Paris · 1867 -1872 · modern bir bakış açısının doğuşu

Renoir ve Paris köprüleri

Pont des Arts'ta, ardından Pont-Neuf'te Renoir hareketsiz bir anıt çizmez: dolaşan bir şehri boyar. Fiacres, yoldan geçenler, rıhtımlar, yansımalar ve ışık, izlenimciliğin kamuoyunda onaylanmasından hemen önce modern Paris'in bir kroniğini oluşturur.

Paris'teki Pont-Neuf, 1872'de Pierre-Auguste Renoir tarafından yapılmıştır
Pierre Auguste Renoir, Pont Neuf, Paris, 1872, tuval üzerine yağlıboya, Ulusal Sanat Galerisi, Washington.
1867 -68Pont des Arts
1872Pont-neuf
75,3×93,7 cmpont-neuf'un formatı
18741 empresyonist sergi

Köprü bir gözlemevi olarak

İki manzara, başkentin iki anı

Renoir Paris'e iki temel panoramadan yaklaşıyor. içinde Pont des Arts, Paris1867 - 1868 ve bugün Norton Simon Müzesi'nde tutulan manzara sol yakadan başlıyor Bir feribot iskelesi, Institut de France yakınında sahaflar çalışıyor, zarif kadınlar askerlerle ve çocuklarla buluşuyor Gölgeler açık, siyah hala çok mevcut: şehrin dönüşümünü tam olarak gözlemleyen genç bir sanatçının tarzı.

Dört beş yıl sonra, Pont Neuf, Paris sahneyi açın.Renoir sağ kıyıda yüksekte oturur ve yola doğru bakar.Anıt kalabalığın dağıldığı yerde büyük, net bir köşegen haline gelir.Mimari tasarım kalır, ancak öğle ışığı detayları basitleştirir ve bütünü canlandırır.Şehir artık sadece anlatılmıyor: hissediliyor.

"Asıl konu yalnızca köprü değil, antik mimari, çağdaş bir kalabalık ve her şeyi dönüştüren bir ışık arasındaki anlaşmadır."

Zaman Çizelgesi

İkinci İmparatorluktan yeniden yapılanmaya

1867 - 1868

Paris dönüştü

Pont des Arts, Haussmann'ın atılımları, yeni tiyatrolar ve modern akışlar başkenti yeniden tasarlarken yaratılan kentsel manzaralara aittir.

1870 - 1871

Savaş ve Komün

Fransa-Prusya Savaşı, kuşatma sonra Komün Paris'i sarstı.1872'nin aydınlık sakinliği bu hala yakın arka plan karşısında anlam kazanıyor.

1872 - 1874

İzlenimciliğe Doğru

Pont-Neuf'te ışık anekdotu siler ve kalabalığı birleştirir.İki yıl sonra Renoir ilk empresyonist sergiye katıldı.

Görsel analiz

Nasıl okunur Pont-Neuf renoir'dan mı?

Renoir'ın Pont-Neuf'unun, kalabalığın ve güneş altındaki taksilerin yeniden üretimi
Dalma perspektifi köprü tabliyesini açık bir sahneye dönüştürür.
1. Bakış açısıRenoir yüksek bir kattan bakıyor Bu mesafe kalabalığı tek bir kahramanı izole etmeden okunabilir hale getiriyor.
2. KöşegenKöprünün kenarı gözü Rue Dauphine'e doğru yönlendiriyor ve panoramaya sürekli bir hareket kazandırıyor.
3. IşıkYolun açık sarısı hakimdir.Mor ve mavi gölgeler öğle izlenimini pekiştirir.
4. SiluetlerElbiseleri, şapkaları, askerleri, işçileri ve bebek arabalarını ayırt etmek için birkaç dokunuş yeterlidir.
5. Seine NehriParçalar halinde görülebilen nehir, paleti soğutuyor ve rıhtımları gökyüzüne bağlıyor.
6. AnıtHenry IV ve Green-Galant tarihi hatırlarken, taksiler ve yoldan geçenler de bugünü doğruluyor.

Hazırlanmış bir sahne

Edmond Renoir, figüran ve suç ortağı

Ulusal Sanat Galerisi, ressamın küçük kardeşi Edmond Renoir'ın anısını aktarıyor.Pierre-Auguste bir kafenin zemininden bir gün çalışma izni alacaktı.Edmond, kardeşinin tutumlarını belirleyebilmesi için yoldan geçen bazı kişileri sohbet sırasında yavaşlattı. Kendisi iki kez ortaya çıkıyor, kayıkçısı ve bastonuyla tanınabiliyor.

Anekdot, resmin mutlak bir doğaçlama olacağı anlamına gelmez.Köprünün yapısı ve panoramanın hassasiyeti hazırlık gerektirir.Bu nedenle Renoir iki zamansallığı birleştirir: inşa edilmiş bir alanın stabilitesi ve figürlerin geçici anı. İzlenimciliği duyuran da tam olarak bu gerilimdir.

Kalabalığın söyledikleri

Hareket halindeki bir toplum

Köprüde çeşitli sosyal tipler buluşuyor.Yürüyenlerin hafif kıyafetleri, üniformalar, koyu renk kıyafetler ve taksiler Paris yaşamının bir mozaiğini yaratıyor. Renoir herhangi bir merkezi eylemi anlatmıyor: herkes karşıya geçiyor, tereddüt ediyor veya ortadan kayboluyor. İzleyici kolektif bir ritim algılıyor.

1870 -1871 şiddetinden sonra yapılan bu günlük dolaşıma dönüş, aynı zamanda hayata dönen bir başkentin görüntüsü olarak da okunabilir.Resim yakın tarihi inkar etmiyor; kentsel süreklilik, ışık ve sakinlerin karışımı üzerinde ısrar etmeyi seçiyor.

Anlamak için karşılaştırın

Pont des Arts ve Pont-Neuf: neler değişiyor

İşaretleyici Pont des Arts, 1867 -1868 Pont Neuf, Paris, 1872 Bakışların evrimi
Pozisyon Sol yakadan, Pont du Carrousel'in yakınından. Sağ yakadaki bir kafe katından. Manzara daha yüksek ve daha panoramik hale gelir.
Mimarlık Demir Köprü, Institut de France, tiyatrolar ve rıhtımlar. Geniş geçit, IV. Henri'nin heykeli, rue Dauphine. Anıt trafiği daha da organize ediyor.
Şekiller Detaylı gruplar: zarif, askerler, çocuklar, işçiler. Bir derede dağıtılan hızlı silüetler. Sosyal tipoloji bir kalabalığın izlenimi haline gelir.
Renk Frank siyahları, keskin gölgeler, sürekli kontrastlar. Parlak sarılar, maviler, mor gölgeler. Işık gerçekliği birleştirir ve basitleştirir.
Paris'in Fikri Dönüşümdeki İkinci İmparatorluğun başkenti. Krizden sonra enerjisini geri kazanan şehir. Kentsel tasvirden modern duyguya.

Görüntüyü eşleme

1872 panoramasında tanıdığımız şey

Köprü, Île de la Cité ve sol yaka

Pont-Neuf, Île de la Cité'nin batı ucunda duran iki koldan oluşur. Renoir, Quai du Louvre çevresinden bakılan kuzey kolunu seçer. Apronun ekseninde sol yakada rue Dauphine açılır. Sağda, Vert-Galant'ın küçük burnu Seine'ye doğru iner; yukarıda Henri IV'ün atlı heykeli duruyor. Ressam cepheleri ve detayları basitleştirse bile bu simge yapılar alanı tanımlamak için yeterlidir.

Bu coğrafya dikkat çekici bir derinlik inşa ediyor. Açık yol merkezde ilerliyor, rıhtımlar her iki tarafta birbirinden ayrılıyor ve bina çizgisi ufku kapatıyor. Ancak Renoir manzarayı topografik bir araştırma olarak ele almıyor. Mesafeler ilk olarak tuşların büyüklüğü, sıcak ve soğuğun değişmesi ve figürlerin giderek seyrekleşmesiyle ifade ediliyor.

Yeni bir kasabada eski bir köprü

17. yüzyılın başında tamamlanan Pont-Neuf, Paris'in hala korunan en eski köprüsüdür.Bu nedenle adı 1872'de paradoksal görünmektedir. Tabloyu zenginleştiren de tam olarak bu zıtlıktır: kraliyet anıtı, IV. Henry'nin heykeli ve eski duvar işçiliği, taksilerden, olası omnibüslerden, işçilerden ve bebek arabalarından oluşan kararlı bir şekilde çağdaş bir dolaşımı barındırmaktadır.

Renoir nostaljik pitoreskten kaçınır Ne IV. Henry'nin Paris'ini yeniden inşa etmeye ne de bir harabeyi izole etmeye çalışır.Köprü canlı bir altyapı gibi işlev görür.Sağlamlığı sürekli değişen şey için bir çerçeve sağlar: yoldan geçenler, ekipler, bulutlar ve yansımalar.Resmin modernliği yeni bir binadan çok, kentsel zamanı algılamanın yeni bir yolundan doğar.

Günlük bir gösteri olarak Paris

Hız, anonimlik ve boş zaman: gerçek modern konular

19. yüzyılda ressamlar bulvarlarda, tren istasyonlarında, kafelerde, tiyatrolarda ve köprülerde akademik geleneğin genellikle fazla sıradan bulduğu konular buldular.Renoir bu merakını Monet, Manet, Degas, Caillebotte ve Pissarro ile paylaşıyor, ancak bakışları belirli bir yumuşaklığa sahip.Başkalarının geometriyi, buharı veya yalnızlığı vurguladığı yerde, insan varlığı ve renklerin optik zevki konusunda kolayca ısrar ediyor.

Pont-Neuf'te aile hikayesi sayesinde tanımlanan Edmond dışında yoldan geçen hiçbir kişiye isim verilmez. Bu anonim çoğunluk esastır. İzleyici bireysel bir hikaye okumaz: jestleri, hızları ve mesafeleri tanır. Bazı karakterler tek başına yürür, diğerleri küçük kümeler oluşturur; bir ekip bir aralığı keser; hafif bir elbise kısa süreliğine göze çarpar. Resim böylece kalabalığı tanımadan gözlemleyen şehir sakininin deneyimini yeniden üretir.

Yükseltilmiş bakış açısı bu duyguyu pekiştirir.Alan üzerinde belirgin bir ustalık verir, ancak silüetler tarif edilemeyecek kadar küçük kalır.Renoir panoramayı ve anı bir arada tutar.Bu seçim bulvarların empresyonist resminde tanıdık gelecektir: şehri yukarıdan görmek trafiğin bir motife, neredeyse bir puana dönüşmesine olanak tanır.

Köprüler aynı zamanda yoğun merkez ile teknecilik, tavernalar ve yürüyüşlerin geliştiği Seine kıyıları arasında geçiş yerleridir.İlerleyen yıllarda Renoir, Chatou, Bougival veya La Grenouillère'deki bu yeni boş zaman etkinliklerini tutkuyla boyayacaktır. Bu nedenle nehir, çalışmalarının iki yönünü birbirine bağlar: anıtsal Paris ve banliyölerin açık hava zevkleri.

Bu süreklilik aşağıda önerilen çalışmalarda görülmektedir. Chalands-sur-la-Seine ve Seine Nehri'ndeki çamaşır teknesi nehir aktivitesini gösterin; La Grenouillère hobileri çevirir; Parisli ve Şehirde dans etmek dikkati modaya ve sosyalliğe kaydırın Birlikte, Renoir'daki "modern yaşamın" sokaklara indirgenmediğini kanıtlıyorlar: bedenlerin, kıyafetlerin ve ışığın yeni bir deneyim yarattığı her yerde kendini gösteriyor.

Pont-Neuf bu toplulukta çok önemli bir yer tutuyor. Konusu kentsel ama rengi zaten anıta olduğu kadar atmosfere de önem veriyor. Güneşle kaplı yol neredeyse küçük karanlık notaların geçtiği parlak bir kumsala dönüşüyor. Mimari, duyumun hakimiyet kurmasına yetecek kadar uzun süre doğru kalıyor.

Tekniği

Firma mimarisi, mobil bir dokunuş

Renoir temel çizgileri koruyor: korkuluklar, rıhtımlar, cepheler ve perspektif. Ancak her öğeye aynı derecede yüzey vermekten kaçınıyor. Karakterler genellikle tonların karşıtlığına indirgeniyor; hafif bir elbise, bir gölge ve bir şapka yeterlidir. Böylece yüzey mekanın coğrafyasını kaybetmeden titreşiyor gibi görünüyor.

Pont-Neuf'un orijinal tablosu 75,3 × 93,7 cm ölçülerinde tuval üzerine yağlı boyadır. Yatay formatı trafiği barındırırken hafif dalış ön planı açar.Reprodüksiyon için zorluk bu nedenle sadece binaları kopyalamak değildir: tasarım, kalabalığın yoğunluğu ve yolun parlaklığı arasındaki dengeyi korumak gerekir.

Dekorasyon

Pont-Neuf'un bir kopyasını seçin

Bu görünüm, istikrarlı ufku ve net paleti sayesinde özellikle oturma odasında, ofiste veya girişte iyi çalışır. Geniş bir format panoramik etkiyi güçlendirir ve silüetleri daha mevcut hale getirir; ara format köprünün grafik zarafetini korur.

Gizli kahverengi, patinajlı siyah veya altın rengi ahşap bir çerçeve, tarihi demirlemenin altını çiziyor Çağdaş bir iç mekanda, koyu renkli bir Amerikan gövdesi sarıları ve mavileri ortaya çıkarıyor Çok güçlü doğrudan ışıktan kaçının: yumuşak yan aydınlatma, elle boyanmış bir reprodüksiyonun malzeme varyasyonlarını daha iyi ortaya koyuyor.

Üremeyi keşfedin

Konuyla ilgili galeri

Renoir'ın Paris ve Seine'sini genişletmek için sekiz çalışma

Mağazayı keşfedin

Sanatçı, konu ve müze koleksiyonları

Rakamlar, mağazanın her koleksiyonunda halihazırda sınıflandırılan eserlerin hacmini gösteriyor.

Hatırlamak için

Renoir'ın çalışmalarında bu köprüler neden önemli

Köprüler Renoir'a ideal bir cihaz veriyor.İki bankayı birbirine bağlıyor, sosyal sınıfları karıştırıyor, araçları manzaraya taşıyor ve hemen anlaşılır bir bakış açısı sunuyor.Aynı zamanda Seine Nehri üzerindeki anıtlar, trafik yolları ve belvedereler.

1867 ile 1872 yılları arasında sanatçının tavrı hafifledi.Pont des Arts'ın yapılandırıcı siyahı yerini Pont-Neuf'te daha saran bir ışığa bırakıyor.Bu evrim çizimi ortadan kaldırmıyor: renk ilişkileri tarafından emilerek daha az görünür hale getiriyor.

Pont-Neuf'un tarihi önemi de vardır.Paris'teki en eski köprü, Henri IV ile ilişkilendirilir, yakın zamanda hasar görmüş bir şehri geçer. Renoir yine de onu sağlam bir şekilde gösterir, yoldan geçen her türlü kişi tarafından canlandırılır. Anıtsal geçmiş ve gündelik şimdiki zaman aynı görüntüde bir araya gelir.

Bu nedenle resim, basit "Paris'in güzel manzarasının" ötesine geçiyor. Modern bir resim fikri formüle ediyor: birkaç işaret seçmek, belirli bir ışığı yakalamak ve mekanın inşasından ödün vermeden kolektif hareketi hissettirmek.

Sık sorulan sorular

Renoir, Pont-Neuf ve Paris köprüleri

Renoir Pont-Neuf'u ne zaman boyadı?

Renoir boyadı Pont Neuf, Paris 1872'de, ilk empresyonist sergiden iki yıl önce.

Orijinal tablo nerede bulunuyor?

1970.17.58 numarasıyla atıfta bulunulduğu Washington'daki Ulusal Sanat Galerisi'ne aittir.

Pont-Neuf de Renoir'ın boyutları nelerdir?

Kanvas, çerçeve olmadan 75,3 × 93,7 cm boyutlarındadır.

Renoir sahneyi nereden resmetti?

Sağ yakadaki yüksek bir noktadan, muhtemelen köprüye bakan bir kafenin zemininden çalışıyordu.

Edmond Renoir neden iki kez ortaya çıkıyor?

Kardeşi yoldan geçenleri yavaşlatarak ressama yardım etti.Renoir onu kayıkçı ve bastonla iki yerde temsil etti.

Pont-Neuf empresyonist bir tablo mu?

1874 sergisinden önce gelir, ancak ışığı, hızlı dokunuşu ve modern ana olan ilgisi onu Empresyonizmin oluşumunda önemli bir eser haline getirir.

Le Pont des Arts ile farkı nedir?

1867 -1868'de yapılan Pont des Arts daha açıklayıcı ve zıttır.1872'de Pont-Neuf'un ışığı detayları basitleştirdi ve kalabalığı daha akıcı hale getirdi.

Köprü Renoir'da neyi simgeliyor?

Bankaları ve sosyal grupları birbirine bağlar, perspektifi düzenler ve modern şehrin dolaşımını görünür kılar.

Bir çoğaltmanın formatı nasıl seçilir?

Cömert bir yatay format panoramayı ve figürleri vurgular; orta format, kompozisyonun netliğini korurken daha dar alanlar için uygundur.

Bu çalışma için hangi çerçeve uygundur?

Koyu veya yıpranmış ahşap kontrast sağlar; Gizli yaldızlar tarihi karakterinin altını çizerken, bir Amerikan kutusu çağdaş dekor için uygundur.

Paris'in elle boyanmış bir manzarası

Pont-Neuf'un ışığını iç mekanınıza getirin

Renoir'ın reprodüksiyonunu bulun ve ressamın bine yakın eserinden oluşan koleksiyonunu keşfedin.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.