Vincent van Gogh · Saint-Rémy · Şubat 1890
Çiçek açan badem ağacı: Van Gogh tarafından sunulan bahar
Mavi bir gökyüzüne karşı büyük beyaz dallar: Bu görünür sadeliğin arkasında bir doğum hediyesi, Japon baskılarından beslenen bir çerçeve ve Van Gogh'un en sakin kompozisyonlarından biri var.
Theo ve Jo'nun yeni doğan oğlu Vincent Willem için yapılan eser, ne bir buket ne de tam bir manzara anlatır.İzleyiciyi ağacın altına, tomurcuklara mümkün olduğunca yakın, kışın yerini gözle görülür şekilde bahara bıraktığı yere yerleştirir.
Ünlü bir eser, kesin bir hikaye
Evrensel bir sembol olmadan önce bir doğum haritası
Çiçeklerdeki Badem Ağacı genellikle bir umut görüntüsü olarak sunulur.Kelime uyuyor, ancak somut durumu bulduğumuzda gerçekten doğru oluyor.31 Ocak 1890'da Theo van Gogh, Jo'nun bir erkek çocuk doğurduğunu duyurmak için Paris'ten kardeşine yazdı.Çocuk, amcası ve vaftiz babasına saygı duruşu olarak Paris'ten Vincent Willem adını aldı.
Saint-Rémy'de Van Gogh boyayla cevap verir.19 Şubat'ta annesine çocuk için "hemen" bir tabloya başladığını yazdı: mavi bir gökyüzüne karşı beyaz badem ağaçlarının büyük dalları.Proje bu nedenle geç bir yorum değildir.Aile hedefi, konusu ve ölçeği yazışmalarla doğrulanmaktadır.
Badem ağacı erken çiçek açar, bazen mevsim soğuk kalırken Van Gogh tam da yeni bir neslin ilk adını taşıdığını öğrendiği anda onu gözlemler.Yazışma çiçeklenme ve doğum arasında bağlantı kurmaya yeterlidir; aynı zamanda bizi aşırı duygusal bir hikayeden kaçınmaya davet eder.Ressam hassasiyetle çalışır, iddialı bir format seçer ve Japon baskıları hakkındaki bilgisinden derinden haberdar olan bir görüntü oluşturur.
Resim saflık yapmadan aydınlıktır.Van Gogh Saint-Paul-de-Mausole tımarhanesinde gönüllü olarak kaldığı süre boyunca resim yapmıştır.Daha sonra son derece verimli çalışma dönemleri ve kendisini kesintiye uğratan krizler yaşamıştır.Nisan ayında badem ağaçlarını boyarken hastalandığını, bir dizi çiçekli ağaca devam edemediğine pişman olduğunu söyledi.
Bir tuvalin etrafında birkaç ay
Doğumunun duyurulmasından Paris çatışmasına kadar
Mektuplar, Van Gogh'un dallarında saklamak isteyeceği şeyi icat etmeden, eseri neredeyse adım adım takip etmemizi sağlıyor.
Saint-Rémy
Van Gogh gönüllü olarak Saint-Paul-de-Mausole akıl hastanesine girer ve bir atölye kurar.
Doğum
Jo, Vincent Willem'i doğurur; Theo aynı gün haberi duyurur.
Çiçeklenme
Provence'ta badem ağaçları çiçek açmaya başlıyor ve hediyenin motifini sunuyor.
Mektup
Vincent annesine mavi gökyüzündeki büyük beyaz dalları anlatır.
Sevkiyat
Tablo, Saint-Rémy'den Theo'ya gönderilen son eser seferinin bir parçasıdır.
Piyanonun üstünde
Auvers'tan Van Gogh, Theo ve Jo'nun tabloyu dairelerine astıklarını belirtiyor.
Sponsorsuz samimi bir sipariş
Bir çocuk için resim Van Gogh henüz bilmiyor
İletilen ilk isim
Theo ve Jo, Vincent'ın sadece ilk adını seçmekle kalmazlar: ona vaftiz babasının yerini verirler.Ressam, annesine yazdığı mektubunda çocuğun babalarının ilk adını taşımasını tercih edeceğini söyler.Bu çekince jesti daha insani hale getirir.Van Gogh gösteriş yapmak için saygı göstermez; genç çiftin evine yönelik bir çalışmayla karşılık verir.
Tablo bir aile hediyesi için büyüktür.Yatay formatı dallara dekoratif bir friz haline gelmeden açılacak alanı sağlar.Beşik, portre veya çocukluk özelliği görünmez.Olay çok basit bir doğal metaforla çevrilir: ilk çiçeklenme, bir döngünün başlangıcı ve tomurcukların açılmasının güçlü kırılganlığı.
Bu kısıtlama görüntünün kalıcı gücünü açıklar.Otonom bir vizyon olarak alırken kesin bağlılığını bilebiliriz.Anlam ne bir yazıta ne de bir benzerliğe bağlıdır.Olay, mevsim ve resim araçları arasındaki anlaşmayla taşınır.
Baskılar sayesinde farklı görün
Japon hassasiyetiyle çerçevelenmiş bir Provençal gökyüzü
Bir kopya değil, bir inşa yolu
Van Gogh Paris yıllarından beri Japon baskıları toplamaktadır.Yüzlercesini satın almış, sergilemiş ve kardeşiyle birlikte incelemiştir.Etkileri birkaç egzotik motifle sınırlı değildir.Kontour, cesur renk, boşluk ve hepsinden önemlisi çerçeveleme kullanımını değiştirmektedir.
Içinde Çiçek açan badem ağacı, gövde gösterilmemiştir.Dallar dört taraftan kesilir,kompozisyon tuvalin dışına uzanmış gibi.Bakış gökyüzünün topraksız veya ufuksuz bir kısmına doğru yükselir.Kütleler asimetriktir: geniş bir ağ sola doğru uzanırken,daha ince dallar sağa doğru ilerler ve mavi rezervleri açar.
Çiçekler neredeyse grafiksel bir dikkatle koyu konturlar ve açık vurgularla çizilir.Ancak Van Gogh bir gravürü simüle etmez.Mavinin impastosu, tekrarları ve varyasyonları yağlı boya tablonunkiler olarak kalır.Japonizm ona materyali ve Provençal gözlemiyle dönüştürdüğü bir sözdizimi sunar.
Bir kompozisyonun anatomisi
Dalları nefeslendiren altı karar
Doğallık izlenimi çok kontrollü bir yapıdan gelir.Yol tarifleri gökyüzünü kapatmadan kesişir ve her çiçek genel ritme katkıda bulunur.
123456
Yan giriş
Büyük dal sol kenardan çıkar: ağaç görünür dikdörtgenin önünde ve sonrasında bulunur.
Gökyüzü rezervleri
Geniş mavi alanlar çiçeklerin kompakt veya tıkalı bir desen haline gelmesini önler.
Çatal
Merkezi geçiş, simetri üretmeden enerjiyi birden fazla yöne dağıtır.
İnce dallar
Sağda, daha hassas çizgiler bakışları yavaşlatır ve solun ağırlığını dengeler.
Çiçekleri aç
Açık taçlar kahverengi eksenleri noktalıyor; yönelimleri yakın bir gözlemde olduğu gibi değişir.
Tomurcuklar
Kapalı veya aralık olarak, aynı görüntüde birkaç çiçeklenme anını kaydederler.
Palet, malzeme ve zaman
Mavi boş değil, beyaz beyaz değil
Çok pürüzsüz bir reprodüksiyon, eseri kolayca bir postere dönüştürür. Orijinali gizli farklılıklardan kaynaklanmaktadır: gökyüzü değişir, yapraklar krem ve pembeyi karıştırır, konturlar kalınlığı değiştirir ve ahşap kahverengiden yeşile değişir.
Açık mavi
Baskın, parlak nota, hemen başını kaldırıyormuş izlenimi veriyor.
Gri mavi
Daha az doymuş geçitler gökyüzünün derinliğini ufuk olmadan inşa eder.
Fildişi
Yapraklar tekdüze beyaz kesikler haline gelmeden ışık alır.
Soluk pembe
Kalplere ve yakalara, çiçeklere sıcaklık, gençlik ve ferahlık getirir.
Sağır yeşil
Konturlarda ve ahşapta mevcut olan canlı dalı mavi arka plana bağlar.
Toprak kahverengi
İncelik için gerekli çerçeveyi, düğümleri ve direnci verir.
Kontrastla elde edilen bir yumuşaklık
Çiçekler yüzmezler çünkü malzeme olmadan boyanırlardı. Işıkları daha koyu konturlardan öne çıktığı için açık görünürler, sağlam çizilmiş dallar ise dağılımlarını destekler. Kahverengi çerçeve ile mavi masa örtüsü arasındaki kontrast uzaktan okunabilirlik sağlar.
Yakından, birim parçaları.Bazı yapraklar birkaç dokunuşla gösterilir, diğerleri daha ayrıntılı bir tasarım alır.Pembe tomurcuklar, küçük yapraklar ve dal kazaları herhangi bir mekanik tekrardan kaçınır.Van Gogh, bir tekstil deseninden ziyade canlı bir organizmayı hissettirir, ancak çalışma daha sonra sayısız dekoratif nesneye ilham kaynağı olmuştur.
Koruma nihayet bize 1890 tarihli bir tablonun renklerinin hala durmadığını hatırlatıyor. Yüzeyde bir tarih var ve fotoğraflar camgöbeği, yeşil veya yaprakların sıcaklığını farklı şekilde vurgulayabiliyor. İyi bir kopya, tonlar arasında doğru ilişkileri arar, tek bir dijital maviyi değil.
Çalışmayı son bir yıla yerleştirin
Badem ağacı, iris ve güller: dört bahar, birkaç dil
Saint-Rémy'deki boyalı çiçeklerin karşılaştırılması, Van Gogh'un bir formülü tekrarlamadığını gösterir.Biçim, arka plan, yoğunluk uyarlaması yapar ve her eserin işlevine değinir.
| İş veya grup | Durum | Organizasyon | Badem Ağacını ayıran şey |
|---|---|---|---|
| İris, Mayıs 1889 | Asylum Garden, Saint-Rémy'ye vardıktan kısa bir süre sonra. | Yoğun çiçek tarhı, kuşbakışı, dikey saplar ve çok sayıda çiçek. | Bakışlar gökyüzüne doğru eğilir ve desenler arasında daha fazla boşluk bırakır. |
| Çiçek açan badem ağacı, Şubat 1890 | Theo ve Jo'nun yeni doğan oğluna hediye. | Dallar kesilmiş, ufuksuz alt, büyük çapraz ve asimetri. | Aile destinasyonu ve Japon çerçeveleme tasarımın merkezinde yer alıyor. |
| İris vazoda, Mayıs 1890 | Ayrılmadan önce boyanmış dört büyük natürmorttan biri. | Vazo ile kaplanmış buket, kontrast arka plan, dikey veya yatay format. | Ağaç ne seçilir ne de yerleştirilir: izleyici doğrudan dış çiçeğe bakar. |
| Güller, Mayıs 1890 | İki iris tablosuyla tasarlanan seri. | Gruplanmış çiçekler, merkezi vazo, pembe ve yeşil arasındaki uyumu arayın. | Dal mimariyi kendisi yaratır; hiçbir nesne merkezi stabilize etmez. |
| Japon baskıları | Paris'te Van Gogh tarafından toplandı ve incelendi. | İddia edilen konturlar, düz alanlar, kısmi çerçeveleme ve asimetrik alan. | Van Gogh bu mantığı kabartma, tekrarlar ve Provençal rengi ile yağa çevirir. |
Laboratuvar olarak çiçeklenme
Badem ağacının etrafında: çiçekler, buketler ve bahçeler
İris olay örgüsünden gül buketine kadar bu ilgili çalışmalar, Van Gogh'un bitkilere temiz bir varlık, mevsim ve enerji kazandırmak için kullandığı farklı araçları ortaya koyuyor.
Üreme ile yaşamak
Havayı, yataylığı ve nüansları koruyun
Mavisi açık ve deseni tanıdık olduğu için eserin entegrasyonu kolay görünüyor. Ancak dengesi geniş bir yatay formata, serbest bırakılan alanlara ve sıklıkla dağıtılan camgöbeği reprodüksiyonlardan daha incelikli bir palete dayanıyor.
Formata saygı gösterin
Orijinal oranlara yakın yatay bir dikdörtgen seçin.kare bir ürün yanal nefes almayı kaldırır ve dalı ağırlaştırır.
Duvarda bırak
Açık bir bölümde, çerçevenin etrafındaki açık bir kenar boşluğu gökyüzü rezervlerini uzatır ve doymuş bir dekoratif desenin etkisini önler.
Doğru ışığı seçin
Yumuşak, yan aydınlatma yaprakların malzemesini ortaya çıkarır.Maviyi sertleştiren doğrudan güneş ışığından ve soğuk ampullerden kaçının.
Kopyalamadan hibe
Baskın maviyi her yerde tekrarlamak yerine, birkaç nesnede toz pembe, adaçayı yeşili veya orta boy ahşap kullanın.
Sakin bir varlık, solmuş bir görüntü değil
Bir yatak odasında, oturma odasında veya ofiste, tablo kaybolmadan netlik getirir.Büyük karanlık dal odayı yapılandırırken, gökyüzü görsel olarak duvarı açar.Bu nedenle sadık bir reprodüksiyon hem yumuşaklığı hem de kontrastı korumalıdır.
Görüntünün merkezi bakışın yüksekliği etrafında yerleştirilebilir.bir kanepe veya büfe üzerinde, çerçevenin alt sıkıştırmak değil, yeterli mesafe tutmak.büyük bir duvarda, cömert bir format etrafında görüntülerin bir birikimi daha adildir.
Çerçeve
Doğal ahşap, orta kahverengi, kirli beyaz veya çok mat altın, sade bir kalıplama ile.
Duvar
Ekru, kum, sıcak gri, soluk yeşil veya mineral pembe maviyi desteklemek için.
Geriye doğru
Tablonun genişliğinin iki ila üç katı, önce büyük hareketi okumanızı sağlar.
Yönelim
Yatay tutun: dalların momentumunu ve hediyenin cömertliğini taşır.
Seçim mağazada doğrulandı
Saint-Rémy'nin badem ağacı ve üç buketi
Bu dört aktif yaprak, çiçekli ağacı, iris arsasını ve 1890'dan iki natürmortu karşılaştırmanıza izin verir.Her bağlantı doğrudan ilgili çalışmaya yönlendirir.
Çiçek açan badem ağacı
Mavi zemin üzerine beyaz dalları olan doğum hediyesi.
İris
1889'dan kalma çiçek tarhı, yapraklar ve beyaz bir çiçekle noktalanmıştır.
Güller
Pembe ve yeşilin uyumu bugün zamanla dönüşüyor.
İris vazo
Dikey buket ve güçlü mor ve sarı kontrastı.
Van Gogh - çiçekler
Badem ağaçlarını, süsenleri, gülleri, ayçiçeklerini ve bahçeleri keşfedin.
DönemSaint-Rémy-de-Provence
Akıl hastanesinin etrafında boyanmış manzaraları ve natürmortları bulun.
EtkiJaponizm
Japon sanatından ilham alan çerçeveleme ve araştırmaları karşılaştırın.
SanatçıVincent van Gogh
Ressama adanmış kataloğun tamamını keşfedin.
HareketPost-Empresyonizm
19. yüzyılın sonunun büyük renk uzmanlarını keşfedin.
Önemli noktalarÜnlü tablolar
Sanat tarihinden önemli görseller bulun.
Kurumsal kaynaklar
Geçmişi kontrol etmek ve daha fazla bakmak için altı kriter
Bu makalenin gerçekleri Van Gogh Müzesi, Yazışmaların Bilimsel Baskısı, Getty ve Metropolitan Sanat Müzesi'ne dayanmaktadır.
Tablonun varış noktası, yeni yaşam vaadi ve çiçeklerin hassas gözlemi.
Van Gogh Mektupları - Mektup 855Van Gogh, annesine 19 Şubat 1890'da yeğeni için başlatılan hediyeyi anlatır.
Van Gogh Mektupları - Mektup 863Ressam, hastalığın badem ağaçları üzerindeki çalışmalarını kesintiye uğrattığını anlatıyor.
Van Gogh Mektupları - Mektup 879Auvers'tan tablonun piyanonun üzerine asıldığını belirtiyor.
Getty - Getty'deki Süsenler1889 İris'inin bağlamı ve Van Gogh'un çiçekler ve Japonya ile ilişkisi.
Met - Van Gogh: Süsenler ve GüllerMayıs 1890'dan kalma dört buket serisi, renkli kontrastlar ve pigmentlerin evrimi.
Sık sorulan sorular
Sekiz kesin cevapta Çiçeklerdeki Badem Ağacı
Van Gogh neden Badem Ağacını çiçek açmış halde boyadı?
31 Ocak 1890'da Theo van Gogh ve Johanna Bonger'in çocuğu olarak doğan yeğeni Vincent Willem'e hediye olarak boyadı.19 Şubat tarihli mektubunda, hemen mavi bir gökyüzünde beyaz dallardan oluşan büyük bir tuvale başladığını belirtiyor.
Tablo ne zaman ve nerede yapıldı?
Çiçek açan badem ağacı van Gogh'un Saint-Paul-de-Mausole akıl hastanesinde kaldığı süre boyunca, Şubat 1890'da Saint-Rémy-de-Provence'ta boyandı.
Orijinali bugün nerede?
Orijinali Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'nde saklanmaktadır ve Vincent van Gogh Vakfı'na aittir.Bu tuval üzerine yağlı boyadır.
Eserin boyutları nelerdir?
Tuval 73,3 cm yüksekliğinde ve 92,4 cm genişliğindedir. Bu yatay format, geniş mavi nefesleri korurken büyük dalların açılmasına olanak tanır.
Gösterilen çiçekler kiraz çiçeği mi?
Van Gogh çiçek açmış bir badem ağacını tasvir eden No. Karışıklık, kiraz ağaçlarına adanmış bazı Japon baskılarına görsel yakınlıktan geliyor, ancak harfler ve başlık badem ağacını açıkça tanımlıyor.
Japon baskılarının etkisi nedir?
Gökyüzüne doğru bakış noktasında, kenarlarından kesilen dallarda, asimetride, iddialı konturlarda ve berrak düz alanlarda belirir.Van Gogh bu prensipleri yağlı boya malzemesine uyarlar.
Theo ve Jo tabloyu nereye astılar?
Van Gogh başlangıçta tablonun yatak odalarına girebileceğini düşündü.5 Haziran 1890'da, sonunda aile dairesinde piyanonun üstüne asıldığını yazdı.
Çiçek açan Badem Ağacının bir reprodüksiyonu nasıl seçilir?
Yatay formatı, mavi, yeşil-kahverengi konturların çeşitlerini ve yaprakların krem ve pembe tonlarını koruyun. Ayık bir çerçeve ve hafif bir duvar, kompozisyonun solmadan nefes almasını sağlar.
0 yorumlar