50 sanatçı · Halklar, bölgeler ve moderniteler

50 yerli ve yerli ressamın bilmesi gerekiyor

Norval Morrisseau, Emily Kame Kngwarreye ve Kenojuak Ashevak'tan Esther Mahlangu, Jangarh Singh Shyam ve Britta Marakatt-Labba'ya.

"Yerli" ve "yerli" ne ortak bir estetik ne de sabit bir çağ belirtir.Bu sınıflandırma Anishinaabe, Inuit, Cree, Yolŋu, Gija, Arrernte, Moraori, Zapotec, Aymara, Pardhan Gond, Sami, Ndebele ve eserleri çok farklı bağlamlarda inşa edilen diğer halkları bir araya getirir: kolonizasyon, misyonlar, yatılı okullar, sürgünler, sanatçı kooperatifleri, kara savunma hareketleri ve çağdaş küresel sahneler İncelenen merkezler Kinngait ve Büyük Göller'den orta Avustralya çölüne, Sápmi'den And Dağları'na, Oaxaca'dan Madhya Pradesh'e kadar uzanmaktadır.Sınıflandırma tarihsel etkiyi, biçimsel buluşu, aktarımdaki rolü, politik önemi, müze varlığını ve resim, çizim ve dili dönüştürme yeteneğini birleştirir baskı. topluluklar adına konuştuğunu iddia etmiyor: her bildirim benzersiz bir yörünge belirliyor ve sizi kurumların ve sanatçıların seçtiği kaynaklara başvurmaya davet ediyor.

50 sanatçıyı keşfedin Avustralya sanatını keşfedin
50 orijinal bildirim50 ilgili resim50 doğrulanmış Fransızca bağlantı
50sanatçılar
5bölümler
8geniş bölgeler
2026 baskısıNorval Morrisseau — image principale du classement des peintres autochtones et indigènes
50
Yaşayan sanatlar, asla eşsiz bir tarz değil

Resim, çizim, baskı, ağaç kabuğu, sulu boya, tekstil ve çağdaş uygulamalar.

Doğru isim verin

Yerli, yerli, İlk Halklar: ilişki terimleri

Kelimeler ülkeye, dile ve topluluk tercihlerine göre değişir. Kanada'da İlk Milletler, Eskimolar ve Métis vardır; Avustralya'da Aborijinler ve Torres Boğazı Adalı halkları birçok ulusu bir araya getirir; Sápmi birkaç eyaleti geçiyor; "Adivasi" Hindistan'daki çeşitli gerçekleri kapsar. Her harita, kaynaklar izin verdiğinde insanları veya insanları tercih eder sanatçı topluluğu.

Bölge ve iletim

Bir görüntü harita, hafıza, haklar ve sorumluluk olabilir

Birçok gelenekte, bir yeri, atalardan kalma bir varlığı veya bir klan tasarımını temsil etmek serbestçe kullanılabilen bir dekorasyon değildir.Sanatçı, gösterdiği şey üzerinde belirli haklara ve sorumluluklara sahip olabilir.Avustralya'daki ülke, Inuit Nunangat, Anishinaabe bölgeleri, Sápmi veya And manzaraları basit arka planlar değildir: akrabalık, hikaye, ekoloji ve egemenlik. Bu nedenle bu eserlere bakmak, kamuya açıklananların sınırlarına saygı göstererek biçime uymayı gerektirir.

Piyasalar ve kurumlar

Kooperatifler, müzeler ve telif hakları görünürlüğü şekillendirdi

Kinngait, Papunya Tula, Utopia, Warmun ve Yirrkala'nın atölyeleri sanatçıların eserlerini üretmesine ve dağıtmasına izin verdi, ancak piyasalar aynı zamanda baskıyı, kopyaları ve hikayeleri basitleştirmeyi de teşvik etti. Bu listedeki birkaç figür görüntü kontrolünü, ücretlendirmeyi ve fikri mülkiyeti savundu. Müzeler bugün atıf, köken, kelime dağarcığını revize ediyor ve sergileme koşulları.Bu kurumsal tarih, bazı isimlerin neden ünlü olduğunu ve diğerlerinin keşfedilmeyi beklediğini anlamadaki biçimsel hareketler kadar önemlidir.

İlk 10

Sanat tarihini değiştiren on simge yapı

Morrisseau ve Kngwarreye'den Mahlangu, Tamayo ve Guayasamin'e kadar bu on sanatçı, başından beri ne benzersiz bir yerli tarzın ne de gelenek ile modernlik arasında basit bir karşıtlığın olmadığını gösteriyor.

Bölüm I · 11'den 20'ye kadar olan sıralar

Arktik ve Kuzey Amerika: çağdaş dünyayı çizmek

Woodland Okulu, Kinngait atölyeleri, soyutlama ve eleştirel resim, toplumun imajını bozmadan hikayeleri, hafızayı ve kentsel deneyimi yayıyor.

Bölüm II · 21'den 30'a kadar olan sıralar

Avustralya çölünün Eskimo baskısı ve haritaları

Chee Chee'nin minimal hareketinden Gabori, Petyarre ve Pwerle'nin Ülke haritalarına kadar yüzey bir iletim, buluş ve sorumluluk alanı haline geliyor.

Bölüm III · 31'den 40'a kadar olan sıralar

Avustralya: sömürge tarihi, egemenlik ve Ülke

Postmodern resim, ağaç kabuğu, Hermannsburg suluboya ve kentsel sanat, Avustralya'nın İlk Halklarının uluslarının, dillerinin ve görsel stratejilerinin çeşitliliğini ortaya koyuyor.

Bölüm IV · Sıralar 41 ila 50

Pasifik, And Dağları, Gond ve Sápmi: ilgili moderniteler

Morai, Niueans, Zapotecs, Aymaras, Pardhan Gond, Sami ve Grönland Inuitleri, belirli tarih ve bölgeleri terk etmeden çalışmalarını küresel ağlara yerleştiriyor.

Kaynaklar ve rotalar

Eserleri bağlamlarından ayırmadan derinleştirin

Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin

Müze ve yerli referanslar

Bu elli yörünge bir kenar boşluğu oluşturmuyor: merkezi yeniden çiziyorlar

Bu sıralama, antik sanat tarihlerinin "modern sanat", "zanaat", "etnografi" ve "gelenek" arasında ayrıldığı sanatçıları yan yana koyar.Ancak Morrisseau, Anishinaabe bilgisine dayanan modern bir grafik dili icat eder; Kngwarreye, soyut resmi Alhalkere'den dönüştürür; Ashevak ve Oonark, yaşayan arşivlerden baskılar ve çizimler yapar; Bennett ve Bell, çağdaş sanatın araçlarıyla sömürge görüntülerini parçalara ayırıyor; Marakatt-Labba, ipliği Sápmi ölçeğinde tarihi bir çizgi haline getiriyor.

Bu eserlerde gezinmenin en iyi yolu biçimsel özgürlüğü ve bağlamı bir arada tutmaktır. Çizgileri karşılaştırın: ormanlık enerjik taslak, Arnhem Land rarrk, çöl noktalı çizgi, Chee Chee minimal eğri, smi nakış. Daha sonra her görüntünün görmenize izin verdiği şeyleri ve neyi korumayı seçtiğini gözlemleyin. Son olarak sanatçıların, toplulukların ve sanatçıların kaynaklarını tercih edin kalıcı bir ilişkiye bağlı kurumlar Bu ressamları tanımak, motifleri toplamak anlamına gelmez; günümüzde konuşan yazarları, hakları, bölgeleri ve moderniteleri tanımayı öğrenmek anlamına gelir.

İlk 10'u inceleyin ↑Avustralya resmini keşfetmek →

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.