Giverny · ev, bahçeler ve atölye
Claude Monet'nin Giverny'deki evi: tarih ve iç mekan ziyareti
Monet kırk üç yıl boyunca uzun bir Norman evini, eski bir meyve bahçesini ve nemli bir arsayı renk laboratuvarına dönüştürdü.Giverny'de gündelik dekor sonunda modern sanatın en büyük konularından biri haline geldi.
Giverny'ye girin ↓Kurs
Açık hava tablosunu ziyaret edin
Temel sayfa
Bir konut ama her şeyden önce tam bir iş
Giverny ne basit bir biyografik ortam ne de tek bir başyapıtın mekanıdır.Ev, atölyeler ve bahçeler Monet'nin yaşamak, gözlemlemek, yetiştirmek ve resim yapmak için tasarladığı bir cihazı oluşturur.
Claude Monet Evi ve Bahçeleri
Tesis, Eure'de, Seine vadisi ile Normandiya yamaçları arasında Giverny'de yer almaktadır.Monet, Alice Hoschedé ve ailelerinin yeniden bir araya gelmesiyle oraya gelir.
- Geçerli adres
- 84, rue Claude-Monet, Giverny
- Monet dönemi
- 1883 - 1926
- İlk isim
- Basın
- Edinme
- 1890
- Ana bahçe
- Normand'ı kapatın
- İkinci bahçe
- Su Bahçesi
- Şimdiki sahibi
- Güzel Sanatlar Akademisi
- Halka açık açılış
- 1 Haziran 1980
1883 · bir ana liman
Basından Monet'nin evine
1883 baharında Claude Monet Giverny'de bir mülk kiraladı.Ressamın arkasında Bougival,Argenteuil,Vétheuil ve Poissy'nin zor yılları vardır.Sanat piyasası sayesinde durumu istikrara kavuşmaya başlamıştır ancak halen ailesine yetecek kadar büyük,Paris'e yakın ve kırsala açık bir yer aramaktadır.Ressoir adı verilen uzun bina bu ihtiyaçları karşılamaktadır.
Ev hemen bildiğimiz pembe ve yeşil ikon değil Monet büyüttü, dolaşımı yeniden düzenledi ve bitişikteki bir ahırı ilk atölyeye dönüştürdü Ev hayatı ve iş bir arada var: sekiz çocuk evi canlandırıyor, Paris'ten arkadaşlar geliyor, bahçıvanlar geçiyor, resimler birikiyor Monet'nin 1892'de evlendiği Alice Hoschedé bu karmaşık evi yönetiyordu.
1890'da ressam mülkü satın aldı.Bu jest projelerinin ölçeğini değiştirdi.Toprağı sürdürülebilir bir şekilde şekillendirebilir, plantasyonlarını seçebilir, perspektifleri değiştirebilir ve daha sonra Su Bahçesi'ni oluşturmak için yolun diğer tarafında bulunan bir arsa edinebilir.Yeni refahı onu motiften uzaklaştırmaz: inşa etmesine olanak tanır.
Bu fikir ressama atfedilen bir formül değil, bir yorum olarak kalmalıdır Gerçekler, bir bahçıvan olarak seçimleri ile boyalı serisi arasında dikkate değer bir süreklilik olduğunu göstermektedir: desenlerin tekrarı, mevsimlerin değişimi, yansımalara dikkat ve katı simetri yerine renkli armonileri tercih etme.
İki boşluk, iki ritim
Le Clos Normand ve Su Bahçesi
Bahçeler aynı deneyimi yaşatmaz Evin önünde renk bantlar ve dikeyler halinde ilerler Aşağıya doğru inildiğinde su sınırları çözer ve gökyüzünü resimsel bir yüzeye dönüştürür.
Le Clos Normand
Evin önünde, geniş bir patika, çiçek tarhları ve gül çalılarıyla kaplı çemberlerle yapılandırılmış yaklaşık bir hektar. Monet, faydacı meyve bahçesini bir dizi çiçekle değiştiriyor.
Su Bahçesi
1893'ten itibaren ayrı bir arsa üzerine inşa edilen bu yapı, bir gölet, nilüferler, söğütler ve bir Japon köprüsünü bir araya getiriyor. Burada temel motif suyun hareketli aynası haline geliyor.
Le Clos Normand: hareket halindeki bir renk
Geniş yol gözü cepheye doğru götürür.Nasturtiumlar yere yayılırken gül çalıları,klematis ve morsalkımlar kemerlere ulaşır.Çiçek yatakları sabit bir mozaik değildir: laleler, süsenler, şakayıklar, gelincikler, gelincikler, gülhatmi, yıldız çiçeği ve krizantemler sırayla bahçıvanlar böylece ilkbahardan sonbahara kadar renk sürekliliğini korurlar.
Havza: ufku kaldırın
Su Bahçesi başka bir mantık getiriyor.Sahne bitkileri havuzu çerçeveliyor ancak geç dönem resimleri yavaş yavaş kıyı ve ufku ortadan kaldırıyor.Nilüferler, bulutlar ve yansıyan dallar aynı düzlemi işgal ediyor.İzleyici artık suyun derinliğine mi, yüzeye mi yoksa gökyüzüne mi baktığını her zaman bilmiyor.
İç mekanlar
Renk tarafından tasarlanmış bir ev
Yeşil panjurlu pembe cephe, renklerin odaları tanımladığı bir iç mekanı duyuruyor. Mevcut iade eski fotoğraflara, envanterlere ve malzeme izlerine dayanıyor.
Mavi oturma odası
Eski bir okuma odası, iki ton maviyi birleştiriyor ve iç rotayı açıyor. Japon baskıları hemen Monet'nin basılı görsellere olan zevkinin sinyalini veriyor.
Oturma odası-atölye
1899 yılına kadar ilk işyeri, bir salon oldu.2011 yılında iadesi, eskiden çok sıkı asılı olan resimlerin altmışa yakın kopyasını bir araya getiriyor.
Yemek odası
Sarı duvarlar ve mobilyalar baskılar için aydınlık bir ortam oluşturuyor. Parça, Monet'nin paletinin atölyenin eşiğinde durmadığını ortaya koyuyor.
Mutfak
Rouen mavi fayans, pirinç ve büyük ocak oda grafik dinçlik vermek Mutfak onun masa için bilinen bir evde merkezi bir yer işgal.
Üst katta Claude ve Alice Monet'nin odaları, zamanın burjuva adetlerine göre banyoları aracılığıyla iletişim kuruyor.Ressamın yatak odası Clos Normand'a bakıyor: bu nedenle bahçe uyanır uyanmaz mevcut.Yaşlanan ustanın gelini, öğrencisi ve yakın işbirlikçisi Blanche Hoschedé-Monet'nin odası da restore edildi.Ancak orijinal unsurları belgelenen rekonstrüksiyonlardan ayırmak gerekiyor: mevcut ev, her nesnenin 1926'dan beri tam olarak yerinde kaldığını iddia etmeden tarihsel tutarlılığı hedefliyor.
Desenden yüzen dünyaya
Giverny, Monet'nin tablosunu nasıl dönüştürüyor
Bahçe motif rezervi sunuyor, ama her şeyden önce resmin yapımını değiştiriyor.Köprü ilk sahneyi çerçeveler; yakında, su tek başına ufuksuz bir alan üretmek için yeterlidir.
Bir seri yöntem
Monet, Rouen'in Değirmen Taşları, Kavakları ve Katedrallerini farklı zamanlara ve atmosfer koşullarına göre zaten boyamıştı.Giverny'de seri neredeyse sürekli hale geliyor. Desen yakın, mevcut ama asla aynı değil: çiçeklenme, rüzgar, su seviyesi, bulutlar ve yaşlanan bitki örtüsü sahneyi yeniliyor.
Geç kalmış bir konu
Son Monet'nin eserlerinde tuşlar genişler ve katmanlar düzeltilir.Konturlar solar; yeşiller, maviler, leylaklar, sarılar ve kırmızılar artık sadece bir bitkiyi tarif etmezler.Genel bir titreşim kurarlar.Ressamın kataraktı algısını etkilemiş olabilir, ancak bu tek başına iddialı bir format ve daldırma arayışına girişmiş bir evrimi açıklamaz.
Japonizm
Yeşil köprü ve baskılar: yeniden keşfedilmiş bir Japonya
Evin Japon baskılarının olağanüstü bir set tutar: Vakfın kurumsal dosya 211 sergide ve 32 rezerv vardır.Utamaro, Hokusai ve Hiroshige özellikle orada mevcuttur.mavi oturma odası, giriş ve yemek odası onların yeri bir dolap için küme bir merak değil, günlük görsel bir ortam olduğunu göstermektedir.
Su Bahçesi Köprüsü "Japon" olarak adlandırılır, ancak bahçe kelimenin tam anlamıyla Japonya'nın tarihi bir modelini kopyalamaz.Monet, kemerli bir köprü, morsalkım, bambu, süsen, şakayık, açelyalar ve yerel türleri kişisel bir buluşta birleştirir.Yeşil boyalı yapıya sahip, izole bir anıta dönüştürmek yerine yapraklara dahil eden bir renk.
Baskılar Avrupalı sanatçıları asimetrik çerçeveleme, dalma manzaraları, düz alanlar ve aynı yere ayrılmış serilerle tanıştırdı. Bu süreçleri Monet'nin belirli kompozisyonlarıyla karşılaştırabiliriz, çalışmalarını tek bir etkiye indirgememek koşuluyla. Giverny'de Japonizm aynı zamanda bir koleksiyon, bir bahçecilik zevki ve mekanı yeniden düşünmenin bir yoludur.
1905 yılında köprüye morsalkım için tasarlanmış bir çember eklenmiştir.Geç tuvallerde kemerin kendisi dal ve çiçek ağları altında neredeyse okunaksız hale gelir.Mimari motif renkli malzemeye dönüşür.
Zaman Çizelgesi
Kiralamadan Vakfa
Projenin ölçeğini ölçmek için birkaç tarih yeterlidir: Kiralanan bir ev, kırk yıldan fazla çalışılan bir mülk haline gelir, daha sonra bir hafıza yeri olarak restore edilir.
Monet, Presoir'in kira kontratını imzaladı ve Alice Hoschedé ve iki ailesinin sekiz çocuğuyla birlikte Giverny'ye yerleşti.
Evi ve araziyi satın alarak Clos Normand'ın dönüşümlerine kalıcı bir temel sağladı.
Komşu bir arsanın satın alınması ve Epte'nin bir koluyla beslenen Su Bahçesi'nin geliştirilmesine başlanması.
Japon köprüsüne ve havzasına adanmış ilk büyük seri; motif hala sahneyi açıkça inşa ediyor.
Büyük Süslemelere uygun, yaklaşık 23 × 12 metre boyutunda geniş üçüncü atölyenin inşaatı.
Claude Monet, son yıllarına kadar Nilüferler döngüsü üzerinde çalıştıktan sonra 5 Aralık'ta Giverny'de öldü.
Michel Monet mülkü Güzel Sanatlar Akademisi'ne miras bıraktı; aile eserleri Marmottan Monet müzesine katılıyor.
Restorasyonu Gérald Van der Kemp yönetmektedir.Ev ve bahçeler 1 Haziran 1980'de halka açılmıştır.
İç İpuçları
Giverny'yi evine getir
Giverny'den esinlenen bir reprodüksiyon "empresyonist" bir dekorasyonu dayatmaz, aksine ışığı, formatı ve baskın rengiyle çağdaş bir iç mekanı yapılandırabilir.
Duyguya göre seçin
Kanepenin renginden ziyade istediğiniz atmosferle başlayın.
Canlı, sıcak ve anlatısal bir eser için.
Mimari ve dengeli bir odak noktası oluşturmak.
Sakin ve saran bir atmosfer için.
Panoramik formatta nötr bir duvarı ısıtmak için.
Format, ışık ve asılı
Dikey bahçe düzenlemeleri bir konsol veya alçak kitaplık ile iyi gider Panoramik havuzlar, yansımaların nefes almasına izin vermek için etrafta yeterli boş alan bulunan bir kanepe, büfe veya yatağın üzerinde uygundur.
Işıklı bir odada yeşillik ve leylak rengi olan bir tablo doğal ışığı ezmeden uzatır.Daha karanlık bir alanda Clos Normand'ın sarıları,pembeleri ve portakalları daha fazla varlık verir.Son dönem eserlerinde önemli olan malzeme kapaklarında özellikle elle boyanmış bir reprodüksiyon göze çarpar.
Çerçeve için, açık renkli ahşap ve meşe bitki paletlerini yumuşatır; mat altın bir çerçeve, ciddi olmadan tarihi süslemeleri hatırlatır; koyu renkli bir Amerikan kutusu çağdaş etkiyi güçlendirir.Her şeyden önce, küçük çiçek aksesuarlarını çoğaltmaktan kaçının: tuval görsel merkez olarak kalmalıdır.
Boyalı evi ve bahçeyi görünSeçilmiş reprodüksiyonlar
Giverny'ye giden dört yol
Aşağıdaki tüm işler mağazadan aktif ürünlere karşılık gelir. Evi, Clos Normand'ı, köprüyü ve havuzu kapsar.
Dokümantasyon
Kurumsal kaynaklar
Tarihler, restorasyon aşamaları, parçaların açıklamaları ve boyalı döngünün tarihi, mekanı koruyan kurumlar ve ana eserler ile doğrulandı.
Sık sorulan sorular
Monet'nin Giverny'deki evi sekiz cevapta
Tarihi yerler, bahçeler arasındaki ayrım, ilgili çalışmalar ve ziyaret tavsiyeleri.
Claude Monet Giverny'ye ne zaman yerleşti?
Monet, 1883'te Giverny'ye ilk kiralanan Le Pressoir adlı bir evde taşındı.1890'da satın aldı ve 5 Aralık 1926'daki ölümüne kadar kırk üç yıl boyunca orada yaşadı.
Clos Normand ve Jardin d'Eau arasındaki fark nedir?
Le Clos Normand evin önünde uzanır: merkezi yol, kemerler, çiçek tarhları ve birbirini izleyen çiçekler rengi yapılandırır.1893'ten itibaren komşu bir arsa üzerine inşa edilen Su Bahçesi, göleti, nilüferleri, söğütleri ve Japon köprüsünü bir araya getirir.
Mevcut ev Monet'nin tüm eşyalarını saklıyor mu?
No. 1977'den 1980'e kadar olan restorasyonundan önce mülkte uzun bir bozulma dönemi yaşanmıştır.Mobilya ve nesneler orijinaldir, bazı parçalar fotoğraflardan, envanterlerden ve tarihi araştırmalardan yeniden inşa edilmiştir.Salon-atölyedeki resimler belgelenmiş kopyalardır.
Yemek odası neden sarı, mutfak mavi?
Bu renkler Monet'nin dekoratif zevkine karşılık gelir.Sarı yemek odası Japon baskılarını öne çıkarırken mutfak Rouen'in mavi çinilerini pirinçle birleştirir.Ressamın aynı zamanda renkli armonilerle ev ortamını da düzenlediğini gösterir.
Monet kendi evini mi boyadı?
Evet, özellikle de cephenin ve gül sokağının başlı başına motif haline geldiği sonraki yıllarında Marmottan Monet müzesi özellikle evin geç dönem manzaralarını koruyor. Blanche Hoschedé-Monet de evi bahçeden boyadı.
Monet Nilüferlerin kaç resmini yaptı?
Sayımlar seçilen çevreye göre değişir.Musée de l'Orangerie, kırktan fazla geniş formatlı panel de dahil olmak üzere 300'e yakın tabloyu çağrıştırıyor. Bu nedenle tek, kesinlikle sabit bir sayı yerine geniş bir bütünden bahsetmek tercih edilir.
Japon baskıları Giverny'de nasıl bir rol oynuyor?
Monet, Utamaro, Hokusai, Hiroshige ve diğer sanatçıların baskılarıyla çevrili olarak yaşadı.Vakıf, sergilenen 211 sayfa ve yedekte 32 sayfa listeliyor.Bu koleksiyon onun çerçevelemeye, serilere ve Asya ve yerel bitkilerin birbirine tepki verdiği bir bahçeye olan ilgisini besliyor.
Giverny'yi çağrıştırmak için hangi reprodüksiyonu seçmelisiniz?
Evin ve bahçenin bir görünümü mekanın hikayesini bir bütün olarak anlatıyor Japon köprüsü daha mimari bir kompozisyon sunuyor Nilüferler sakinliği ve yansımaların soyutlanmasını tercih ederken, çiçek bahçeleri daha fazla hareket ve sıcak renkler getiriyor.
0 yorumlar