İki ressam · iki modernite
Renoir ve Cézanne
Biri ışığı yüzler, kumaşlar ve jestler arasında dolaştırıyor Diğeri ise dünyayı renk, hacim ve çoklu perspektifler üzerinden yeniden inşa ediyor Görünürdeki karşıtlıkları aynı soruya iki tamamlayıcı cevabı ortaya koyuyor: geçmişin ustalarını tekrarlamadan modern yaşamın nasıl resmedileceği?
Pusula okumak
Bir daha karıştırmamak için dört fark
Renoir ve Cézanne izlenimci deneyimden yola çıkarlar: bugünü boyamak, renklerle çalışmak ve akademik gelenekleri sorgulamak Ama bu özgürlüğe neredeyse zıt yönler verirler.
Seçilmiş dünya
- Renoir
- Toplar, kafeler, yürüyüşler, opera, yemekler ve bedenler.
- Cezanne
- Tanıdık manzaralar, elmalar, akrabalar, çiftçiler ve yıkananlar.
Derinlik
- Renoir
- Figürler üst üste biniyor ve sarmalayıcı bir atmosferde birbirine bağlanıyor.
- Cezanne
- Düzlemler değişir, nesneler özerkliklerini korur ve uzay buna göre inşa edilir.
Malzeme
- Renoir
- Yumuşak, erimiş, canlı: konturları yumuşatır ve ışığı dolaştırır.
- Cezanne
- Pozlanmış, yönlü, tekrarlanan: her şekle ağırlık verir.
Duygu
- Renoir
- Sürekli bir hareketin ortasında sosyal bir an yakalanmış gibi görünüyor.
- Cezanne
- Bakış yavaş, yoğun ve uzun süreli gözlemler sonucunda inşa edilmiş görünüyor.
Renoir · bağlantı
Modern yaşam genel bir tablo haline gelir
İçinde Galette değirmen topu 1876'dan itibaren Renoir sadece Montmartre eğlencesini anlatmaz.Çağdaş bir kalabalığı büyük bir kompozisyona dönüştürür.Yüksek bakış açısı, yüksek ufuk ve grupların sırası parçaya o zamana kadar tarihi konulara ait olan bir ölçek verir.
Resim kapalı bir çizimden çok bir ağ tarafından bir arada tutuluyor: bakışlar, konuşmalar, omuzlar, şapkalar ve güneş ışığı lekeleri Mavi-leylak rengi aralığı alanı birleştiriyor. Konturlar çözülüyor ama tamamı okunabilir kalıyor çünkü her figür bir başkasına tepki veriyor. Renoir'ın modernliği tam olarak ilişkilere duyulan bu güvene dayanıyor.
Içinde Loca, gösteri sahnede olduğu kadar odada da.Giysi, dürbün ve vücut pozisyonları, görmenin ve görülmenin kamusal bir deneyim haline geldiği bir toplumun hikayesini anlatıyor. ile Şemsiyeler, şehirli kalabalık yoğunlaşıyor ve inşaat daha da sıkılaşıyor: Bu nedenle Renoir kendi dilini gözden geçirmeyi asla bırakmıyor.
Cézanne · yapı
Bir resim artık mekanı taklit etmiyor: onu yapıyor
Cézanne ilk olarak Empresyonistlerin motifin önünde ışığa ve çalışmaya olan ilgisini paylaştı.Ancak, duyumun geçici kalmasına izin vermeyi reddediyor.Resme kendi sağlamlığını vermek istiyor.Manzaralarında, portrelerinde ve natürmortlarında renk artık daha önce çizilmiş formları doldurmuyor: onları inşa ediyor.
Elma ve portakal1899 civarında boyanmış, geleneksel bir konu sunuyor gibi görünüyor.Fakat masa izleyiciye doğru yükseliyor, masa örtüsünün kıvrımları eğim oluşturuyor ve her meyve biraz farklı bir açıdan gözlemleniyor.Görünen tutarsızlık resimsel tutarlılık haline geliyor.Cézanne eşsiz perspektifi hareketli bir bakış deneyimiyle değiştiriyor.
Içinde Kart Oyuncuları, merkezi şişe iki sessiz kütle sipariş eder.Jestler azaltılır, silüetler anıtsaldır, gerilim neredeyse mimaridir.Renoir'ın alışverişleri dolaştırdığı yerde Cézanne, cesetlerin ağırlığı, masa ve oyuncular arasındaki hava hissedilene kadar sahneyi yavaşlatır.
Görünür modernlik
Renoir'da Paris bir koreografidir
Modern şehir sadece bulvarlar ve makinelerden ibaret değil Buluşma, hava atma, eğlenme ve kamusal alanı işgal etme şekillerini değiştiriyor.
Loca
Tiyatro sosyal bir aygıttır.erkek dürbünüyle odayı tararken kadın kendini izleyiciye tanıtır.Bütün bir kodlar, arzu ve temsil dünyasını hissettirmek için iki bakış yönü yeterlidir.
Şemsiyeler
Şemsiyelerin tekrarlanan kemerleri sokağın dağınıklığını düzenliyor. Birkaç yıl boyunca yeniden çalışılan çalışma, Renoir'ın çok izlenimci bir dokunuştan daha net çizilmiş figürlere geçişini de vurguluyor.
Yakınlık
Renoir izleyiciyi sık sık grubun kenarına yerleştirir.Figürler çerçevenin dışına çıkabiliyor veya bizi içeri davet edebiliyor gibi görünüyor.
Değişim
Bakışlar ve jestler kapalı bir hikaye sunmaz Herkesin yorumlayabileceği bir sosyallik inşa ederler.
Ciddi sevinç
Boş zaman ve zevki seçmek moderniteden kaçmak değildir: sıradan deneyimlere yeni bir saygınlık kazandırmaktır.
İnsan figürü
Vücudun hassas varlığı mı yoksa mimarisi mi?
Portre, karikatür olmadan onların farklılığını ölçmemizi sağlar.Renoir inşaatı ihmal etmez ve Cézanne modelinin insanlığını göz ardı etmez; herkes sadece ağırlık merkezini hareket ettirir.
Bağlı gövdeler
Masa, bakışlar ve ışık, insanları çevrelerinden izole etmeden varlığı dağıtır.
Vücut inşa eder
Kadın, fincan ve kahve makinesi kübizmi duyuran dikey ve yatay sıralara yanıt veriyor.
Turnusol testi
Aynı dağ, iki görme şekli
Sainte buvictoire dağının iki manzarasının kataloğundaki varlığı ideal bir laboratuvar sunuyor Motif bir eseri tanımlamak için yeterli değil: her şey ressamın hissi nasıl organize ettiğine bağlı.
Modern yapılan eski bir tema
Yıkananlar: ete karşı mimari mi?
Açık havada çıplaklık iki sanatçıyı daha da yakınlaştırır.Her ikisi de tarihle dolu bir konuyu ele alır, ancak resmi doğrudan sorgulamak için mitolojik hikayeden uzaklaştırırlar.
Renoir'ın
- Cilt manzaranın renklerini alır ve yansıtır.
- Eğriler gruba duyusal süreklilik kazandırır.
- Figürler misafirperver ve zamansız doğayı kutluyor.
- Eski ustalara yapılan atıf, cömert bir et resmini besliyor.
Cézanne'de
- Gövdeler mekanı güçlü bir şekilde yapılandırır.
- Her figür ağaçlar ve yamaçlar arasında bir hacim görevi görüyor.
- Peyzajla kaynaşma ortak bir mimari tarafından aranıyor.
- Basitleştirme soyutlamanın ve avangardların önünü açar.
Manzaradaki varlık
Figür bireysel, hassas ve yakın kalıyor ve dekorla renk uyumlarıyla bağlantılı.
Çerçeve olarak vücut
Figürler manzarayı süslemiyor: Eğimleri ve kütleleri manzaranın tüm derinliğini düzenliyor.
Modernliğin kaderi
20. yüzyıla yayılan iki miras
Modernite tek bir çizgide ilerlemez Renoir ve Cézanne'in hikayesi, uzayın radikal sorgulanmasından olduğu kadar insan bağlantılarına gösterilen ilgiden de kaynaklanabileceğini göstermektedir.
Ortak bir macera
Renoir ve Cézanne, yakında Empresyonist olarak adlandırılacak bağımsız grupla birlikte sergi açarlar. Akademik sistemin reddini paylaşıyorlar, ancak yörüngeleri hızla farklılaşıyor.
Renoir bugünü anıtsallaştırıyor
İle Galette değirmen topupopüler bir Paris boş zaman etkinliği, harika bir tablonun formatını ve tutkusunu alır.
Cézanne bu hissi pekiştiriyor
Portreler, oyuncular, manzaralar ve natürmortlar, resmin hacimleri, planları ve istikrarı konusunda yavaş araştırmalara zemin oluşturuyor.
İki gelecek nesil
Cézannian yapısı kübizmi ve soyutlamayı besler.Renoir'ın renge, gövdeye ve resimsel sürekliliğe olan ilgisi özellikle Matisse, Bonnard ve figürün birçok ressamına işaret ediyor.
Karşılaştırmayı genişletin
Yan yana bakmak için sekiz iş
Bu seçim gerçek bir karşılaştırmalı duvar inşa etmeyi mümkün kılıyor: Renoir'da üç sosyallik sahnesi, Cézanne'de üç form laboratuvarı, ardından manzara ve vücut ortak zemin olarak.
Galette değirmen topu
Hareket, filtrelenmiş ışık ve Montmartre sosyalliği.
Çalışmayı keşfedin →Loca
Operada bir akşamın sosyal gösterisi.
Çalışmayı keşfedin →Teknecilerin Öğle Yemeği
Değişimler ve renklerle bir arada tutulan bir kompozisyon.
Çalışmayı keşfedin →Şemsiyeler
Yaylar ve bakışlarla organize edilmiş Parisli bir kalabalık.
Çalışmayı keşfedin →
Kart Oyuncuları
İki kütle, merkezi bir şişe ve anıtsal sessizlik.
Çalışmayı keşfedin →Elma ve portakal
Eğimli çekimler, renkli hacimler ve mobil perspektif.
Çalışmayı keşfedin →Kahve Makinesi Olan Kadın
Çizgiler ve hacimlerle organize edilmiş bir insan varlığı.
Çalışmayı keşfedin →Mont Sainte-bushZafer
Desen renkli planların mimarisine dönüşür.
Çalışmayı keşfedin →Karşılaştırmalar kontrol edildi
Müze kaynakları devam edecek
Orsay Müzesi · Renoir
Bildirimi Galette değirmen topu çağdaş konusunu, iddialı formatını ve canlı dokunuşlarla ele alınan kalabalığını belgeliyor.
Talimatlara bakın →Orsay Müzesi · Cézanne
Için talimatlar Elma ve portakal karmaşık mekansal yapısını ve natürmortun modern yenilenmesini analiz eder.
Talimatlara bakın →Musée d'Orsay · Kahve Makinesi Olan Kadın
Müze geometrileştirmeyi, farklı bakış açılarını ve Kübizm'in ilanını vurguluyor.
Talimatlara bakın →Metropolitan Müzesi · Sainte-yachoZafer
Bildirimde Cézanne'in empresyonist ışık ile kalıcı peyzaj geometrisini nasıl birleştirdiği anlatılıyor.
Talimatlara bakın →Sık sorulan sorular
Renoir ve Cézanne sekiz yanıtta
Renoir ve Cézanne izlenimci mi?
Her ikisi de 1874'teki ilk Empresyonist sergiye katıldı. Renoir hareketle yakından ilişkili olmaya devam ederken, Cézanne yavaş yavaş genellikle post-Empresyonist olarak tanımlanan daha yapısal bir araştırma geliştirdi.
Temel farkları nedir?
Renoir genellikle figürleri, değiş tokuşları, ışığı saran ve hassas sürekliliği tercih eder.Cézanne hacim ilişkilerine, renkli planlara ve resmin otonom inşasına öncelik verir.
Cézanne neden Kübizm'in öncüsü olarak kabul ediliyor?
Şekilleri basitleştirir, görüş açılarını hafifçe çoğaltır ve tek perspektiften sapar.Hacimlere ve renkli ilişkilere göre mekan oluşturmanın bu yolu Kübistler için vazgeçilmez bir yol açar.
Renoir mutlu sahneler çizdiği için mi daha az modern?
Hayır. Modernliği tam olarak çağdaş boş zamana verilen anıtsal saygınlıktan, dokunuşunun akışkanlığından ve görünüş, jest ve renk yoluyla bir topluluk inşa etme biçiminden kaynaklanmaktadır.
Aynı konuları mı çizdiler?
Evet, özellikle manzara, portre, natürmort ve yıkananlar Hatta ikisi de Sainte RousVictoire dağını resmettiler, bu da onların dillerini doğrudan karşılaştırmalarını sağlıyor.
Bir Cézanne nasıl hızlıca tanınır?
Yön tuşlarını, basitleştirilmiş şekilleri, ağırlık hissini ve hafifçe eğik perspektifleri gözlemleyin Nesneler genellikle açıklanandan daha yapılandırılmış görünür.
Bir Renoir nasıl hızlıca tanınır?
Sıcak veya benekli ışığa, yumuşak konturlara, et ve kumaş uyumlarına ve ayrıca figürler arasındaki ilişkilere bakın. Atmosfer genellikle resmin tüm bölümlerini birbirine bağlar.
Karşılaştırmayı başlatmak için hangi tabloyu seçmeliyim?
Yerleştirin Galette değirmen topu karşı karşıya Kart oyuncuları, sonra Sainte buvictoire dağının iki görünümünü karşılaştırın Böylece farklı muamele aynı desen maksimum kontrast gidecek.
0 yorumlar