Arles · sonbahar 1888 · bir motif, iki görünüm
Alyscamp'lar: Van Gogh ve Gauguin, Arles'ın aynı caddesini boyuyor
Sarı Ev'den birkaç adım ötede, iki sanatçı şövalelerini eski bir nekropolde kurarlar.Van Gogh bundan dört resimden oluşan ateşli bir seri çizer; Gauguin, iki tane daha inşa edilmiş ve dekoratif vizyon.
Temel fark: Van Gogh perspektifi, gövdeleri ve yaprakları harekete dönüştürür; Gauguin mekanı renkli kitlelere basitleştirir ve neredeyse sembolik bir sahne oluşturur.
Hızlı yanıt
Gerçekten yan yana mı boyadılar?
Evet. Alyscamp'lar, Gauguin'in Arles'a gelişinden sonra ilk büyük ortak konularını oluştururlar.İki adam, Ekim ayının sonunda, ardından Kasım 1888'in başında, bazen komşu bakış açılarıyla orada çalıştılar.
Sonuç, ancak, bir çift kopya oluşturmaz.Van Gogh sık sık bakışlarını sokağın ortasına sabitler, ağaçların uçuşunu vurgular ve yaprakların halısını titretir.Gauguin tarihsel motifi kenarlara taşır, renkleri bölgelere ayırır ve manzarayı geçen silüetlere daha fazla önem verir.
Alyscamp'larını karşılaştırmak, resimli bir konuşmayı canlı olarak gözlemlemek anlamına gelir: aynı mevsim, aynı arazi, belirli versiyonlar için aynı kaba tuval - ancak modernliğin iki fikri.
Tablodan önceki yer
Gezinti yeri haline gelmiş bir nekropol
"Alyscamps" adı, Antik Çağ'da kutsanmışların kalışı olan Champs Élysées'den türemiştir.Arelate kapılarında, mezarlarla kaplı yol önemli bir Roma ve ardından Hristiyan nekropolü haline geldi.
19. yüzyılda, bütün artık bozulmamış bir mezar şehri görünümünde değildi.Boş lahitler dikili bir sokak boyunca kalır; Saint-Honorat perspektifi kapatır; kanal ve demiryolu tesisleri bize modern şehrin kalıntıları kazandığını hatırlatır.Bu süperpozisyon - antik çağ, gezinti yeri, endüstri - motife gücünü verir.
Yüz yüze
İki dikey, manzaranın iki fikri
Aşağıdaki çalışmalar aynı ağaç koridorundan başlıyor Van Gogh'ta patika göz çekiyor Gauguin'de manzara kendini organize bir yüzey olarak sunuyor.
Gerilim altında derinlik
Kavaklar tuvali böler, sarı-turuncu yapraklar yolu istila eder ve lahitler kaçışa rehberlik eder. Temel olarak endüstriyel bacalar antik hafızayı engeller. Minik çift, ölülerin bu manzarasına bugünü tanıtmak için yeterlidir.
Bu çoğaltmayı görün →
Yapı olarak renk
Gauguin neredeyse tüm cenaze sözcüklerini reddeder.Fener kulesini ve Saint-Honorat'ın bir kısmını korur, ardından ağaçları, suyu, setleri ve insanları yan yana gelen kitleler halinde dağıtır. Gösterişli sonbahar tonları sadece mevsimi anlatmakla kalmaz: resme mimarisini kazandırır.
Bu çoğaltmayı görün →Aynı koridor, aynı anlık görüntü değil. İki resim ne tam olarak aynı bakış açısını ne de aynı günü yeniden üretiyor. İlgileri tam olarak bu tutarsızlıkta yatıyor: Herkes yerinde kendi diline hizmet eden şeyi seçiyor.
Nokta nokta karşılaştırma
Van Gogh gözü dolaştırır; Gauguin sahneyi hareketsiz hale getirir
| Elemanı | Van Gogh | Gauguin |
|---|---|---|
| Bakış açısı | Genellikle yolun eksenine veya ağaçlara çok yakın bir yere yerleştirilir; perspektif bakışa yol açar. | Kanala ve setlere doğru kaydırıldı; alan kasıtlı olarak düzleştirilmiştir. |
| Ağaçlar | Bazen çerçeve tarafından kesilen, derinliği ve dokunuşu noktalayan dikey gövdeler. | Sentetik kütleler, basitleştirilmiş konturlar, renkli bölmeler olarak kullanılan ağaçlar. |
| Yapraklar | Yön çizgileri ve dokunuşlar: zemin ayak altında hareket ediyor gibi görünüyor. | Koyu sarı, kırmızı ve sarı plajlar: mevsim bir ortam haline gelir. |
| Kalıntılar | Lahitler ve kilise okunaklı olmaya devam ediyor; yakınlarda endüstri görünebilir. | Mezarlar neredeyse tamamen yok oluyor; Saint-Honorat bir dönüm noktasına indirgenmiştir. |
| Şekiller | Küçük, hızlı yürüyüşçüler, bazen karikatürler, harekete kapılmışlar. | Üç inşa edilmiş silüet daha: iki Arlesiennes ve bir adam sahneyi düzenliyor. |
| Renk | Yoğun ve tamamlayıcı kontrastlar, görünür malzeme, mavi artık tek versiyonda değiştirildi. | Doymuş, subjektif, dekoratif renkler, kitleler halinde yerleştirilmiş ve kuluçkalanmıştır. |
| Referans | Japon baskılarından beslenen dalış perspektifi ve çerçeveleme. | Sentetiklik: Fikir ve uyumu önceliklendirmek için formu basitleştirmek. |
| Son etki | Fiziksel olarak deneyimlenen, enerji ve melankoli ile kesişen bir manzara. | Gerçekliğin kompozisyona dönüştüğü sakin, neredeyse zamansız bir sahne. |
Serinin tamamı
Dört Van Gogh, iki Gauguin
Karşılaştırma en çok çoğaltılan iki dikey ile sınırlı değildir Sanatçılar format, mesafe ve eksen değiştirirler: seri devam eden düşüncelerini gösterir.
Zemin özne haline gelir
"Düşmüş yaprakların" iki görünümünde ufuk neredeyse kayboluyor. Çok yakın gövdeler ve kuşbakışı görünüm, bazı Japon çerçevelerini anımsatıyor.
Çalışmaya bakın →
Tamamen sarı araba yolu
Bu ikinci dikey gezinti yerini anıtsallaştırıyor.2015 yılında 66.3 milyon $'a satılan serinin en ünlü versiyonlarından biridir.
Çalışmaya bakın →
Genişliğindeki sokak
İkinci versiyonunda Gauguin, yeşillik koridorunu yatay formatta kullanıyor. Atmosfer hareketi devam ediyor, ancak görüntü koyu sarı ve turuncunun geniş uyumlarıyla korunuyor.
Çalışmaya bakın →
Desen ikiliden sağ kurtuldu
Vallotton da Alyscamps'a geri dönüyor Bu karşılaştırma bize ünlü bir sitenin asla tek bir sanatçıya ait olmadığını hatırlatıyor: her dönem atmosferini yeniden inşa ediyor.
Çalışmaya bakın →Referans: kataloglar raisonnés özellikle F 486 /JH 1620 ve F 487 /JH 1621 tarafından iki "düşmüş sayfaları" tanımlar.Fransızca başlıklar koleksiyonlara ve çevirilere göre değişir.
Birlikte çalışın
Ortak güdü bir deneyim görevi görür
Aynı arazi
İki ressam, şövaleleri yerleştirecek kadar açık olan ve bakış açılarını hızla değiştiren Sarı Ev'e yakın bir yere taşınır.
Karşıt seçimler
Van Gogh doğrudan duyum ve tuşların ritmini arar.Gauguin tanımlamanın ötesine geçerek zihinsel, sentetik bir görüntü oluşturmak ister.
Karşılıklı etki
Diyalog Van Gogh'u daha şematize kompozisyonlara doğru iterken, Gauguin sistemini Güney'in ışığı ve renkleriyle ölçüyor.
Belirleyici bir maddi detay
Çuval bezi diyaloglarını görünür kılıyor
Teknik çalışmalar, Gauguin'in Arles'ta çantaya yakın kaba bir tuval kullandığını ve Van Gogh'un Alyscamps'ın iki görünümü için aynı tür desteği kullandığını göstermiştir.Çerçeve boyanın altında algılanabilir kalır: fırçayı kancalar, anahtarları böler ve eserlerin kaba görünümüne katkıda bulunur.Bu nedenle arkadaşlık sadece biyografik bir hikaye değildir; materyalde bile okunabilir.
Sıkılaştırılmış kronoloji
Yöntemlerin ayrılmasından birkaç gün önce
Gauguin Arles'a katılır
Sarı Ev'de Van Gogh'un yanına taşınır.Bir "atelier du Midi" projesi, birkaç hafta için, günlük bir gerçeklik haline gelir.
Desen üzerine ilk görüşler
Sanatçılar Alyscamps'ta çalışıyor. Gauguin kanalın yakınındaki yürüyüşçüleri çerçeveliyor; Van Gogh yakındaki ara sokağa, mezarlara ve bacalara bakıyor.
Sonbahar ihtişamı için dönüş
Azizler Günü'nde ziyaretçiler mezarlıktan geçer. Van Gogh, "tamamen sarı" olarak tanımladığı bir sokağın anıtsal perspektifini zorlar.
Émile Bernard'a ortak bir mektup
Vincent ve Gauguin Arles'tan yazıyor. Bu yazışmayla bağlantılı notlar, düşen sayfaların iki versiyonunu tanımlıyor: kampanya hâlâ yeni ve aktif olarak yorumlanıyor.
Van Gogh cesaretlendiğini söylüyor
Kız kardeşi Willemien'e, Gauguin'in onu genellikle daha yaratıcı bir şekilde çalışmaya teşvik ettiğini açıklıyor. Gözlem ve buluş arasındaki bu gerilim, kalışlarını yapılandırıyor.
Ortak proje paramparça
Anlaşmazlıklar birikiyor 23 Aralık krizinden sonra Gauguin Arles'tan ayrıldı Alyscamp'lar ilk ortak coşkularının en net görüntüsü olmaya devam ediyor.
Göz kılavuzu
Sürümleri artık karıştırmamak için dört ayrıntı
Arles'ı evde uzatın
Aynı salondan dört tablo
Alyscamps 1888 yılında istisnai bir ana aittir.Bu komşu eserler şehir, gece ve Sarı Ev etrafında tutarlı bir bütün oluşturmak mümkün kılar.
Sık sorulan sorular
Van Gogh ve Gauguin Alyscamp'ları
Van Gogh kaç tane Alyscamps tablosu yaptı?
Van Gogh, Ekim sonu ve Kasım 1888 başında Gauguin ile birlikte yürüttüğü kampanya sırasında Alyscamp'lara adanmış dört yağlıboya üretti: iki genel görüş ve genellikle "düşmüş yapraklar" olarak anılan iki kompozisyon.
Gauguin kaç tane boyadı?
Gauguin, sitenin iki ana yağını boyadı: Musée d'Orsay'da korunan dikey ve bugün Tokyo'daki Sompo Sanat Müzesi'nde yatay bir görünüm.
Gauguin's Alyscamps nerede görülmeli?
1888'den kalma ünlü dikey versiyon, Paris'teki Musée d'Orsay'da RF 1938 47 envanter numarasıyla saklanmaktadır. Odadaki varlığı, kredilere ve rotasyonlara bağlı olarak değişebilir.
Van Gogh'un versiyonları nerede görülmeli?
Atina'daki Basil & Elise Goulandris Vakfı'nda dikey bir görünüm tutuluyor; düşen yaprakların yatay görünümü Otterlo'daki Kroeller-Müller Müzesi'ne aittir. Diğer versiyonlar özel koleksiyonlardandır.
Neden Les Alyscamps denilen yer?
Provençal adı, antik gelenekte kahramanlar ve mutlu ruhlar için bir konaklama yeri olan "Champs Élysées". Roma şehri Arles dışında geliştirilen geniş nekropolü belirtir.
Van Gogh ve Gauguin aynı tuvali mi kullanmışlar?
Aynı kumaş parçası değil, çuval bezine yakın aynı tip kaba destek, oturma odalarındaki birkaç eserde görülür Bu görünür atkı, dokunuşun maddiliğini pekiştirir.
Hangi Alyscamps tablosu 66.3 milyon $'a satıldı?
Dikey Alyscamps Yolu1 Kasım 1888 tarihli 2015 Mayıs ayında New York'taki Sotheby's'de $66.33 milyon dolara satılmıştır.
Arles'taki Alyscamp'ları hala ziyaret edebilir miyiz?
Evet.sokak, lahitler ve dini kalıntılar hala Arles'in miras alanını oluşturuyor.Manzara 1888'den beri gelişmiştir ancak yürüyüşün ekseni iki ressamın seçimlerini hemen anlamanızı sağlar.
Kaynaklar ve kıyaslamalar
- Orsay Müzesi - Paul Gauguin, Alyscamp'lar, çalışma bildirimi.
- Kroeller-Müller Müzesi - Vincent van Gogh, Düşen Yapraklar (Alyscamp'lar).
- Basil ve Elise Goulandris Vakfı - Vincent van Gogh, Alyscamp'lar.
- Vincent van Gogh Mektupları - mektup 717 ve her iki "Yaprak Düşüşü" üzerine notlar.
- Sotheby's - Alyscamps Yolu, parti 18, 2015.
- Avustralya Ulusal Galerisi - Gauguin, Alyscamps, Arles'taki Lane.
Tarihler, belirtilen kurumsal ilanlara ve kataloglara göre verilmiştir.Müzeye göre Fransızca başlıklar değişmektedir: Alyscamp'lar, Alyscamps Yolu, Düşmüş yapraklar veya Düşen yapraklar.
0 yorumlar