Tapınaktaki Sunum
Kırk yıldan fazla bir süre boyunca Rembrandt, çocuk İsa'yı tutarak Simeon'a döndü.Anıtsal bir kalabalıktan neredeyse sessiz bir yüz yüze karşılaşmaya kadar aynı hikayeyi yaş, tanınma ve ışık üzerine meditasyona dönüştürüyor.
Aynı konu Rembrandt'a gençlikten ölüme kadar eşlik eder
Rembrandt tek bir tane bile resim yapmıyor Tapınakta Sunum, ama bir dizi yorum.1627 -1628 civarında, olay muazzam mimaride ve bir kalabalığın önünde gerçekleşti.1631'de ışık, Simeon'un küçük grubunu izole etti.1630 ve 1654 civarındaki gravürler iki yazıyı test etti zıtlıklar: net çizgi sonra derin karanlık Nihayet 1669'da Tapınak neredeyse ortadan kayboldu; geriye kalan tek şey çocukluğu etkileyen yaşlılıktır.
Serinin ilgisi tam olarak orada: İncil konusu kalıyor, ancak ressam etrafındaki her şeyi değiştiriyor - ölçek, ışık, yoğunluk, teknik ve duygusal mesafe.
Bir törenden daha fazlası bir tanıma
Çocuğu tanıt
Meryem ve Yusuf, İsa ve öngörülen sunu ile birlikte Yeruşalim'e gelirler.
Simeon bekler
Yaşlı adam Mesih'i görene kadar ölmeyeceğine dair güvence aldı.
Al ve tanı
Çocuğu kucağına alır ve bekleyişinin gerçekleştiğini anlar.
Anne kehanetlerde bulunuyor
Yaşlı peygamber de çocuğun öneminin farkındadır.
Kalabalıktan sessizliğe: beş adım
Bu devam filmi basitliğe doğru mekanik bir ilerleme değildir. Her ortam Rembrandt'ı vahyi yeniden formüle etmeye zorlar: uzaydan, çizgiden, izlenim tonundan veya kalınlığından resim.
Hamburg'da Tapınak hâlâ bir gösteri
İlk büyük versiyon halka açık bir töreni gösteriyor. Sütunlar, basamaklar, gölgelik ve kalabalık muhteşem bir derinlik oluşturuyor. Kutsal grup mimaride aranmalıdır; Simeon'un tanınması sadece yüksek nüfuslu bir dünyada bir evdir.
Buradaki genç Rembrandt bir tarih ressamı olarak hırsını ölçer.Duruşları değiştirir, birkaç seviye düzenler ve çok sayıda ayrıntıya öncelik vermek için ışığı kullanır.Tapınak tarafsız bir ortam değildir: yeni bir vahyin ortaya çıktığı eski düzeni temsil eder.
Mauritshuis'te ışık çocuktan geliyor gibi görünüyor
The tablo mimari kalır, ancak duygusal merkezi çok daha nettir.Simeon yüzünü net bir kirişte kaldırır; Mary diz çöker, Joseph iki güvercini tutar ve diğer figürler gölgelere gömülür.Mauritshuilere göre şimeon'u sular altında bırakan ilahi ışık İsa'nın kendisinden yayılıyor gibi görünüyor.
Rembrandt yirmi beş yaşındadır.Küçük grup ile büyük Gotik kilise arasındaki karşıtlık, vahyi hem samimi hem de anıtsal hale getirir: bazı insanlar çoğunluğun henüz görmediğini anlar.
Panel üzerinde yağ
60,9 × 47,9 cm, imzalı ve RHL 1631 tarihli.
Mauritshuis
Lahey, mevcut duyuruya göre oda 9.
Makale aynı hikayenin iki karşıt vizyonuna izin veriyor
İzlenimin değiştirdiği
Gravürde karanlık sadece boyutlarla çizilmez Rembrandt baskıdan önce plaka üzerinde mürekkep de bırakabilir.Her baskı böylece grubun iklimini, derinliğini ve görünürlüğünü modüle eder.
"Karanlık yol" daha azını anlatmaz: Simeon'un kendisi gibi bakışları beklemeye zorlar.
1669'da mimari iki kırılgan gövdenin önünde soldu
Ulusal Müze bunu değerlendiriyor tablo rembrandt'ın ölümü üzerine stüdyosunda yarım kalan son çalışması gibi Yaşlı Simeon gözleri neredeyse kapalı, tereddütlü bir dikkatle çocuğu tutar.Kontörler kahverengi-siyah bir arka planda çözülür; kalın malzeme ellere, yüze ve çarşaflara ışık çeker.
Bu soyunma Tapınağın anlamını değiştirir, ressamın anlattığı bir bina değil, yaşlı bir yaşamın başlamakta olan bir yaşamı tanıdığı anı çevreleyen bir karanlıktır artık.
Sonuncusu tablo kesinliği muhteşem bir parlaklık olarak göstermez: Bunu iki elin sağduyusunda tutar.
Simeon, Rembrandt için neden bu kadar önemli hale geliyor?
Beklemenin bir yüzü
Simeon sadece bir çocuk keşfetmez.Hayatı boyunca yerine getirilen bir söz görür. Ağır göz kapakları ve eğik vücut bu tanıma zamansal ağırlığını verir.
Otobiyografik kanıt olmadan yakınlık
Son versiyon yaşlı bir sanatçı tarafından yapıldı, yaslı ve ölümüne yakın Bağlantı güçlü, ama temkinli kalmalıyız: hiçbir belge Simeon'u belirli bir otoportreye dönüştürmez.
Farklı görün
Geç versiyonda, neredeyse kapalı gözler sıradan görüşün ötesine geçen bir tanıma önerir.
Dokunmak
Eller gerçek merkez haline gelir: çocuğun varlığını alır, destekler ve kontrol ederler.
Bırak gitsin
Simeon'un şarkısı tatmin ve ayrılışı birbirine bağlıyor: Sonunda görmek huzur içinde ölmenize olanak tanıyor.
Dört fonksiyon, asla basit bir dekoratif etki
Grubu bul
İlk versiyonlarda ışık, karmaşık mimaride göze rehberlik eder.
Mesih'i adlandırın
Berraklık, Simeon'un çocuğun kimliğini anladığı anda gerçekleşir.
Bedenleri hazır bulundurun
İçinde resim geç, hafif kalınlık elleri, alınları ve çarşafları ileri doğru hareket ettirir.
Gizemi koru
Gölge ayarı çıkarır ve görüntünün kapsamlı bir çizim olmasını engeller.
Konu sabit kalıyor; sahneleme tamamen değişir
| Versiyon | Tekniği | Uzay | Simeon | Işık |
|---|---|---|---|---|
| Hamburg, 1627 -1628 dolaylarında | Panel üzerinde yağ | Anıtsal ve nüfuslu tapınak | Tören içinde bir aktör | Gruplara öncelik verin |
| Küçük tahta, 1630 | Aşındırma | Çizgi ile canlandırılan kompakt sahne | Anlatı ivmesine yakalandı | Kağıt beyazı ve kuluçka |
| Mauritshuis, 1631 | Panel üzerinde yağ | Geniş Gotik kilise | Yüzü kaldırılmış, aydınlatılmış | Çocuktan gelmiş gibi görünüyor |
| Karanlık yol, 1654 dolaylarında | Aşındırma ve kuru nokta | İç neredeyse sınırsız | Küçük manevi ev | Mürekkebin tonundan ortaya çıkar |
| Stockholm, 1669 dolaylarında | tuval üzerine yağlı boya, tamamlanmamış | Mimarlık neredeyse kaldırıldı | Kırılgan, gözleri yarı kapalı | Elleri ve yüzleri asın |
Anne, Marie, Joseph ve çocuk sahnenin yönünü değiştiriyor
Ann
Peygamberlik tanımayı tasdik eder.Varlığı versiyona göre değişir ve ayırt edilmesi zorlaşabilir.
Meryem
Oğlu hakkında söylenen sözlere özen göstererek halka açık töreni aile duygularına bağlıyor.
Joseph
İçinde tablo 1631'den itibaren elinde tuttuğu güvercinler Luke'un hikayesindeki sunuları somut olarak hatırlıyor.
Sonuncusunda resim, rakamların sayısındaki azalma dikkatleri Şimeon ve İsa'ya odaklıyor. Konu artık bir ayinin envanteri değil: bir ilişkidir.
Eksikliğin izin verdiği ve kanıtlamadığı şey
Gözlemlenebilen
İnce alanlar, temel bir arka plan, geniş bir dokunuş ve standartlaştırılmamış geçişler. THE tablo öldüğünde hâlâ Rembrandt'ın stüdyosundaydı.
İcat etmekten kaçınmak için ne
Her özgür izi kesin iradeye dönüştüremeyiz Mevcut durum geç seçimleri, kesintiye uğrayan çalışmaları ve daha sonraki maddi tarihi karıştırır.
Dolayısıyla eserin duygusu sadece "son" olmasından değil, inşasından kaynaklanır: yaşlı bir figür, bir çocuk, ölçülü bir ışık ve kaybolmanın eşiğinde kalan her şey.
Simeon Tapınakta, 1669 dolaylarında
Rembrandt'ın en son sürümünü şurada bulun reprodüksiyon elle boyanmış Dikey format, yaşlı adam, çocuk ve çevredeki karanlık arasındaki yakın ilişkiyi korur.
Rembrandt'ın ışığını uzatmak
Elle boyanmış reprodüksiyon koleksiyonundaki İncil sahnelerini, portreleri, otoportreleri ve manzaraları karşılaştırın.
Rembrandt koleksiyonuna bakınKeşfet onu resim barokBirini seçmek için reprodüksiyon
Karanlık bir konuda, doğrudan yansıma ve yumuşak yan ışık olmadan bir yer seçin: yarı tonlar siyahları ezmeden görünür kalacaktır.
Tapınakta Sunum Hakkında SSS
Rembrandt bu konuyu kaç kez ele aldı?
Birkaç kez oraya geri döner resim, çizim ve gravür Bu makale yaklaşık 1627 ve 1669 arasındaki beş önemli kilometre taşını karşılaştırmaktadır.
Hangi İncil pasajı temsil ediliyor?
Luka'ya göre İncil, bölüm 2, 22 ila 38. ayetler.
Simeon kim?
Ölmeden önce Mesih'i göreceğine dair söz verilen doğru ve dindar bir adam.
Yaşlı kadın kim?
Genellikle çocuğu tanıyan yaşlı bir peygamber olan Anne ile özdeşleştirilir.
Nerede görmek için tablo 1631'den mi?
Lahey'deki Mauritshuis'te, ona başlık veriliyor Simeon'un Övgü Şarkısı.
En son sürüm nerede?
Stockholm'deki Ulusal Müze'de, başlığı altında Tapınaktaki Simeon.
The tablo 1669 gerçekten son Rembrandt mı?
Ulusal Müze bunu son müze olarak görüyor tablo ve ölümü üzerine yarım kaldığını belirtir.
Neden tablo geç çok mu karanlık?
Karanlık mimariyi siler ve vizyonu Simeon'a, çocuğa ve onların jestlerine odaklar.
Rembrandt kendisini Simeon olarak mı temsil etti?
Bunu destekleyecek bir kanıt yoktur Yaşlı adam ve yaşlı ressam arasındaki yakınlık bir yorum olarak kalır.
Simeon'un Şarkısı ne anlama geliyor?
Bir vaadin yerine getirilmesini ifade eder: Beklenen kurtuluşu gördükten sonra Simeon huzur içinde ayrılabilir.
0 yorumlar