Renoir · Seine, kano ve modern yaşam

La Yole: Seine Nehri'nin tamamını titreten turuncu bir tekne

1875 civarında Renoir iki zarif kadını, çapraz bir tren, buharlı tren ve kobalt mavisi suyu bir araya getirdi.Modern eğlence bir renk deneyimi haline gelir.

Bu kılavuz kompozisyonu, siyahsız paleti, dokunuşu, Chatou yakınlarında kano yapmanın bağlamını, tablonun kökenini ve aslına sadık üreme kriterlerini analiz ediyor.

La Yole, Pierre-Auguste Renoir, Seine Nehri'nde turuncu bir teknede iki kadın
Yole, 1875: Gövdenin turuncusu ve suyun mavisi Renoir'ın en samimi kontrastlarından birini oluşturuyor.
1875tarihleme Ulusal Galeri tarafından muhafaza edilmiştir
71×92 cmtuval üzerine yağlıboya, yatay format
8 renkkurşun beyazı ve yedi güçlü pigment
1982londra'daki National Gallery tarafından satın alındı

Doğru okuma

Yole sadece mutlu bir sahne değil: modern resmin bir göstergesi

İki kadın küçük bir teknede oturuyor.Birincisi, merkezde, treni tutuyor; ikincisi sağda göze çarpıyor.Yanında bir villa, ağaçlar ve bir demiryolu köprüsü tanıdık bir manzara yaratıyor.Bir yelkenli ve bir buharlı tren gizlice sahneyi genişletiyor.

Her şey kendiliğinden görünüyor, geçerken yakalanan bir çıkış gibi.Ancak, yapı titiz.Gövde uzun bir yatay oluşturur, kürek görüntüyü çapraz olarak geçer ve merkezi kadın bir pivot görevi görür.Kıyı tuvalin üstünü kapatırken, su yüzeyin çoğunu kaplar.

Renk daha da radikal Renoir kobalt mavisi suya turuncu-kırmızı bir tekne yerleştirir.Turuncu ve mavi tamamlayıcıdır: yakınlıkları yoğunluklarını arttırır.Ulusal Galeri, ressamın kurşun beyazı ve siyah veya toprak tonları olmadan yalnızca yedi güçlü renkle çalıştığını belirtir.

Konu ve teknik aynı şeyi söylüyor Kano, demiryolu, modaya uygun giysiler ve son zamanlarda mevcut pigmentler günümüze ait Renoir ebedi bir doğa çizmiyor; manzaraya erişmenin ve manzarayı deneyimlemenin modern yolunu çiziyor.

Merkezi fikir: tekne hemen göze çarpıyor, ancak tüm tuvale sıcaklık, su ve ışık hissini veren turuncu-mavi kontrast.

"Yole" ne demek?

Küçük hafif tekneler eğlence ortamının ön planı haline gelir

Yole de Renoir, mavi su üzerinde açık turuncu tekne
Ulusal Galeri, bunun küçük, hafif bir tekne olduğunu, kayığa veya güzel bir kanoya yakın olduğunu belirtiyor.

Tekne hem bir araç, hem bir sahne hem de renkli bir kütledir

Fransızca başlık eski bir denizcilik sözcüğü kullanır.Tuvalde, tekne modelinin teknik hassasiyeti şeklinden daha az önemlidir: dar ve uzun bir gövde, bir zevk gezisi için yeterince hafif.Ulusal Galeri başlığı şu şekilde tercüme ediyor Kayak.

Renoir tekneyi izleyiciye çok yakın bir yere yerleştirir.Uzaklarda yüzmez; neredeyse çerçevenin sağ kenarını keser ve suyu hemen uzaya dönüştürür. Uzak bir kıyıdan aylaklara bakmayız.Suyun üzerinde, başka bir teknedeymişiz gibi bir izlenime sahibiz.

Gövde aynı zamanda yüzen bir sahne görevi de görüyor. İki kadın manzaradan kopmadan izole edilmiş durumda. Hafif kıyafetleri, şapkaları ve ölçülü jestleri denizcilik eğlencesine bir şehir zarafeti katıyor. Kırsal bölge Paris'in modasını silmiyor.

Son olarak kayık, tuval üzerindeki en büyük sıcak yüzeydir. Resimsel işlevi hikayenin çok ötesine geçer. Yelkene, ten tonlarına ve kıyıdaki parçalara tepki veren kırmızılar, portakallar, pembeler ve parlak yansımalar içerir.

yolekayıkboş zamanSeineaçık havada

İnşa edilmiş bir kendiliğindenlik

Küreğin sakin yatayları ve köşegeni tüm hareketi düzenler

Elemanı Rolü Görsel etki
Tekneyi Ön planda büyük sıcak yatay Figürleri stabilize eder ve suyun belirsiz bir yüzey haline gelmesini önler.
Tren Ana köşegen Merkezi kadını alt köşeye bağlar ve eylem önerir.
Kürekçiyi Neredeyse merkezi pivot Silueti gövdeyi, jesti, kıyıyı ve görünümü bir araya getiriyor.
Kıyı Üst kenara yakın yatay bant Gökyüzünü daraltır, suya ve boyalı yüzeye dikkat çeker.
Beyaz Yelken Soldaki net aksan Figürleri dengeliyor ve kıyafetlerin ışığını tekrarlıyor.
Köprü ve tren Uzak dönüm noktası Hızlı derinlik ve modern şehrin varlığını tanıtıyorlar.
01

Treni takip et

Bakışı merkezden alt kenara yönlendirir ve suyu aktif hale getirir.

02

Kenarları karşılaştırın

Yelken, kamışlar ve kesilmiş tekne çok simetrik bir kompozisyondan kaçınıyor.

03

Klasik bakış açısını unutun

İnce gökyüzü ve yüksek kıyı, derin bir alandan ziyade renkli yüzeyi tercih ediyor.

Turuncuya karşı mavi

Renoir, sıcaklık ve parlaklık üretmek için tamamlayıcı renkler kullanır

Argenteuil de Renoir'daki yarışlar, yelkenliler ve mavi su
Içinde Argenteuil'deki yarışlar, Renoir bir kez daha yelkenler, su, tekneler ve berrak ışık arasındaki ilişkiyi araştırıyor.

Kontrast sadece doğayı taklit etmez: duyumu yoğunlaştırır

Bir renk tekerleğinde turuncu ve mavi birbirine karşıdır.Yan yana yerleştirilmiş, daha saf ve parlak görünürler.Mavi su onu soğuttuğu için tekne güneşin altında yanıyor gibi görünür; su daha derin görünür çünkü gövde sıcak bir karşıtlık sağlar.

Bu mantık, 19. yüzyılda formüle edilen eşzamanlı kontrast teorileriyle tutarlıdır, özellikle Michel-Eugène Chevreul.Ancak Renoir bilimsel bir el kitabının çizerine dönüştürülmemelidir.Teori bir ressamın gözlemine kelime dağarcığı verir: bir renk komşu renge göre değişir.

Mavi tekdüze değildir.Kobalt, turkuaz, mor, gri ve yeşil alanları geçer.Gövdenin turuncusu yansımaya,uzaktaki yelkene ve figürlerin belli geçitlerine geri döner.Bu tekrarlar büyük kütleleri iki düz alan gibi karşı karşıya getirmek yerine birbirine bağlar.

Renoir siyahtan ve bütünü karartacak topraktan kaçınır. Gölgeler bile renkli kalır. Beyaz kıyafetler maviler, sarılar ve güller içerir; tren ve köprü manzarayı acımasızca kesen siyah bir çizgi oluşturmaz.

Sadakat testi: tekne koyu kırmızı görünürse veya su tekdüze mavi hale gelirse, üreme resmin ilkesini kaybeder: komşu renklerden doğan titreşim.

Dış mekanın malzemesi

Dokunma suda belirgindir, ağaçlarda daha yumuşaktır ve sadece nerede olması gerektiğini belirtir

Ulusal Galeri yoğun bir fırça darbesi ağını anlatıyor.Ön planda su tuşları çok görünür kalıyor: kısa, yan yana, bazen eğimli. Her dalgayı çizmiyorlar. Gözün uzaktan topladığı bir ışıltı ritmi veriyorlar.

Kıyıya doğru jestler daha esnek hale gelir.Ağaçlar ve villa sağlam konturlarla yapılmaz.Şekiller ısı, mesafe ve ışık etkisi altında karışır.Keskinlikteki bu farklılık katı perspektife başvurmadan derinlik yaratır.

Hızlı görünüm tuvalin tek seferde tamamlandığı anlamına gelmez.Teknik analizler adım adım evrimi gösterir.Renoir, net bir tonu korumak için tuvali beyaz renkte kapsamlı bir şekilde hazırlarken, orijinal kahverengi kumaş bazı kenarların yakınında görünür kalır.

Ressam dokunuşunu her alanın işlevine uyarlar Kürek oldukça net bir çizgi gerektirir; yüzler okunaklı kalmalıdır; su parçalanabilir; yapraklar karışabilir. Düzgün bir şekilde ayrıntılı bir kopya bu hiyerarşiyi yok eder.

Yakından, dokunuşlar görüyoruz; uzaktan, bir öğleden sonranın ışıltısını hissediyorsunuz Bakışların uzaklığı tekniğin bir parçası.

Donanım okuma

Trenle erişilebilen manzara

Kano, şehir, demiryolu ve boş zamanların mümkün kıldığı modern bir boş zaman etkinliğidir

Chatou de Renoir'daki tekneciler
Chatou'daki tekneciler seine nehrinin kıyısının nasıl sosyallik, spor ve gösteri alanı haline geldiğini gösteriyor.

Empresyonist kırsal bölge Paris'ten hiçbir zaman oldukça uzak değildir

Altında Yolebir buharlı tren bir köprüden geçer.Ayrıntı küçüktür ama manzaranın anlamını değiştirir.Yürüyenler erişilemez bir doğada değildir.Muhtemelen demiryolu ağı sayesinde Paris'ten Seine'ye hızlı bir şekilde ulaşmışlardır.

19. yüzyılda belirli kentsel kategoriler için çalışma saatlerinin azaltılması, ulaşımın gelişmesi ve dinlenme yerlerinin yükselişi Seine kıyılarını dönüştürdü. Restoranlar, tavernalar, tekne kiralama ve denizcilik kulüpleri yüzmeye, kürek çekmeye, izlemeye ve izlenmeye gelen bir nüfusu ağırlıyor.

Empresyonistler bu mekanları takdir ettiler çünkü yeni konuları yoğunlaştırdılar: hareketlilik, moda, sosyal karışım, değişen su, duman, köprüler ve boş zaman Doğa artık endüstrinin zıttı değil Tren, tekne ve villa aynı ışıkta bir arada var oluyor.

Resim aynı zamanda kadın özgürlüğünün dikkatlice çerçevelenmiş bir biçimini de gösteriyor. İki kadın, görünür bir erkek refakatçisi olmadan bir tekneyi işgal ediyor. Modern boş zamanlara katılıyorlar, ancak saygınlık kurallarına göre giyinmeye devam ediyorlar. Renoir, jest özerkliği ile sosyal zarafeti birleştiriyor.

İzlemek için: tren asalak bir detay değil Boş zaman manzarasının metropolle nasıl bağlantılı olduğunu açıklıyor.

İki figür, iki resmi portre değil

Kadınlar manzaraya insani bir ölçek katıyor ve kanoyu bir varlık sahnesine dönüştürüyor

Kürekçi kompozisyonu tutar

Merkeze yakın bir yere yerleştirilen kadın, resmin gerçek menteşesidir.Büstü küreği kıyıya bağlar; hafif giysisi turuncu ve mavi arasında öne çıkar; oturma konumu tekneye stabilite kazandırır.

Sağdaki yoldaşı sahneyi daha sakin bir duruşla dengeliyor.Çerçevenin kesilmesi vücudunu seyirciye yaklaştırıyor ve teknenin tuvalin dışında devam ettiğini gösteriyor.Bu asimetri ön poz efektini önlüyor.

Kimlik ikincil ve belirsiz kalır

Resim modellerin adını taşımıyor ve Ulusal Galeri onları tanımlamıyor. Bu nedenle her figürü garantili bir biyografiye dönüştürmenin cazibesine direnmeliyiz. Renoir, modern durumdaki modaya uygun kadınları, adı verilen çift portreden daha fazlasını temsil ediyor.

Giysiler belirleyici bir rol oynar.Renkli beyazları ışığı yakalarken kurdeleler, şapkalar ve detaylar nehir işi yerine seçilmiş bir geziyi gösterir.Figürler eğlence dünyasına aittir.

Ancak sahne ressamın ve halkın bakışından inşa edilmiş durumda. Kadınlar hareketin aktörleri ama aynı zamanda görsel güzelliğin unsurları. Çağdaş bir okuma, onların göreceli özerkliğini ve kadın figürlerini, modayı ve bakış zevkini birleştiren sanatsal geleneği bir arada tutabilir.

kürekçimodaboş zamanasimetrimevcudiyet

Chatou yakınlarında, belli bir topoğrafya olmadan

Kesin yer tanımlanmadı: Renoir, Seine kıyılarının bir sentezini oluşturuyor

Renoir tarafından boyanmış Chatou Köprüsü
Chatou Köprüsü altyapıların, bankaların ve teknelerin aynı modern manzarayı oluşturduğunu unutmayın.

Muhtemel konum kesin değildir

Ulusal Galeri muhtemelen sahneyi Paris merkezinin yaklaşık on beş kilometre batısındaki Chatou yakınlarına yerleştirir.Bu bölge Renoir'a tanıdık gelir ve resim ve sosyalliğin en büyük bölgelerinden biri haline gelir.

Ama köprü, villa, ağaçlar ve banka emin bir şekilde kesin bir bakış açısı belirlememize izin vermiyor Müze bu uyarıda ısrar ediyor Renoir topografik bir araştırmadan çok nehirde bir yaz gününün genel görüntüsünü arıyor gibi görünüyor.

Bu ayrım önemlidir, eğer ressamın sadece "nerede" durduğunu ararsak, manzarayı "nasıl" yarattığını ihmal etme riskiyle karşı karşıya kalırız.Kıyı üst kenara yakındır, gökyüzü küçülmüştür, su büyümüştür ve tekneyi dengelemek için ikincil unsurlar dağıtılmıştır.

Chatou yine de bir bağlam olarak vazgeçilmez olmaya devam ediyor. La Maison Fournaise, iskeleler, kayıkçılar ve Parisli ziyaretçiler Renoir'ın o zamana kadar bulduğu bir ortam oluşturuyor Teknecilerin öğle yemeği 1880 -1881'den itibaren. Yole bir simge olmadan önce bu hikayeye ait.

Kesin ifade: kaynakların gösteremediği mutlak bir konuma "muhtemelen Chatou yakınında" tercih edilir.

Seine Nehri'nin dört aşamalı tarihi

La Yole'yi karşılaştırmak, Déjeuner des canotiers'de Renoir de La Grenouillère'i takip etmenizi sağlar

Çalışmak Ne değişir Geriye kalan
La Grenouillère Açık görüş, dubalar, yüzenler ve hızlı deneyler. Parçalanmış su, eğlence yeri ve Paris'e yakınlık.
Yole Azaltılmış grup, turuncu-mavi kontrast, çok yakın tekne. Kano, moda, tren ve açık hava ışığı.
Chatou'daki tekneciler Denizcilik faaliyeti kıyıda daha doğrudan gözlemleniyor. Nehrin sosyal enerjisi ve çağdaş giyim.
Teknecilerin Öğle Yemeği Harika bir sosyallik sahnesi, tanınabilir portreler ve yoğun kompozisyon. Chatou, tekne gezintisi, ışık ve modern yaşamın keyfi.

Londra'daki koleksiyoncu Chocquet'ten

Kaynak, empresyonist çevre Renoir ile Samuel Courtauld'u birbirine bağlıyor

Bilinen ilk sahibi, koleksiyoncu ve empresyonizmin tutkulu savunucusu Victor Chocquet'tir. Eserin tarihindeki varlığı, yeni resmin eleştiri ve reddedilmeyle karşılaştığı bir dönemde Renoir'ın hâlâ büyük ölçüde özel amatörlere bağımlı olduğunu hatırlatıyor.

Chocquet'nin ölümünden sonra tablo 1899'da Bernheim-Jeune galerisine satıldı.1929'da satın alımları İngiliz Empresyonizminin karşılanmasında büyük rol oynayan sanayici ve patron Samuel Courtauld'un koleksiyonuna girdi.

Ulusal Galeri satın alıyor Yole 1982 yılında özel bir anlaşmayla Thomas Gibson Güzel Sanatlar aracılığıyla.NG6478 envanter numarasını alır. Belgelenen bu kaynak, tartışmalı bir modern tablodan ulusal bir koleksiyona geçişi takip etmeyi mümkün kılar.

Müze, eserin uzun süredir 1879 -1880'e tarihlenmesine rağmen, muhtemel bir tarih olarak 1875'i veriyor. ile dokunuşu karşılaştırarak La Fournaise'de öğle yemeği1875 yılında boyanmış olan bu revizyonu desteklemektedir.

Karşılaştırmalar: Victor Chocquet → Bernheim-Jeune (1899) → Samuel Courtauld (1929) → Ulusal Galeri (1982).

Üreme ve dekorasyon

Kontrastı, ışığı ve nefes almayı yatay formatta koruyun

Kontrol edilecek dört alan

Gövde: parlak turuncu kalmalı ve birkaç kırmızı içermelidir. Su: mavi, kobalttan yeşil ve mora kadar değişmelidir. Şekiller: beyazlar renkli kalmalı. Alt: tren, köprü ve villa grafik haline gelmeden okunabilir olmalıdır.

Suyun dokunuşu düzenli bir mozaiğe dönüşmeden görünür kalmalıdır.Ağaçlar daha yumuşak bir yüzey gerektirir. Tren net bir yön tutmalıdır çünkü kompozisyonu yapılandırır.

Bir duvarı canlandıran yatay bir manzara

Orijinalin 71 × 92 cm formatı orta yatay bir oran sunar.Bir kanepe, büfe, çalışma masası üzerinde veya bir yemek odasında çalışır.Çok büyük bir büyütme muhteşem olabilir, ancak tuşların yeterince varyasyonla boyanmasını gerektirir.

Bir Amerikan koyu ahşap kasa maviyi güçlendirir ve çağdaş bir görünüm verir.Doğal bir ahşap tematik dekora düşmeden denizcilik dünyasını hatırlatır.Patine edilmiş altın çerçeve portakalı ısıtır ve daha klasik bir sunum için uygundur.

Tuvali çok soğuk bir LED ışığın altına yerleştirmekten kaçının, bu da morlukları sertleştirecek ve kıyafetleri beyazlatacaktır. Hafif yanal, sıcak veya nötr bir ışık, malzemeyi ve geçişleri daha iyi ortaya çıkarır.

Doğrulamadan önce: üç metre öteden reprodüksiyona bak tekne hemen görünmeli, sonra figürler, sonra tren Her şey aynı netlikte görünürse Renoir'ın hiyerarşisi kaybolur.
Parça Biçimlendir Çerçeve Etkisi
Salon Orta veya büyük yatay Koyu veya patinajlı altın ahşap Işık enerjisi ve acil odak noktası.
Yemek odası Orta Doğal ahşap Aşırı yük olmadan boş zaman atmosferi ve sosyallik.
Ofis Küçük veya orta Amerikan fonu Görsel açıklık, hareket ve tazelik.
Deniz kenarı evi Büyük Hafif meşe Zarif denizcilik referansı, asla açıklayıcı değil.

On spesifik cevap

La Yole de Renoir hakkında sık sorulan sorular

Renoir La Yole'yi ne zaman boyadı?

Ulusal Galeri bugün 1875'i koruyor.Resim uzun süredir 1879 -1880'e tarihleniyor, ancak 1875'teki eserlerle üslup karşılaştırması daha erken bir tarihi destekliyor.

La Yole nerede bulunuyor?

Tablo 1982 yılında satın alan Londra'daki Ulusal Galeri'ye aittir.Envanter numarası NG6478'dir.

Boyutları nedir?

Tuval üzerine yağlıboya 71 × 92 cm ölçülerinde olup tekneye, kıyıya ve su kütlesine uygun yatay bir formattır.

Sahne nerede boyandı?

Muhtemelen Paris'in batısındaki Chatou yakınlarında. Kesin yer belirlenmemiştir ve Renoir, Seine Nehri'nde bir yaz gününün genel görüntüsünü arıyor gibi görünmektedir.

Kayık nedir?

Burada eğlence için kullanılan hafif ve dar bir tekne. Ulusal Galeri, başlığı Kayak olarak tercüme ediyor.

Tekne neden turuncu?

Turuncu, su mavisi ile kontrast oluşturur.Bu tamamlayıcı renkler karşılıklı olarak parlaklıklarını yoğunlaştırır ve resme enerjisini verir.

Renoir siyah mı kullanıyor?

Ulusal Galeri tarafından alıntılanan analizler, ne siyah ne de toprak tonlarını kullanmadığını, ancak kurşun beyazı ve diğer yedi güçlü rengi kullandığını gösteriyor.

İki kadın kim?

Kimlikleri müze kayıtlarıyla kurulmaz. Adlandırılmış portrelerden ziyade modern moda ve eğlence figürleri olarak işlev görürler.

Tren altta neyi temsil ediyor?

Tekne gezintisi mekanlarına Paris'ten kolayca ulaşılabildiğini ve kırsal kesimi modern yaşam ağına yerleştirdiğini hatırlıyor.

Sadık bir reprodüksiyon nasıl seçilir?

Turuncu-mavi kontrastı, su değişimlerini, giysilerin renkli beyazlarını, küreğin köşegenini ve alt kısmın yumuşaklığını kontrol edin.

Seine Nehri'ndeki modern güneş

La Yole'de yaz hobisi renk ve kompozisyon dersi haline gelir

Turuncu tekne, kobalt suyu, hafif giysiler, tren ve tren bir yürüyüşten daha fazlasını anlatıyor Renoir'ın zamanının yeniliklerini - ulaşım, pigmentler, moda ve boş zaman - hemen hassas bir tabloya nasıl dönüştürdüğünü gösteriyorlar. Eser hafif görünüyor çünkü yapımı unutulmayı biliyor. Yaklaşık yüz elli yıl sonra kayık hala ilerliyor: gerçek nehirde değil, bakışlarımızın hareketinde.

Sipariş La Yole Seine ve kano koleksiyonunu görün

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.