreşimli manzaraları ve kaçış anlarından sonra, post-empresyonist sanatçılar daha ileri gitmek ister. Artık sadece gözün gördüğünü resmetmek istemezler: zihnin inşa ettiğini, duygunun salladığını, rengin küçük tekerlekler çıkarıldığında söyleyebileceklerini göstermek isterler.

Bu sıralama, hareketin merkezi figürlerini ve doğal uzantılarını bir araya getirir: Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Georges Seurat, Paul Signac ve ayrıca Nabiler, sembolistler, neo-empresyonistler ve zaten dekoratif modernizme veya modern ifadeye bakan bazı sanatçılar.

Okumayı tamamlamak için Van Gogh Müzesi kaynaklarına, Metropolitan Sanat Müzesi dosyasına ve Orsay Müzesi koleksiyonlarına başvurabilirsiniz. Dikkat: oturma odasını çok ikna olmuş bir sarıya boyama isteğiyle çıkma olasılığı yüksektir.

Editoryal Sıralama

En İyi 30 Post-Empresyonist Sanatçı: Resim Emniyet Kemeri Çıkarıyor

Her kart, katalogda bulunan bir sanatçı koleksiyonuna yönlendirir. Sıralama, orijinal makalenin tüm girişlerini korur, SEO odaklı bir blog yazısı için daha canlı, daha komik ve daha okunabilir bir tonla.

Sanatçılar 11-20

Desenler, Noktalar ve İç Mekanlar: Renk Odasını Toplar, Ama Gösterişle

  1. Édouard VuillardÉdouard Vuillardİç mekanları desen labirentlerine dönüştürür. Duvar kağıdı bile başrol oyuncusu imzası istemeye başlar.207 eser
  2. Maurice DenisMaurice DenisNabi teorisyeni, resmin önce düz bir yüzey olduğunu hatırlatır. Çeviri: bir pencere olmadan önce, ne yaptığını bilen bir tuvaldir.111 eser
  3. Félix VallottonFélix VallottonNet düz renkler, soğuk gerilimler, keskin kompozisyonlar: Vallotton bir salon zarafeti ve cilalı bir neşter hassasiyetiyle resim yapar.296 eser
  4. Maximilien LuceMaximilien LuceBölünmüş fırça darbesini şehirlere, manzaralara ve sosyal sahnelere uygular. Neo-empresyonizm sokağa iner, ayakkabıları bağlı.154 eser
  5. Henri-Edmond CrossHenri-Edmond CrossAkdeniz'i güneş mozaiğine dönüştürür. Yanında bir ampul neredeyse utangaç görünür ve özür diler.62 eser
  6. Théo van RysselbergheThéo van RysselbergheGece kıyafetli Belçika noktacılığı: zarif portreler, kontrollü ışık, masada nasıl davranılacağını bilen renkler.98 eser
  7. Georges LemmenGeorges LemmenSessiz ama rafine neo-empresyonist, samimi sahnelere bağırmayan ama çok iyi ısrar eden renkli bir titreşim verir.23 eser
  8. Lucien PissarroLucien PissarroSağlam bir ismin varisi, empresyonist manzarayı daha sakin, daha düşünceli, daha az "paletinde rüzgar" ile sürdürür.11 eser
  9. Anna BochAnna BochAydınlık Belçikalı ressam, bilgili koleksiyoncu ve iddialı renkçi. İyi yerleştirilmiş bir fırça darbesinin çok karakter sahibi olabileceğinin kanıtı.6 eser
  10. Henri-Jean Guillaume MartinHenri-Jean Guillaume MartinAltın noktacılığı manzaraya sonsuz bir öğleden sonra havası verir. Güneş neredeyse sağ alt köşeye imza atar.104 eser

Sanatçılar 21-30

Gösterişli Mirasçılar: Post-Empresyonizm Gösterinin Devamını Hazırlarken

  1. Henri Le SidanerHenri Le SidanerAydınlık sessizliklerin ressamı, bahçelere ve pencerelere çok iyi aydınlatılmış bir sır saklıyormuş havası verir.68 eser
  2. Henri MatisseHenri MatisseRengi şaşırtıcı bir sakinlikle Fovizme iter. Matisse'de cesaret bile rahat bir koltukta oturuyor gibidir.417 eser
  3. André DerainAndré DerainRenge bakar ve daha fazla hacmi, daha fazla güneşi ve daha az idari izni hak ettiğine karar verir.43 eser
  4. Raoul DufyRaoul DufyDufy her şeyi hafifletir: denizi, sosyal sahneleri, renkleri. Sanki resim pencereleri açmış ve beyaz bir gömlek giymiş gibi.86 eser
  5. Edvard MunchEdvard MunchKaygıyı kült bir imgeye dönüştürür. Munch'la duvar sadece dekore etmez: bir şeyler hisseder, bazen çok güçlü.1538 eser
  6. Gustav KlimtGustav KlimtAltın, desenler, şehvet, toplam dekor: Klimt resme bir saray ve bir kuyumcudan miras kalmış havası verir.128 eser
  7. Maurice PrendergastMaurice PrendergastRenkli, kentsel ve dekoratif bir Amerikan dokunuşu getirir. Yürüyüş neredeyse hava almış bir mozaik haline gelir.70 eser
  8. Alfred MaurerAlfred MaurerPost-empresyonizm, modernizm ve Amerikan cesareti arasında, Maurer gelenek nihayet çok yüksek sesle konuşmayı bırakmalıymış gibi resim yapar.14 eser
  9. Alexej von JawlenskyAlexej von JawlenskyYüzleri, önden bir yoğunlukla Ekspresyonizmi duyurur. Portre size bakar, sonra kanepenizden hesap sorar.94 eser
  10. Tom ThomsonTom ThomsonKanada manzaraları, ham enerji, rol yapmayan doğa. Thomson ağaçları bir fikirleri varmış gibi resmeder.37 eser

Önerilen Rotalar

Duvarlarınız Bir Kişilik İstediğinde Hangi Sanatçıyı Seçmeli?

Güçlü bir dekorasyon için Van Gogh görsel bir espresso gibi çalışır: onu görmezden gelmek imkansızdır. Daha yapılandırılmış bir atmosfer için Cézanne odaya bir duruş kazandırır, sanki duvar aniden mimari bir eğitim almış gibi. Daha gizemli bir atmosfer için Odilon Redon şiirsel, biraz tuhaf ama çok sosyal bir iklim kurar.

Canlı renkleri ve dekoratif düz renkleri seviyorsanız, Gauguin, Émile Bernard, Louis Anquetin veya Fovizmi keşfedin. Bölünmüş fırça darbelerini, ışık titreşimlerini ve kromatik hassasiyeti tercih ediyorsanız, Seurat, Signac, Cross ve Noktacılığa yönelin. Her durumda duvar kazanır. Duvar her zaman kazanır.

Post-empresyonizm aynı zamanda katalogdaki diğer evrenlere mükemmel bir köprüdür: ışık için Empresyonizm, rüyalar için Sembolizm, doğrudan duygu için Ekspresyonizm, dekoratif çizgi için Art Nouveau ve kapıyı çalmadan gelen renkler için Fovizm.

SSS

Post-Empresyonizm Hakkında SSS

En ünlü post-empresyonist ressamlar kimlerdir?

En ünlüleri genellikle Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Georges Seurat ve Paul Signac'tır. Her biri empresyonizmi farklı bir yönde genişletir: yapı, duygu, sembolizm, noktacılık veya daha özgür renk.

Empresyonizm ve post-empresyonizm arasındaki fark nedir?

Empresyonizm esas olarak ışığı ve anı yakalamaya çalışır. Post-empresyonizm daha ileri gider: rengi düzenler, formları basitleştirir, duyguları vurgular ve 20. yüzyılın büyük modern hareketlerini hazırlar.

Dekorasyon için hangi post-empresyonist sanatçı seçilmeli?

Güçlü ve etkileyici bir atmosfer için Van Gogh idealdir. Daha yapılandırılmış bir dekorasyon için Cézanne çok iyi çalışır. Dekoratif ve sembolik bir dokunuş için Gauguin, Redon, Klimt veya Bonnard çok fazla kişilik katar.

Noktacılık post-empresyonizmin bir parçası mıdır?

Evet, noktacılık ve neo-empresyonizm genellikle post-empresyonizme bağlanır. Georges Seurat ve Paul Signac, rengin metodik bölünmesine dayanan resimle başlıca figürlerdir.

Post-empresyonizm neden önemlidir?

Modern sanatın büyük bir kısmını hazırlar. Onsuz, fovizm, ekspresyonizm, modern sembolizm ve 20. yüzyılın birçok araştırması muhtemelen çok daha az renkli yakıta sahip olurdu.

Sonuç: Renk Davasını Kazandı

Post-empresyonizm, empresyonizmin basit bir sonrası değildir. Sanatçıların rengi, formu, duyguyu, sembolü ve yapıyı resimsel devrim kokan bir enerjiyle test ettiği dev bir laboratuvardır. Cézanne yapılandırır, Van Gogh elektriklendirir, Gauguin sembolleştirir, Seurat düzenler, Redon rüya görür, Klimt yaldızlar, Munch çığlık atar, Matisse devamını duyurur. Ve duvarınız, onu beyaz bırakmayı bırakmalarını sakince bekler.

 

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.