Konstrüktivizm: Sanatın geleceği inşa ettiği 100 ünlü tablo

Konstrüktivist hareket birçok ortama dokunmuştur, ancak bu sınıflandırma daha kesin bir soruyu gözlemlemektedir: boyalı yüzeyde neler oluyor? tanınabilir nesneler geri çekilir, çekimler başrolü alır ve kompozisyon neredeyse düz bir mimariye dönüşür.Her şey düdük çalmadan önce başlamış izlenimi verdiğinde bile hiçbir şey rastgele pozlanmaz.

Lyubov Popova tuvali bir kuvvetler alanına dönüştürüyor.Onun resimsel arkitektoniği illüzyonist bir ortam inşa etmeden dikdörtgenleri, köşegenleri ve renkleri üst üste bindiriyor.Uzay düzlemler arasındaki gerilimlerden doğuyor: bazıları ileri, diğerleri geriye doğru hareket ediyor, hepsi çok meşgul görünüyor. Resim artık bir binayı temsil etmiyor; kendi başına ayakta durmayı öğreniyor.

El Lissitzky, Prounlara yüzey ve hayali hacim arasında verimli bir belirsizlik verir.Daire, kiriş, eksen ve dikdörtgen imkansız bir alanda yüzüyor gibi görünür, ancak kompozisyon titiz bir hiyerarşi sayesinde okunabilir kalır.Göz, tuvalden ayrılmadan döner, tırmanır ve bakış açısını değiştirir, bu da tamamen hareketsiz kalan bir ziyaretçi için dikkate değer bir hareket oluşturur.

Alexandra Exter, Ivan Klioune, Mikhail Matiouchine ve Olga Rozanova bu resimsel macerayı genişletiyor Kübo-fütürizm konuları parçalıyor, suprematizm formları basitleştiriyor, renkli araştırmalar yüzeyi titreştiriyor Tarihsel sınırlar her zaman bilge değil ama resimler ritimlerini ve dengelerini karşılaştırdığımız anda ilişkilerini çok iyi açıklıyor.

Malevich, De Stijl ve Bauhaus ile diyalog hareketin kapsamını anlamaya yardımcı olur.Kare, ızgara ve ana renkler bir üniforma oluşturmaz: her ressam onlara farklı bir gerilim yükler.Birinde form sessizliği askıya alır; diğerinde ise çerçeve trenini kaçıracakmış gibi hızlanır.

Bir dekorasyonda bu resimler rotanın ortasına fotoğraf ya da model sokmadan net bir grafik enerjisi getirir.Kırmızı, siyah, beyaz, çapraz ve düz hemen ritim oluşturur.Konstrüktivist bir kompozisyon fısıldamaz ama duvarda kalmayı bilir ki bu zaten kayda değer bir niteliktir.

Bu nedenle seçim basit bir kural uygular: yüz resimsel ürün, resim başına tek bir görüntü ve konu dışı ortam yok. Daha sonra eserler tarihsel önemlerine, tanınmalarına ve hareketi anlatma yeteneklerine göre sıralanır. Sonuç, erken gelen bir kuleye sahip avangardın genel bir envanteri değil, resimlerin zirvesi olarak kalır.