Top 100 - Resim sanatında en ünlü 100 manzara
Resimde en ünlü 100 manzara
Brueghel'den Van Gogh'a: ışığı, mesafeyi ve manzara fikrimizi dönüştüren yüz ufuk
Flaman manzarasından modern vizyonlara kadar bu resimler gökyüzünün, ışığın ve bölgenin nasıl kendi başlarına konu haline geldiğini anlatıyor.
Yüz tablo ve beş asırlık ufuk
Görme şeklimizi değiştiren manzaralar
Rönesans ve 17. yüzyıl arasında manzara Avrupa resminde giderek özerkliğini kazanmıştır.Patinier,Brueghel,Claude Lorrain ve Poussin dekoru ana yapıya dönüştürür.Harabeler,nehirler,limanlar ve mevsimler tamamen figürlere bağlı kalmadan bir anlatıyı taşıyabilecek hale gelir.
Ünlü bir manzara sadece güzel bir bakış açısı değildir: resmin unutmayı imkansız kıldığı bir ışık, mesafe ve zaman icadıdır.Görüntülere geç
Resimlerdeki çalışmalar
Van Gogh, Friedrich, Monet, Constable, Turner, Brueghel ve Cézanne rotayı en anında tanınabilen görüntülerle açıyor.
#1
Yıldızlı Gece
Saint-Rémy'nin üstünde Van Gogh'un gökyüzü tavan görevi görmez: büyük ışıklı akıntılarda döner, şişer ve yıldızları taşır.Sarı ay minik pencerelere tepki verirken siyah selvi sessiz köyü yıldızlara bağlar.
Bu çoğaltmayı görün →
#2
Bulutlardan bir deniz üzerinde düşünen Gezgin
1818 civarında çizilen "Gezgin bulutlar denizini tefekkür ediyor" karakteri izleyiciye sırtını döner.Friedrich, onu bir portreden çok, sahip olunması imkansız bir dünya karşısında insan hırsını ölçmeye yönelik bir davetiye haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#3
İzlenim, Yükselen Güneş
Le Havre'de Monet limanı birkaç tekneye, bacalara, mavi bir sise ve yansıması sudan geçen turuncu bir güneşe indirgedi.Hızlı anahtar bir envanter yerine bir saat kaydeder.1874'te sunuldu, İzlenim, Yükselen Güneş i̇zlenimciliğe adını verecek Güneş küçük; kariyeri hatırı sayılır olacak.
Bu çoğaltmayı görün →
#4
Saman Arabası
Constable, Stour Vadisi'nin anılarına ve çalışmalarına dayanarak 1821'de "Saman Arabası" nı tamamladı.Resim Londra'da çok az ilgi gördü, ardından 1824 Paris Salonunda büyük başarı elde etti.
Bu çoğaltmayı görün →
#5
Cesurların Son Yolculuğu
Cesur'un Son Yolculuğu, küçük bir karanlık vapur tarafından yıkılmaya doğru çekilen eski savaş gemisini gösterir.Trafalgar'ın kahramanı yelkenlinin soluk siluetini, batan güneş altında ateş eden modern makineyle karşılaştıran Turner akkor. Resim, ortadan kaybolan teknik bir dünyanın ağıtı haline geliyor. Cesur kanonlardan sağ kurtuldu; muhasebe ilerlemesinden sağ çıkamayacak.
Bu çoğaltmayı görün →
#6
Karda avcılar
Bruegel, Nicolaes Jonghelinck'in mevsim döngüsü için 1565 yılında "Kardaki Avcılar" resmini yaptı.Buzdaki yorgun avcılar ve köylüler soğuğa kolektif bir hikaye veriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#7
Toledo'nun görünümü
El Greco, 1596-1600 civarında "Toledo'nun Görünümü" resmini yaptı, şehrin siluetini güçlendirmek için bazı binaları hareket ettirdi Fırtınalı gökyüzü, manzarayı topografik bir araştırmadan ziyade manevi bir portre haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#8
Nilüfer Havzası, yeşil uyum
The Water Lilies Basin'de yeşil uyum, Monet Japon köprüsünü su, söğütler ve yansımaları arasındaki menteşe yapar, göz artık yaprakların nerede bittiğini ve sıvı aynanın nerede başladığını çok iyi bilmiyor, ki tam olarak bu konu. Giverny burada bir algı laboratuvarı haline gelir: basit bir havza, bahçeden hiç ayrılmadan, bütün bir gölden daha fazla derinlik elde eder.
Bu çoğaltmayı görün →
#9
Selvili bir buğday tarlası
Van Gogh 1889'da Saint-Rémy'nin tarlalarını ve selvilerini resmetti.Selviyi koyu renkli bir dikilitaşla karşılaştırdı ve onu ayçiçeği gibi kişisel bir motif haline getirmeye çalıştı.
Bu çoğaltmayı görün →
#10
Lauves'ten görülen Sainte-Victoire Dağı
Les Lauves'deki atölyesinden Cézanne, hayatının sonuna kadar Sainte-Victoire dağını ele geçirdi. Son versiyonlar klasik derinliği Kübizm'i güçlü bir şekilde işaretleyen renkli düzlemlerle değiştiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#11
Delft'in görünümü
Vermeer, şehrin güneyindeki bir noktadan 1660-1661 civarında "Delft'in Görünümü" resmini yaptı.Düşme sonrası ışık, limanı belediye envanterine dönüştürmeden binaların önemini dağıtıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#12
Deniz kenarındaki Keşiş
Friedrich karanlık denizin bir şeridinin ve resmin neredeyse tamamını kaplayan muazzam bir gökyüzünün önüne minik bir keşiş yerleştirir. Hiçbir tekne, hiçbir liman, hiçbir anekdot göze güven vermez. Kıyı, insanın yalnızlığının bir ölçüsü haline gelir sonsuzlukla yüzleşmek Keşişin bütün kumsalı kendine ve belli ki düşünecek çok şeyi var.
Bu çoğaltmayı görün →
#13
Yağmur, Buhar ve Hız
Turner, demiryolunun İngiliz mesafelerini bozduğu bir dönemde, 1844'te "Yağmur, Buhar ve Hız" ı sundu. Lokomotif, manzara tarihine giren yeni bir güç olarak yağmurdan geçiyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#14
And Dağları'nın Kalbi
Frederic Edwin Church, 1859'da New York'ta muhteşem bir prodüksiyonla "And Dağları'nın Kalbi" ni tanıttı. Tablo, Alexander von Humboldt'un yazılarından esinlenerek Güney Amerika'ya yapılan birkaç geziyi özetlemektedir.
Bu çoğaltmayı görün →
#15
Menderes
Thomas Cole, bir Avrupa gezisinden sonra 1836'da "The Meander" resmini yaptı.Burundaki küçük otoportresi, Amerikan topraklarını gelecekteki sömürüsü sorunuyla karşı karşıya getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#16
Ölüler Adası
Böcklin Ölüler Adası, yüksek selvilerle kapatılmış kayalık bir adaya doğru beyaz bir tabut taşıyan bir tekneyi gösteriyor. Ancak durgun su, kayalıklar ve cenaze açıklıkları açık bir anlatımı olmayan bir yer inşa ediyor hemen veda ile suçlanan Eserin her versiyonu bu anıtsal sessizliği koruyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#17
Orakçılar
Bruegel, mevsimlerin döngüsü için 1565'te "Orakçılar" resmini yaptı.Yemek, iş ve ağustos ayının sıcağı, geniş manzaraya yaşanan bir günün yoğunluğunu veriyor. Tarlanın köşegeni denize doğru gidiyor ve köylülerin acil çabasını bölgenin ölçeğine bağlıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#18
Middelharnis Bulvarı
Hobbema, "Middelharnis Bulvarı" 'nı 1689'dan tarihlendirir.Budanmış ağaçlar ve perspektif yolu, doğanın bozulmadan kalmasından ziyade tarımla şekillenen bir manzara gösterir.Merkezi boşluk, çan kulesine kadar göz alır genç ağaçlar bize sudan elde edilen arazilerin metodik yönetimini hatırlatıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#19
Saba Kraliçesinin Binişi
Claude Lorrain, 1648'de bu hayali limanı Sheba Kraliçesi'nin ayrılışıyla bağlantılı olarak resmetti.İncil'deki bölüm her şeyden önce mimari, gemiler ve ufuk arasında sabah ışığını organize etmek için bir bahane haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#20
Sierra Nevada, Kaliforniya arasında
Bierstadt, Batı Amerika'ya yaptığı keşif gezilerinden sonra 1868'de "Sierra Nevada, Kaliforniya Arasında" resmini yaptı. Doğu Yakası halkına yönelik anıtsal bir vizyonda çeşitli çalışmaları bir araya getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →Rönesans'tan Kuzey okullarına kadar dağ, nehir, şehir ve bahçe özerk konular haline geldi.
#21
Babil Kulesi
Bruegel'in 1563 tarihli "Babil Kulesi", İncil'deki hikayeyi devasa bir inşaat alanına aktarıyor. Bitmemiş makineler, işçiler ve seviyeler, manzaranın organizasyonu aracılığıyla gururu anlatıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#22
Odysseus, Polyphemus'la alay ediyor
Turner, 1829'da "Ulysses Alaycı Polyphemus" sergisini sergiledi. Gemi ve mitolojik dev, kalkış geriliminin tamamını taşıyan gün doğumunun önünde neredeyse ikincil hale gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#23
İmparatorluğun Rotası: Issızlık
"Çorak", 1836'da Thomas Cole'un "İmparatorluğun Rotası" döngüsünü kapattı. Bitki örtüsünün istila ettiği kalıntılar, manzarayı güçlerin kırılganlığı hakkında siyasi bir uyarıya dönüştürüyor. Yalnız sütun ve ay ışığı önceki imparatorluk aşamasının ihtişamını tersine çevirin: doğa güçten sağ kurtulur.
Bu çoğaltmayı görün →
#24
Rue de Paris, yağmurlu hava
Caillebotte 1877'de "Rue de Paris, temps de rain" i sundu. Haussmann kavşağı, şemsiyeler ve kesilmiş çerçeve, modern şehre tarihi bir manzara ölçeği veriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#25
Fırtına
1506-1508 civarında yapılan Giorgione'nin "Fırtına" adlı eseri çözülmemiş hikayesiyle ünlü olmaya devam ediyor. Şimşek, kalıntılar ve iki figür manzarayı sırrın ana sahibi yapıyor. Ancak yaklaşan fırtına karakterleri, mimariyi ve bitki örtüsünü aynı elektriksel beklentiyle birbirine bağlıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#26
Aziz Jerome ile manzara
Patinier, Kuzey'den manzara konusunda uzmanlaşan ilk ressamlar arasındaydı.Bu Aziz Jerome'da aziz, mavimsi düzlemlerde inşa edilmiş bir maden ve nehir dünyasının önünde küçülür.
Bu çoğaltmayı görün →
#27
Phocion'un cenazesiyle manzara
Poussin 1648'de "Fokion'un Cenazesi" resmini yaptı. Haksız yere mahkum edilen generalin cesedi, şehrin kalıcılığını vatandaşlarının hatalarına karşı koyan düzenli bir manzarayı geçiyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#28
Orpheus ve Eurydice ile manzara
Chick, 1650 civarında "Orpheus ve Eurydice ile Manzara" resmini yaptı.Yılanın draması neredeyse gizli bir şekilde ortaya çıkarken, Roma, Tiber ve Castel Sant'Angelo kayıtsız bir dünya yaratıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#29
Wijk bij Duurstede yakınındaki Değirmen
Ruisdael, 1670 civarında Wijk bij Duurstede'nin değirmenini boyadı. Muazzam gökyüzü, nehir ve değirmenin kanatları, Hollanda günlük yaşamının altyapısına anıtsal bir saygınlık kazandırıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#30
Bentheim Kalesi
Ruisdael, 1650'de Bentheim'ı ziyaret etti ve daha sonra kaleyi birkaç tabloya dönüştürdü.Tepeyi, kalenin gerçek alandan daha dramatik bir manzaraya hakim olması için genişletti.
Bu çoğaltmayı görün →
#31
Patencilerle kış manzarası
1608 civarında Avercamp donmuş nehri patencileri, işçileri ve kazaları bir araya getiren halka açık bir meydan haline getirdi. Sahne Küçük Buzul Çağı'nın sosyal hafızasını koruyor. Avercamp oyundan tüm buzlarla ilgili küçük anekdotlar dağıtıyor atmosferik derinliği kaybetmeden, komik bir can alıcı noktaya sahip zarif.
Bu çoğaltmayı görün →
#32
Atlılarla nehir manzarası
Cuyp, Hollanda kıyılarını İtalya'ya seyahat etmeden bildiği İtalyan sanatından esinlenerek altın ışıkla boyuyor.Biniciler kırsal bölgeye yeni bir zarafet veriyor. Düşük ışık gölgeleri uzatıyor ve birini dönüştürüyor i̇ngiliz koleksiyoncuların aradığı güney vizyonundaki yerel manzara.
Bu çoğaltmayı görün →
#33
Campo S. Vio'dan doğudan görülen Büyük Kanal
Canaletto, Büyük Kanal'ı 1727 civarında motif üzerindeki çizimlerden beslenen hassasiyetle boyadı.La veduta, perspektifleri ustaca yeniden oluştururken Grand Tour gezgin pazarına yanıt veriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#34
Venedik'teki Rialto Köprüsü
Guardi, Venedik'in Avrupa hafızasının önemli bir konusu haline geldiği bir dönemde Rialto Köprüsü'nü devralır. Canaletto'nunkinden daha özgür dokunuşu, mimarinin lagünün havasında titreşmesini sağlar.
Bu çoğaltmayı görün →
#35
Llyn Nantlle'den Snowdon
Richard Wilson İtalya'dan döndükten sonra 1760'larda Snowdon'u resmetti.Klasik manzaranın ihtişamını Galler'e uyguladı ve dağın İngiliz resmine layık olmasına yardımcı oldu.
Bu çoğaltmayı görün →
#36
Dedham Vadisi
Constable, Dedham Vadisi'ni 1802 gibi erken bir tarihte, çocukluğuyla bağlantılı bir bölgede resmetti. Daha sonra ona "Constable Country" adını verdi, bu da manzaranın sonunda ressamının adını alabileceğinin kanıtıydı.
Bu çoğaltmayı görün →
#37
Flatford Değirmeni
"Flatford Mill", Constable'ın aile anılarını, nehir aktivitesini ve hava gözlemini birleştirdiği Stour'un büyük manzaralarına aittir. Çekici atın ve aile binalarının çalışmaları, sahnenin zamansız bir kırsal alana dönüşmesini engellemektedir.
Bu çoğaltmayı görün →
#38
Manzara
Yaşlı Jan Brueghel manzaralarını bol figürler, yollar ve doğal detaylar aracılığıyla inşa ediyor Bakış, minik hikayeden, envantere alınmış bir dünyada olduğu gibi ufka doğru ilerliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#39
Forum, Roma
Panini, Roma Forumu'nu harabeler, gezginler ve ışık tiyatrosu haline getiriyor. Görüşleri, Antik Çağ'ı daha muhteşem bir okuma için yeniden düzenlerken Büyük Tur'un zevkine yanıt veriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#40
Mısır uçuşu sırasında dinlenin
Claude Lorrain, bu İncil dinlenmesini ideal bir manzarada bir mola yeri olarak resmediyor. Işık ve çekimlerin ardışıklığı, her şeyden önce doğaya insan ölçeği veren bölümden daha fazla sayılıyor.
Bu çoğaltmayı görün →Buz kütlesi, fırtına, dağ, deniz ve Amerikan uçsuz bucaksızlığı manzaraya yeni fiziksel ve zihinsel güç kazandırıyor.
#41
Buz Denizi
Friedrich, temsil ettiği Kuzey Kutbu'nu görmeden 1823-1824'te "Buz Denizi" ni tamamladı.Dresden yakınlarındaki donmuş Elbe'nin çalışmalarından ve kutup keşif gezilerinin anlatımlarından yararlanıyor; neredeyse batmış bir geminin kıç kısmı beliriyor kırık tabakların ortasında Yaşadığı dönemde çok az anlaşılan eser, insan başarısızlığını buz mimarisine dönüştürmüş ve romantik yüceliğin büyük manifestolarından biri olmuştur.
Bu çoğaltmayı görün →
#42
Meşe ormanındaki manastır
Meşeler arasındaki Manastır'da keşişler, kış ve alacakaranlıkta alınan Gotik bir harabeye doğru bir tabut taşırlar.Friedrich ölü ağaçları, açık taşı ve cenaze silüetlerini doğanın göründüğü bir vizyonda bir araya getirir mimariye devam Gece yavaş bir sonuç olarak yaklaşıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#43
Rügen adasındaki tebeşir kayalıkları
Friedrich, Rügen kayalıklarına mavi denizi çevreleyen beyaz tebeşirlerin önüne eğilmiş veya ayakta duran üç figür yerleştirir. Ağaçlar manzarayı perde gibi kapatırken uzaktaki tekneler derinliği genişletir. Baş dönmesi yürümeye karışır.
Bu çoğaltmayı görün →
#44
Dokuzuncu Dalga
Fırtınadan sonra Aivazovsky'nin hayatta kalanları kırık bir direğe tutunurken devasa bir dokuzuncu dalga altın bir güneşin altında yükselir. Işık, suyun gücünü azaltmadan bir sonuç vaat eder. Dram yorgunluk ve umut arasında oynanır.
Bu çoğaltmayı görün →
#45
Karadeniz
Aivazovsky Karadeniz'i neredeyse anlatısız bir şekilde boyuyor: karanlık bir genişlik, beyazlamış dalgalar ve bulutların altında bir ışık çizgisi. Ufacık bir tekne, çerçevenin ötesine uzanıyor gibi görünen su ölçeğini vermek için yeterlidir. Göreceli sakinlik zaten tehdidi içeriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#46
Dağlarda kış gecesi
Sohlberg, 1914'te tamamlanan "Dağlarda Kış Gecesi" üzerinde birkaç yıl çalıştı.Rondane, karlı şekillerin içeriden aydınlanmış göründüğü bir sessizlik manzarası haline geldi.Yıldızlar, mavi kar ve silüetler üçgenler Rondane'a neredeyse kutsal bir anıtsallık kazandırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#47
Stalheim
Dahl, Norveç'teki seyahat çalışmalarına dayanarak 1842'de "Stalheim" resmini yaptı. Dalma yolu, vadi ve dağlar, ressamın memleketini Avrupa romantik geleneğine yerleştiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#48
Kuzey Burnu
Peder Balke 1832'de Kuzey Burnu'nu ziyaret etti ve sonra uzun süre bu motife geri döndü.Çok özgür resmi Arktik kıyılarını rüzgarın, köpüğün ve ışığın anısı haline getiriyor.Geniş bıçak geçişleri ve azaltılmış değerleri, ekonomileri aracılığıyla modern resmin belirli özgürlüklerini öngörüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#49
Chexbres'den Cenevre Gölü
Hodler 20. yüzyılın başında Cenevre Gölü'nü Chexbres'ten devraldı.Su,kıyı ve dağların paralel şeritleri onun paralellik dediği bir düzen arayışını yansıtıyor.Desenler yankı gibi tekrarlayarak gözlemlenen topografyayı istikrarlı bir görsel ritme dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#50
Mart
Levitan 1895'te "Mars" resmini yaptı Eriyen kar, çamurlu yol ve açık kapı, Rus manzarasını düzenli bir mevsimden ziyade bir geçiş anı haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#51
Valle de México desde el cerro de Santa Isabel
Velasco, 1875'te Santa Isabel'den Meksika Vadisi'ni boyadı.Jeolojik ve botanik hassasiyeti aynı zamanda bağımsızlıktan sonraki bölgenin ulusal bir görüntüsü olarak da hizmet ediyor.Ön planda, kesin bitki örtüsü ve insan figürleri, dağlarla çevrili geniş havzaya ölçek veriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#52
Popocatepetl ve Iztaccihuatl
Popocatépetl ve Iztaccihuatl volkanları hakkındaki görüşlerinde Velasco, bilimsel gözlemi, yerel tarihi ve Meksika'nın sembolik bir manzarasının inşasını birleştiriyor. İki zirve, gelenek gereği taşlaşmış aşıkların efsanesiyle ilişkilendirilen coğrafi ve kültürel simge yapılar haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#53
Niagara
Kilise sitenin sayısız çalışmalardan sonra 1857 yılında "Niagara" sundu Geniş format ve yakın çekim bakış açısı seyirci için fiziksel bir deneyime düşüşü dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →
#54
Akraba Ruhlar
Durand, 1849'da Thomas Cole'a saygı duruşunda bulunarak "İyi Ruhlar" resmini yaptı. Merhum ressam ve şair William Cullen Bryant, Amerika'daki birçok yerden oluşan bir manzaranın içinde duruyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#55
Yellowstone Büyük Kanyonu
Thomas Moran, Yellowstone görüntüleriyle Batı Amerika'nın Kongre ve halk tarafından tanınmasına katkıda bulunuyor. Kanyonları seyahat belgelerini ve muhteşem ölçeği birleştiriyor. Hayden'in keşif gezisine suluboyaları eşlik etti 1871 ve milli parkın kurulmasından önce siyasi desteğe katkıda bulundu.
Bu çoğaltmayı görün →
#56
George Gölü
Kensett, George Gölü'nü giderek artan bir detay ekonomisiyle boyuyor Su, adalar ve gökyüzü, Amerikan luminizmiyle ilişkilendirilen aydınlık bir meditasyon haline geliyor Alçak ufuk ve geniş sakin yüzeyler, sizi siteyi keşfetmeye, ışığını deneyimlemeye davet etmekten daha az davet ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#57
Boston Limanı
Fitz Henry Lane yelkenli ve buharlı gemilerin hala ufku paylaştığı bir zamanda Boston Limanı'nı gözlemler.Sakin ışığı ticari aktiviteyi neredeyse geometrik düzene dönüştürür.Silüetlerin keskinliği ve yansımaları limanın teknik değişikliklerini silmeden hareketi askıya alır.
Bu çoğaltmayı görün →
#58
Bishop's Gardens'tan görülen Salisbury Katedrali
Constable, arkadaşı Piskopos John Fisher için Salisbury Katedrali'ni boyuyor. Aile hayatı, dini tarih ve İngiliz havası arasında bahçeden Gotik mimari ortaya çıkıyor. Gökkuşağı ve değişen gökyüzü yazıyor ancak anıt, hareketsiz bir kartpostalda değil, meteorolojik bir şimdiki zamanda.
Bu çoğaltmayı görün →
#59
Dido'nun Kartaca'yı inşa etmesi veya Kartaca İmparatorluğu'nun Yükselişi
Turner, 1815'te "Didon Building Carthage"'ı sergiledi ve bunu en önemli eserlerinden biri olarak kabul etti. Hatta mirasını, Claude Lorrain ile Ulusal Galeri'de diyalog kurabilmesi için düzenledi.
Bu çoğaltmayı görün →
#60
Calais İskelesi
Turner, 1803'te "La Jetée de Calais'i" gerçekten meşakkatli bir geçitten sergiledi.Tekne, dalgalar ve gökyüzü, yolculuğun kırılganlığını bir seyir defterinden daha kesin bir şekilde yansıtıyor.
Bu çoğaltmayı görün →Monet, Van Gogh, Cézanne, Sisley, Pissarro, Seurat ve Signac atmosferi, anı ve rengi bozar.
#61
Kargaların olduğu buğday tarlası
Van Gogh, Temmuz 1890'da Auvers'de "Kargalarla Buğday Tarlası" resmini yaptı. Kalıcı efsanenin aksine, bunun son tablosu olduğuna dair hiçbir kanıt yok, ancak gökyüzü ve yolları acilen yüklü kalıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#62
Langlois Köprüsü
Van Gogh 1888'de Langlois Köprüsü'nün birkaç versiyonunu yaptı.Açma köprü ona Japon baskılarını hatırlattı ve Güney'de bir atölye yaratma arzusunun amblemi oldu. Yıkayıcı kadın, araba ve mekanizmanın temiz hatları günlük Provençal yaşamı ve neredeyse grafik inşaat birleştirin.
Bu çoğaltmayı görün →
#63
Akşam kafe teras
Sarı teras, gece yarısı ışıklı bir sahne gibi mavi caddeden aşağı doğru ilerliyor Van Gogh, saf siyah kullanmadan kafenin sıcaklığını soğuk parke taşlarıyla karşılaştırıyor ve çizgilerin yıldızlarla dolu bir gökyüzüne doğru birleşmesini sağlıyor yoldan geçenler küçücük kalıyor ama etraflarındaki alan titreşiyor Garson açıkça Arles'taki en güzel tavanı miras aldı.
Bu çoğaltmayı görün →
Londra Parlamentosu güneşleniyor
Monet, 1899 ile 1901 yılları arasında Londra'da kaldığı süre boyunca Savoy Oteli'nden Parlamento'yu boyadı, ardından Giverny'deki resimleri tamamladı.Anıt sis ve güneşte eriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#65
Gelincikler
Monet, 1873'te Argenteuil'de "Les Coquelicots" resmini yaptı.Camille ve Jean Monet yokuşta iki kez görünerek aile yürüyüşünü görsel bir ritme dönüştürüyor.Kırmızı noktalar gözü yokuştan aşağı götürürken her ikisi de tekrarlanan gruplar birbirini takip eden iki an izlenimi verir.
Bu çoğaltmayı görün →
#66
Montgeroult'daki Dönen Yol
Cézanne, 1898'de Montgeroult'un dönen yolunu boyadı.Yol, ağaçlar ve evler tek bir perspektiften değil, renkli kütleler halinde birbirine uyuyor.Yolun kıvrımı, gözü evlerin ve bitki örtüsünün aynı yoğunluğu paylaştığı bir kompozisyona yönlendiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#67
Estaque'den görülen Marsilya Körfezi
Cézanne, l'Estaque'den Marsilya körfezine bir ciltler dizisi olarak bakıyor.Pissarro'ya güneşin nesneleri silüetlere dönüştürdüğünü, manzarayı inşa etmesi için belirleyici bir deneyim olduğunu yazdı.
Bu çoğaltmayı görün →
#68
Maincy Köprüsü
Cézanne, Melun yakınlarında kaldığı süre boyunca 1879-1880 civarında Maincy köprüsünü boyadı.Su, ağaçlar ve duvar işçiliği, her dokunuşun yapıya katıldığı yoğun bir alan oluşturur.
Bu çoğaltmayı görün →
#69
Port-Marly'deki sel
Sisley 1876'da Port-Marly selini resmetti.Şarap tüccarının evi ve tekne, bir dizi haline gelen iklimsel bir olay için somut ölçütler sağlıyor.Seri böylece tanıdık mimariyi, caddeyi geçici olarak bir su yoluna dönüştüren suyla karşı karşıya getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#70
Loing Kanalı
Moret yakınlarında kurulan Sisley, 1890'larda Loing Kanalı'na geri döndü.Çekme yolu, su ve kavaklar, düşünüldüğü kadar kullanılan bir manzarayı da anlatıyor.Ağaçların dikeyleri ve yansımaları, kanala mavnaların geçişiyle canlandırılan sakin bir yapı kazandırıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#71
Les Toits rouge, köy köşesi, kış etkisi
Pissarro, 1877'de Pontoise yakınlarında "Kırmızı Çatılar" 'ı boyadı.Evler ağaçlar ve tarlalar arasında kayarak köye mozaik bir yapı kazandırıyor.Bölünmüş dokunuş, mezranın beton organizasyonunu silmeden cepheleri, meyve bahçelerini ve donmuş zemini birbirine bağlıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#72
Gece Montmartre Bulvarı
Pissarro, yağmur ve elektrik ışıkları altında yüksek bir pencereden Montmartre Bulvarı'na bakar.Kabinler, kaldırımlar ve pencereler sarı, beyaz ve mavi dokunuşlardan oluşan bir nehir haline gelir.Gece boşalmaz Paris: yansımalarını hızlandırıyor Şemsiyeler bile trafiğe katılıyor gibi.
Bu çoğaltmayı görün →
#73
Beyaz jöle
Pissarro, 1873'te Pontoise yakınlarında "Beyaz Jöle" yi boyadı ve ertesi yıl ilk empresyonist sergide sundu.Eleştirmen Louis Leroy kalın oluklarıyla ve bıçak klavyesiyle alay ediyor, ancak bu malzeme kompakt donmuş toprağın ağırlığını ve köylünün çabasını tam olarak yansıtır.Bu nedenle resim, bir kış sabahınınki kadar hareketin tarihine de aittir.
Bu çoğaltmayı görün →
#74
Grande Jatte'den görülen Seine Nehri
Seurat, modern boş zaman aktivitelerinin Paris kıyılarına yayıldığı 1880'lerin sonunda Seine ve Grande Jatte'yi resmetti.Bölünmüş dokunuş, hava ve suya hesaplanmış bir yapı kazandırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#75
Le Bec du Hoc, Büyük Kamp
Seurat, Grandcamp'ta uçurum, deniz ve gökyüzünü titreten çok sayıda küçük dokunuşla Le Bec du Hoc'u inşa ediyor. Merkezi kaya, suyun ışıltısına karşı neredeyse heykelsi bir ağırlığa sahip.
Bu çoğaltmayı görün →
#76
Saint-Tropez Limanı
Signac, Saint-Tropez limanını pembe, sarı, mavi ve yeşilin bölünmüş dokunuşlarıyla inşa etti.Yelkenler ve evler aydınlık mozaikler haline gelirken, rıhtımın figürleri havzaya ölçek verir.Renk, demirlemeler kadar limanı düzenler.
Bu çoğaltmayı görün →
Öğütücü taşlar, yaz sonu
Monet'nin 1891'de seri olarak sergilenen değirmen taşları, farklı zamanlarda ve mevsimlerde aynı motifi gösterir.Yaz sonu bu nedenle bir ortam değil, belirli bir deneyimdir.
Bu çoğaltmayı görün →
Dieppe yakınındaki kayalıklar
Monet genellikle Normandiya kayalıklarını ulaşılması zor noktalardan boyar.Dieppe'de sahil kayalık kütle, değişen hava ve ani çerçeveleme arasında bir buluşma haline gelir.Süreksiz dokunuş taşın hareketsiz görünmesini engeller: ışık ve rüzgar duvarı sürekli olarak yeniden inşa eder.
Bu çoğaltmayı görün →
#79
Auvers-sur-Oise Kilisesi
Van Gogh Haziran 1890'da Auvers kilisesini boyadı Gotik bina masmavi bir gökyüzünün altında deforme olurken iki yol gerçek bir girişten yoksun mimariyi atlıyor.Titreşimli çizgiler ve renkli gölgeler gerçek binayı dengesiz, neredeyse canlı bir varlığa dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#80
Zeytinler
Saint-Rémy'de Van Gogh zeytin ağaçlarını rüzgar ve ışıkla canlandırılan varlıklar olarak resmetmiştir.Bu doğrudan gözlemi bazı çağdaşlarının yapay dini imgeleriyle karşılaştırır.Boğuk gövdeler, gümüş yapraklar ve dalgalı toprak i̇ncil'deki Zeytin Bahçesi temasına kişisel bir yanıt oluşturun.
Bu çoğaltmayı görün →Sérusier, Bonnard, Matisse, Derain, Kandinsky, Klee, Klimt ve çağdaşları yavaş yavaş manzarayı taklitten ayırdılar.
#81
Tılsım
Duvar kağıdı "Le Talisman" 1888 yılında Pont-Aven'de Gauguin'in tavsiyesi altında Küçük manzara, Nabis için bir tuvalin ilk önce renklerin bir düzenlemesi olabileceğinin kanıtı haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#82
Le Cannet'te manzara
Bonnard, Marthe ile yaşadığı evlerden ve bahçelerden Le Cannet'i boyar.Manzara, betimleyici perspektifin yerini alan renklerle hafızadan yeniden inşa edilir. Pencere veya teras genellikle bakışları dışarıdaki bolluğa doğru eğen yakındaki bir ön planı tanıtır.
Bu çoğaltmayı görün →
#83
Vernon'un terası
Bonnard, Vernonnet'teki mülkünden birkaç on yıl boyunca Seine Nehri'ni ve bahçeyi gözlemledi. Teras, ev hayatı ile yeniden oluşturulmuş manzara arasında bir eşik haline geliyor. Planlar anılar gibi örtüşüyor, masa, bitki örtüsü, nehir ve ufkun aynı his içinde bir arada var olmasını sağlıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#84
Pencere açık, Collioure
Matisse 1905 yazında "Açık Pencere, Collioure" resmini yaptı. Salon d'Automne'da sunulan eser, limanı Fovizm'in doğuşuna katkıda bulunan bir renk çatışması haline getirdi. Pencere çerçevesi artık manzarayı durdurmuyor: tabloyu oluşturan renkli bantlardan biri haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#85
charing Çapraz Köprüsü
Derain, Vollard'ın Londra'ya gönderilmesinden sonra 1906'da Charing Cross Köprüsü'nü boyadı.Monet'e sarımsı renklerle dönüşen bir şehirle karşılık veriyor.Sarı nehir, kırmızı köprüler ve yeşil gökyüzü, Londra atmosferini kasıtlı olarak natüralist olmayan bir yoğunlukla değiştiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#86
Étretat Kayalığı
Courbet, 1869-1870 Norman konaklamalarından sonra Étretat'ın kayalıklarını boyadı.Kaya, deniz ve dalga, manzaraya fiziksel ağırlık veren bir malzemeyle işleniyor.Kayalık iğne ve doğal kemer simge yapı görevi görüyor dalga tuvale daha acil bir kuvvet yazar.
Bu çoğaltmayı görün →
#87
Loue'nun Kaynağı
Ornans yakınlarındaki Loue'nin kaynağı birkaç kez Courbet'e geri döner. Nehir, ressamın kendi bölgesinin neredeyse jeolojik kökenine dönüştürdüğü yerel bir motif olan karanlık bir mağaradan çıkar.
Bu çoğaltmayı görün →
#88
Mortefontaine'in Anısı
Corot 1864'te "Hatıra de Mortefontaine" resmini yaptı. "Hatıra" kelimesi, bir atölyede yeniden inşa edilen, eski gözlemin gümüşi bir uyum haline geldiği bir manzarayı belirtir.Suyun kenarındaki figürler büyük ağacı dengeler ve bu yeniden oluşturulmuş anıya insani bir tatlılık kazandırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#89
Narni Köprüsü
Corot, Narni'yi 1826'da ilk İtalyan kalışı sırasında keşfetti.Roma köprüsü ve vadisi, olgunluğunun daha şiirsel manzaralarından önce berrak ışığı incelemesine izin verdi.Desen üzerine yapılan çalışma çıplak yapıyı koruyor land ve sonraki nesiller için açık havanın önemini duyuruyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#90
Bahar - Charles-François Daubigny
Daubigny, bazen atölye teknesinde seyahat ettiği nehirlerden ve kırsal alanlardan gelen pınarı boyar. Mevsim, ışığın ve bitki örtüsünün yükselişiyle yakalanır.
Bu çoğaltmayı görün →
#91
Bozkırlarda bir bataklık
Théodore Rousseau Barbizon'a yerleşmeden önce bozkırlara, bataklıklara ve ormanlara kapsamlı çalışmalar ayırmıştır.Nemli arazi, akademik ortamdan uzakta, kesin bir ekosistem haline gelir. Durgun sular, ağaçlar ve ağır gökyüzü verir nankör sayılan bu ortam, kendi gücü, idealize edilmeden çalışılmış.
Bu çoğaltmayı görün →
#92
Bahar - Jean-François Millet
Millet birkaç yıl boyunca mevsimlerin bir döngüsüne entegre edilmiş "Bahar" üzerinde çalıştı. Fırtınadan sonraki gökkuşağı ve ışık, sıradan bir meyve bahçesine neredeyse İncil'e uygun bir ölçek veriyor. Millet, sahneye hiçbir büyük eylem hakim olmasa bile doğal yenilenmeyi köylü işiyle ilişkilendiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#93
Murnau - Kale ve kilise
Kandinsky, Murnau'yu 1909'da Gabriele Münter ve arkadaşlarıyla birlikte resmetti.Kale, kilise ve dağ soyutlama yolunda renkli kitleler halinde sadeleşiyor.Yoğun düz alanlar köyü topografik tasvirden uzaklaştırıyor ve rengi gerçek konu haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#94
Mavi Sürücü
1903'te boyanmış olan "Mavi Süvari" aynı adı taşıyan gruptan birkaç yıl önce gelir. Küçük figür, rengin zaten özerkliğini almaya başladığı bir manzarayı geçiyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#95
Güney Bahçeleri
"Güney Bahçeleri" nde Klee bahçeyi işaretlere, bölmelere ve ritimlere dönüştürür.Akdeniz seyahatleri sırasında gözlemlenen manzara zihinsel bir mimariye dönüşür.Yeşil, aşı boyası ve kırmızı varyasyonları fikri korur sürekli bir bahçe yanılsamasını reddederken büyüyoruz.
Bu çoğaltmayı görün →
#96
Thun Gölü kıyısındaki bahçe
Thun Gölü kıyısındaki bahçe, August Macke'nin ağaçları, terası ve ışığı düz renkli alanlara basitleştirdiğini gösteriyor. Sarılar, yeşiller ve maviler, derinliğin titiz bir natüralizm olmadan okunabilir kaldığı neşeli bir alan inşa ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#97
Garda Gölü'ndeki Malcesine
Klimt, 1913 yılında Garda Gölü'ndeki bir tekneden Malcesine'yi resmetmiştir.Eser 1945 yılında Immendorf Kalesi'nde çıkan yangında yok olmuştur ve sadece fotoğraflarla günümüze ulaşmıştır.
Bu çoğaltmayı görün →
#98
Yaz Ortası Arifesi Şenlik Ateşi
Astrup, memleketi Jølster manzarasında Yaz Ortası yangınlarını boyuyor. Gece festivali mevsimsel ritüelleri, kırsal topluluğu ve kuzey ışığını bir araya getiriyor. Dairesel ateş silüetleri canlandırıyor ve karanlık vadiyi gözlem ile çocukluk anısı arasında kolektif bir sahneye dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#99
Matamoe
Gauguin, 1892'de Tahiti'de "Matamoe" resmini yaptı. Bir ağacın kesilmesi, sanatçının seçtiği Maori başlığının tam olarak tercüme edilmesi zor olan bir manzarada bir çalışma sahnesi haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#100
Yılan Büyücüsü
Rousseau, Robert Delaunay'ın annesi için 1907'de "Yılan Cazibesi" resmini yaptı. Tropik bölgelere hiç seyahat etmemiş olduğundan ormanını seralardan, kitaplardan ve Parisli hayal gücünden besteliyor.
Bu çoğaltmayı görün →Eserlerin ortaya koyduğu
Yüz manzara, üç icat hala aktif
Boyalı manzara asla tarafsız bir pencere değildir. Seyircinin yerini düzenler, ışığı yapıya dönüştürür ve bölgelere kültürel, politik veya samimi bir anı verir.
Ufuk bakışları ayarlar
Yüksekliği, keskinliği veya kaybolması, izleyicinin uzaya hakim olup olmadığına, kesişip geçmeyeceğine veya uzayla yüzleşip yüzleşmeyeceğine karar verir.
Işık zaman yapar
Mevsim, zaman ve hava aynı yere, sessizlikten dramaya uyumsuz anlamlar yükler.
Bölge tarih oluyor
Yol, liman, tarla, harabe ve şehir, insan çalışmalarını, seyahatleri, mitleri ve dünyadaki dönüşümleri kaydeder.
Batı'nın manzara tarihi
Ufukları aşmak için beş simge yapı
Dağlar, nehirler ve minyatür şehirler bölgeye Avrupa resminde yeni bir boyut kazandırıyor.
Kardaki Avcılar ve Orakçılar bölgeye iş, iklim ve kolektif yaşam yoğunluğunu verir.
Arkadan gelen figür dağı bir iç deneyime dönüştürür ve romantizmin imzalarından biri haline gelir.
Doğan güneşteki Le Havre limanı, değişen ışığı merkezi bir konu haline getiren bir harekete başlık veriyor.
Yıldızlı Gece gözlem, hafıza ve resimsel ritmi evrensel hale gelen bir görüntü halinde yoğunlaştırıyor.
Derinlemesine manzara
Manzara nasıl resmin önemli bir konusu haline geldi
Rönesans ve 17. yüzyıl arasında manzara Avrupa resminde giderek özerkliğini kazanmıştır.Patinier,Brueghel,Claude Lorrain ve Poussin dekoru ana yapıya dönüştürür.Harabeler,nehirler,limanlar ve mevsimler tamamen figürlere bağlı kalmadan bir anlatıyı taşıyabilecek hale gelir.
Flaman ve Hollanda okullarında Ruisdael, Hobbema, Avercamp ve Cuyp bölgeye günlük bir varlık kazandırıyor. Değirmenler, kanallar, yollar ve kırsal alanlar bir ışık, bir iklim ve artık mekanı gerçek konu haline getiren bir mekan organizasyonu oluşturuyor.
19. yüzyılın başında Constable, Turner ve Friedrich gökyüzüne, iklime ve uçsuz bucaksızlığa yeni bir güç verdiler. Romantik yüce, izleyiciyi denizle, dağlarla, buzla ve fırtınayla karşı karşıya getiriyor. Aux Amerika Birleşik Devletleri, Cole, Church, Bierstadt, Durand ve Moran bölgeyi, genişlemeyi, hafızayı ve gösteriyi birleştiriyor.
İzlenimcilik kuralları daha da değiştirir.Monet,Sisley ve Pissarro ışıktaki varyasyonları gözlemler;Cézanne renk yoluyla mekanı yeniden inşa eder; Van Gogh gökyüzünü, ağaçları ve tarlaları görünür ritimler yapar.Manzara durur zaman ve duyum deneyimi haline gelmek için mekanın istikrarlı bir kopyası olmak.
20. yüzyılda Sérusier, Bonnard, Matisse, Derain, Kandinsky, Klee, Klimt ve diğer ressamlar renk ve basitleştirilmiş formları serbest bıraktılar.Yer genellikle tanımlanabilir kalır, ancak aynı zamanda hafıza, işaret veya zihinsel alan haline gelir.Bunlar gelenekler tek bir ilerleme izlemeden birbirlerine yanıt verirler: her biri yer, hafıza ve rengi birbirine bağlamanın başka bir yolunu icat eder.
Dört okuma tuşu
Boyalı bir manzaraya nasıl bakılır
Ufuk, düzlemler, ışık ve insan varlığı, dönemleri ve okulları aynı formüle indirgemeden karşılaştırmayı mümkün kılar.
Yerini bul
Alçak bir çizgi gökyüzünü, yüksek bir çizgi ise araziyi verir; yokluğu bakışları mesafeyi farklı şekilde inşa etmeye zorlar.
Yolu takip et
Kayalar, ağaçlar, mimari ve su yolları gözü ön plandan uzaklara götürür.
Anı tanımlayın
Gölgeler, yansımalar, sis ve renkli sıcaklık zamanı, mevsimi ve duyguyu düzenler.
Bölgeyi ölçün
Bir siluet, bir tekne, bir yol veya bir ev, manzaraya ölçeğini ve tarihini vermek için genellikle yeterlidir.
Boyalar, ürünler ve referanslar
Ünlü Manzaralar koleksiyonunda devam edin
Alfa Üremesinde
01Dünyanın en ünlü 100 tablosuAlfa Üreme kursu02100 tarihte 100 tabloAlfa Üreme kursu0320. yüzyılın 100 temel tablosuAlfa Üreme kursuMüzeler ve referanslar
01Ulusal Galeri - ManzaraMüze ve referans02Metropolitan Sanat Müzesi - ManzaralarMüze ve referans03Alpha Reprodüksiyon Koleksiyonu - Ünlü manzaralarMüze ve referansSık sorulan sorular
Yol kenarında kalmadan manzara
Boyalı peyzajın tarihini, tekniklerini, başlıca sanat merkezlerini ve sunulan eserleri anlamak için referanslar.
Yüz manzara nasıl sınıflandırıldı?
İlk yirmi en tanınmış ikonları bir araya getiriyor.İlerleyen dört bölüm türün tarihsel icadı olan yüce, açık hava ve renklerin modernitelerini takip ediyor.Rank eleştirel bir yolculuk düzenliyor; mutlak bir değeri ölçmüyor.
Sınıflandırmanın kapsamı nedir?
Rota, Rönesans'tan 20. yüzyılın modernitelerine kadar yalnızca Avrupa ve Amerikan geleneklerinden tabloları bir araya getiriyor.
Aynı sanatçının birden fazla eserine izin veriliyor mu?
Evet, farklı anları veya çözümleri temsil ettiklerinde Ancak hiçbir sanatçı eserin gövdesine hakim değildir: yüz eser 59 ressamı temsil eder.
Görüntüler ürünlerle tam olarak eşleşiyor mu?
Evet.yüz resim ve yüz bağlantı benzersizdir.
Neden bazı sahnelerde figürler veya binalar var?
Bir manzara doğal, kentsel, deniz veya yerleşim olabilir Bir gezginin, bir limanın veya bir mimarinin varlığı, bölgenin, ışığın ve derinliğin ana konuyu oluşturmasına engel değildir.
0 yorumlar