PORTRE · BOZKIR · HAFIZA · AVANGART
100 temel Ukrayna tablosu
Bir bölge, ışık ve özgür formlar hikayesi
Ukrayna resminin tarihi durgun bir sınır izlemez.Kiev, Kharkiv, Lviv, Odessa, Kırım ve büyük imparatorluk veya Avrupa merkezleri arasında inşa edilmiştir.Bu yüz resim portrelerin, kırsal yaşamın, Kazak hafızasının, manzaranın ve avangardın nasıl olağanüstü çeşitlilikte diller ürettiğini gösteriyor.
Tarihin geçtiği açık bir top
Kültürel onaylamadan soyut buluşa
19. yüzyılda Taras Şevçenko portreye ve anlatı sahnesine özgürleşme için bir alan verdi.Pymonenko kırsal yaşamın ayinlerini ve gerilimlerini gözlemliyor;Vassilkovsky,Trouch ve Kuindji bölgeyi hafıza ve ışık konusu haline getiriyor.Chuhouïv'de doğan Repin, toplumsal gerçeklikleri ve Kazak tarihini büyük kolektif dramalara dönüştürdü.
Ukrayna resmi benzersiz bir tarz değildir: yaşanmış bölge, tartışmalı hafıza ve modernlik arzusu arasında kalıcı bir konuşmadır.
Kiev ve Lviv'de Murashko, Krychevsky ve Novakivsky portre, renk ve anıtsal geleneği yeniliyor Bohomazov şehrin enerjisini analiz ediyor; Alexandra Exter Kiev'i Avrupa avangardlarına bağlıyor; Kiev'de doğan Malevich, köylü yaşamı ve kübo-fütürizm imajını üstünlüğe taşıyor.
Sıralamayı girinizUkrayna sanatını anlamak için yüz tablo
Beş resim, şairin çalışmalarına ve özgürleşme deneyimine öz imajın, portrenin ve Kateryna'nın nasıl eşlik ettiğini gösteriyor.
#1
1841'den kalma otoportre
Yağlıboya bu ilk büyük otoportre kısa bir süre serflikten serbest Shevchenko izler.yan ışık hala güven ve endişe arasında yüz bırakır iken, genç ressam yeni bir saygınlık iddia ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#2
Kateryna
Shevchenko'nun şiirinden ilham alan Kateryna, bir imparatorluk askeri tarafından terk edilen genç bir Ukraynalı kadını gösteriyor. Yol, yön değiştiren ebeveynler ve merkezi figür, samimi dramayı sosyal bir ihbar haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#3
Hanna Zakrevska'nın portresi
Hanna Zakrevska'nın bakışları açık sözlülüğü ve nezaketiyle dikkat çekiyor.Şevçenko, portreyi duygusal ve entelektüel bir ilişkinin kesin anısı haline getirmek için dünyevi gösterişten kaçınıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#4
1861'den kalma otoportre
Ldüğü yılda yapılan bu geç otoportre sürgün ve hastalık izlerini taşır.Koyu renk ceket ve önden bakışlar şair-ressama neredeyse vasiyet niteliğinde bir varlık kazandırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#5
Gorlenko'nun portresi
Shevchenko, Gorlenko'ya tüm görüntüyü yüze yoğunlaştıran bir ekonomiyle davranıyor.Resim bize onun portre pratiğinin aynı zamanda mesleki bağımsızlığın somut bir yolu olduğunu hatırlatıyor.
Bu çoğaltmayı görün →Düğünler, hasatlar, inançlar ve dini gerilimler bireylere özen gösteren bir sosyal tarih oluşturur.
#6
Kiev hükümetinde düğün
Düğün töreni, alayın giyimi, jestleri ve düzeniyle anlatılır.Pymonenko, katılımcıları folklora indirgemeden etnografik gözlemi yaşayan bir sahneye dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →
#7
Ukrayna'da hasat
Hasatçılar, çalışmanın kompozisyonun ritmini düzenlediği aydınlık bir kampanyanın parçası. Sahne, jestlerin doğruluğunu, mevsimsel sıcaklığı ve kırsal dünyanın saygınlığını birleştiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#8
Fanatizmin kurbanı
Bir Hıristiyanla evlenen genç bir Yahudi kadın, kendi toplumundan gelen şiddete maruz kalıyor Pymonenko, dini hoşgörüsüzlüğün kolektif bir davası olarak bakışları ve bedenleri düzenliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#9
Ford
Atlar, arabalar ve gezginler sığ sulardan geçiyor. Yansımalar ve hareketler bu günlük bölüme bir manzara verirken kırsal trafiği de belgeliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#10
Çiçek Tüccarı
Genç satıcı kadın çiçekleri ve doğrudan varlığıyla öne çıkıyor. Pymonenko anonim bir tip çizmiyor: buket işin ve bireyselliğin özelliği haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#11
Pastoral
Romantik karşılaşma halkın gözünden uzakta, sakin bir manzarada gerçekleşir. Kısıtlı tutumlar ve yaz ışığı, duyguya teatral bir dokunaklılıktan ziyade günlük bir gerçek verir.
Bu çoğaltmayı görün →
#12
Çöpçatanlar
Çöpçatanların ziyareti köy adetlerine göre bir düğün hazırlar Yurtiçi ifadeler ve nesneler, dış açıklama yapmadan müzakere, bekleme ve mizah okumanızı sağlar.
Bu çoğaltmayı görün →
#13
Noel kehaneti
Genç kadınlar kış tatillerinde geleceklerinin işaretlerini ararlar.Alev, gölge ve yüzlerin yoğunluğu popüler bir geleneği samimi bir gerilim sahnesine dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →Kazak bozkırından Venedik'e kadar manzara anı, ışık ve seyahat deneyimi haline geliyor.
#14
Ukrayna'da bahar
Bozkırda taze ışık seyahat eder ve ilk sürgünler Vassilkovski baharın dönüşünü Ukrayna topraklarının bir deneyimi haline getirir, geniş ama insan varlığından asla boş değildir.
Bu çoğaltmayı görün →
#15
Zaporojya özgürlüklerinin koruyucuları
Kazak atlıları Zaporojya özgürlükleriyle ilişkili bozkırları izler. Manzara kahramanca bir arka plan değildir: büyüklüğü konunun hareketliliğini, uyanıklığını ve politik hafızasını açıklar.
Bu çoğaltmayı görün →
#16
Gelgit
Deniz, renk ve ışıktaki küçük değişikliklerle gözlemleniyor.Bu çalışma bize bozkır ve Kazaklarla ünlü Vassilkovski'nin anekdotsuz bir manzara inşa etmeyi de bildiğini hatırlatıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#17
Lessia Ukraïnka'nın portresi
Büyük Ukraynalı şair gösterişli dekorasyon olmadan temsil edilir, sağlam ve özenli bir yüz ile.trouch entelektüel varlığını resmi portre geleneksel işaretleri daha fazla ağırlık verir.
Bu çoğaltmayı görün →
#18
Venedik, San Giorgio Maggiore
Lagünden, San Giorgio Maggiore adası sis, su ve mimari bir çalışma haline gelir Trouch, Avrupa seyahati deneyimini Ukraynalı bir peyzajcı olarak kendi diline yerleştirir.
Bu çoğaltmayı görün →
#19
Kapuçinler III
Çiçekler zıt kırmızı ve yeşillikleriyle yüzeyi kaplıyor. Botanik çalışmaları, natürmortun dekoratif geleneğini yenileyen renkli bir ritim lehine ortadan kayboluyor.
Bu çoğaltmayı görün →Portre, eser ve dini konu daha özgür bir renge ve yeni bir psikolojiye açılıyor.
#20
Kırmızı şapkalı genç kız
Kırmızı şapka tüm kromatik anlaşmayı yönetir ve gözü hala ayrılmış bir yüze doğru çeker.Mourachko, akademik portrenin güvenliğini daha özgür ve daha modern bir dokunuşla birleştirir.
Bu çoğaltmayı görün →
#21
Olena Prakhova'nın portresi
Olena Prakhova, Mourachko'nun eğitimini çevreleyen Kiev kültür ortamına aittir. Zarif poz ve akıcı renk, bu dünyevi portreyi belirli bir kişiliğin incelenmesine dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#22
Kış
Rakamlar sokak ve kıyafetleri basitleştiren soğuk bir ışıkta ilerliyor. Kış, net ve hareketli bir paletle oluşturulan ortak bir atmosferden ziyade bir ortam haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#23
Eski Usta: Mykola Mourachko'nun portresi
Kiev çizim okulunun kurucusu, amcası ve sanatçının ilk akıl hocası yaşlı ama uyanık görünüyor. Portre hem bir aile hediyesi hem de belirleyici bir kurumun anısıdır.
Bu çoğaltmayı görün →
#24
Müjde
Murachko, kutsal mesafeyi azaltan bir ışık ve yakınlıkla İncil'deki bölümü yeniliyor. Melek ile Meryem arasındaki alışveriş, renklerle inşa edilmiş sessiz bir karşılaşmaya dönüşür.
Bu çoğaltmayı görün →
#25
Yıkayıcı Kadın
İş yerindeki kadın, fiziksel çaba hissetmesini sağlayan bir tavırla çarpılır Hızlı dokunuş ve nemli ışık, nadiren anıtsallaştırılmış bir aktiviteye resimsel bir saygınlık kazandırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#26
Murashko'nun otoportresi
1919'daki şiddetli ölümünden kısa bir süre önce üretilen bu otoportre, Avrupa modernitesindeki yeri konusunda güvence veren bir sanatçıyı sunuyor. Doğrudan bakış yine de içsel bir gerilimle işaretlenmiş durumda.
Bu çoğaltmayı görün →Kostümler, aile, müzik ve otoportreler Ukrayna mirasını modern dile dönüştürüyor.
#27
Gelin
Genç kadın, nakışları ve malzemeleri resme konu olan bir kostüm giyiyor.Krychevsky, Ukrayna gelin geleneğini, anıtsallığını ve dekoratif inceliklerini birleştiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#28
Hayat: Dönüş
Üçlü Yaşamın bu kısmı çetin sınavdan ve aile sürekliliğinden sonraki dönüşü çağrıştırıyor Yakın bedenler ve kumaşlar özel deneyimi kolektif bir sembole dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#29
Hayat: Aşk
Aşka adanmış panelde kucaklaşma, eğrilerin ve tekstil desenlerinin ritminin bir parçasıdır. Duygusallık, daha geniş aktarım ve yaşam döngüsü fikriyle bağlantılı olmaya devam ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#30
Aileyi
Aile birleşimi 1920'lerin sonlarında Sovyet Ukrayna'da özel bir ağırlık kazandı.Krychevsky bağlara, sessizliklere ve giyime bir hafıza değeri verdi.
Bu çoğaltmayı görün →
#31
Beyaz önlüklü otoportre
Hafif ceket silueti izole eder ve ressama bir öğretmen ve bir okul kurucusu otoritesi verir.Daha endişeli olan görünüm, bu kamusal konumun kırılganlığını akla getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#32
Piyano üzerine
Müzisyen ve enstrüman aynı köşegenler ve renkler setini oluşturur Novakivsky müziği anekdotsal anlatımdan ziyade boyalı malzemenin enerjisiyle çevirir.
Bu çoğaltmayı görün →
#33
Novakivsky'nin otoportresi
Ressam kendisini neredeyse dışavurumcu bir yoğunlukla temsil ediyor. Açık tezatlarla modellenen yüz, sanatçının Lviv'deki öğretisinin merkezinde yer alan vizyoner bir anlayış olduğunu doğruluyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#34
Sel
Su, manzarayı hareketli kütlelere ve dengesiz yansımalara dönüştürür.Her şeyden önce doğal afet, rengin taşan kuvvet hissini taşıdığı enerjik bir resmin vesilesi haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#35
Dmytro Levytskyi'nin portresi
Model, akademik bitirme vazgeçen büyük, renkli çekimlerde inşa edilmiştir Novakivsky psikolojik ivme ve kostümün dünyevi hassasiyeti üzerinde bakışın varlığını tercih eder.
Bu çoğaltmayı görün →Kiev, portre ve manzara güç alanları gibi yeniden düzenlendi.
#36
Kırım'da çiçeklik
Kırım bahçesi, ışığı ve hareketi parçalayan dokunuşlarla geçiliyor Bohomazov hala doğal motiften başlıyor, ancak yüzey zaten onun kübo-fütüristik düşüncesini duyuruyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#37
Portre
Yüz renkli düzlemler ve rakip yönler tarafından inşa edilmiştir.Bohomazov'un her şekle atfettiği enerjiyi göstermek için portre istikrarlı bir görünümü taklit etmekten vazgeçer.
Bu çoğaltmayı görün →
#38
Kiev'in görünümü
Kiev'in çatıları, ağaçları ve sokakları dinamik yönlere dönüştürülüyor. Tanıdık şehir, kübizmin fütürizmin hızıyla buluştuğu bir güç alanı haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#39
Kübist kafa
İnsan kafası, tüm varlığını kaybetmeden birbirine kenetlenen hacimlere indirgenmiştir.Bohomazov, kübist ayrışmanın basit bir stil egzersizi yerine iç enerjiyi tercüme edebildiğini gösteriyor.
Bu çoğaltmayı görün →Orlovsky, Svitoslavsky, Pokhitonov, Burachek, Kostandi, Sudkovski ve Samokysh anlatıyı Kiev, Odessa ve Karadeniz okullarına genişletiyor.
#40
Hasat
Orlovsky, değirmen taşlarının, atların ve insan figürlerinin ufku noktaladığı geniş bir manzarada hasadı açıyor. Sahne, tarımsal çalışmaların gözlemini Ukrayna kırsalının geniş ve aydınlık bir vizyonuyla birleştiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#41
Dinyeper'daki Bac
Nehrin geçişi kolektif bir hareket sahnesi haline gelir: tekne, gezginler ve kıyı Dinyeper'in genişliği etrafında düzenlenir.Svitoslavsky gündelik hayata bölgesel bir boyut kazandırır, ışığa ve trafiğe özen gösterir.
Bu çoğaltmayı görün →
#42
Ukrayna'da kış alacakaranlığı
Pokhitonov bu kış sahnesini küçük, son derece hassas bir formatta inşa ediyor. Kar mesafeleri boğarken, günün son ışığı manzaranın sessizliğini bozmadan ağaçların ve evlerin ortaya çıkmasını sağlıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#43
Dinyeper kükredi ve inledi
Başlık, Taras Şevçenko'nun Ahit şiirinin ilk satırını kaplıyor Buraçek, bu edebi anıyı çalkantılı bir nehir, ağır bir gökyüzü ve manzarayı direniş ve sürekliliğin sembolü haline getiren canlı bir dokunuşla tercüme ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#44
Çayırlı kırsal manzara
Kostandi, birkaç ağaç ve uzak bir siluetle canlandırılan sıradan bir çayır seçer. Kırık yeşillikler, sütlü gökyüzü ve hareketli dokunuş, bu manzarayı pitoresk bir manzara yerine anında deneyime yaklaştırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#45
Boğaziçi
Tekneler İstanbul silueti önünde sakin sudan geçer Sudkovski, ününü yapan fırtına etkisinden kaçınır ve burada altın sisin limanı, kürekleri ve ufku birleştirdiği atmosferik bir donanma inşa eder.
Bu çoğaltmayı görün →
#46
Büyük Dük Nicholas Nikolaevich'in atlı portresi
Atlar ve askeri resim uzmanı Samokysh, komutanı ağır bir gökyüzünün altında çizilen birliklerin önüne yerleştirir.Dağın hassasiyeti ve hiyeratik duruş, portreyi savaş zamanlarında bir komuta görüntüsüne dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →Dinyeper'den Mariupol ve Kırım'a kadar ışık, bölgenin duygusal ölçeğini değiştiriyor.
#47
Ladoga Gölü
Göl, su altında görülebilen taşlar, alçak kıyı ve açık ufuk tarafından inşa edilmiştir.Bu gerçekçi hassasiyet, Kouïndji'nin daha radikal ışıklı deneylerinden önce gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#48
Sabah Dinyeper
Nehir, neredeyse sınırlarını silen soluk bir sisin altında uzanıyor.Kouïndji, dağınık ışığı ve büyük bir dinginlik alanını keşfetmek için gece etkisinden vazgeçiyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#49
Dinyeper'da Ay Işığı
Karartılmış bir odada sunulan tablo, ayın neredeyse elektrikli parlaklığıyla izleyiciyi şaşkına çevirdi.Kouïndji bu etkiyi gizli bir ışık cihazı aracılığıyla değil, hesaplanmış kontrastlar yoluyla elde ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#50
Ukrayna gece
Beyaz evler ve kavaklar masmavi bir geceden çıkar.Kouïndji, gözlemlenen bir Ukrayna köyünü, ışığın tüm hikayeyi düzenlediği teatral bir vizyona dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →
#51
Yağmurdan sonra
Fırtına çekilirken bulutların arasından bir ışın geçer ve ıslak çayıra çarpar.Karanlık gökyüzü ile parlak yeşil arasındaki kontrast, hava değişimini bir olay gibi hissettirir.
Bu çoğaltmayı görün →
#52
Huş ağacı
Güneş, gövdeleri ve çimleri neredeyse gerçek dışı netlik alanlarına keser. Bu ünlü kompozisyon, Kouindji'nin aydınlık deneyimi güçlendirmek için doğayı nasıl basitleştirdiğini gösteriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#53
Ukrayna'da akşam
Son kırmızı ışıklar evlerin ve bulutların üzerinden kayıyor Kırsal mimari, rengi günün sıcaklığını uzatıyor gibi görünen bir alacakaranlık için bir ölçek görevi görüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#54
Sonbahar Rasputitsa
Çamurlu bir yol, kötü yol mevsiminin damgasını vurduğu alçak, gri bir manzarayı geçiyor. Muhteşem ışık efektlerinden önce Kouïndji, burada hareketin somut sertliğini gözlemliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#55
Valaam Adası'nda
Ladoga Gölü'nün kayaları, ormanı ve suyu hala gerçekçi bir hassasiyetle gözlemleniyor. Ancak ışık kütleleri izole etmeye ve bölgeye sessiz bir varlık kazandırmaya başlıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#56
Gökkuşağı
Renkli yay, hala karanlık bir sağanak düzlüğün üzerinde ortaya çıkıyor.Kouïndji, birkaç geniş alan boyunca alan inşa ediyor ve atmosferik fenomenin neredeyse anıtsal bir görünümünü yapıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#57
Dinyeper üzerinde kırmızı gün batımı
Güneş diski nehri alevlendirir ve manzarayı renk bantlarına indirger.Bu geç çalışma sadeleştirmeyi soyutlamaya yakın bir yoğunluğa iter.
Bu çoğaltmayı görün →
#58
Geceyi
Atlar, kıyı ve nehir çok yumuşak bir gece gökyüzü altında birbirine karışıyor Işık artık muhteşem bir şok yaratmıyor: yavaş ve meditasyonlu bir zaman oluşturuyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#59
Darial'dan ay ışığına geç
Ay bir geçit açarken Kafkasya Boğazı karanlık duvarlar arasında sıkışmıştır.Kouïndji, rahatlamaya neredeyse dramatik bir güç vermek için kontrastı kullanır.
Bu çoğaltmayı görün →
#60
Kırım manzarası
Kırım kıyıları kara, deniz ve gökyüzü arasındaki geniş ilişkilere indirgenmiştir.Bu form ekonomisi Akdeniz ışığının gerçek konu haline gelmesini sağlar.
Bu çoğaltmayı görün →Gerçekçilik, olağanüstü büyüklükte psikolojik, sosyal ve tarihsel analiz için bir araç haline gelir.
#61
Beklemiyorlardı
Siyasi bir sürgün aniden aile oturma odasına geri döner.Her bakış farklı tepkiler verir - şaşkınlık, minnettarlık, çekingenlik - ve burjuva iç mekanını geri dönüş ve bağışlamayla ilgili psikolojik bir dramaya dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →
#62
Danıştay'ın resmi oturumu
Danıştay'ın yüzüncü yılı için görevlendirilen bu geniş tuval, ayrı ayrı gözlemlenen düzinelerce portreyi bir araya getiriyor. Repin, resmi töreni emperyal gücün akut bir çalışmasına dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#63
Mütevazı Mussorgsky'nin portresi
Repin, ölümünden birkaç gün önce hastaneye kaldırılan besteciyi boyuyor. Hasta elbise ve kızarmış yüz dalkavukluk olmadan gösteriliyor, ancak görünüm hareketli bir berraklığı koruyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#64
Volga Tekneleri
On bir adam akıntıya karşı her biri kendi duruşu ve yaşı olan bir mavna çekiyor. Yorucu işlerin ihbarı, bireylere gösterilen ilgi sayesinde anonimlikten kaçınıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#65
Zaporojya Kazakları Sultan'a yazıyor
Yazıcı etrafında Kazaklar, Osmanlı padişahına hakaret edici bir cevap icat ederler.Toplu kahkaha, Repin'in Ukrayna'daki araştırmalarından beslenen Zaporozhye özgürlüğünün bir görüntüsü haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#66
Korkunç İvan ve oğlu İvan
Çar, oğluna ölümcül bir şekilde vurduktan sonra kaçan hayatı geri tutmaya çalışır.Halı, kan ve dehşete düşmüş gözler, aile felaketine dönüşen gücü yoğunlaştırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#67
Kursk ilinde dini geçit töreni
Alay, din adamlarını, toprak sahiplerini, askerleri, köylüleri ve dilencileri bir ikon etrafında bir araya getirir.Dini kalabalık, İmparatorluğun sosyal hiyerarşilerinin bir kesiti haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#68
Sadko
Novgorod müzisyeni sualtı krallığının zenginliklerini keşfeder ve bir eş seçmek zorundadır.Masal, Repin'in muhteşem ve neredeyse operatik bir su vizyonu sergilemesine olanak tanır.
Bu çoğaltmayı görün →
#69
Bir propagandacının tutuklanması
Bir köylü evinde popülist bir aktivist evrakları aranırken ele geçirilir. Repin, mahkumun gergin hareketsizliği ile düzen temsilcilerinin mekanik faaliyetlerini karşılaştırır.
Bu çoğaltmayı görün →
#70
Güneşte
Nadejda Repine kendisini bir şemsiyenin altındaki ışıktan korur. Serbest dokunuş, kıyafetlerin beyazı ve yakın çerçeveleme, bu aile sahnesini açık havada canlı bir çalışma haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#71
Yusufçuk
Sanatçının kızı Vera, doğrudan güneş ışığı altında bir çitin üzerinde oturuyor.Kararsız ve neşeli pozu, portreye resmi komisyonların ciddiyetinden uzak, nadir bir kendiliğindenlik kazandırıyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#72
Ukrayna köylü evi
Repin, bu kırsal mimari aracılığıyla Chuhouïv yakınlarındaki çocukluğunun manzarasına geri dönüyor. Beyaz badanalı ev ve avlusu, Ukrayna konut biçimlerine somut bir bağlılık gösteriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#73
Hopak
Bu geç çalışmada Repin, Kazak dansını sıçrayan jestlerle ve kendini renklere kaptırarak kutluyor. Hopak, uzun süredir üzerinde çalışılan Ukrayna kültürünün enerjik hafızası haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#74
Kör Bandoura Çalan
Kör kobzar, tarihi şarkıların ve Kazak hafızasının bandoura aracılığıyla aktarıldığı sözlü bir geleneği bünyesinde barındırır. Repin ona bireysel, özenli ve pitoresk olmayan bir varlık verir.
Bu çoğaltmayı görün →
#75
Genç kız okuma
Okumak genç kadını tamamen içine çeker ve seyirciyle olan alışverişi askıya alır. Repine bu yakınlığı katlanmış poz, kitap ve ölçülü bir ışık aracılığıyla inşa eder.
Bu çoğaltmayı görün →Şehir, liman, müzik ve renk kübo-fütürizmden soyutlamaya geçiş.
#76
Venedik Karnavalı
Venedik, planların, maskelerin ve renklerin kutlanması gibi yeniden şekillendiriliyor Exter, karnavalı mimari ve hareketin ayrılmaz hale geldiği kübo-fütüristik bir laboratuvara dönüştürüyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#77
Kompozisyon: Cenova
Cenova limanı dikeyler, eğriler ve endüstriyel parçalar sağlar Exter şehri tanımlamaz: deniz enerjisini renkli inşaata çevirir.
Bu çoğaltmayı görün →
#78
Dinamik kompozisyon
Eğik düzlemler kendilerini merkezden dışarı itiyor gibi görünüyor Renk önceden var olan şekilleri doldurmaz: doğrudan harekete ve derinliğe katılır.
Bu çoğaltmayı görün →
#79
Nesnel olmayan kompozisyon
Tanınabilir desenden kurtulan tablo, köşegenler, kemerler ve renkli yüzeyler arasındaki gerilimleri düzenliyor. Kiev avangardından inşa edilmiş soyutlamaya geçişe tanıklık ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#80
Renk dinamikleri
Almanca başlık aktif bir güç olarak renk vurgular.sıcak ve soğuk ilişkiler çekim hareket ve anlatı konusu olmadan görsel mimari üretmek.
Bu çoğaltmayı görün →
#81
Floransa
Floransa kubbeleri, cepheleri ve sokakları eşzamanlı fasetlere yoğunlaştırılmıştır Exter, tarihi şehri modern bir hareket, hatırlama ve renk deneyimi olarak ele alır.
Bu çoğaltmayı görün →
#82
Kübo-fütüristik kompozisyon: Liman
Direkler, rıhtımlar ve makineler hızlandırılmış bir alanda kesişir Kübist geometri ve hız için fütüristik zevk, liman aktivitesinin tek bir perspektif olmadan yakalanmasını sağlar.
Bu çoğaltmayı görün →
#83
Müzik Dersi
Enstrüman, skor ve figürler aynı düzlem ağı tarafından emilir Müzik, ritim, aralık ve rengi aynı anda düzenlemek için bir model haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#84
Gece Şehir
Gece şehri, kırıklar, işaretler ve açılardan oluşan bir ağ olarak karşımıza çıkıyor Exter, modern aydınlatmayı binaların stabilitesini çözen bir yapı haline getiriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#85
Sevr Köprüsü
Köprü, nehir ve nehir kenarı inşaatları kübist bir vizyonla yeniden sıralanıyor Paris manzarası, rengin birliği koruduğu bir geçiş sistemi haline geliyor.
Bu çoğaltmayı görün →Eserin figürleri, şehir ve hız, nesneden bir tablonun teslim edilmesine yol açıyor.
#86
Siyah kare
Odanın üst köşesinde ikonlar için ayrılmış yerde 1915 yılında sunulan siyah kare nesnesiz sanat ilan etti.düzensiz yüzeyi basit bir diyagram değil, bir resim olarak kalır.
Bu çoğaltmayı görün →
#87
Süprematist kompozisyon: Uçuş halindeki uçak
Başlık hava hızının hafızasını koruyor, ancak hiçbir makine tanımlanmadı Dikdörtgenler ve köşegenler uçuş momentumunu tamamen resimsel bir alana çeviriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#88
Mavi üçgenli süprematist kompozisyon
Mavi üçgen, siyah çubuk ve küçük şekiller dengesiz bir denge kurarlar.Bunların göreceli ölçeği, klasik bir perspektif olmadan mesafe ve hareket önermek için yeterlidir.
Bu çoğaltmayı görün →
#89
Siyah Haç
Haç neredeyse tüm tuvali kaplar ve antik sembol, geometri ve boyalı malzemeyle yüzleşir.Malevich, görüntüyü hemen okunabilen ancak çelişkili okumalara açık bir forma indirger.
Bu çoğaltmayı görün →
#90
Otomobil ve bayan
Kelimelerin, renklerin ve kentsel nesnelerin parçaları alojik bir kompozisyonda çarpışıyor Malevich'in kübo-fütürizmi, moderniteyi hızların ve algıların çarpışması olarak tercüme ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#91
1933'ten kalma otoportre
Malevich, avangardın resmi olarak kınanmasından sonra kendisini bir Rönesans ustasını anımsatan bir pozda tasvir ediyor. Küçük siyah karedeki imza, üstünlükçü mirasını gizlice koruyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#92
Havacı
Havacının vücudu harfler, nesneler ve mekanik parçalarla çaprazlanır Modern figür hız ve eşzamanlılık üzerine kübo-fütüristik bir deneyin desteği haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#93
Yıkanan
Devasa siluet, akademik anatomiden kopan gönüllü bir sakarlıkla ilerler Bu sözde ilkelci sadeleştirme, üstünlükçü dönemin biçimlerinin özerkliğini hazırlar.
Bu çoğaltmayı görün →
#94
Çamaşırcı
Günlük jest, neredeyse vücudu yok eden hacimlere ve yönlere ayrılır.Malevich, çalışmayı resimsel bir güç ve ritim problemine dönüştürür.
Bu çoğaltmayı görün →
#95
Bulvarda
Yürüyüşçüler, ağaçlar ve banklar hala bölücü bir dokunuşla ele alınıyor. Bu ilk çalışma, Malevich'in kübizm ve üstünlükçülükten önce kentsel modernliği aradığını gösteriyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#96
Piyano ile kübo-fütüristik kompozisyon
Piyano, harfler ve ev parçaları sabit bir bakış açısı olmayan bir mekanda parçalanır.Beste çokseslilik fikrini görsel olarak aktarır.
Bu çoğaltmayı görün →
#97
Kızıl Süvariler
İnce bir atlı bandı muazzam geometrik alanları aşıyor.Tarihsel motif uzak, neredeyse soyut kalırken, manzara kolektif düzen ve mekan arasındaki gerilimi ifade ediyor.
Bu çoğaltmayı görün →
#98
Oduncu
Gövde ve alet, kübizm ve fütürizmin etkisiyle renkli silindirlerde birbirine oturur.Çalışma hareketi güçlü bir ritmik görsel mekanizma haline gelir.
Bu çoğaltmayı görün →
#99
Öğütücü
Tekerlek, ayak ve eller taşlayıcının hareketini tekrarlı hale getirmek için çoğalır.Malevich parçalanmayı zaman ve çabayı boyamanın bir yolu haline getirir.
Bu çoğaltmayı görün →
#100
Sekiz kırmızı dikdörtgen
Sekiz kırmızı çubuk, dikkatlice hesaplanmış boşluklarda beyazı geçer.Sabit bir merkezin yokluğu, gözü tuvali bir kuvvet alanı olarak deneyimlemeye davet eder.
Bu çoğaltmayı görün →Kaynaklar ve bağlantılar
Yüz Alfa Üreme sayfası
Yüz resim kamu malı aittir ve görüntü yanı sıra onların Alpha Reprodüksiyon dosyasının bağlantısını kullanır.başlık, sanatçı, görüntü ve hedef arasındaki her yazışma kontrol edilmiştir; kağıt üzerinde hiçbir eser, baskı veya tekrarlanan görsel varyasyonlar dahil değildir.
Kimlik ve sosyal yaşam
Kateryna - Taras ŞevçenkoSosyal adaletsizliğin bir görüntüsü haline gelmiş edebi bir drama.Fanatizmin kurbanı - Mykola PymonenkoKolektif hoşgörüsüzlüğe karşı büyük bir tablo.Sık sorulan sorular
Ukrayna resmi hakkında sorular
Eserlerin tarihsel kapsamını, ulusötesi sanatçılarını ve durumunu anlamak için bazı kriterler.
Burada Ukrayna resmi derken neyi kastediyoruz?
Corpus, Ukrayna topraklarında doğan, eğitim gören veya kalıcı olarak aktif olan ve görsel tarihleri için gerekli olan sanatçıları bir araya getiriyor.İmparatorluk dönemleri için, mevcut sınırları ve siyasi kimlikleri karmaşık yollara mekanik olarak yansıtmaktan kaçınıyor.
Taras Şevçenko bir ressam olarak neden bu kadar önemli?
Ulusal bir şair olarak tanınmadan önce, Shevchenko'nun akademik eğitim aldığı St. Portreleri, otoportreleri ve anlatı sahneleri, resimsel ustalığı, kişisel serflik deneyimini ve Ukrayna kültürünün onaylanmasını birleştiriyor.
Repin'in Ukrayna ile ne bağlantısı var?
Ilia Repin, şimdiki Ukrayna'da bulunan Chuhouïv'de doğdu ve düzenli olarak bu bölgenin manzaralarına, evlerine, müziğine ve Kazak tarihine geri dönüyor. Çalışmaları aynı zamanda Rus İmparatorluğu'nun daha geniş sanat tarihine de aittir.
Malevich ve Exter neden bu külliyatta yer alıyor?
Malevich Kiev'de doğdu ve büyük ölçüde Ukrayna'da büyüdü; Alexandra Exter, Paris'te çalışmadan önce Kiev avangardında önemli bir rol oynadı.Yolculukları Ukrayna modernitesinin ulusötesi boyutunu gösteriyor.
Yüz eser çoğaltılmak üzere mi sunuluyor?
Evet.seçilen tüm sanatçılar 1956'dan önce öldü ve seçilen resimler kamu malı.her resim ve her düğme ilgili Alfa Çoğaltma dosyasını açar.
0 yorumlar