1840 -1868 · yıllık eğitim
Genç Claude Monet: Le Havre'nin karikatüristinden ışık ressamına
Nilüferler ve ünlü serilerden önce, ileri gelenlerin eskizlerini çizen, çizimlerini satan, geleneksel derslere direnen, ardından Eugène Boudin'den gökyüzünün bir konu haline gelebileceğini keşfeden Norman bir genç vardı. Bu görünüm bu şekilde inşa edildi.
On yedi yaşında Monet, motif üzerindeki Norman ışığını deneyimlemek için hiciv çizgisinden ayrıldı.
Haliçle karşı karşıya büyüyen
Le Havre bir ortam değil: Monet'nin ilk okulu
Claude Oscar Monet 14 Kasım 1840'ta Paris'te doğdu ama çocukluğu Normandiya'da geçti.1845'te ailesi Le Havre'ye, denizin, ticaretin ve havanın manzarayı sürekli değiştirdiği bir şehre taşındı.Liman günlük bir tiyatrodur: gemilerin silüetleri, duman, direkler, havuzlar, gelgitler, yakındaki kayalıklar ve hızlı gökyüzü.Monet herhangi bir şeyi teorileştirmeden çok önce gözü istikrarsız bir dünyada yaşamayı öğrendi.
Bu coğrafya onun başlangıcını Giverny'nin eski ustasının retrospektif imajından daha iyi açıklar.Genç Monet kapalı bir bahçenin ortasında değil, sis ve rüzgarla şekillerin değiştiği açık bir ufkun önünde yetişir.Le Havre'nin MuMa'sı bugün bu yerel toplumun önemi üzerinde ısrar eder: aile, tüccarlar, armatörler, koleksiyoncular ve sanatçılar geleceğin ressamının ilk konularını, ilk alıcılarını ve ilk destekçilerini bulduğu ağını oluşturur.
Okulda Monet normal öğretimden çok çizime ilgi duyuyordu.Profil kitaplarını dolduruyor, burnunu güçlendiriyor, duruşunu sertleştiriyor, tik izole ediyor.Bu tat "gerçek" resmin önüne yerleştirilmiş eğlenceli bir anekdot değil.Seçmeyi öğretiyor.Bir karikatürde başarılı olmak için, bir yüzü tanınabilir kılan şekli birkaç vuruşta tanımlamalısınız.Daha sonra, bir manzara ile karşılaştığınızda, bir yüzü tanınabilir kılan şekli birkaç vuruşta tanımlamalısınız.Daha sonra, bir manzara ile karşılaştığınızda, bir yüzü tanınabilir kılan şekli tanımlamalısınız.Daha sonra, bir manzara ile karşılaştığınızda, Monet karşılaştırılabilir bir azalma yapacaktır: gökyüzü, su, kütle ve ışık arasındaki temel ilişkiyi her şeyi tanımlamadan kavramak.
İlk meslek olarak kalem
Karikatür, sergilemek, satmak: Monet zaten bakmayı ve kendini tanıtmayı öğreniyor
1856 civarında Le Havre'de Monet'nin karikatürleri dolaşmaya başladı.Modelleri limanın ileri gelenleri ve tanıdık figürleridir: armatörler, avukatlar, tüccarlar veya İngiliz ziyaretçiler.Her karakter, İkinci İmparatorluğun hiciv basınına yakın bir formüle göre, bazen bir gölge eşliğinde kağıt üzerinde izole edilmiştir.Genç tasarımcı, özellikle bir fizyonominin nasıl yoğunlaştırılacağını anlamak için belirli türlerini kopyaladığı Nadar, Étienne Carjat ve Paul Hadol'un prosedürlerini gözlemliyor.
Çizimler Eugène Boudin'in denizcilerinin de göründüğü bir kağıt yapımcısı-çerçevecinin penceresinde gösterilmektedir.Bu minyatür sergi esastır.Monet, yoldan geçen birinin gözünde ve bir ekonomide bir eserin de var olduğunu keşfeder: ücretleri satılır, ona yerel bir itibar kazandırır ve bir genç için nadir bir bağımsızlık kazandırır.MuMa, bu gelirin 1859'da Paris'e gitmesine katkıda bulunacağını vurguluyor.
Karikatür ona üç kalıcı araç verir.Önce keskin bir siluet duygusu: bir figür hızlıca görüldüğünde bile tutunmalıdır.Sonra seri çalışma yeteneği, bir prensibi birliğini kaybetmeden değiştirme.Son olarak imza atma ve sergileme güvencesi.Monet daha sonra birkaç değirmen taşı, kavak veya katedral boyadığında mantık açıkça farklı olacaktır ancak bir motifin tekrar yoluyla güç kazandığı fikri bir tasarımcının bu gençliğine yabancı değildir.
İzole et
Bir figürü ortam gürültüsünden ayırın ve siluetini belirgin hale getirin.
Basitleştir
Her ayrıntıyı açıklamak yerine birkaç belirleyici işaret seçin.
Tekrarlamak
Her varyasyonun görünümü yenilediği tutarlı bir seri oluşturun.
1856 · belirleyici toplantı
Eugène Boudin ona gökyüzünün atölyeden daha hızlı çalıştığını söyler
Boudin, Monet'nin karikatürlerini görür ve yeteneğini tanır, ancak bu uzmanlığı bırakması için onu cesaretlendirir.1856'da MuMa'nın biyografik referanslarına ve Marmottan Monet müzesinin dosyasına göre, genci Le Havre'nin çevresinde doğa üzerine gelip onunla çalışmaya ikna etti.Monet başlangıçta pek hevesli değildi.Dışarıda resim yapma tavsiyesi, rüzgar, bulutlar, nem ve daha pozlanmadan değişen bir renkle yüzleşmek için çizginin hızlı ustalığından vazgeçmeyi içerir.
Boudin'in dersi sadece teknik değil Atmosferi resme layık bir gerçeklik olarak ele almaktan ibarettir Stüdyoda güzel bir gökyüzü icat etmek yerine var olanı, gri pasajları, açıklıkları ve çelişkileriyle gözlemlemeliyiz Boudin manzaralarını genellikle uçsuz bucaksız göksel genişlikler ve alçak ufuklar etrafında inşa eder Monet bu oranı hatırlayacaktır, ama aynı zamanda bir disiplin: ressam motifin önünde bulunmalıdır.
Bu inisiyasyon kalıcı sadakati tesis eder.Çok sonra Monet Boudin'i ilk ustası olarak selamlamaya devam etti.Son dönem eserleri kendileri bu anıyı taşıyor: Nilüferler artık doğrudan görmediğimiz, ancak varyasyonları suyun tüm yüzeyini renklendiren bir gökyüzünü yansıtıyor.Le Havre çevresindeki ilk gezi ve Orangery'nin büyük süslemeleri böylece aynı bakış hikayesine ait.
Johan Barthold Jongkind kısa süre sonra bu Norman eğitimini tamamladı.Sinirli çizimi, suluboyaları ve dokunma özgürlüğü Monet'ye gözlem enerjisini korurken bir manzaranın inşa edilmiş olarak kalabileceğini gösteriyor.Boudin onu gösteriyor; Jongkind onu nasıl tercüme edeceğini anlamasına yardımcı oluyor.
1858 · bilinen ilk tablo
Rouelles'te çekilen görüntü: tasarımcının peyzajcı olduğu an
Rouelles'de çekilmiş görüntü1858'de yapılan 'nin genel olarak Monet'nin bilinen ilk tablosu olduğu kabul edilir.Çalışma 46 × 65 cm boyutlarındadır ve Le Havre'ye yakın bir manzarayı temsil eder.Hiçbir şey olgunluk serisini muhteşem bir şekilde duyurmaz.Kompozisyon hala düzenlidir, şekiller okunaklı kalır ve palet nispeten ölçülü kalır.Ama motifin seçimi çok önemlidir: dışarıda gözlemlenen, kahramanlık tarihi veya prestijli anıtları olmayan sıradan bir yer.
Gökyüzü tuvalin önemli bir bölümünü kaplar ve arazinin aydınlatmasını belirler Su ve bitki kütleleri bağımsız nesneler olarak ele alınmaz; atmosferik koşullara tepki verirler.Görme uçaklar tarafından düzenlenirken, daha özgür birkaç dokunuş konturları yumuşatmaya başlar.Genç ressam henüz dünyayı ışıkta eritme arayışında değildir.Genç ressam henüz dünyayı ışıkta eritme arayışında değildir.Genç ressam henüz dünyayı ışıkta eritme arayışında değildir.Her bir elementi bir zaman durumuna bağlı kılmayı öğrenir.
Bu çalışma aynı zamanda Boudin'in tarzını empoze etmeden ilettiklerini ölçmemize de olanak tanıyor. Monet doğa ve gökyüzünün önemi üzerine çalışmaya devam ediyor, ancak halihazırda ufkun manzaranın farklı alanlarına gerilim kattığı daha geniş, daha ön bir alan inşa ediyor. Bu nedenle öğrenmesi uysal bir taklit değil. Bir yöntemi özümser ve ardından hızla duyumu sıralamanın kendi yolunu arar.
1859 -1864 · Paris, geri dönüşler ve ittifaklar
Paris'te Monet, akademik tariflerden daha fazla yol arkadaşı arıyor
1859'da Monet ressam olma hırsıyla Paris'e gitti.Selonu ziyaret etti,sanatsal tartışmaları keşfetti ve ufkunu genişleten kişiliklerle tanıştı.Ancak kariyeri tek bir kurumda ilerleyen disiplinli bir öğrenci kariyeri değildi.Cezayir'de askerlik hizmeti ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin stüdyosuna katıldı.Cezayir'de askerlik hizmeti ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin stüdyosuna katıldı.Cezayir'de askerlik hizmeti ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin stüdyosuna katıldı.Cezayir'de askerlik hizmeti ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin stüdyosuna katıldı.Cezayir'de askerlik hizmeti ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin stüdyosuna katıldı.Cezayir'deki askerlik hizmeti ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin stüdyosuna katıldı.Cezayir'deki askerlik hizmetinden sonra ve Fransa'ya dönüşünden sonra 1862'de Cezayir'deki askerliği ve Cezayir'deki askerliğinden sonra
Bu arkadaşlıklar öğretmek kadar önemlidir.Genç ressamlar modelleri, işyerlerini, maddi sıkıntıları ve hepsinden önemlisi stüdyodan ayrılma arzusunu paylaşırlar.Fontainebleau ormanına giderler, resimlerini karşılaştırırlar ve aynı ışığın nasıl farklı çözümler üretebileceğini gözlemlerler.Monet Boudin'in tavsiyesine sadık kalır: resim daha sonra ele alınabilse bile gerçeklikle yüzleşmekten doğmalıdır.
Normandiya dayanağı olmaya devam ediyor Monet düzenli olarak Le Havre, Sainte-Adresse, Honfleur ve Étretat'a geri dönüyor.Paris ile kıyı arasında seçim yapmıyor: Başkenti ilişkiler, Salon ve tartışmalar için kullanıyor, ardından Kanal kıyısında resmini canlandıran koşulları buluyor. Bu değişim onun genç bir sanatçı kimliğini şekillendiriyor.
Lk patronları Le Havre'den geldi.Kardeşi Léon Monet onu cesaretlendirirken Gaudibert ailesi 1868'de Madame Louis Joachim Gaudibert'in büyük portresini eserler satın alıp sipariş etti.Bu destek tesadüfi değildir: Salon'un reddetmeleri ve para sorunlarının projelerini sürekli tehdit ettiği bir zamanda çalışmasına izin verir.
1865 -1868 · görünür hale geldi
La Pointe de la Hève, Sainte-Adresse ve Gaudibert: bakışın zaten orada olduğunun üç kanıtı
1865 Salonu bir dönüm noktası oldu. Monet dahil olmak üzere iki manzara sunuyor Sular çekildiğinde Pointe de la Hève. Kimbell Sanat Müzesi, bu eserlerin kariyerine başladığını ve olumlu tepkiler aldığını hatırlatıyor. Geniş plaj, arkadan görülen atlar, uzaktaki tekneler ve ağır gökyüzü, daha iddialı bir kompozisyon oluşturuyor Rouelles'de görüntüle. Monet, atölyedeki büyük tuvali, sahada yapılan bir çalışmaya dayanarak, daha doğrudan bir uygulama lehine yavaş yavaş terk ettiği bir yöntemi kullanarak daha da hazırladı.
1867'de Sainte-Adresse başka bir laboratuvar oldu.Monet sahili, yarışları, bahçeleri ve oradaki ailesini resmetti.İçinde Sainte-Adresse'deki teras, yüksek bakış açısı, yatay şeritler, bayraklar ve düz renkli alanlar topladığı Japon baskılarını hatırlatıyor. Deniz artık yumuşak bir derinlik değil: gemilerin geçtiği kromatik bir bölge haline gelirken, ön plandaki çiçekler daha özgür dokunuşlara bürünüyor.
Bu resimler henüz 1874'ün izlenimciliği değildir, ancak birkaç koşulu bir araya getirirler: çağdaş konular, havaya dikkat, mahallelerin işlediği renk, akademik olmayan çerçeveleme ve bir anın hissini boyama arzusu. Monet hala büyük Salon formatları ve hızlı çalışmalar arasında tereddüt ediyor. Bu gerilim gençliğini büyüleyici kılıyor: modern dilin bir isim olmadan önce oluştuğunu görüyoruz.
Madame Gaudibert'in portresi kendi adına anıtsal bir figür inşa edebileceğini kanıtlıyor.Elbise, iç mekan ve dörtte üç pozu toplumsal varlığı ve dekoratif cüretkarlığı birleştiriyor. Monet Jeune bu nedenle sadece zaferi bekleyen bir peyzaj mimarı değil. Portreler, natürmortlar ve figür sahneleriyle deneyler yapıyor, her yerde ışığın maddeyi nasıl dönüştürdüğünü araştırıyor.
14 Kasım'da Paris'te doğdu; aile ticaret dünyasına aittir.
Limanı ve kıyısı ilk görsel evreni haline gelen Le Havre'de kurulum.
Karikatürlerin yerel başarısı ve onu dışarıda resim yapmaya davet eden Eugène Boudin ile tanışması.
Gerçekleştirilmesi Rouelles'de çekilmiş görüntü, bilinen ilk tablo.
Paris'e hareket, Salon'un keşfi ve sanat hayatına girme arzusu.
Gleyre çalıştayı ve Renoir, Sisley ve Bazille ile toplantı.
Gösteriye iki denizci kabul edildi; Pointe de la Hève ona ilk tanınmayı getirir.
Sainte-Adresse, mali zorluklar, rakam üzerine araştırmalar ve Gaudibert'in kararlı desteği.
Gençliğin duyurduğu
Tamamen silahlı doğmuş bir dahi değil, hareketle inşa edilmiş bir yöntem
Bu yılları yeniden okumak, ilk manzarasından empresyonizmi icat eden Monet efsanesinden kaçınıyor. Rouelles'de görüntüle dikkatli olun; Salon'un resimleri genellikle stüdyoda geliştirilir; büyük figür projeleri hazırlanmış pozlara dayanır.Sanatçı denemeler, ödünç almalar ve düzeltmeler yoluyla ilerler.Orijinalliği ani bir ifşadan çok, her karşılaşmadan kişisel bir yöntem çıkarma yeteneğinden kaynaklanmaktadır.
Karikatürden, seçilim gücünü ve dizi zevkini koruyor De Boudin, gökyüzü gözlemi ve dış mekan çalışmaları De Jongkind, grafik özgürlüğü De Gleyre ve yoldaşları, çizim kaynakları, geniş format ve kolektif öykünme Normandiya'dan, son olarak, su ve havanın sınırları bulanıklaştırdığı yerlere olan bir takıntı.
Kariyerinin geri kalanı bu öğrenmeleri güçlendirdi.1869'da La Grenouillère'de suyun yüzeyi yansımaları zaten parçalamıştı.Argenteuil'de köprülerin, yelkenlerin ve yürüyüşlerin modernliği manzaranınkine katılıyor.1890'ların serisinde sabit desen zamanı ölçmek için bir araç haline geldi.Giverny'de ufuk havzanın içinde kayboldu.Bunların hiçbiri Le Havre karikatürlerinde gizli bir program olarak yer almıyor; ancak her adım bir sonrakini mümkün kılıyor.
Öğrendiği
- Bestelemeden önce yerinde gözlemleyin.
- Gökyüzünü aktif bir yapı olarak ele alın.
- Bir deseni yormadan değiştirmek.
- Işığı çevirmek için renk kullanın.
Ki bunu yavaş yavaş reddeder
- Manzara sadece atölyede icat edildi.
- Tüm şekilleri ayıran tek tip taslak.
- Büyük konu ile sıradan motif arasındaki katı hiyerarşi.
- Tek bir tuvalin dünyanın durumunu tüketebileceği fikri.
İç İpuçları
Genç Monet ile dekorasyon: daha fazla kıyı şeridi, gökyüzü ve yapı
Lk eserler Nilüferlerden farklı bir varlık sunar.Kompozisyonlar genellikle daha mimari, ufuklar daha net ve kontrastlar daha açık sözlüdür. Rouelles'de görüntüle doğal tonları ile sessiz bir oda için uygundur: keten, adaçayı, mavimsi gri ve açık ahşap.yatay manzara çok parlak bir baskın renk empoze olmadan duvarı açar.
Pointe de la Hève daha dramatik bir atmosfer yaratır Derin gökyüzü ve geniş plajı bir oturma odasına veya ofise ölçek katar Karanlık bir ortam resmin gücünü vurgular; doğal meşe çerçeve karakterini yumuşatır. Sainte-Adresse'deki terasDaha parlak olan bayraklar, çiçekler ve şeritler halinde kesilmiş deniz sayesinde kanepenin üzerinde mükemmel bir odak noktası haline gelir.
Klasik bir iç mekan veya yüksek bir giriş için Madame Gaudibert'in portresi zarif bir dikeylik sunar.Çalışma fildişi, koyu yeşil veya petrol mavisi bir duvarla iyi diyalog kurar.Her durumda dolaylı ışığı tercih edin ve reprodüksiyonun görsel merkezini göz hizasına yerleştirin.Monet'in bir tablosunun etrafında havaya ihtiyacı var: birkaç santimetrelik ekstra kenar boşluğu genellikle iki mobilya parçası arasında çok dar olan bir formattan daha iyidir.
Dükkan seçimi
Bakışın oluşumunu takip etmek için dört çalışma
Bu aktif reprodüksiyonlar belirleyici on yılı kapsıyor: bilinen ilk manzara, Salon'da tanınma, Sainte-Adresse yazı ve Le Havre patronlarının desteği.
Sainte-Adresse'deki teras
1867: deniz, bahçe, bayraklar ve çerçevelemenin modernliği.
Bkz. çoğaltma →Ziyareti uzatın
Monet'nin başlangıcıyla doğrudan bağlantılı altı koleksiyon
Müze kaynakları
Bu gençliği doğrulamak için kullanılan referanslar
Eğitim, karikatürler, aile, ilk destekler ve Le Havre kronolojisi.
Hiciv çizimi pratiği, kırtasiyecinin sergilenmesi ve serinin etkisi.
1856'da buluşma ve Monet'nin doğa üzerinde çalışmaya başlaması.
1865 Salonu, çalışma yöntemi ve tuvalin boyutları.
1867'de kalın, Japon baskılarıyla kompozisyon ve diyalog.
1868'den kalma sipariş, portrenin boyutları ve menşei.
Sık sorulan sorular
Claude Monet young hakkında SSS
Claude Monet nerede büyüdü?
Monet 1840'ta Paris'te doğdu, ancak ailesi 1845'te Le Havre'ye taşındı.Bu nedenle Normandiya kıyısında, limana, kayalıklara ve hava koşullarındaki hızlı değişikliklere bakarak büyüdü.
Claude Monet resimle mi başladı?
No. Le Havre'de gençken ilk olarak ileri gelenlerin ve yerel figürlerin karikatürleriyle tanındı.Kendisini manzaraya adamadan önce bunları sergiledi ve sattı.
Monet, Eugène Boudin ile ne zaman tanıştı?
MuMa ve Marmottan Monet müzesinin simge yapıları buluşmalarını 1856'da gerçekleştiriyor.Boudin daha sonra Monet'yi doğa üzerinde çalışmaya ikna etti ve onu gökyüzünü gözlemlemeyle tanıştırdı.
Monet'nin bilinen ilk tablosu neydi?
Rouelles'de çekilmiş görüntü1858 tarihli, genellikle bilinen ilk tablosu olarak kabul edilir.Le Havre'ye yakın bir manzarayı temsil eder ve 46 × 65 cm boyutlarındadır.
Claude Monet Paris'e ne zaman gidiyor?
1859'da ayrıldı.Askerlik hizmeti ve dönüşünden sonra 1862'de Charles Gleyre'nin atölyesine katıldı ve burada Renoir, Sisley ve Bazille ile tanıştı.
Monet'nin Salon'daki ilk başarısı neydi?
1865 yılında Salon'a iki manzara kabul edildi. Sular çekildiğinde Pointe de la Hève olumlu tepkiler aldı ve kariyerinin başlamasına yardımcı oldu.
Monet'yi ilk günlerinde maddi olarak kim destekledi?
Kardeşi Léon onu cesaretlendirdi ve Le Havre koleksiyoncuları, özellikle Gaudibert ailesi eserlerini satın aldı.Louis Joachim Gaudibert, 1868'de karısının bir portresini yaptırdı.
Dekorasyon için hangi gençlik resmi seçilmeli?
Rouelles'de görüntüle yumuşak ve doğal paletler için uygun; Pointe de la Hève daha dramatik bir ambiyans yaratır; Sainte-Adresse'deki teras daha fazla renk ve ışık getirir.
0 yorumlar