16. - 20. yüzyıllar · yağlıboya tablolar

100 tablo turuncu en ünlüsü

Monet ve Van Gogh'tan Matisse, Munch, Kandinsky ve Pollock'a kadar kehribar, turuncu aşı boyası, vermilyon, bakır, mandalina ve akkor turuncunun görüntüyü oluşturduğu yüz tablo.

İzlenim, yükselen güneş, Claude Monet
Yazdır, yükselen güneşClaude Monet · 1872
100yağlı boya tablolar
35sanatçılar
100benzersiz kontrollü görüntüler
%45ölçülen turuncu bölgeler

Kırmızı, sarı ve açık arasında

Portakal boyayı nasıl tutuşturdu?

Turuncu bir geçiş bölgesi kaplar.Kırmızı ve sarı civarından doğar, ancak hiçbir zaman basit eklemelerine indirgenmez: daha fazla toprak onu koyu sarı ve pasa doğru yönlendirir, kırmızı bir ipucu vermilyona doğru, daha fazla sarı altın ve 'kayısıya doğru. Kalınlığına bağlı olarak, bir kumaş gibi opak, gün batımı gibi şeffaf veya bakır gibi parlak olabilir. Bu hareketlilik ısıyı, maddeyi ve ışığı somutlaştırmasına izin verir.

Avrupa'da yaygın olarak kromatik bir kategoriye atıfta bulunulan "turuncu" kelimesinden önce ressamlar ağırlıklı olarak kırmızı sarılardan, topraklardan, miniumdan veya zinoberden söz ediyorlardı.19. yüzyılda krom ve ardından kadmiyum pigmentleri aralığı genişletti ve daha açık tonlar sundu.Monet, Van Gogh ve Munch özellikle ilişkisel gücünü keşfettiler: mavinin yakınına yerleştirilmiş, turuncu yayılıyor gibi görünüyor; kırmızılar ve kahverengilerle çevrili, köz, sonbahar veya et haline gelir.

20. yüzyılda Matisse bu ısıyı dekoratif bir yüzeye, Kandinsky'yi soyut gerilime ve Pollock'u enerji dolaşımına dönüştürmüştür.Bu sınıflandırma bu nedenle portakalın minik bir aksesuarda göründüğü resimleri korumaz: ışığı, motifi veya kompozisyonun belirleyici bir bölümünü düzenlemelidir.Yüz eser yağlı boya tablolardır; çizimler, mürekkepler, pasteller, sulu boyalar, baskılar ve fotoğraflar hariçtir.

Turuncu sadece ateşi veya güneşi tanımlamaz: şekilleri bir araya getirir, kontrastları harekete geçirir ve tuvale sıcaklığını verir.
Turuncu aşı boyası

Dünyevi ve derin, ışığı zemine, duvarlara ve yüzlere kahverengi insanların birliğini bozmadan bağlar.

Turuncu vermilyon

Sıcak ve yoğun, göze doğru ilerler ve kumaşlara, çiçeklere veya gökyüzüne anında bir varlık verir.

Kadmiyum turuncusu

Opak ve doygun, modern düz renkleri destekler ve parlaklığını mavi ve morlarla temas halinde korur.

Bakır ve kehribar

Daha koyu ve şeffaf, rengi yansımaya, ısıtılmış metale veya alacakaranlık ışığına dönüştürürler.

Turuncunun görüntüyü oluşturduğu 100 resim

Editoryal sıralama
01

Evrensel hale gelen yirmi görüntü

Turuncunun mutlak simgeleri

Monet ve Van Gogh'tan Matisse, Munch ve Pollock'a kadar bu resimler portakalın nasıl güneş, madde, uzay veya saf enerjiye dönüşebileceğini gösteriyor.
#001 Baskı, yükselen güneş, Claude Monet, 1872

Claude Monet

Yazdır, yükselen güneş

Tarih1872 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar48×63 cm KoleksiyonMarmottan Monet Müzesi, Paris

"İzlenim, yükselen güneş" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Monet turuncuyu atmosferik bir olguya dönüştürür: renk tonu gökyüzünün mor sislerine, su mavilerine ve grilerine yayılır.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#002 Venedik'te Alacakaranlık, Claude Monet, 1908

Claude Monet

Venedik'te Alacakaranlık

Tarih1908 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar iletilmedi KoleksiyonBridgestone Müzesi, Tokyo

"Venedik'te Alacakaranlık" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Monet turuncuyu atmosferik bir olguya dönüştürür: renk tonu gökyüzünün mor sislerine, su mavilerine ve grilerine yayılır.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#003 Ayçiçekleri, Vincent van Gogh, 1888

Vincent van Gogh

Ayçiçekleri

Tarih1888 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar92,1×73 cm KoleksiyonUlusal Galeri, Londra

"Ayçiçekleri" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Van Gogh turuncuyu yoğun maviler ve yeşillerle kontrastlar; bu tamamlayıcılık tuvale anında ve neredeyse fiziksel bir titreşim verir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Bu aralık eserin ününe doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#004 Van Gogh'un Arles'taki Odası, Vincent van Gogh, 1889

Vincent van Gogh

Van Gogh'un Arles'taki Odası

Tarih1889 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"Van Gogh'un Arles'taki Odası" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Van Gogh turuncuyu yoğun maviler ve yeşillerle kontrastlar; bu tamamlayıcılık tuvale anında ve neredeyse fiziksel bir titreşim verir.Tonun tonu mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek yeterlidir.Bu aralık mutlaka tüm tuvali işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir.Bu aralık doğrudan eserin ününe katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#005 Sarı İsa, Paul Gauguin, 1889

Paul Gauguin

Sarı İsa

Tarih1889 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar92,1×73,3 cm KoleksiyonBuffalo AKG Sanat Müzesi, Buffalo

"Sarı İsa" 'da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Paul Gauguin, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Bu aralık doğrudan eserin ününe katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#006 Sihirli Çember, John William Waterhouse, 1886

John william su evi

Sihirli Çember

Tarih1886 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonTate Britain, Londra

"Sihirli Çember" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse turuncuya kumaşlarda, saçlarda, metalde veya iç ışıkta yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengi renklere gömer.Bileşim kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, amber alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, eserin şöhretiyle doğrudan bağlantılıdır: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#007 Dokuzuncu Dalga, Ivan Aivazovsky, 1850

Ivan Aivazovsky

Dokuzuncu Dalga

Tarih1850 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar iletilmedi KoleksiyonRus Müzesi, Sankt Petersburg

"Dokuzuncu Dalga" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Ivan Aivazovsky, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır. Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Bu aralık doğrudan eserin şöhretine katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#008 Kırmızı Çatılar, köy köşesi, kış etkisi, Camille Pissarro, 1877

Camille Pissarro

Kırmızı Çatılar, köy köşesi, kış etkisi

Tarih1877 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"Les Toits rouge, köy köşesi, kış efekti" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Camille Pissarro, renk ısısının ışığa ve yapıya bağlı kalması için koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasındaki portakalı modüle eder.Renk mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir.Bu aralık mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir.Bu aralık doğrudan eserin ününe katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#009 Sirk, Georges Seurat, 1891

Georges Seurat

Sirk

Tarih1891 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar belirtilmedi KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"Le Cirque"'de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Georges Seurat, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Bu aralık doğrudan eserin ününe katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#010 Güneş, Edvard Munch, 1911

Edvard Munch

Güneş

Tarih1911 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonOslo Üniversitesi, Aula

"Güneş" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#011 Hayalet Araba, Salvador Dalí, 1933

Salvador Dali

Hayalet Sepeti

Tarih1933 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar19 x 24,1 cm KoleksiyonFundacio Gala-Salvador Dalí, Figueres

"Phantom Cart"'ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Salvador Dalí, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür.Bu aralık doğrudan eserin şöhretine katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Koleksiyondaki çalışmaları görüntüle →
#012 Sonbaharın Ritmi (30 Numara), Jackson Pollock, 1950

Jackson Pollock

Sonbahar ritmi (30 numara)

Tarih1950 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Rhythm of Autumn (Number 30)"da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Pollock turuncu toprak boyalarını ve bakır kahverengilerini merkezsiz bir ağda dağıtır, burada renk hareketin hafızasını korur.Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye dönüşür, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Bu aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Bu aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Bu aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye gider, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#013 Sarı yelekli otoportre, Egon Schiele, 1914

Egon Schiele

Sarı yelekli otoportre

Tarih1914 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Sarı yelekli otoportre" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Schiele, vücudun veya ağacın kırılganlığını rahat bir sıcaklıkla sarmak yerine vurgulayan kuru, sinirsel bir turuncu kullanır.Sıcak renk, figürü dekorasyonuyla karıştırmadan ona eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur. Bu aralık, eserin ününe doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#014 Moulin-Rouge'da Dans, Henri de Toulouse-Lautrec, 1890

Henri de Toulouse-Lautrec

Moulin Rouge'da dans edin

Tarih1890 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"La Danse au Moulin-Rouge" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Henri de Toulouse-Lautrec, renk ısısının ışığa ve yapıya bağlı kalması için turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder.Bileşim, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır. Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının üniform hale gelmesini önleyen bazı soğuk vurgulara dayanır. Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının üniform hale gelmesini önleyen bazı soğuk vurgulara dayanır. Bu aralık, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve bazı soğuk vurgular arasındaki bir alışverişe dayanmaktadır. Bu aralık, kehr

Bkz. çoğaltma →
#015 Çekmecelerin sandığında natürmort, Pablo Picasso, 1919

Pablo Picasso

Şifonyerde natürmort

Tarih1919 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar81 x 100 cm KoleksiyonPicasso Ulusal Müzesi-Paris

"Dresser'da Natürmort" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Pablo Picasso, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür.Bu aralık doğrudan eserin şöhretine katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Koleksiyondaki çalışmaları görüntüle →
#016 Gün batımı, Paul Klee, 1930

Paul Klee

Günbatımı

Tarih1930 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Gün Batımı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Paul Klee, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır.Portakal düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#017 10 numara, Mark Rothko, 1950

Mark Rothko

10 numara

Tarih1950 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar7'6 3/8" x 57 1/8" (229,6 x 145,1 cm) KoleksiyonModern Sanat Müzesi (MoMA), New York

"No. 10" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Mark Rothko, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Bu aralık doğrudan eserin ününe katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Koleksiyondaki çalışmaları görüntüle →
#018 Dairesel şekiller.Güneş,Ay, Robert Delaunay, 1913

Robert Delaunay

Dairesel şekiller Güneş, Ay

Tarih1913 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Dairesel Şekiller. Güneş, Ay" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Delaunay turuncuya dolaşan bir enerji yapar; maviyle temas ettiğinde renk ilerler, döner ve kendi ışığını üretir gibi görünür.Portakal düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya yere dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: gökyüzünü geçer, suya veya yere dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Bu aralık eserin şöhretine doğrudan katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#019 Japon Balığı, Gustav Klimt, 1901 -1902

Gustav Klimt

Japon balığı

Tarih1901 - 1902 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonKamu koleksiyonu

"Goldfish" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Klimt, sahnenin derinlik ve yüzey arasında salınmasını sağlamak için portakalı dekoratif motif, giysi, yaprak ve yansıma arasında parçalar.Ağaç renginden vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Bu aralık doğrudan eserin şöhretine katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
#020 Sarı Odalık, Henri Matisse, 1926

Henri Matisse

Sarı Odalık

Tarih1926 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonÖzel koleksiyon

"Odalisque jaune" 'da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse, portakalı yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi ağırlaştırmadan bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Sıcak renk, figürü dekorasyonuyla karıştırmadan ona eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur.Bu aralık doğrudan eserin ününe katkıda bulunur: atmosferini ve görsel hafızasını sabitler.

Bkz. çoğaltma →
02

Vücut, kumaş ve sıcaklık

Turuncu kumaşlar, ateşli figürler ve iç mekanlar

Giysi, duvar veya akkor metal figürü bakışa yaklaştırırken komşu maviler ve yeşiller derinliğini koruyor.
#021 Kırmızı kanepedeki kadın (Kırmızı kanepedeki kadın), Henri Matisse, 1920 -1921

Henri Matisse

Kırmızı kanepede kadın (Woman on a red secope)

Tarih1920 - 1921 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Kırmızı Kanepedeki Kadın (Woman on a Red Sofa)" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi ağırlaştırmadan bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Sıcak renk, figürü dekorasyonuyla karıştırmadan eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#022 Turuncu zemin üzerine oturan adam, Amedeo Modigliani, 1918

Amedeo Modigliani

Turuncu zemin üzerine oturan adam

Tarih1918 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Turuncu Bir Arka Plan Üzerinde Oturan Adam" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini ayarlar.Amedeo Modigliani, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını önler.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#023 Turuncu örtülü çıplak ayakta, Egon Schiele, 1914

Egon Schiele

Turuncu örtü ile çıplak ayakta

Tarih1914 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Turuncu örtü ile çıplak durmak" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Schiele, vücudun veya ağacın kırılganlığını rahat bir sıcaklıkla sarmak yerine vurgulayan kuru, sinirsel bir turuncu kullanır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#024 Kleopatra, John William Waterhouse, 1888

John william su evi

Kleopatra

Tarih1888 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonÖzel koleksiyon

"Kleopatra" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse kumaşlarda, saçlarda, metalde veya iç ışıkta turuncuya yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengilere gömer.Sıcak renk, figürü dekorasyonuyla karıştırmadan eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, gövdeyi, kumaşı ve dekoru burada bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#025 Circe, John William Waterhouse, 1891

John william su evi

Circe

Tarih1891 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonGaleri Oldham

"Circe" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse turuncuya kumaşlarda, saçlarda, metalde veya iç ışıkta yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengi renklere gömer.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Buradaki renk cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#026 Bir Roma sunusu, John William Waterhouse, 1890 dolaylarında

John william su evi

Bir Roma sunusu

Tarih1890 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonÖzel koleksiyon

"Bir Roma Teklifi" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse kumaşlarda, saçlarda, metalde veya iç ışıkta turuncuya yoğunlaşır, daha sonra koyu yeşil ve kahverengi renklere gömer.Kompozisyon kehribar alanlar ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgular arasındaki alışverişe dayanır.Buradaki renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#027 1900 dolaylarında John William Waterhouse adında oturan bir kızın bulunduğu oryantal bir iç mekan

John william su evi

Oturan bir kızın olduğu oryantal bir iç mekan

Tarih1900 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonÖzel koleksiyon

"Oturan Kızla Bir Doğu İçi" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse kumaşlarda, saçta, metalde veya iç ışıkta turuncuya yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengilere gömülür.Ağaç renginden vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür.Ağaç renginden vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#028 Gri Amber Dumanı, John Singer Sargent, 1880

John Singer Sargent

Gri Amber Dumanı

Tarih1880 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Gri Amber Dumanı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.John Singer Sargent, koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasındaki portakalı modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır.Gölge mutlaka tüm tuvali işgal etmez: doğru noktaya yerleştirildiğinde, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek yeterlidir.Buradaki renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, vücudu, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#029 Türbanlı, sarı ceketli Lorette, Henri Matisse, 1917

Henri Matisse

Sarıklı, sarı ceketli Lorette

Tarih1917 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Sarıklı, sarı ceketli Lorette" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Renk cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#030 Sarı elbiseli genç kadın (Renée Modot), Amedeo Modigliani, 1918

Amedeo Modigliani

Sarı elbiseli genç kadın (Renée Modot)

Tarih1918 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Sarı Elbiseli Genç Kadın (Renée Modot)"da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Amedeo Modigliani, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır. Sıcak renk, figüre dekorasyonuyla karıştırmadan eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur. Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#031 Sarı kazaklı Jeanne Hébuterne, Amedeo Modigliani, 1918

Amedeo Modigliani

Sarı kazaklı Jeanne Hébuterne

Tarih1918 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Jeanne Hébuterne in the Yellow Sweater"'da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Amedeo Modigliani, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür.Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#032 Yeşil Gözlü Kız, Henri Matisse, 1946

Henri Matisse

Yeşil Gözlü Kız

Tarih1946 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Yeşil Gözlü Kız" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Renk mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirildiğinde bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek yeterlidir.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, gövdeyi, kumaşı ve dekoru burada bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#033 Odalık Coiffure Verte, Henri Matisse, 1923

Henri Matisse

Odalık Yeşil Saç Modeli

Tarih1923 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Odalisque Coiffure Verte" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse, portakalı yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi ağırlaştırmadan bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Sıcak renk, figürü dekorasyonuyla karıştırmadan eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#034 Renée, Green Harmony, Henri Matisse, 1923

Henri Matisse

Renée, Yeşil Uyum

Tarih1923 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Renée, Harmonie verte" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse, portakalı yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Kompozisyon, kehribar alanlar ile ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgular arasındaki alışverişe dayanmaktadır.Buradaki renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#035 İspanyol: maviyle uyum, Henri Matisse, 1923

Henri Matisse

İspanyol: maviyle uyum

Tarih1923 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar iletilmedi KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"The Spanish: Harmony in Blue" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilir.Ağaç renginden vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra bir çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#036 Çingene Pepilla ve kızı Joaquin Sorolla, 1910

Joaquin Sorolla

Çingene Pepilla ve kızı

Tarih1910 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonAmerika Hispanik Topluluğu, New York

"Çingene Pepilla ve kızı" 'nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Joaquin Sorolla, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır.Renk mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir.Buradaki renk mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#037 Maria Guerrero, Aptal Kadın rolünde, Joaquin Sorolla, 1906

Joaquin Sorolla

Maria Guerrero, Aptal Kadın rolünde

Tarih1906 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonMuseo Nacional del Prado, Madrid

"Maria Guerrero as The Foolish Lady" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Joaquin Sorolla, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Renk cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#038 Juliet, John William Waterhouse, 1898

John william su evi

Juliet

Tarih1898 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonÖzel koleksiyon

"Juliette" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse kumaşlarda, saçlarda, metalde veya iç ışıkta turuncuya yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengilere gömer.Sıcak renk, figürü dekorasyonuyla karıştırmadan eşlik eder; soğuk bir taslak veya donuk bir gölge varlığını korur.Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, gövdeyi, kumaşı ve dekoru burada bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#039 Portakal satıcısı, Pierre-Auguste Renoir, 1890

Pierre-Auguste Renoir

Portakal satıcısı

Tarih1890 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Turuncu Tüccar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Pierre-Auguste Renoir, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını önler. Renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken gövdeyi, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
#040 Aziz Eulalia, John William Waterhouse, 1885

John william su evi

Aziz Eulalia

Tarih1885 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonTate Britain, Londra

"Sainte Eulalie" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse kumaşlarda, saçta, metalde veya iç ışıkta turuncuya yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengi renklere gömer.Renk mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirildiğinde gözü yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek yeterlidir.Buradaki renk, cildi, malzemeyi ve yansıyan ışığı tam olarak ayırt ederken, vücudu, kumaşı ve dekoru bir araya getirir.

Bkz. çoğaltma →
03

Nesnenin sıcak odağı

Portakallar, bakır, çiçekler ve natürmortlar

Meyve, vazo, bakır ve ayçiçeği rengi yoğunlaştırır; yansımaları daha sonra masa örtüsünde, arka planda ve gölgelerde yayılır.
#041 Portakallı natürmort - II, Henri Matisse, 1899

Henri Matisse

Portakallı natürmort - II

Tarih1899 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Portakallı Natürmort - II" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse, portakalı yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#042 İlk turuncu natürmort, Henri Matisse, 1899

Henri Matisse

İlk turuncu natürmort

Tarih1899 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Turuncu İlk Natürmort" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#043 Portakallı natürmort, Henri Matisse, 1912

Henri Matisse

Portakallı natürmort

Tarih1912 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Portakallı Natürmort" ta portakal dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#044 Yeşil zemin üzerine portakallar, Chaïm Soutine, 1918 dolayları

Chaïm Soutine

Yeşil zemin üzerine portakallar

Tarih1918 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Yeşil Bir Arka Plan Üzerinde Portakallar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Chaïm Soutine, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#045 Portakallar ve süslü tabak, Piet Mondrian, 1900

Piet Mondrian

Portakallar ve süslü tabak

Tarih1900 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Portakallar ve Dekore Edilmiş Tabak" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Geometrik soyutlamadan önce Mondrian, bir ağacın, meyvenin veya gökyüzünün portakalının tüm görme alanını nasıl yapılandırabildiğini zaten gözlemlemiştir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller. Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#046 Fas'ta portakal tüccarı, Eugène Delacroix, 1852

Eugene Delacroix

Fas'ta portakal tüccarı

Tarih1852 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Fas'taki Turuncu Tüccar"'da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Eugène Delacroix, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını önler.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#047 Portakal Toplayıcıları, John William Waterhouse, 1890 dolaylarında

John william su evi

Turuncu toplayıcılar

Tarih1890 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonÖzel koleksiyon

"The Orange Pickers" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Waterhouse kumaşlarda, saçlarda, metalde veya iç ışıkta turuncuya yoğunlaşır, sonra koyu yeşil ve kahverengi renklere gömer.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#048 Elmalar ve portakallar, Paul Cézanne, 1899 dolayları

Paul Cezanne

Elma ve portakal

Tarih1899 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"Elmalar ve Portakallar"'da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Paul Cézanne, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#049 Bakır vazo içindeki fritillary imparatorluk tacı, Vincent van Gogh, 1887

Vincent van Gogh

Bakır bir vazoda fritillaries imparatorluk tacı

Tarih1887 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"Bakır Vazoda İmparatorluk Taç Fritillary'lerinde" turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Van Gogh turuncuyu yoğun maviler ve yeşillerle kontrastlar; bu tamamlayıcılık tuvale anında ve neredeyse fiziksel bir titreşim verir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#050 Ayçiçeği vazosu, Henri Matisse, 1919

Henri Matisse

Ayçiçeği vazosu

Tarih1919 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Ayçiçeği Vazosu" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#051 Turuncu Menekşe, Wassily Kandinsky, 1935

Wassily Kandinsky

Turuncu Mor

Tarih1935 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Turuncu Menekşe" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller. Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#052 Turuncu perdeli pencere, Robert Delaunay, 1912

Robert Delaunay

Turuncu perdeli pencere

Tarih1912 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Portakal Perdeli Pencere" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Delaunay turuncuya dolaşan bir enerji yapar; maviyle temas ettiğinde renk ilerler, döner ve kendi ışığını üretir gibi görünür.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#053 Alev, Jackson Pollock, 1934 -1938 dolayları

Jackson Pollock

Alev

Tarih1934 -1938 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Alev" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Pollock turuncu toprak boyalarını ve bakır kahverengilerini merkezsiz bir ağda dağıtır, burada renk hareketin hafızasını korur.Portakal hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#054 Ateşin Yanındaki Kadın (Dame am Kamin), Gustav Klimt, 1897

Gustav Klimt

Ateşin Yanındaki Kadın (Leydi am Kamin)

Tarih1897 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Lady by the Fire (Lady am Kamin)"de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Klimt, sahnenin derinlik ve yüzey arasında salınmasını sağlamak için portakalı dekoratif desen, giysi, yaprak ve yansıma arasında parçalar.Bileşim, kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bileşim, kehribar alanlar arasındaki alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#055 Muhabbet kuşu kafesine sahip sarı güller, Henri Matisse, 1924

Henri Matisse

Muhabbet kuşu kafesi ile sarı güller

Tarih1924 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Parakeet Kafesi ile Sarı Güller" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Ağaç renginden vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür.Ağaç renginden vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#056 Zencefilli tencerede sarı krizantemler, Piet Mondrian, 1909

Piet Mondrian

Zencefilli bir tencerede sarı krizantemler

Tarih1909 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Zencefilli Tencerede Sarı Krizantemler" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Geometrik soyutlamadan önce Mondrian zaten bir ağacın, meyvenin veya gökyüzünün portakalının tüm görme alanını nasıl yapılandırabildiğini gözlemler. Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller. Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#057 Sarı masadaki okuyucu, Henri Matisse, 1944

Henri Matisse

Sarı masada okuyucu

Tarih1944 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Sarı Masada Okuyucu" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Portakal hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Portakal hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#058 Kavun satışı, Joaquin Sorolla, 1890

Joaquin Sorolla

Kavun satışı

Tarih1890 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar belirtilmedi KoleksiyonÖzel koleksiyon

"Kavun Satışı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Joaquin Sorolla, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#059 Perde, sürahi ve kompostocu, Paul Cézanne, 1893

Paul Cezanne

Perde, sürahi ve kompostocu

Tarih1893 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar59 x 72,4 cm KoleksiyonWhitney Amerikan Sanatı Müzesi

"Rideau, sürahi ve kompotier" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Paul Cézanne, koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasındaki portakalı modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır.Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür.Koyu sarıdan vermilyona geçiş iç ışık üretir; koyu tonlar daha sonra çerçeve ve karşı ağırlık görevi görür. Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
#060 Japon Balığı, Henri Matisse, 1912

Henri Matisse

Japon balığı

Tarih1912 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonPuşkin Güzel Sanatlar Müzesi, Moskova

"Goldfish" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Matisse turuncuyu yapıcı bir düzlem olarak kullanır, yüzeyi aşağı çekmeden bir duvarı, giysiyi veya nesneyi bir araya getirebilmektedir.Renk mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirildiğinde bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek yeterlidir.Meyve, bakır veya taç yaprağı, yankıları masayı, arka planı ve gölgeleri düzenleyen sıcak bir odak haline gelir.

Bkz. çoğaltma →
04

Bir dönüşümün rengi

Sonbahar yaprakları ve portakal hasadı

Sonbahar yaprağı, tarlayı ve ışığı bir arada sallar: Munch, Kandinsky, Schiele ve Mondrian son derece farklı portakallar yapar.
#061 Mavi gökyüzüne karşı turuncu yapraklı iki ağaç, Piet Mondrian, 1908

Piet Mondrian

Mavi gökyüzüne karşı turuncu yapraklı iki ağaç

Tarih1908 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Mavi Gökyüzüne Karşı Portakal Yapraklı İki Ağaç" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Geometrik soyutlamadan önce Mondrian, bir ağacın, meyvenin veya gökyüzünün portakalının tüm görsel alanı nasıl yapılandırabildiğini zaten gözlemlemiştir.Turuncu vurgular bir nesneden diğerine birbirine tepki verir; şekillere hacim verir ve arka planın hareketsiz kalmasını engeller.Turuncu bir mevsimi dönüşümden daha az yansıtır: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#062 Sonbahar manzarası, Edvard Munch, 1940

Edvard Munch

Sonbahar manzarası

Tarih1940 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sonbahar Manzarası" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#063 Sonbahar Renkleri, Edvard Munch, 1890 dolayları

Edvard Munch

Sonbahar renkleri

Tarih1890 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sonbahar Renkleri" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#064 Ormanda sonbahar, Edvard Munch, 1880

Edvard Munch

Ormanda sonbahar

Tarih1880 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Ormanda Sonbahar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#065 Vestre Aker'de Sonbahar, Edvard Munch, 1882

Edvard Munch

Vestre Aker'de Sonbahar

Tarih1882 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Vestre Aker'de Sonbahar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#066 Sonbahar, Edvard Munch, 1897

Edvard Munch

Sonbahar

Tarih1897 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sonbahar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#067 Sonbaharda sera, Edvard Munch, 1929 dolayları

Edvard Munch

Sonbaharda sera

Tarih1929 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Gerbaharda Sera" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#068 Hasattaki Kadınlar, Edvard Munch, 1912

Edvard Munch

Hasattaki kadınlar

Tarih1912 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Hasattaki Kadınlar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#069 Mısır Hasadı, Edvard Munch, 1917

Edvard Munch

Mısır hasadı

Tarih1917 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Mısır Hasadı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve toprak ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#070 Sert havada sonbahar ağacı (kış ağacı), Egon Schiele, 1912

Egon Schiele

Dalgalı havada sonbahar ağacı (kış ağacı)

Tarih1912 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Huzursuz Havadaki Sonbahar Ağacı (Kış Ağacı)"nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Schiele, vücudun veya ağacın kırılganlığını rahat bir sıcaklıkla sarmak yerine vurgulayan kuru, sinirsel bir turuncu kullanır.Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimin dönüşümünden daha azını tercüme eder: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#071 Sonbahar, Wassily Kandinsky, 1902

Wassily Kandinsky

Sonbahar

Tarih1902 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sonbahar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimin dönüşümünden daha azını tercüme eder: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#072 Sonbahar II, Wassily Kandinsky, 1912

Wassily Kandinsky

Sonbahar II

Tarih1912 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sonbahar II" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimin dönüşümünden daha azını tercüme eder: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#073 Bavyera'da Sonbahar, Wassily Kandinsky, 1908

Wassily Kandinsky

Bavyera'da sonbahar

Tarih1908 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Bavyera'da Sonbahar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimin dönüşümünden daha azını tercüme eder: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#074 Akhtyrka, sonbahar, Wassily Kandinsky, 1901

Wassily Kandinsky

Akhtyrka, sonbahar

Tarih1901 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Akhtyrka, Sonbahar" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru değişir.

Bkz. çoğaltma →
#075 Kanolarla sonbahar manzarası, Wassily Kandinsky, 1908

Wassily Kandinsky

Kanolarla sonbahar manzarası

Tarih1908 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Kanolu Sonbahar Manzarası" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#076 Saint-Cloud parkında - Sonbahar II, Wassily Kandinsky, 1906

Wassily Kandinsky

Saint-Cloud parkında - Sonbahar II

Tarih1906 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"In the Park of Saint-Cloud - Autumn II" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru değişir.

Bkz. çoğaltma →
#077 Sonbahar etkisi, sabah güneşi, Francis Picabia, 1898

Francis Picabia

Sonbahar etkisi, sabah güneşi

Tarih1898 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sonbahar Etkisi, Sabah Güneşi" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Francis Picabia, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az bir dönüşüme dönüşür: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
#078 Loing kıyıları; Moret'te sabah sonbahar etkisi, Francis Picabia, 1904

Francis Picabia

Loing kıyıları; Moret'te sabah sonbahar etkisi

Tarih1904 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Les Bords du Loing; Moret'te sabah sonbahar etkisi" nde turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Francis Picabia, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Turuncu, bir mevsimden daha az değişir, bir dönüşümden daha yoğun bir palete doğru birlikte değişir: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru değişir.

Bkz. çoğaltma →
#079 Bellevue Platosu'nun Bir Köşesi Sonbahar, batan güneş, Henri Rousseau, 1902

Henri Rousseau

Bellevue Platosu'nun Bir Köşesi Sonbahar, batan güneş

Tarih1902 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Bellevue Platosu'nun Bir Köşesi. sonbahar, batan güneş" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Henri Rousseau, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Aralık sarıdan bakıra, sonra kırmızımsı kahverengiye değişir, bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Portakal bir mevsimden daha azını çevirir.bir dönüşümden daha yoğun bir palete doğru.

Bkz. çoğaltma →
#080 Huş Ormanı, Gustav Klimt, 1903

Gustav Klimt

Huş ormanı

Tarih1903 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Huş Ormanı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Klimt, sahnenin derinlik ve yüzey arasında salınmasını sağlamak için portakalı dekoratif desen, giysi, yaprak ve yansıma arasında parçalar.Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Aralık sarıdan bakıra, ardından kırmızı-kahverengiye değişir, bitki örtüsü ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Portakal bir mevsimden daha azını bir dönüşüme çevirir: yeşillik, toprak ve ışık birlikte daha yoğun bir palete doğru geçiş yapar.

Bkz. çoğaltma →
05

Turuncu Manzara Saati

Gün batımları, alevler ve kehribar rengi ışıklar

Doğan güneşten alacakaranlık kenarlarına kadar turuncu, zamanın geçişini fark edilebilir kılmak için gökyüzünü, suyu ve yeri geçer.
#081 Barbizon'da gün batımı, Théodore Rousseau, 1857

Theodore Rousseau

Barbizon'da gün batımı

Tarih1857 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Barbizon'da Gün Batımı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin yeryüzüne, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya dünyaya dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#082 Orman kenarı, günbatımı, Théodore Rousseau, 1845

Theodore Rousseau

Orman kenarı, günbatımı

Tarih1845 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Orman Kenarı, Gün Batımı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin karaya, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Aralık sarıdan bakıra ve ardından kırmızı-kahverengiye dönüşerek bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#083 Bir ormanda alacakaranlık, Théodore Rousseau, 1850 dolaylarında

Theodore Rousseau

Bir ormanda alacakaranlık

Tarih1850 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Bir Ormanda Alacakaranlık" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin toprağa, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Aralık sarıdan bakıra ve ardından kırmızı-kahverengiye dönüşerek bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#084 Bir sonbahar akşamı, Théodore Rousseau, 1848 -1850 civarında

Theodore Rousseau

Bir sonbahar akşamı

Tarih1848 -1850 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Bir Sonbahar Akşamı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin yeryüzüne, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Aralık sarıdan bakıra ve ardından kırmızı-kahverengiye dönüşerek bitki örtüsünün ve toprağın dönüşümünü takip eden bir derinlik yaratır.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#085 Arbonne, Théodore Rousseau yakınlarında günbatımı, 1830 -1867 civarında

Theodore Rousseau

Arbonne yakınında gün batımı

Tarih1830 -1867 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Arbonne yakınlarında günbatımı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau günbatımının turuncu renginin yeryüzüne, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#086 Kızıl gün batımında manzara, Théodore Rousseau, 1860 dolaylarında

Theodore Rousseau

Kırmızı gün batımında manzara

Tarih1860 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSayfada belirtilen referans koleksiyonu

"Kırmızı Gün Batımında Manzara" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin dünyaya, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#087 1830 -1867 yılları arasında Apremont, Théodore Rousseau'da gün batımı

Theodore Rousseau

Apremont'ta gün batımı

Tarih1830 -1867 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sunset at Apremont" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin yeryüzüne, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#088 Auvergne, Théodore Rousseau'da gün batımı, 1830 dolaylarında

Theodore Rousseau

Auvergne'de gün batımı

Tarih1830 civarında TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sunset in Auvergne" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Rousseau gün batımının turuncu renginin yeryüzüne, gövdelere ve bulutlara nüfuz etmesine izin verir; ışık basit bir etkiden ziyade yavaş bir malzeme haline gelir.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya dünyaya dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#089 Parlamento, gün batımı, Claude Monet, 1903

Claude Monet

Parlamento, günbatımı

Tarih1903 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar iletilmedi KoleksiyonUlusal Sanat Galerisi, Washington

"Parlamento, Gün Batımı" nda turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Monet turuncuyu atmosferik bir olguya dönüştürür: renk tonu gökyüzünün mor sislerine, su mavilerine ve grilerine yayılır.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Renk tonu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#090 Gün Batımı, Nordstrand, Edvard Munch, 1900

Edvard Munch

Günbatımı, Nordstrand

Tarih1900 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Sunset, Nordstrand" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Munch turuncuyu manzaradan duyguya kaydırır: yapraklar, güneş ve zemin ısı, aşınma veya endişe belirtileri haline gelir Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#091 Binz auf Rügen (Alacakaranlık), Wassily Kandinsky, 1901

Wassily Kandinsky

Binz auf Rügen (Alacakaranlık)

Tarih1901 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Binz auf Rügen (Alacakaranlık)"'da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Portakal düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#092 İngiliz Bahçesinde Alacakaranlık, Münih, Wassily Kandinsky, 1901

Wassily Kandinsky

İngiliz bahçesinde alacakaranlık, Münih

Tarih1901 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Twilight in the English Garden, Münih" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Kandinsky portakalı desenden çıkarır ve yoğunluğu komşu mavilere, morlara ve siyahlara bağlı olan sıcak bir ses olarak ele alır. Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#093 Panoramik gün batımına sahip Oostzijdse değirmeni, merkezdeki değirmen, Piet Mondrian, 1907

Piet Mondrian

Panoramik gün batımına sahip Oostzijdse değirmeni, merkezde değirmen

Tarih1907 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonReferans koleksiyonu

"Panoramik günbatımı ile Oostzijdse Değirmeni, merkezde değirmen" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Geometrik soyutlamadan önce Mondrian, bir ağacın, meyvenin veya gökyüzünün portakalının tüm görme alanını nasıl yapılandırabileceğini zaten gözlemlemiştir.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler.Toru günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#094 Dövüşen Temeraire, Kırılmak İçin Son Yatağına Çekildi, 1838, JMW Turner, 1839

JMW Turner

Savaşan Temeraire, Kırılmak İçin Son Yatağına Çekildi, 1838

Tarih1839 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBoyutlar iletilmedi KoleksiyonUlusal Galeri, Londra

"The Fighting Temeraire Tugged to Her Last Rerth to be Broken Up, 1838" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.JMW Turner, koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasındaki portakalı modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Bileşim, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Bileşim, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır. Ton, günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#095 Ville-d'Avray'in anısı, batan güneş, Jean-Baptiste Camille Corot, 1865

Jean-Baptiste Camille Corot

Ville-d'Avray'in anısı, batan güneş

Tarih1865 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar37,5×21,5 cm KoleksiyonCenevre Sanat ve Tarih Müzesi

"Souvenir de Ville-d'Avray, batan güneş" te turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Jean-Baptiste Camille Corot, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışığa ve yapıya bağlı kalır. Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#096 Kayıp, Frederick McCubbin, 1886

Frederick McCubbin

Kayıp

Tarih1886 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar115,8×73,9 cm KoleksiyonVictoria Ulusal Galerisi, Melbourne

"Lost" ta turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler Frederick McCubbin, renk ısısının ışık ve yapıya bağlı kalması için koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasındaki turuncuyu modüle eder. Ton mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kütleleri birleştirmek için yeterlidir. Ton mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilir, bakışı yönlendirmek ve kütleleri birleştirmek için yeterlidir. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#097 Öncü Frederick McCubbin, 1904

Frederick McCubbin

Öncü

Tarih1904 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar225,0×295,7 cm KoleksiyonVictoria Ulusal Galerisi, Melbourne

"Öncü" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Frederick McCubbin, turuncuyu koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasında modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir.Turuncu hemen göze doğru ilerlerken komşu maviler, yeşiller ve kahverengiler ölçülebilir derinlik verir. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#098 Uyuyan deniz, Mentone, Tom Roberts, 1887

Tom Roberts

Uyuyan deniz, Mentone

Tarih1887 TekniğiTuval üzerine yağlıboya Boyutlar51,3×76,5 cm KoleksiyonVictoria Ulusal Galerisi, Melbourne

"Hantal deniz, Mentone" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Tom Roberts, koyu sarı, vermilyon ve kehribar arasındaki portakalı modüle eder, böylece kromatik ısı ışık ve yapıya bağlı kalır.Bileşim, kehribar alanlar arasındaki bir alışverişe ve ısının tekdüze olmasını engelleyen bazı soğuk vurgulara dayanır.Renk tonu günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha belirgin bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#099 Güneş Işığında Değirmen, Piet Mondrian, 1908

Piet Mondrian

Güneş ışığında değirmen

Tarih1908 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarSayfada belirtilen orijinal boyutlar KoleksiyonSanat Müzesi Den Haag

"Mill in the Sunlight" da turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Geometrik soyutlamadan önce Mondrian zaten bir ağacın, meyvenin veya gökyüzünün portakalının tüm görme alanını nasıl yapılandırabileceğini gözlemler. Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Turuncu düz kapanmak yerine yayılır: gökyüzünü geçer, suya veya toprağa dokunur ve manzaranın tüm sıcaklığını düzenler. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →
#100 La Sieste olarak bilinen La Méridienne, Vincent van Gogh, 1889 -1890

Vincent van Gogh

La Sieste olarak bilinen La Méridienne

Tarih1889 - 1890 TekniğiTuval üzerine yağlıboya BoyutlarBelgelenmiş boyutlar KoleksiyonOrsay Müzesi, Paris

"La Sieste olarak bilinen La Méridienne" de turuncu dekoratif bir vurgu görevi görmez: görüntünün ışığını, derinliğini ve genel ritmini düzenler.Van Gogh turuncuyu yoğun maviler ve yeşillerle kontrastlar; bu tamamlayıcılık tuvale anında ve neredeyse fiziksel bir titreşim verir.Tonu mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilmiş, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir.Tonu mutlaka tuvalin tamamını işgal etmez: doğru noktaya yerleştirilmiş, bakışı yönlendirmek ve kitleleri birleştirmek için yeterlidir. Ton günün bir saati gibi davranarak ufku ısıtır ve mavi veya mor gölgelere daha hassas bir derinlik verir.

Bkz. çoğaltma →

Renk maddesi

Turuncuya giden beş tarihi rota

Ressamlar uzun zamandır portakallarını sarı ve kırmızı toprakları bir araya getirerek veya karıştırarak elde etmişlerdir.Bu çözüm kayısıdan tuğlaya kadar istikrarlı, doğal ve modüler tonlar verir.Realgar gibi diğer eski malzemeler parlak bir portakal sunuyordu ancak toksik ve ışığa duyarlı olduğu kanıtlandı.Hikayeleri bize bir tablonun renginin görünüm kadar kimyaya da bağlı olduğunu hatırlatıyor.

19. yüzyıl krom turuncu getirdi sonra kadmiyumlar, daha opak ve daha doymuş.bu renkler mavi ve renk ilerici özgürleşme kontrast açık boya eşlik.modern organik pigmentler daha sonra şeffaf veya çok parlak portakal doğru aralığı genişletmek.yağda, turuncu böylece kehribar sır, güneş macunu, metalik yansıma veya neredeyse elektrik düz olabilir.

Karışık topraklar

Sarı ve kırmızı toprak boyaları, pişmiş topraktan hasat ışığına kadar çok çeşitli doğal portakallar üretir.

Realgar

Aydınlık bir portakalın eski mineral pigmenti, tarihsel olarak değerli ancak toksik ve dönüşüme karşı savunmasızdır.

Krom turuncu

19. yüzyılda ortaya çıkan, stabilitesi formülasyona bağlı olarak değişen bir kaplama ve sıcak renk sunar.

Turuncu kadmiyum

Yoğun, opak ve doymuş, modern ressamların geniş, parlak yüzeyler inşa etmesine olanak tanır.

Modern portakallar

Çağdaş organik pigmentler, mercandan mandalina'ya kadar şeffaf veya yoğun tonlar sunar.

Seçim yöntemi

Gerçekten doğrulanmış turuncu armoniler

01

Sadece petrol

Yüz orijinal eser yağlı boya tablolardır.Çizimler, mürekkepler, pasteller, sulu boyalar, baskılar ve fotoğraflar hariçtir.

02

Turuncu yapılı olmalıdır

Seçim, kehribar, turuncu aşı boyası, vermilyon, bakır ve mandalina alanlarının görsel kontrolünü ve ölçümünü birleştirir; izole bir ayrıntı yeterli değildir.

03

Kontrollü görüntüler ve bağlantılar

Her görüntü test edilmiştir Shopify düğmesi çoğaltma mevcut olduğunda kullanılır; aksi takdirde kurumsal kaynağa yönlendirir.

Sık sorulan sorular

Turuncuya farklı bak

Portakal pigment mi yoksa karışım mı?

Her ikisi de olabilir.Ressamlar genellikle sarı ve kırmızıyı karıştırırlar, ancak aynı zamanda farklı opaklık ve stabiliteye sahip eski veya modern belirli turuncu pigmentlere de sahiptirler.

Mavi neden turuncu titreşir?

Mavi ve turuncu birçok renk çemberinde zıt pozisyonları işgal eder.yan yana, karşılıklı olarak yoğunluklarını vurgularlar; Monet ve Van Gogh bu kontrasttan güçlü bir şekilde yararlanır.

Turuncu biter ve koyu sarı veya kahverengi nerede başlar?

Sınır, açık ve komşu renklere bağlıdır.Ağaç daha fazla toprak içerir ve kahverengi daha koyudur; buraya yalnızca turuncu ısı açıkça algılanabilir ve yapılandırılabilir kaldığında girerler.

Neden sonbahar ve gün batımı çok?

Bu desenler portakalın aynı anda birkaç elementten geçmesine izin verir: yeşillik, gökyüzü, su, toprak ve mimari.Renk daha sonra bir nesneden ziyade bir atmosfer haline gelir.

Eserler nasıl sınıflandırılır?

En üst noktalar uluslararası şöhreti, tarihi önemi ve turuncu uyumun gücünü birleştiriyor.İlerleyen bölümlerde figür, natürmort, sonbahar ve akşam ışıkları gelişiyor.

Yüz tablo, her zaman farklı sıcaklık

Monet'nin güneşinden Van Gogh'un odalarına, Matisse'in kumaşlarından Kandinsky ve Pollock patlamalarına kadar portakal ışık, madde, uzay ve enerji haline gelir.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.