İzlenimcilik: Işığı yakalayan 100 ünlü tablo

Impression, Soleil levant - Claude Monet
Baskı, Yükselen Güneş - Claude Monet resim 1 kopya yağlı boya elle boyanmış
#1 - Yazdır, Yükselen Güneş

İlk 100 - Empresyonizm

İzlenimcilik: Işığı yakalayan 100 ünlü tablo

Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro ve suç ortakları: şemsiyeyi çıkarma zorunluluğu olmaksızın temiz havada yürüyüş olarak görülmesi gereken bir sınıflandırma.

İzlenimcilik sadece renk patlamaları eklemedi resim : bakışın hızını değiştirdi. Burada ışık nadiren bilge oluyor, gölgeler bazen özgürlüklere sahip oluyor ve gökyüzü tüm çerçeveleme toplantılarını kaçırmış gibi görünüyor.

100sınıflandırılmış eserler
10temsil edilen sanatçılar
1874i̇lk sergi
10 görünümpaylaşılan bir modernlik
Dışarı çıkmak içinManzara, sokak ve eğlence atölyeyi modern dünyanın ortasına taşıyor.
ÇerçeveJapon fotoğrafçılığı ve baskıları temiz kesimleri, köşegenleri ve beklenmedik görünümleri teşvik ediyor.
TitreşimGörünür dokunuşlar, renkli gölgeler ve yansımalar ışığı sessiz alanlara dolaştırır.
Canlıİstasyonlar, kafeler, tiyatrolar, bahçeler ve Seine Nehri'nin kıyıları, Pazar gününün tadını çıkarmayı öğrenen bir toplumun hikayesini anlatıyor.

La resim biraz temiz hava al

Yüz tablo, açık hava dünyası

1860'lar ile 20. yüzyılın başları arasında bu ressamlar sanat tarihini tren istasyonlarına, kafelere, bahçelere, tiyatrolara ve Seine nehrinin kıyılarına taşıdılar.Dış mekanlar ve görünür dokunuş maceranın sadece bir kısmını anlatıyor: Manet Salon'la yüzleşiyor, Degas stüdyodaki sahnelerini yeniden inşa ediyor, Cassatt ve Morisot samimiyeti yeniliyor, Monet ve Pissarro ise seriyi bir zaman deneyimine dönüştürüyor.Her biri tablo burada yerini, modellerini ve ortaya çıkış anını korur.

Empresyonistler sadece oldukça hafif bir resim yapmakla kalmadılar: her şey yer değiştirmeden önce bir saat, bir kalabalık ve bir taslak yakaladılar. Bulutlar bile uzun süre yerleşmeyi reddediyor.
Görüntülere geç

Resimlerdeki çalışmalar

I
Hareket simgeleri

Monet, Renoir, Degas, Manet, Morisot ve Caillebotte empresyonizmden ayrılmaz hale gelen görüntüleri yerleştiriyor.

Baskı, Yükselen Güneş - Claude Monet, empresyonist resim#1
Claude Monet 

İzlenim, Yükselen Güneş

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1872 Marmottan Monet müze koleksiyonu Format 48 x 63 cm 

Monet, 1872'de Le Havre limanını havuzlara bakan bir pencereden boyadı.İki yıl sonra eleştirmen Louis Leroy, Impression, soleil levant başlığıyla alay etti ve istemsizce tüm hareketin adını verdi. Silüetler, vinçler ve tekneler sisin içinde eriyip giderken turuncu disk küçük ama belirleyici bir varlık dayatıyor: endüstriyel bir sabah, taze bir görünümün doğum belgesi haline geliyor.

Keşfet →
Galette değirmen topu - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #2
Pierre-Auguste Renoir 

Galette değirmen topu

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1876 Louvre Müzesi Resim Koleksiyonu Bölümü Format 131 x 175 cm 

1877 Empresyonist Sergisinde sunulan bu harika tablo dansçıları, işçileri, sanatçıları ve arkadaşları Montmartre'deki popüler bir baloda bir araya getiriyor.Renoir yerinde çalışıyor, ardından atölyedeki kompozisyonu ele alıyor, güneş lekelerini akasya ağaçları arasında dağıtıyor.Kalabalık anonim bir ortam değil: birkaç yüz onun maiyetine ait, bu da halka açık festivali bir neslin kolektif portresine dönüştürüyor.

Keşfet →
Dans Sınıfı - Edgar Degas, empresyonist resim #3
Edgar Degas 

Dans Sınıfı

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1871 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 85 x 75 cm 

Degas, Paris Operası'nın provalarını arkadaşı müzisyen Désiré Dihau sayesinde gözlemledi.Usta Jules Perrot, kıyafetlerini esneten, bekleyen veya düzelten öğrencilerle çevrili olarak merkezde duruyor. Sanatçı, sahnenin parlaklığından ziyade kendisinden önceki çalışma saatlerini koruyor; bu seçim yorgunluğu, disiplini ve bitmemiş jestleri sahneye taşıyor resim modern.

Keşfet →
Olympia - Édouard Manet, izlenimci resim #4
Édouard Manet 

Olympia

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1863 Musée d'Orsay Koleksiyonu (Paris) Format 130.5 x 190 cm 

Resmi Salon tarafından reddedilen ancak 1865'te sergilenen Olympia, Urbino Venüsü'nü devraldı Titien tanrıçayı çağdaş bir fahişeyle değiştirerek Victorine Meurent doğrudan izleyiciye bakıyor, bir hizmetçi ise muhtemelen bir müşteri tarafından gönderilen bir buketi getiriyor. Skandal çıplaklıktan çok bu okunabilir sosyal kimlikten ve sosyal kimlikten geliyor resim toplantıyı yumuşatmayı reddeden Frank.

Keşfet →
Rue de Paris, yağmurlu hava - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #5
Gustave Caillebotte 

Rue de Paris, yağmurlu hava

Sanatçı referansı 1848-1894 Tarih 1877 Chicago Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 2122 x 2762 cm 

Caillebotte, 1877 Empresyonist sergisinde Avrupa bölgesinin bu geniş manzarasını sunuyor Haussmann kavşağı, ıslak parke taşları ve şemsiyeler, yoldan geçenlerin buluşmadan birbirlerine karşı fırça attığı, yakın zamanda dönüşmüş bir Paris'i anlatıyor. Neredeyse fotoğrafik perspektifi, alanı soğuk bir hassasiyetle sipariş ediyor; yağmur, kentsel zarafeti biraz daha az muzaffer hale getirmeye özen gösteriyor.

Keşfet →
Beşik - Berthe Morisot, empresyonist resim #6
Berthe Morisot 

Beşik

Sanatçı referansı 1841-1895 Tarih 1872 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 56 x 46,5 cm 

Berthe Morisot kız kardeşi Edma'yı beşik duvağının arkasında kızı Blanche'a göz kulak olurken gösteriyor. 1874'teki ilk empresyonist sergide sunuldu tablo anneliği, herhangi bir eğitici sahneden uzak, ölçülü bakışların ve jestlerin değişimi haline getirir Yarı saydam perde, koruduğu kadar ayırır ve bu aile yakınlığına sessiz bir derinlik kazandırır.

Keşfet →
Montmartre Bulvarı, gece etkisi - Camille Pissarro, empresyonist resim #7
Camille Pissarro 

Montmartre Bulvarı, gece etkisi

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Ulusal Galeri Koleksiyonu, Londra Formatı 53,5 x 65 cm 

Pissarro, Grand Hôtel de Russia'daki bir odadan 1897'de Montmartre Bulvarı'nı farklı zamanlarda boyadı.Gece efektinde sokak lambaları, pencereler ve arabalar, yüksekliğin ağa dönüştürdüğü parlak bir sirkülasyon yaratıyor.O zamanlar göz rahatsızlığı nedeniyle engellenen sanatçı, pencerede şehri takip edebileceği ve gün ortadan kaybolana kadar istikrarlı bir stüdyo buldu.

Keşfet →
Port-Marly'deki sel - Alfred Sisley, empresyonist tablo #8
Alfred Sisley 

Port-Marly'deki sel

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1876 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 60 x 81 cm 

1876 sel Port-Marly göl kenarında bir köye dönüştürdü.Sisley merkeze bir şarap tüccarı evi kurdu ve yolu gökyüzünü, cepheleri ve tekneleri yansıtan sakin suyla değiştirdi.Semavi bir rapor olarak değil, geçici olarak alışkanlıklarından mahrum kalan günlük bir manzaranın sabırlı bir çalışması olarak selin birkaç durumunu resmediyor.

Keşfet →
Çocuk Hamamı - Mary Cassatt, empresyonist resim #9
Mary Cassatt 

Çocuk Hamamı

Sanatçı referansı 1844-1926 Tarih 1893 Chicago Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 1003 x 661 cm 

Mary Cassatt 1893 civarında, hayran olduğu Japon baskılarından esinlenerek kuşbakışı bir görünümde, bir kasede bir çocuğu yıkayan bir kadın çizdi.Elbise, kilim ve sürahinin desenleri alanı düzleştirirken, eller küçük vücuda verilen bakımı tam olarak anlatıyor.Ev içi sahne, hassasiyetini veya pratik gerçeğini kaybetmeden anıtsallık kazanıyor.

Keşfet →
Nilüferler - Claude Monet, empresyonist resim #10
Claude Monet 

Nilüferler

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1914 Koleksiyon Fransa Formatı 219 x 602 cm 

Monet, Giverny'de hayatının son on yıllarını kendisinin inşa ettiği gölete adadı. Nilüferler yavaş yavaş ufku ortadan kaldırıyor: bulutlar, yapraklar ve ışık, sanki gökyüzü yüzeyin altına kaymış gibi yalnızca yansımaları aracılığıyla ortaya çıkıyor. Her tuval, bir algı laboratuvarı haline gelen bu yapay bahçenin farklı bir durumunu ve son olarak Limonluğa sunulan bir anıtı yakalıyor.

Keşfet →
Kayıkçıların Öğle Yemeği - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #11
Pierre-Auguste Renoir 

Teknecilerin Öğle Yemeği

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1880 Phillips Koleksiyonu Koleksiyon Formatı 130,2 x 175,6 cm 

Chatou'daki Maison Fournaise'nin terasında Renoir, 1880-1881'de arkadaşlarını, gelecekteki modellerini ve kano müdavimlerini bir araya getirdi.Aline Charigot ön planda bir köpekle oynuyor; Gustave Caillebotte bir sandalyenin üzerinde oturuyor. Gözlükler, meyveler, şapkalar ve formalar, anında yapılan bir konuşmanın havasını koruyan, akıllıca oluşturulmuş bir kompozisyonla, Seine Nehri kıyısındaki boş zaman etkinliklerinin yükselişinin öyküsünü anlatıyor.

Keşfet →
Absinthe - Edgar Degas, empresyonist resim #12
Edgar Degas 

Absinthe

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1875 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 920 x 680 cm 

Degas, Yeni Atina'nın kafesine iki izole figür yerleştirir: aktris Ellen Andrée ve gravürcü Marcellin Desboutin.Yeşilimsi absinthe, kesilmiş masalar ve aynanın yansıması sahneye neredeyse acı verici bir mesafe kat eder.1893'te Londra'da sunulan eser, esas olarak halka açık bir yerin kalbindeki olası yalnızlığı araştırırken, Fransız gerilemesinin bir görüntüsü olarak okundu.

Keşfet →
Çimenlerde Öğle Yemeği - Édouard Manet, empresyonist resim #13
Édouard Manet 

Çimenlerde Öğle Yemeği

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1863 Musée d'Orsay Koleksiyonu (Paris) Format 208 x 264,5 cm 

1863'te Manet, Salon des Refusés'de bu açık hava sohbetini sergiledi.Giyinik iki adam, izleyiciye bakan çıplak bir kadınla omuz omuza sürterken, bir banyo yapan kişi kasıtlı olarak tuhaf bir bakış açısıyla arkaya yaslanıyor. 'a göndermeler Raphaël ve Venedikli efendiler konunun kararlı bir şekilde çağdaş olmasını engellemiyorlar; onu skandala sürükleyen ve yenileyen de tam olarak bu çarpışmadır resim.

Keşfet →
Parke planyaları - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #14
Gustave Caillebotte 

Parke planyaları

Sanatçı referansı 1848-1894 Tarih 1875 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 102 x 146,5 cm 

1875 Salonu, şüphesiz burjuva bir iç mekandaki işçilerin bu çalışmasını fazla sıradan sayarak Les Raboteurs de parke'yi reddetti.Caillebotte daha sonra tuvali 1876'da Empresyonistlerle birlikte sundu.Torsolar, kollar ve döşeme tahtaları, ışığın Paris'teki bir dairenin hem fiziksel çabasını hem de maddi dönüşümünü ortaya çıkardığı anıtsal bir sahne oluşturuyor.

Keşfet →
Loca - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #15
Pierre-Auguste Renoir 

Loca

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1874 Courtauld Galeri Koleksiyonu, Londra, Birleşik Krallık Format 80 cm × 63,5 cm (31,5 inç × 25,0 inç) 

Tiyatroda genç bir kadın soyunma odasının önünü işgal ederken arkadaşı dürbünle odayı tarar. Renoir bunu sergiler tablo 1874'te ve halka gerçek gösteriyi yaptı: görmeye geliyoruz, ama aynı zamanda görülmeye de.Odanın çizgili elbisesi, eldivenleri, çiçekleri ve altınları, karşılıklı gözetimlerinin neredeyse hafif görünmesine yetecek kadar çekicilikle dünyevi kodları kaydediyor.

Keşfet →
La Gare Saint-Lazare - Claude Monet, empresyonist resim #16
Claude Monet 

Saint-lazare İstasyonu

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1877 Koleksiyon Fogg Müzesi, Cambridge Formatı 75 cm 

1877'de Monet, Saint-Lazare istasyonunda çalışmak için yetki aldı ve ona bir dizi adadı.Cam çatılar, lokomotifler ve metal çerçeveler zaman zaman renkli buharın arkasında kayboluyor.Sektör ne kutlanıyor ne de kınanıyor: birkaç saniye içinde bir manzaranın makul bir şekilde kontrol edebileceğinden daha fazla sis üretebilen bir atmosfer fabrikası haline geliyor.

Keşfet →
Villeneuve-la-Garenne Köprüsü - Alfred Sisley, empresyonist tablo #17
Alfred Sisley 

Villeneuve-la-Garenne Köprüsü

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1872 Koleksiyon New York, Metropolitan Sanat Müzesi Formatı 49,5 x 65,4 cm 

1872'de Sisley, Paris'in kuzeyinde yürüyüş ve kano için bir yer olan Villeneuve-la-Garenne'in yakın zamanda yeniden inşa edilen köprüsünü boyadı.Sağlam kemerler yansımalarla kaplı hareketli suyla buluşurken, evler ve ağaçlar bir köyün ölçeğini koruyor.Sanatçı bu modern altyapıyı kırsal bölgeyi kesintiye uğratmaya gelen davetsiz bir misafirden ziyade manzaranın bir unsuru haline getiriyor.

Keşfet →
Avrupa Köprüsü - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #18
Gustave Caillebotte 

Avrupa Köprüsü

Sanatçı referansı 1848-1894 Tarih 1876 Petit Palais Koleksiyonu/Modern Sanat Müzesi Formatı 125 x 181 cm 

Pont de l'Europe yepyeni bir Paris semtinde Saint-Lazare istasyonunun raylarına hakimdir Caillebotte, köşegenleri şehri ve insan ilişkilerini kesen muazzam metal kafesle ayrılmış yürüyüşçüleri oraya yerleştirir.Bir işçi aşağıdaki trenlere bakar, bir çift onsuz ilerler: modern mimari mekanı, sınıfları ve mesafeleri aynı anda düzenler.

Keşfet →
Folies-Bergère - Édouard Manet'de bir bar, empresyonist resim #19
Édouard Manet 

Folies-Bergère'de bir bar

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1882 Koleksiyon Institut Courtauld (Londra) Format 96 x 130 cm 

Manet'nin sağlığı bozulurken yaptığı son büyük eseri Bar, garson Suzon'u ışıklar, kalabalıklar ve akrobatlarla dolu bir aynanın önünde gösteriyor. Yansıması tam olarak onun pozisyonuna uymuyor, bu da sahnenin istikrara kavuşmasını engelleyen bir bozukluk. 1882 Salonunda sunulan tablo, kadın kahramanını kendi işinin ortasında yalnız bırakırken gösterinin Paris'ini özetliyor.

Keşfet →
Salıncak - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #20
Pierre-Auguste Renoir 

Salıncak

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1876 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 92 x 73 cm 

Renoir 1876'da Rue Cortot'taki bahçede arkadaşlarıyla çevrili bir salıncağın yanında genç bir kadın resmi yaptı.Karakterler konuşuyor ama elbisenin üzerindeki güneş lekeleri ve zemin gerçek olay haline geliyor.Eser modellerini ve dekorunu Moulin de la Galette ile paylaşıyor; burada büyük parti neredeyse romanın başında tereddütlü bir sohbete dönüşüyor.

Keşfet →
Değirmen taşları - Claude Monet, empresyonist resim#21
Claude Monet 

Değirmen taşları

Sanatçı referansı 1840-1926 

1890 ve 1891 yılları arasında Monet, Giverny'deki evinin yakınındaki değirmen taşlarını farklı ışıklar, mevsimler ve hava koşulları altında boyadı.Tarım motifi renk ve atmosfer dönüşürken sabit bir nokta görevi görüyor.Durand-Ruel tarafından sergilenen dizi büyük bir başarı ile karşılaştı ve aynı konunun tekrarlar değil, indirgenemez deneyimler dizisi üretebileceği fikrini dayattı.

Keşfet →
Mavi dansçılar - Edgar Degas, empresyonist resim #22
Edgar Degas 

Mavi dansçılar

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1890 Musée d'Orsay koleksiyonu, Paris Formatı 85 x 75,5 cm 

Mavi Dansçılar, Degas'nın pastel üzerine yaptığı son araştırmalara aittir.Dört figür eğilip kostümlerini ayarlar, ancak çerçeveleme onları tek bir harekette grup ve ayrışma arasında tereddüt edecek kadar bir araya getirir.Yoğun mavi bedenleri birleştirirken, ovuşturulan ve alınan kağıt, atölyede gözlemlenen ve yeniden inşa edilen jestlerin enerjisini korur.

Keşfet →
Yaz günü - Berthe Morisot, empresyonist resim #23
Berthe Morisot 

Yaz günü

Sanatçı referansı 1841-1895 

Morisot, 1879 yazında Bois de Boulogne'da bir teknede iki kadını resmetti.Kıyı, su ve elbiseler, Japon baskılarını anımsatan bir çerçeveye göre çok yakından görülüyor ve izleyiciyi neredeyse tekneye yerleştiriyor. Görünen sosyal gezinti yolunun altında, her şeyden önce hızlı dokunuş, hareketsiz figürler ile hareketli yüzey arasında kırılgan bir denge kuruyor.

Keşfet →
Gelincikler - Claude Monet, empresyonist tablo #24
Claude Monet 

Gelincikler

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1873 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 500 x 650 cm 

Monet, 1874 sergisi sırasında Les Coquelicots'u sundu.Camille Monet ve oğulları Jean, alandaki ilerlemelerini önermek için kompozisyonda iki kez, eğimin üstünde sonra altında göründüler.Kırmızı dokunuşlar yeşil çimleri görsel bir yol gibi noktalıyor; aile yürüyüşü böylece zaman ve mekanın basit bir ölçüsü haline geliyor.

Keşfet →
Şemsiyeler - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #25
Pierre-Auguste Renoir 

Şemsiyeler

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1881 Ulusal Galeri Koleksiyon Formatı 180,3 x 114,9 cm 

Renoir birkaç yıl Les Parapluies'de çalıştı ve tavrının evrimi tuvalde görünür durumda.Sağda yumuşak elbiseler ve hafif dokunuş onun empresyonist diline ait; solda ise daha sert konturlar onun İtalya gezisinden sonra çizime dönüşüne tanıklık ediyor.Paris yağmuru bu nedenle sanatçının iki dönemini tek bir gökyüzü altında bir araya getiriyor.

Keşfet →
II
Paris modern yaşamını icat ediyor

Bulvarlar, tren istasyonları, kafeler, soyunma odaları ve dans salonları, bazen zarif ve nadiren hareketsiz olan hareket halindeki bir başkenti gösterir.

Sahnede bir balenin provası - Edgar Degas, empresyonist resim #26
Edgar Degas 

Sahnede bir balenin provası

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1874 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 65 x 81,5 cm 

Degas sahnede bir prova gösterir, sahne arkasından veya bir yan soyunma odasından görülür.Dansçılar mükemmel hizalanmış bir corps de bale oluşturmazlar: bazı işler, diğerleri bekler ve çerçeve kasıtlı olarak figürleri keser.Bu eğik kompozisyon duraklamaları, kapakları ve para ödeyen seyircinin görmemesi gereken anlarıyla ressamın gösterinin yapımına olan ilgisini ortaya koyar.

Keşfet →
Argenteuil Köprüsü - Claude Monet, empresyonist tablo#27
Claude Monet 

Argenteuil Köprüsü

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1874 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 600 x 800 cm 

1874 yılında boyanan Argenteuil köprüsü, havzadaki yelkenli teknelerle yeni demiryolu ve yol yapımını birleştiriyor. Monet, suyu sütunların, gökyüzünün ve gövdelerin yansıtıldığı yatay dokunuşlara ayırıyor. Argenteuil o zamanlar hem endüstriyel bir banliyö hem de eğlence amaçlı bir destinasyondu; THE tablo bu iki kimliği, çerçeveden çıkılmasını istemeden bir arada tutar.

Keşfet →
Louveciennes'de Kar - Alfred Sisley, empresyonist resim #28
Alfred Sisley 

Louveciennes'de kar

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1875 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 61 x 50,5 cm 

Louveciennes'de Sisley, basit beyaz bir ceket yerine ışığı olarak karı boyar.Mavi ve leylak rengi gölgeler, çamurlu yol ve uzaktaki silüetler gerçekten yaşanılan bir kışı anlatır.Sanatçı genellikle sessizliği gökyüzünün ve arazinin en güzel varyasyonlarını görünür kılmasına olanak tanıyan bu soğuk dönemlere geri döner.

Keşfet →
Sel Sırasında Tekne, Port-Marly - Alfred Sisley, empresyonist resim #29
Alfred Sisley 

Sel sırasında Tekne, Port-Marly

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1876 Paris Koleksiyonu, Musée d'Orsay Formatı 50.4 x 61 cm 

Port-Marly selinde, su basmış evlerin önündeki arabaların yerini bir tekne aldı.Sisley burada insan faaliyetini şarap tüccarını merkeze alan daha sakin versiyondan ayırıyor: sakinler sokağa uyum sağlıyor, dolaşıyor ve geçici olarak bir kanala dönüştürüyor.Su, olayın somut doğasını silmeden cepheleri yansıtıyor.

Keşfet →
Argenteuil - Édouard Manet, izlenimci resim #30
Édouard Manet 

Argenteuil

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1874 Koleksiyon Güzel Sanatlar Müzesi (Tournai) Formatı 149 x 115 cm 

Manet, 1874'te Argenteuil'de Monet ve Renoir ile temas halindeyken resim yaptı, ancak arkadaşlarından daha sağlam bir yapıyı koruyor.Bir kayıkçı ve genç bir kadın, direkler ve teknelerle kesişen neredeyse tekdüze mavi suyun kenarında poz veriyor.Açık havanın ışığı burada tuhaf bir cepheyle buluşuyor, bu da Manet'nin empresyonizme içinde çözünmeden yaklaşabileceğinin kanıtı.

Keşfet →
Gezinti Yolu - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #31
Pierre-Auguste Renoir 

Gezinti Yolu

Sanatçı dönüm noktası 1841-1919 Tarih 1870 Getty Center Koleksiyonu, Los Angeles, Kaliforniya, ABD Formatı 81,3 cm × 64,8 cm (32,0 inç × 25,5 inç) 

Bir adam ormanlık bir yolda bir kadına rehberlik ediyor, belki de Edmond Maître eşliğinde Lise Tréhot Renoir 1870 civarında 18. yüzyıldan ilham alan ancak hemen doğaya yerleştirilmiş, ışıkla çekilmiş bir sahne çizdi. Arkadaş gölgelere batarken kadın yüzü görünür durumda: yürüyüş bir davetiyeye benziyor, geri kalanı kamera dışında kalıyor.

Keşfet →
Boulevard de Montmartre, bahar sabahı - Camille Pissarro, empresyonist resim #32
Camille Pissarro 

Boulevard de Montmartre, bahar sabahı

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Özel koleksiyon koleksiyonu 

Pissarro, sabah ışığının yolu, ağaçları ve cepheleri gece etkisine göre daha okunaklı hale getirdiği ilkbaharda Montmartre Bulvarı'nı ele geçirir. Aynı pencereden akışların ve atmosferin değişimini gözlemler. Dizi ideal bir caddenin değil, bir şehrin bir metre hareket etmeden nasıl farklılaştığının hikayesini anlatıyor.

Keşfet →
Giverny'deki Sanatçının Bahçesi - Claude Monet, empresyonist resim#33
Claude Monet 

Giverny'deki Sanatçının Bahçesi

Sanatçı referansı 1840-1926 

1900 yılında boyanmış olan Giverny bahçesi, nasturtiumlarla kaplı ve taşan çiçek tarhlarıyla çerçevelenmiş merkezi yolu göstermektedir.Monet, bu Norman muhafazasını canlı bir kompozisyon olarak tasarlamış, renkleri ve çiçekleri bir palet kadar dikkatle seçmişti. THE tablo bu nedenle bu, mülkün basit bir görünümü değildir: ressamın zaten yaratarak başladığı bir manzarayı temsil eder.

Keşfet →
Bahçedeki kadınlar - Claude Monet, empresyonist resim#34
Claude Monet 

Bahçedeki kadınlar

Sanatçı referansı 1840-1926 

Bahçedeki Kadınlar için Monet, büyük tuvalini indirmek ve her bir parçasını açık havada boyayabilmek için bir hendek kazar.Camille, çağdaş modaya göre giyinmiş dört figürden birkaçı için poz verir.1867 Salonunda reddedilen eser, yine de empresyonist grubun bir adı olmadan çok önce beyaz elbiseyi, ağaçların gölgesini ve değişen ışığı anıtsal bir konuya dönüştürdü.

Keşfet →
Demiryolu - Édouard Manet, empresyonist tablo #35
Édouard Manet 

Demiryolu

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1873 Koleksiyon Ulusal Sanat Galerisi (Washington) Formatı 93 x 115 cm 

Bir trenden çıkan duman, Saint-Lazare istasyonu yakınındaki bir kapıdan bakan oturan bir kadın ve küçük bir kızı ayırır.Victorine Meurent, bir kitap ve uyuyan bir köpekle ön planda poz vererek çocuğu büyüleyen gösteriye sırtını döner.1874 Salonunda sunulan Demiryolu, ilişkilerini açıklamayı reddeder ve modernliği görünür ama erişilemez bir gürültü haline getirir.

Keşfet →
Büyük Yıkananlar - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #36
Pierre-Auguste Renoir 

Büyük Yıkananlar

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1898-1905 Philadelphia Sanat Müzesi Koleksiyon Formatı 210,5 x 250,8 cm 

Renoir, İtalya gezisinden ve yenilenen hayranlığından sonra birkaç yılını Büyük Yıkananlara adadı Raphaël ve Ingres.güçlü çizilmiş bedenler, sanki iki üslup tutkusu hala anlaşma peşindeymiş gibi, daha özgür bir manzarayla tezat oluşturuyor.1887'de tamamlanan tablo, zamansız bir figür lehine izlenimci kendiliğindenlikten geçici uzaklığını işaret ediyor.

Keşfet →
Place du Théâtre-Français ve Avenue de l'Opéra, Brouillard - Camille Pissarro, empresyonist resim #37
Camille Pissarro 

Place du Théâtre-Français ve Avenue de l'Opéra, Brouillard

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Dallas Sanat Müzesi Koleksiyon Formatı 54 x 66 cm 

Hôtel du Louvre'dan, 1898'de Pissarro, Place du Théâtre-Français'i ve sis altındaki Avenue de l'Opéra'yı boyadı.Fiacres, omnibüsler ve yayalar Haussmann'cı bir bakış açısıyla hareketli işaretler haline gelir.Ressam izole anıtı aramaz: şehri, hava konturları sildiğinde bile dolaşımı devam eden bir organizma olarak kaydeder.

Keşfet →
Hasat - Camille Pissarro, empresyonist tablo #38
Camille Pissarro 

Hasat

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1882 Koleksiyon Batı Sanatı Müzesi, Tokyo Formatı 70 x 126 cm 

Hasat, Pissarro'nun kırsal çalışmalara sürekli ilgi gösterdiğine tanıklık ediyor.Figürler pitoresk aksesuarlar çalmıyor: aktiviteleriyle yapılandırılmış bir peyzajda taşıyorlar, kesiyorlar ve bir araya getiriyorlar. Sanatçı, boş zaman ortamına dönüştürülmüş bir kırsal alanın aksine, mevsimi zamanın, toprağın ve çabanın kolektif bir organizasyonu olarak gösteriyor.

Keşfet →
Nilüfer Havzası, yeşil uyum - Claude Monet, empresyonist resim #39
Claude Monet 

Nilüfer Havzası, yeşil uyum

Sanatçı referansı 1840-1926 

1899'da Monet, Japon Giverny Köprüsü'nü nilüferler ve yapraklarla büyümüş bir havuzun üzerine boyadı.Kavisli mimari hala istikrarlı bir referans noktası sağlıyor, ancak bitki örtüsü zaten sınırlarını emmeye başlıyor.Bu yeşil uyum, bahçenin özerk bir resimsel dünya haline geldiği ana ait, yakınlarda bir evin olduğunu unutturacak kadar yoğun.

Keşfet →
Uzun çimlere yükselen yol - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #40
Pierre-Auguste Renoir 

Uzun çimlere çıkan yol

Sanatçı referansı 1841-1919 

Güneşle ıslanan bu yol Renoir'ın 1870'lerde Seine civarında çizdiği manzaralara aittir.Çimlerin arasında neredeyse bitki örtüsü ve sıcak dokunuşlarla yutulan iki küçük figür yükselir.Yol yön verir, ancak asıl hikaye ışığın araziyi parçalaması ve sıradan bir yürüyüşü renkli bir daldırmaya dönüştürmesidir.

Keşfet →
Tuvaletindeki kadın - Berthe Morisot, empresyonist resim #41
Berthe Morisot 

Kadın tuvaletinde

Sanatçı referansı 1841-1895 

Bir kadın saçını yapar ya da tuvaletini aynanın önünde, beyazların, pembelerin ve grilerin birleştiği bir odada ayarlar.Morisot 1875-1880 civarında özel bir jesti titiz bir tür sahnesine dönüştürmeden yaptı.Dokunuş kumaşlara ve yansımaya dokunarak modele kapı kapanmadan önce görülen bir an gibi hem yakın hem de anlaşılması zor bir varlık kazandırır.

Keşfet →
Serada - Édouard Manet, empresyonist resim #42
Édouard Manet 

Serada

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1878-1879 Alte Nationalgalerie Koleksiyonu (Berlin) Formatı 115 x 150 cm 

Manet, Jules Guillemet ve eşini 1879 yılında ressam Otto Rosen'in serasında resmetmiştir.Elleri bir bankın üzerinde birbirine değmeden bir araya gelirken, yapraklar, alyans ve şemsiye okunması zor bir samimiyetin işaretlerini çoğaltır. Bitki örtüsü, çifti mesafelerini gizlemek yerine daha görünür kılan zarif bir dekorla çevreliyor.

Keşfet →
Şehirde dans - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #43
Pierre-Auguste Renoir 

Şehirde dans etmek

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1883 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 180 x 90 cm 

Danse à la ville, 1883'te Paul Durand-Ruel tarafından görevlendirilen bir üçlüye aittir. Suzanne Valadon paul Lhote ile dünyevi bir iç mekanda, dikeyliği ve kısıtlaması Renoir'ın vurguladığı saten bir elbise giymiş poz.Ülkede Dansla yüzleşen bu kucaklaşma, topu hareketin bile görgü kurallarını bildiği sosyal bir egzersiz olarak gösteriyor.

Keşfet →
Sainte-Adresse'deki Teras - Claude Monet, empresyonist resim #44
Claude Monet 

Sainte-Adresse'deki teras

Sanatçı referansı 1840-1926 

Monet terasını boyadı famille sainte-adresse'de, Manş Denizi'ne bakan Bayraklar, çiçekler ve figürler Japon baskılarını anımsatan paralel bantlar halinde dizilmişken, gemiler limanın modern faaliyetini gösteriyor.Ressam, tam da kendi mali durumunun özellikle durgun kaldığı anda, aydınlık bir burjuva boş zaman faaliyetini temsil ediyor.

Keşfet →
Jeanne Samary'nin Portresi - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #45
Pierre-Auguste Renoir 

Jeanne Samary'nin portresi

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1878 Hermitage Müzesi Koleksiyonu, Saint Petersburg, Rusya Format 174 cm × 105 cm (69 inç × 41 inç) 

Comédie-Française'li genç oyuncu Jeanne Samary, Renoir için birkaç kez poz verir.1877 tarihli bu portrede yüzü, resmi portreden uzaklaşan canlılıkla, hızlı dokunuşlarla kaplı pembe bir arka plandan çıkar.Çalışma, tamamlanmamış görünümü nedeniyle eleştirilmiştir, ancak bu hafiflik tam olarak ressamın korumak istediği sahne varlığına karşılık gelir.

Keşfet →
Soyunma odasında inci kolyeli kadın - Mary Cassatt, empresyonist resim #46
Mary Cassatt 

Soyunma odasında inci kolyeli kadın

Sanatçı referansı 1844-1926 

Mary Cassatt bir kadını soyunma odasında, boynunda inci bir kolyeyi gösterirken ayna tiyatronun sıralarını yansıtır.Renoir's Lodge'dan farklı olarak modele eşlik edilmez: bakışları ve hayranı sosyal alandaki yerini inşa etmeye yeterlidir.Cassatt dünya hayatını basit bir ortam haline gelmeden kamusal gösteriye katılan bir kadının bakış açısından gözlemler.

Keşfet →
Kırmızı Çatılar, köy köşesi, kış etkisi - Camille Pissarro, empresyonist resim #47
Camille Pissarro 

Les Toits rouge, köy köşesi, kış etkisi

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1877 Musée d'Orsay koleksiyonu, Paris Formatı 54 x 65 cm 

1877'de Pontoise'da boyanan kırmızı çatılar, köyü güçlü bir şekilde kesen çıplak gövdelerin arasında görünüyor. Pissarro ne panorama ne de anekdot arıyor: tarlalar, evler ve yamaçlar renkli planlarda iç içe geçiyor. Üçüncü empresyonist sergide sunulan eser, mütevazı kırsal mimarinin bütün bir kış manzarasını nasıl düzenleyebileceğini gösteriyor.

Keşfet →
Wight Adası'nda Eugène Manet - Berthe Morisot, empresyonist resim #48
Berthe Morisot 

Wight Adası'ndaki Eugène Manet

Sanatçı referansı 1841-1895 

1875 yılında Morisot, kocası Eugène Manet ile Wight Adası'nda kaldı.Onu arkadan temsil ediyor, teknelerin, bahçelerin ve silüetlerin kesiştiği açık bir pencereden dışarı bakıyor.Pencere çerçevesi mekanı bir gibi parçalıyor resim içinde resim ; evlilik sahnesi beklemenin, seyahatin ve iç ile dış arasındaki mesafenin incelenmesine dönüşür.

Keşfet →
Bardaki dansçılar - Edgar Degas, empresyonist resim #49
Edgar Degas 

Bardaki dansçılar

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1900, Koleksiyon Phillips Koleksiyonu, Washington Formatı 130 x 98 cm 

Degas barda çalışan iki dansçıyı gözlemliyor, biri arkadan, diğeri yere doğru eğilmiş.Sıkı çerçeve balenin tam zarafetini reddediyor ve esneme, tekrarlama ve asimetriyi vurguluyor.Sanatçı bu sahneleri çoğu zaman sayısız çalışmadan sonra besteliyor: anında yakalanmış gibi görünen şey gerçekte bir koreografın sabrıyla inşa ediliyor.

Keşfet →
Kafedeki Kadın - Edgar Degas, empresyonist resim #50
Edgar Degas 

Bir kafede kadın

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1875-1876 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 92 x 68 cm 

Bir kafede oturan bu kadın, Degas'nın Place Pigalle çevresinde sıkça uğradığı şehir dünyasına aittir.Masa, cam ve duruş, dikkati açık bir anlatım olmadan bir ana odaklar.Ressam, ahlaki bir tipten ziyade kamusal bir alanda izole bir varlık, etrafının çevrilebileceği ve yine de konuşacak kimsenin olmadığı modern bir tema sunar.

Keşfet →
III
Su, kar ve mevsimler

Seine, seller, bahçeler ve kırsal alanlar sanatçılara atmosferi gözlemlemeleri için gerçek boyutlu bir laboratuvar sağlıyor.

Yerres'te kürek çeken tekneciler - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #51
Gustave Caillebotte 

Yerres'te kürek çeken tekneciler

Sanatçı referansı 1848-1894 

Caillebotte, Yerres'teki kayıkçıları neredeyse su seviyesine yerleştirilmiş bir bakış açısından boyuyor. Arkadan görülen kürekçiler gözü su yolunun derinliğine götürürken, tekne yüzeyi fiziksel hassasiyetle kesiyor. Burjuva boş zamanı bir hareket deneyimine dönüşüyor; izleyicinin yürüyüşü gözlemleme izlenimi, tahliyeyi imzalamadan gemiye binme izleniminden daha azdır.

Keşfet →
Japon Köprüsü - Claude Monet, empresyonist tablo#52
Claude Monet 

Japon Köprüsü

Sanatçı referansı 1840-1926 

Japon köprüsü Giverny'nin birçok resminde, önce berrak bir yapı olarak, sonra neredeyse bitkiler tarafından yutulmuş olarak görünür.Monet burada Japonya'ya olan zevkinden esinlenerek yaya köprüsünü alır ve göletin yansımalarına yazar.Bu peyzajlı bahçe, çalışmadan önce bir çalışma haline gelir: her mevsim kompozisyonu değiştirir ve ressam ışığın neye karar verdiğini kontrol etmek için geri döner.

Keşfet →
Anne ve Çocuk - Mary Cassatt, empresyonist resim #53
Mary Cassatt 

Anne ve çocuk

Sanatçı referansı 1844-1926 

Cassatt ideal annelik yerine kesin jestleri gözlemleyerek anne ve çocuk temasını sürekli yeniliyor Kucaklamak, yıkamak veya oynamak, genellikle Japon baskılarının çalışmasından beslenen sağlam eğrilere göre bedenleri organize eder. Yakınlık asla sevimli olmaz: dikkat, çocuğun ağırlığı ve günlük bir ilişkinin gerçeği üzerine kuruludur.

Keşfet →
Saint-Martin Kanalı - Alfred Sisley, empresyonist tablo #54
Alfred Sisley 

Saint-Martin Kanalı

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1872 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 38 x 46,5 cm 

Sisley, Saint-Martin kanalını 1870 yılında, Paris'in bu sanayi yolu boyunca depolar, mavnalar ve ağaçların hala bir arada bulunduğu bir dönemde boyadı. Su, değişen gökyüzünün altındaki kilitlere ve cephelere doğru göz atıyor. Sanatçı, trafiği süslemeye veya dramatize etmeye çalışmadan, kentsel moderniteyi köyleriyle aynı atmosferik dikkatle ele alıyor.

Keşfet →
Şemsiyeli Kadın - Madame Monet ve oğlu (yürüyüş) - Claude Monet, empresyonist resim#55
Claude Monet 

Şemsiyeli Kadın - Madame Monet ve oğlu (yürüyüş)

Sanatçı referansı 1840-1926 

Camille Monet ve oğlu Jean, Argenteuil'de 1875 yazının rüzgarına yakalanan bir tepede alçak bir açıdan görülüyor.Büyük gökyüzü tuvalin çoğunu kaplarken elbise, duvak ve çim hareket olduğunu gösteriyor. Monet kendi resmini yapıyor famille açık havada, ama poz kaçının: an bulutlar gibi hızlı önümüzde geçiyor gibi görünüyor.

Keşfet →
Argenteuil'deki yarışlar - Claude Monet, empresyonist resim#56
Claude Monet 

Argenteuil'deki yarışlar

Sanatçı referansı 1840-1926 

Argenteuil yarışları Monet'ye yelkenlerin, evlerin ve yansımaların aynı ışığı paylaşabileceği bir konu sunuyor. Neredeyse hareketsiz gövdeler, geometrilerini bozan serbest dokunuşlarla suda ikiye katlanıyor. 1870'lerde şehir sanayi, demiryolları ve su sporlarını bir araya getirdi; orada resim modern dünyanın işaretlerini tamamen silmeden Pazar gününü buradan seçin.

Keşfet →
Canal du Loing - Alfred Sisley, empresyonist resim #57
Alfred Sisley 

Loing Kanalı

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1892 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 73,5 x 92,5 cm 

Moret'te ve Loing boyunca, 1880'lerden itibaren Sisley, mevsime bağlı olarak devralabileceği kanallar, kavaklar, evler ve değirmenlerden oluşan bir manzara buldu.Kanal sakin bir bakış açısı sağlıyor ancak bulutlar ve yansımalar herhangi bir hareketsizliği önlüyor. Bir bölgeye olan bu sadakat bir tekrar meselesi değil: uzun vadeli bir meteorolojik tarih haline geliyor.

Keşfet →
Okuma - Berthe Morisot, empresyonist resim #58
Berthe Morisot 

Okuma

Sanatçı referansı 1841-1895 

Morisot, kız kardeşi Edma'yı düğününü takip eden yıllarda açık havada otururken, bir kitaba dalmış halde boyuyor. Hafif elbise hızlı bir dokunuşla bahçeye karışıyor, ancak yüz ve eller modelin konsantrasyonunu koruyor. Okumak, dikkatin kendisinin konu haline geldiği muhteşem olayların olmadığı kadınsı bir zamana modern bir görünürlük kazandırıyor.

Keşfet →
Peder Lathuille'de, açık havada - Édouard Manet, empresyonist resim #59
Édouard Manet 

Peder Lathuille'de, açık havada

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1879 Koleksiyon Tournai Güzel Sanatlar Müzesi Formatı 93 x 112 cm 

Peder Lathuille'in evinde Batignolles'deki bir restoranın bahçesinde bir kadına doğru eğilmiş genç bir adam görülüyor.Manet açık havada çalışıyor ve ilk erkek modelini sahibinin oğlu Louis Gauthier-Lathuille ile değiştiriyor.Garsonun masası, gözlükleri ve ceketi, genç kadının tepkisi çok daha az belirgin olsa bile, hevesi açıkça görülen bir sohbeti çerçeveliyor.

Keşfet →
Rue Montorgueil - Claude Monet, empresyonist resim #60
Claude Monet 

Rue Montorgueil

Sanatçı referansı 1840-1926 

Monet, rue Montorgueil'i ulusal bayram ve Evrensel Serginin kapanışı olan 30 Haziran 1878'de bayraklarla süslenmiş olarak boyadı.Bir pencereden bakıldığında, üç renkli bayrak kalabalığa karışmış çok sayıda dokunuş haline gelir.Çalışma resmi bir komisyon değildir: cephelerini bir an için mavi-beyaz-kırmızı bir dalgaya dönüştüren bir sokağın kolektif enerjisini yakalar.

Keşfet →
Moret Köprüsü - Alfred Sisley, empresyonist resim #61
Alfred Sisley 

Moret Köprüsü

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1890 Minneapolis Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 53,6 x 64,5 cm 

Sisley sık sık kemerleri, değirmeni ve evleri gökyüzü ve sudaki değişikliklere bağlı olarak sabit bir desen oluşturan Moret-sur-Loing köprüsüne geri döner. Ortaçağ yapısı izole bir anıt görevi görmez; küçük kasabanın günlük ritmine aittir. Her versiyon, eller yerine yansımaları seçen bir saat gibi belirli bir ışığı ölçer.

Keşfet →
Madam Charpentier ve çocukları - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #62
Pierre-Auguste Renoir 

Madam Charpentier ve çocukları

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1878 Koleksiyon Metropolitan Sanat Müzesi, New York City, New York Format 153 cm × 190 cm (60 inç × 75 inç) 

Yayıncı Georges Charpentier'in eşi Madame Charpentier, çocuklarıyla birlikte modaya uygun bir Japon iç mekanında poz veriyor.1879 Salonunda sergilenen portre, Renoir'a önemli bir dünya başarısı kazandırdı.Mobilyalar, kumaşlar ve büyük köpek, toplumun sosyal konumunun öyküsünü anlatıyor famille, ancak esnek tutumlar her şeyin prestij envanterine dönüşmesini engelliyor.

Keşfet →
Argenteuil Havzası - Claude Monet, empresyonist resim#63
Claude Monet 

Argenteuil Havzası

Sanatçı referansı 1840-1926 

Argenteuil havzası Monet'nin aynı aydınlık genişlikte yelkenli tekneleri, rıhtımları ve bacaları gözlemlemesine olanak tanır.Su, şekilleri kısa yansımalarla parçalarken direkler dikey yapıyı korur.Sanatçı doğayı ve modernliği ayırmaz: Pazar manzarasının büyüyen endüstriyel faaliyetin işaretleriyle bir arada var olduğu bir banliyö çizer.

Keşfet →
Opera Orkestrası - Edgar Degas, empresyonist resim #64
Edgar Degas 

Opera Orkestrası

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1870 to Collection Musée d'Orsay, Paris Format 56 x 46 cm 

Degas, fagotçu arkadaşı Désiré Dihau'yu ve Opera'dan kimliği belirlenebilen birkaç müzisyeni ön plana yerleştirir. Üstlerinde dansçıların yolları kesilir tablo, sahne ışığı altında bacaklara ve tutuslara indirgenen Orkestra, 1870 civarında resmedilen gösterinin hiyerarşisini tersine çevirir: halkın onlara bakmadan duyduğu portreler gerçek portreler haline gelir.

Keşfet →
Asılan Adamın Evi - Paul Cézanne, empresyonist resim #65
Paul Cézanne 

Asılan Adamın Evi

Sanatçı referansı 1839-1906 Tarih 1873 Musée d'Orsay koleksiyonu Format 55 x 66 cm 

Cézanne, 1874'teki ilk empresyonist sergide La Maison du pendu'yu sundu.Auvers-sur-Oise köyü orada karaktersiz, yokuş yukarı bir yol, kalın duvarlar ve yoğun bitki örtüsü tarafından sıkıştırılmış olarak ortaya çıktı.Dokunuş, Cézanne'in o zamanlar birlikte çalıştığı Pissarro'ya yakın kalıyor, ancak ciltlerin ağırlığı onu gruptan uzaklaştıracak resimsel yapıyı zaten duyuruyor.

Keşfet →
Londra Parlamentosu, batan güneş - Claude Monet, empresyonist resim#66
Claude Monet 

Londra Parlamentosu güneşleniyor

Sanatçı referansı 1840-1926 

Monet, Thomas Hastanesi'nden 1899 ile 1901 yılları arasında Thames Nehri boyunca Londra Parlamentosu'nu gözlemledi.Stüdyodaki resimleri ele aldı, sis ve güneşte art arda ortaya çıkmasından daha az mimari aradı.Gün batımında Gotik kütle, akkor bir gökyüzünün önünde mor bir siluet haline gelir; anıt istikrarlı görünüyor, ancak rengi parlamento tartışmasından daha hızlı değişiyor.

Keşfet →
Soyunma odasında - Mary Cassatt, empresyonist resim #67
Mary Cassatt 

Soyunma odasında

Sanatçı referansı 1844-1926 

Soyunma odasında Cassatt, dürbününe tamamen dalmış bir kadını gösterir.Arka planda, başka bir soyunma odasından bir adam sırayla onu gözlemleyerek odanın içinden geçen bir bakış zinciri oluşturur.1879'da sunulan çalışma, tiyatrodaki kadınsı konumu hassas bir şekilde tersine çevirir: model, kendisi bir bakışın nesnesi haline geldiğinde bile aktif olarak görünür.

Keşfet →
Erik - Édouard Manet, empresyonist tablo #68
Édouard Manet 

Erik

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1877, Ulusal Sanat Galerisi Koleksiyonu (Washington) Formatı 74 x 50 cm 

Genç bir kadın bir kafede bir bardak ve erik üzerinde tek başına oturur.Manet karanlık arka plan, ışık masası ve sigara dumanının bekleme atmosferini oluşturmasına izin verir.1877 civarında boyanmış olan sahne, Degas'nın Absinthe'sinin ahlaki anlatımından kaçınır: daha ziyade bir tüketimin neredeyse bittiği ve henüz kimsenin gelmediği yüzen anı korur.

Keşfet →
Dinlenme - Édouard Manet, empresyonist resim #69
Édouard Manet 

Dinlenmek

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1871, Koleksiyon Rhode Island Tasarım Okulu Müzesi, Providence Formatı 150 x 114 cm 

Berthe Morisot, manet'nin baldızı ve zaten tanınmış ressam, koyu renkli bir kanepede beyaz bir elbiseyle poz veriyor. Dikkatli yüzü, açık renk kumaşları ve İspanyol dekoru arasındaki kontrast, portreye alışılmadık bir gerilim veriyor.1873 Salonunda sergilenen Repos, basit bir dekoratif figürden uzak, boş zaman görünümünde, kimliği belli ve aktif bir kadını gösteriyor.

Keşfet →
Bahçedeki Genç Kız - Mary Cassatt, empresyonist resim #70
Mary Cassatt 

Bahçedeki genç kız

Sanatçı referansı 1844-1926 

Cassatt resmi pozu aramadan bir bahçede genç bir kız boyar.tutum geçici bir şey korurken şapka, elbise ve yaprakları cesur renklerle birbirlerine cevap verir.çocukların bu portreleri tatlı idealleştirmeyi reddeder: onlar zaten oldukça karmaşık bir görev olan bir kişinin kendisi olmakla meşgul olduğunu gözlemlerler alegorik aksesuarlar olmadan.

Keşfet →
Çay Fincanı - Mary Cassatt, empresyonist tablo #71
Mary Cassatt 

Çay Fincanı

Sanatçı referansı 1844-1926 

Kız kardeşi Mary Cassatt, Lydia, zarif bir iç mekanda bir çay setinin önünde poz veriyor.Fincanı tutma hareketi ve hafifçe önlenen bakış, aile yakınlığından ziyade sosyal bir ziyareti akla getiriyor.1880 civarında yapılan eser, modele basit dünyevi kroniklerden kaçan bir rezerv verirken burjuvazinin kadın ritüellerini inceliyor.

Keşfet →
La Grenouillère - Claude Monet, empresyonist resim #72
Claude Monet 

La Grenouillère

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1869 Koleksiyon Metropolitan Sanat Müzesi, New York Formatı 75 x 100 cm 

1869'da Monet ve Renoir, Croissy'de bir yüzme ve kano işletmesi olan La Grenouillère'i yan yana boyadılar. Monet'nin versiyonu suyun görünümünü genişletiyor ve tekneleri, yüzenleri ve yansımaları küçük, hızlı dokunuşlarla parçalıyor. Bu paylaşılan deneyim, belirleyici anlardan biridir resim açık hava, yeri tek başına değil, sürekli değişimini kavramanın bir yöntemi haline gelir.

Keşfet →
Saksağan - Claude Monet, empresyonist tablo#73
Claude Monet 

Saksağan

Sanatçı referansı 1840-1926 

1868-1869 kışında Étretat yakınlarında boyanan La Pie, kuşu neredeyse tamamen beyaz bir manzarayı kesen bir bariyerin üzerine yerleştirdi. Monet, Salon'un geleneklerine aykırı olarak karı mavi, mor ve sarı gölgelerle inşa ediyor. 1869'da reddedilen tuval, bugün onun en ünlü kış manzaralarından biri; küçük saksağan açıkça jüriye beklenenden daha iyi direndi.

Keşfet →
Balkondaki adam, Haussmann Bulvarı - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #74
Gustave Caillebotte 

Balkondaki adam, Haussmann bulvarı

Sanatçı referansı 1848-1894 

Arkadan görülen bir adam yüksek bir dairenin balkonundan Haussmann Bulvarı'nı gözlemler Caillebotte korkuluğu, ağaçları ve şehir perspektifini bakışlarının bir uzantısı haline getirir.Karakter sokağa katılmadan hakimdir: yenilenmiş Paris'e dair bu burjuva bakış açısı, toplumsal ayrılık kadar merak da barındırır.

Keşfet →
Balkon - Édouard Manet, empresyonist resim #75
Édouard Manet 

Balkon

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1869 Musée d'Orsay Koleksiyonu (Paris) Format 170 x 124 cm 

Manet 1868-1869'da resim yaptı Berthe Morisot, Parlak yeşil bir korkuluğun arkasında Fanny Claus ve Antoine Guillemet. 'nin balkonundaki Majas'tan esinlenilmiştir Goya, kompozisyon, fiziksel olarak yakın olan ancak düşüncelerine kilitlenmiş figürleri hizalıyor. Salonda sunulan, tablo samimi zıtlıklardan ve kimsenin kimseyle konuşmuyor gibi göründüğü bu toplantıdan rahatsız oldum.

Keşfet →
IV
Samimi manzaralar ve yan yollar

Portreler, aile sahneleri ve daha az ünlü manzaralar, fırça üniforması olmadan on duyarlılık arasındaki farkları ortaya koyuyor.

Lordship Lane İstasyonu, Dulwich - Camille Pissarro, empresyonist resim #76
Camille Pissarro 

Lordship Lane İstasyonu, Dulwich

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1871 Courtauld Enstitüsü Koleksiyonu, Londra Formatı 48 x 73 cm 

1870 Savaşı'ndan sonra Londra'da sürgündeyken Pissarro, güney banliyölerindeki Lordship Lane istasyonunu boyadı.Demiryolu hattı setler, evler ve ağaçlarla kaplı, hala kırsal bir manzarayı geçiyor.Sanatçı böylece trenin kenarlarını yeniden çizdiği bir zamanda Londra'nın büyümesini gözlemliyor, pek kahramanca bir jest olmadan ele alınan modern bir konu.

Keşfet →
Port-Marly'de Seine Nehri'nin Fiyaskosu - Alfred Sisley, empresyonist resim #77
Alfred Sisley 

Port-Marly'deki Seine Nehri Fiyaskosu

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1876 Koleksiyon Musée des beaux-arts de Lyon Format 59,6 x 74,5 cm 

Sisley, 1870'lerin sert kışlarında donmuş Seine'yi boyar Port-Marly'de bloklar karanlık su üzerinde sürüklenir ve çarpışır, huzurlu yansımaları kırık malzemeyle değiştirir. Fiyasko sadece muhteşem bir etki değildir: sıcaklığın tüm dolaşımını değiştirdiği tam anda tanıdık bir manzara gösterir.

Keşfet →
Boulevard des Italians, Sabah, Güneş - Camille Pissarro, empresyonist resim #78
Camille Pissarro 

Boulevard des Italians, Sabah, Güneş

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1897 Koleksiyon Ulusal Sanat Galerisi, Washington Formatı 73 x 92 cm 

Pissarro, sabahları bir otel odasından Boulevard desItaliens'i gözlemliyor. Güneş cepheleri, ağaçları ve trafiği keserken yoldan geçenler çok sayıda dokunuşa dönüşüyor. Bu geç dönem manzaraları kolektif çalışmaya olan ilgisini artırıyor: tarlalar ve pazarlardan sonra hareket halindeki bir aktivite haline gelen modern caddenin kendisidir.

Keşfet →
Banyodan sonra - Edgar Degas, empresyonist resim #79
Edgar Degas 

Banyodan sonra

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1895, Getty Center Koleksiyonu, Los Angeles Formatı 66 x 82 cm 

Banyodan sonra Degas'nın kadınları kuruturken, saçlarını şekillendirirken veya içeriye eğilirken gösterdiği birçok geç sahneye ait. Onlara sanki birisi bir anahtar deliğinden gözlemleniyormuş gibi baktığını iddia ediyor, bu formül yakınlık ile sahneleme arasındaki gerilimi ortaya koyuyor. Pastel, havlu ciltte neredeyse hassas olana kadar yüzeyleri ovuşturmanıza, üst üste bindirmenize ve almanıza olanak tanır.

Keşfet →
Dansın ocağındaki Prova - Edgar Degas, empresyonist resim #80
Edgar Degas 

Dans merkezinde prova

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1870-1872 Koleksiyon Phillips Koleksiyonu, Washington Formatı 41 x 55 cm 

Dans fuayesinde balerinler bazıları beklerken ya da dinlenirken bir ustanın yetkisiyle prova yaparlar.Degas bu Opera odalarını ve uzun barlarını tam olarak bilir, ancak atölyedeki grupları özgürce yeniden inşa eder.Eğik derinlik ve kesilmiş figürler günlük çalışmaya mükemmel bir şekilde hizalanmış bir pozdan daha ikna edici bir gerçek verir.

Keşfet →
La Grenouillère - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #81
Pierre-Auguste Renoir 

La Grenouillère

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1869 Nationalmuseum Collection, Stockholm, İsveç Format 66 cm × 81 cm (26 inç × 32 inç) 

Renoir, 1869 yazında La Grenouillère'de Monet'nin yanında çalıştı.Onun versiyonu yürüyüşçülere ve elbiselerin, kayıkçıların ve yüzenlerin akın ettiği Camembert lakaplı merkezi adacığa daha yakındı.Hızlı dokunuşlar zaten insanları, suyu ve ışığı birleştirmeye çalışıyor; Monet'ninkiyle karşılaştırıldığında sahne, Renoir'ın sosyalliğe olan daha belirgin ilgisini ortaya koyuyor.

Keşfet →
Tuileries'de Müzik - Édouard Manet, empresyonist resim #82
Édouard Manet 

Tuileries'de müzik

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1862 Ulusal Galeri Koleksiyonu (Londra) Format 76 x 118 cm 

1862 yılında yapılan La Musique aux Tuileries Paris bahçesinde konser dinleyen sanatçıları, yazarları ve zarif insanları bir araya getirir.Manet'te arkadaşları Baudelaire, Fantin-Latour, Offenbach ve belki de kendi otoportresi yer alır. Kompakt kalabalık ve siyahların noktaları ile kırılır resim tarih: Buradaki modern yaşam, çağdaş olmanın basit zevki için geniş format gerektirir.

Keşfet →
Terasta - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #83
Pierre-Auguste Renoir 

Terasta

Sanatçı referansı 1841-1919 

Renoir, Chatou'da çiçekli bir terasta Seine Nehri'nin önüne genç bir kadın ve bir çocuk yerleştirir. Meyveler, şapkalar, korkuluk ve yelkenliler özenle düzenlenmiş bir burjuva boş zaman etkinliği oluşturur.1881'de boyanmış olan eser, portre, natürmort ve manzarayı birleştirir; hiçbir şey aceleye getirilmemiş gibi görünüyor, hatta modellerin bir anlığına terk etmiş gibi göründüğü konuşma bile.

Keşfet →
Makinenin Yolu, Louveciennes - Alfred Sisley, empresyonist resim #84
Alfred Sisley 

Makinenin Yolu, Louveciennes

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1873 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 54,5 x 73 cm 

Louveciennes'de Route de la Machine duvarlar, ağaçlar ve yoldan geçen birkaç kişi arasında düz bir çizgide tırmanıyor. Sisley bu basit perspektifi banliyö manzarasının derinliğini ve ışığını ölçmek için kullanıyor. Ünlü bir komşu hidrolik yapı olan Marly'nin makinesi kamera dışında kalıyor: the tablo günlük yürüyüşü, yola adını veren teknik başarılara tercih eder.

Keşfet →
Louveciennes'de kar etkisi - Alfred Sisley, empresyonist resim #85
Alfred Sisley 

Louveciennes'de kar etkisi

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1874 Koleksiyon Özel koleksiyon, Satış 2017 Format 54 x 65 cm 

Sisley, Louveciennes'te her seferinde köyün zamanını, nemini ve trafiğini ayırt eden birkaç kar efekti çiziyor.Burada soğuk tonlar duvarlar, patikalar ve küçük silüetler tarafından kırılıyor.Kış, paleti yoksullaştırmadan azaltıyor; bu sadece ressamı, alışkanlığın çok hızlı bir şekilde beyaz olarak adlandırdığı şeyde daha fazla renk aramaya zorluyor.

Keşfet →
Mavi Kurdeleli Genç Kız - Pierre-Auguste Renoir, empresyonist resim #86
Pierre-Auguste Renoir 

Mavi kurdeleli genç kız

Sanatçı referansı 1841-1919 Tarih 1888 Koleksiyon Lyon Güzel Sanatlar Müzesi, Fransa Format 55 cm × 46 cm (22 inç × 18 inç) 

Mavi kurdeleli bu genç kız, Renoir'ın bir yüzün ve bir aksesuarın parlaklığından daha az sosyal statü aradığı portrelere aittir.Kurdele saçı yapılandırır ve elbisenin tonlarına yanıt verirken arka plan esnek kalır.Çalışma, çocukluğu iyi yetiştirilmiş bir alegoriye dönüştürmeden bir modele anında varlık verme yeteneğine tanıklık ediyor.

Keşfet →
Küvet - Edgar Degas, empresyonist resim #87
Edgar Degas 

Küvet

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1885-1886 Hill-Stead Müze Koleksiyonu, Farmington Formatı 70 x 70 cm 

1886'da son empresyonist sergide sunulan Le Tub, tuvalet malzemeleri arasında yukarıdan görülen bir leğende çömelmiş bir kadını gösteriyor.Degas'ın kendisi çerçeveyi Japon baskısına benzetiyor.Vücut ne kahramanca ne de çıplak geleneğe göre sunuluyor.Vücut ne kahramanca ne de çıplak geleneğe göre sunuluyor: sıradan aksiyona uyuyor, izleyiciyi görmezden gelen bir muameleye odaklanıyor.

Keşfet →
Bahçıvanlar - Gustave Caillebotte, empresyonist resim #88
Gustave Caillebotte 

Bahçıvanlar

Sanatçı referansı 1848-1894 

Yerres aile mülkünde Caillebotte, bahçıvanları patikalar ve çiçek tarhları arasında çalışırken gözlemliyor.Konu, Planyacılar'da zaten görülebilen, ancak dışarıdan gelen bir ışık altında profesyonel jestlere olan ilgisini genişletiyor. Kazma, sulama ve bakım, bu burjuva bahçesini inşa eden eylemler haline geliyor, evcilleştirilmiş bir manzaranın nezaketten dolayı kendi kendine büyümediğini hatırlatan yararlı bir hatırlatma.

Keşfet →
Pontoise'daki Oise Bankaları - Camille Pissarro, empresyonist resim #89
Camille Pissarro 

Pontoise'daki Oise Bankaları

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1870 Koleksiyon Özel koleksiyon, Satış 2009 Format 50 x 65 cm 

Pissarro, Pontoise çevresindeki Oise kıyılarını orada Cézanne ve genç sanatçılarla çalıştığı yıllarda resmetmiştir.Nehir, patikalar ve kırsal aktiviteler muhteşem bir güdü olmadan birbirine cevap verir.Bölgeye olan bu sadakat, ressamın daha sonra otel pencerelerinden yaklaşacağı bulvarların koşuşturmasından çok farklı olarak yavaş dönüşümlerini takip etmesine olanak tanır.

Keşfet →
Longchamp'taki yarışlar - Édouard Manet, empresyonist resim #90
Édouard Manet 

Longchamp'taki yarışlar

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1867 Chicago Sanat Enstitüsü Koleksiyon Formatı 43,9 x 84,5 cm 

Manet, Longchamp'ta doğrudan izleyiciye doğru atılan yarış atlarını temsil ediyor Japon baskılarından ve fotoğraflarından ilham alarak yan figürleri kesiyor ve bacakları hızla bulanıklaştırıyor. Görüntü, ceketleri saymaya zaman bulamadan renkler, toz ve hareket geldiğinde peloton izlenimini iletmek için güzel geleneksel binicilik siluetini terk ediyor.

Keşfet →
Balkonda kadın ve çocuk - Berthe Morisot, empresyonist resim #91
Berthe Morisot 

Balkonda kadın ve çocuk

Sanatçı referansı 1841-1895 

Morisot, Paris'e bakan bir balkonun korkuluğunun önüne bir kadın ve bir çocuk yerleştirir.Geniş kentsel arka plan neredeyse çözülmüş halde hafif kalır, iki figür ise bir anlık gözlemi paylaşır. Konu Manet'nin Balcon'larını yansıtıyor ancak dikkati özel alan ile kamusal yaşam arasındaki bir eşikten görülen şehrin kadın deneyimine kaydırıyor.

Keşfet →
Ütücü - Edgar Degas, empresyonist resim #92
Edgar Degas 

Ütüleyici

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1869 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 74 x 61 cm 

Degas, çamaşırlarının üzerine eğilmiş, kolları uzatılmış ve yüzü çabayla işaretlenmiş bir ütüleyiciyi boyuyor. Modern Paris'in çok sayıda ve düşük ücretli işçisi olan çamaşırcı kadınlara birkaç kez geliyor. Buhar, yorgunluk ve demirin ağırlığı pitoresk olanın yerini alıyor; tekrarlayan jest fiziksel bir gerçeklik haline gelir resim gösteri için düzenleme yapmayı reddediyor.

Keşfet →
Bougival'deki Seine - Alfred Sisley, empresyonist resim #93
Alfred Sisley 

Bougival'deki Seine Nehri

Sanatçı referansı 1839-1899 Tarih 1873 Ordrupgaard Koleksiyon Formatı 50 x 65,5 cm 

Bougival'de Sisley, Seine Nehri'nin kıyılar, tekneler ve evler arasındaki rotasını takip ediyor. Nehir derinliği düzenliyor ancak yansımalar ve gökyüzü manzaranın bir kartpostala dönüşmesini engelliyor. Paris yakınlarındaki bu alanlar daha sonra demiryolu ve eğlence yoluyla dönüşüyor; ressam geçit, iş ve kırsal alan arasında hala sakin bir birlikteliği koruyor.

Keşfet →
Parc Monceau - Claude Monet, empresyonist resim #94
Claude Monet 

Parc Monceau

Sanatçı referansı 1840-1926 Tarih 1876 Koleksiyon Özel koleksiyon Format 54 x 73 cm 

Monet, Parc Monceau'yu 1876'da, yeni semtteki bu bahçenin yürüyüşler için yoğun bir yer haline gelmesiyle boyadı.Mortalar, elbiseler ve çiçekler anıtsal manzaralar olmadan hafif dokunuşlarla yakalanıyor.Şehir kamera dışında kalıyor ama konuyu belirliyor: Haussmann Paris'inin ortasında birkaç saatlik boş zaman için mevcut olan gelişmiş bir doğa.

Keşfet →
Chaponval'da Manzara - Camille Pissarro, empresyonist resim #95
Camille Pissarro 

Chaponval'da manzara

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1880 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 54,5 x 65 cm 

Auvers yakınlarındaki bir mezra olan Chaponval, 1880'lerde boyadığı Pissarro evleri, tarlaları ve yollarını sunuyor. Manzara turistik açıdan ziyade tarımsal kullanımla yapılandırılmıştır. Binaların ağaçlarla aynı yoğunluktaki arazinin bir parçası olması bize bu kırsalın motif olmadan önce bir yaşam ve çalışma yeri olduğunu hatırlatıyor.

Keşfet →
Merdiven çıkan dansçılar - Edgar Degas, empresyonist resim #96
Edgar Degas 

Merdiven çıkan dansçılar

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1886-1890 Musée d'Orsay koleksiyonu, Paris Formatı 39 x 89,5 cm 

Degas, dansçıları merdivene tırmanırken, yanlara doğru görülen ve kısmen kesilmiş olarak gösterir.Sahne arkası ile sahne arasındaki bu geçit, sanatçının ilgisini çeker çünkü bale figürlerinden daha az kodlanmış geçici duruşlar üretir.Merdiven artan bir ritim verirken, tutus ve rampalar banal bir dolaşımı neredeyse soyut bir kompozisyona dönüştürür.

Keşfet →
Nana - Édouard Manet, izlenimci resim #97
Édouard Manet 

Nana

Sanatçı referansı 1832-1883 Tarih 1877 Kunsthalle Koleksiyonu (Hamburg) Formatı 154 x 115 cm 

Nana, Zola'nın yakında tarif edeceği Parisli fahişelerin dünyasından esinlenerek, bir adam kanepede beklerken aynaya bakar.1877 Salonu tabloyu reddeder, sonra bir tüccarın penceresinde sergilenir.Manet, para göstermeden sosyal işlemi mükemmel okunabilir hale getirir: kostüm, iç çamaşırı, duruş ve bekleme sahneyi anlatmak için yeterlidir.

Keşfet →
Baleden önce - Edgar Degas, empresyonist resim #98
Edgar Degas 

Baleden önce

Sanatçı referansı 1834-1917 Tarih 1890-1892 Koleksiyon Ulusal Sanat Galerisi, Washington Formatı 40 x 89 cm 

Bale, dansçıların sahneye girmeden önce ayakkabı ve kostümleri ayarladığı anı hatırlamadan önce Degas cesetleri parçalar, pozları çoğaltır ve dekorun belirli figürleri kesmesine izin verir. Gösteri henüz başlamadı ama çalışma zaten bunu mümkün kılan şeyi gösteriyor: sağduyulu hazırlıklar, konsantrasyon ve alkışlardan uzak tekrarlanan jestlerin toplamı.

Keşfet →
Rouen'deki Seine, Saint-Sever - Camille Pissarro, empresyonist resim #99
Camille Pissarro 

Rouen, Saint-Sever'deki Seine Nehri

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1896 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 65,5 x 92 cm 

Rouen'de Pissarro, Seine'yi, Saint-Sever rıhtımlarını, köprüleri ve endüstriyel faaliyetleri yükseklerden boyadı.Sis duman, su ve mimariyi karıştırırken tekneler nehrin dolaşımını sürdürüyor.1890'lardan kalma bu seriler onun modern şehir hakkındaki çalışmalarını genişletti: Paris'ten sonra Rouen atmosferle kaplı işleyen bir manzara haline geldi.

Keşfet →
Çoban Kız - Camille Pissarro, empresyonist resim #100
Camille Pissarro 

Çoban Kız

Sanatçı referansı 1830-1903 Tarih 1881 Musée d'Orsay Koleksiyonu, Paris Formatı 81 x 64,8 cm 

Çoban Kız, Pissarro'nun Éragny sakinlerini folklorik figürlere dönüştürmeden temsil ettiği kırsal sahnelere aittir.Genç kadın hayvanları tarlalar, çitler ve patikalar tarafından inşa edilmiş bir manzarada tutar.Görünürdeki hareketsizliği belirli bir göreve karşılık gelir; ressam böylece günlük çalışmaya büyük kahramanlık hikayelerinden uzak, sakin bir saygınlık kazandırır.

Keşfet →

Eserlerin ortaya koyduğu

Yüz eser, üç çok görünür devrim

Yüz resimden sonra empresyonizm, güneşli öğle yemekleri koleksiyonundan çok daha fazlası olarak ortaya çıkıyor. Hareket, konuyu, çerçeveyi ve boyama zamanını değiştiriyor; hatta dumanlı bir istasyonu optik bir deneyime dönüştürüyor ve bu da dikkate değer bir idari performans olmaya devam ediyor.

01

Çağdaş yaşam büyük bir konu haline geliyor

İş, eğlence, ulaşım ve gösteriler giriyor resim antik bir bölüm kılığına girmek zorunda kalmadan.

02

An bir inşaat olur

Dokunma kendiliğinden görünüyor, ancak çerçeveleme, değerler ve renkler yakınlık hissini dikkatlice organize ediyor.

03

Grup farklılıkları geliştirir

Monet atmosferi, Degas jesti, Morisot samimi ve Caillebotte şehri açıkça farklı yöntemler kullanarak gözlemliyor.

Açık hava zaman çizelgesi

Işığı takip etmek için beş tarih

1863Reddedilenler Salonu

Manet ve modernitenin gelecekteki birkaç oyuncusu meraklı, alaycı ve zaten çok konuşkan bir izleyici kitlesiyle tanışıyor.

1874İlk sergi

Monet, Degas, Renoir, Morisot, Pissarro ve müttefikleri Nadar'ın eski atölyesinde bağımsız olarak sergilerler.

1877İsim kendini gösteriyor

Üçüncü sergide empresyonist terimi kullanılıyor ve kendisine karşı atılan kelimeyi üstlenebilecek bir grup gösteriliyor.

1886Sekizinci ve sonuncu

Son karma sergide Seurat ve Signac özellikle memnuniyetle karşılanırken, bireysel gidişatlar birbirinden ayrılıyor.

1890Seri zamanı

Monet aynı motifin varyasyonlarını sistemleştirdi ve empresyonist deneyimi bir sonraki yüzyıla doğru genişletti.

Derin hareket

İzlenimcilik neden hala bu kadar popüler?

İzlenimcilik basit ve açıkçası cüretkar bir fikirden doğdu: akıl sahneyi çekmeceye koymadan önce gözün yakaladığını boyamak Işık değişir, renkler titreşir, konu nefes alır Bir istasyon platformu bile küçük bir atmosferik olay haline gelebilir, bu da basit bir tren gecikmesinden daha zariftir.

Monet yansımaları sanki bir kişilikleri varmış gibi gözlemler, Renoir kalabalıkları görsel müziğe dönüştürür, Degas jestleri poz vermeden yakalar, Morisot samimiye çok modern bir özgürlük verir, Pissarro manzarayı ışıklı bir sabırla inşa eder. Birlikte hareket ettiriyorlar resim günümüze doğru: daha az uzak mitoloji, daha gerçek hayat, açık havada, duman, hafif elbiseler ve ne isterse onu yapan güneş ışığı.

Bu sınıflandırma bu nedenle bu devrimin öyküsünü en iyi anlatan eserleri vurgular: görünür dokunuşlar, kendiliğinden çerçeveleme, parçalanmış renkler, çağdaş sahneler, değişen atmosferler Empresyonizm kazara bulanık değildir; bilerek canlıdır Başarısız bir fotoğraf ile bir başyapıt arasındaki farktır ve genellikle birkaç mavi dokunuşla oynar.

Dekorasyon açısından bu resimlerin nadir bir avantajı vardır: terimin düz anlamında dekoratif hale gelmeden ışık getirirler. A reprodüksiyon empresyonist bir oda açabilir, bir duvarı yumuşatabilir, bir oturma odasını canlandırabilir veya bir girişi müzede bir öğleden sonrayı iyi fikirlerle dolu bir defterle geçirmiş gibi gösterebilir.

Büyük empresyonist resimler bu neredeyse küstah yeteneğe sahiptir: insanları dışarıya içeri sokarlar.Bir oturma odası aniden Seine'nin bir parçasına ulaşır, bir yatak odası bir bahçeyi miras alır, bir koridor hafif bir buhar istasyonunu alır.Hiçbir şey çığlık atmaz, her şey titreşir.En ciddi duvarlar bile bir Pazar öğleden sonrasını almış gibi görünür.

Dört okuma tuşu

Havanın karar vermesini beklemeden izleyin

Modern konu, çerçeveleme, dokunma ve zaman, izlenimciliği hoş bir sise indirgemeden okumanızı sağlar.Her biri tablo belirli bir mesafeyi ve görüntüleme hızını seçer.

Konu

Şimdiki zamanı tanımlayın

Tren istasyonu, prova veya yürüyüş, sanatçıların kendi zamanlarını nasıl gözlemlediklerini gösterir.

Çerçeveleme

Kesikleri takip et

Merkezin dışındaki figürler ve eğik perspektifler sahnenin çerçevenin dışında devam ediyormuş gibi görünmesini sağlıyor.

Anahtar

Renk çalışmasına bakın

Yan yana fırça darbeleri tüm yüzeyi parlatmadan ışık, malzeme ve hareket oluşturur.

Zaman

Anı arayın

Mevsim, zaman ve hava durumu, değişimin kendisi gerçek konu haline gelene kadar düzeni değiştirir.

Sık sorulan sorular

Sissiz izlenimcilik

Grubu anlamak, sanatçılarını ayırt etmek ve grubu gerçekten değiştiren resimleri tanımak için temel cevaplar resim modern.

Gerçekten a'yı tanımlayan şey resim empresyonist mi?

Bir resim empresyonist anlık görsel duyumu tercih eder: değişen ışık, yan yana renkler, görünür dokunuş, modern yaşam sahneleri veya atmosfere özel önem verilerek boyanmış manzaralar.

Monet neden bu kadar sık izlenimciliğe geri dönüyor?

Monet, Seine nehrinin kıyılarından Nilüferlere kadar ışığı kendi başına bir konu olarak araştırdı. Sadece manzaralar çizmekle kalmadı: neredeyse manzara ile aramızdaki havayı boyadı, bu da işi biraz karmaşıklaştırıyor ama duvarları sevindiriyor.

Manet ve Cézanne neden empresyonist bir konu olarak karşımıza çıkıyor?

Çünkü her zaman itaatkar bir şekilde kutuya girmeden hareketin etrafında dönüyorlar.Manet kapıları açıyor, Cézanne duvarları yeniden inşa ediyor: izlenimcilik bir kuyruk değil, canlı bir sohbet.

İzlenimcilik neden hala bu kadar modern görünüyor?

Çünkü dünyanın hareket ettiğini kabul ediyor Bedenler, trenler, bulutlar, yansımalar ve hatta öğle yemeği masaları bile tamamen hareketsiz kalmayı reddediyor Orada resim evraklarını istemek yerine aynı şeyi yapın.

Birini nasıl seçerim reprodüksiyon bir parça için izlenimci mi?

İlk önce genel ışığa bakın: yatıştırmak için maviler ve yeşiller, ısınmak için sarılar ve pembeler, enerji vermek için kentsel sahneler. Daha sonra duvara göre formatı seçin. THE tablo nefes almak zorunda, rafla boğuşmak değil.

Hangi atmosfer birini getiriyor tablo empresyonist mi?

Açık pencere atmosferi Sahne bir istasyonu veya kalabalığı temsil etse bile, dokunuş sanki havadar bir şeyi tutar resim gelmeden önce odayı havalandırmayı düşünmüştüm.

Bu sınıflandırma müze ziyaretinin yerini alıyor mu?

Hayır, ve bu iyi.daha ziyade bir geçit görevi görüyor: başyapıtları tespit etmek, atmosferleri karşılaştırmak, sonra soyunma odasında sıraya girmeden çok onurlu bir hayalin içine düşmek.

Bu resimler neden ışıktan bu kadar iyi bahsediyor?

Çünkü Empresyonistler ışığı basit bir ışık olarak ele almıyorlar.Bir karakter, hava durumu, ruh hali, hatta bazen hafif bir doğaçlama zevkine sahip bir orkestra şefi haline geliyor.

Sıralama biter, an devam eder

Empresyonizm veya işe ışık tutma sanatı

Bu empresyonist Top 100, mevcut, doğrulanmış ve keşfedilmeye hazır eserleri bir araya getiriyor. Oraya Monet, Renoir veya Degas için geliyoruz, sonra bu çok özel his için kalıyoruz: birininki tablo kim izin istemeden bir odayı aydınlatır Ve dışarıda güneş eksikse, en azından duvar ele geçirebilir.

Empresyonizm reprodüksiyonlarını keşfedin

0 yorum

Yorum bırakın

Yorumların yayınlanabilmesi için onaylanması gerektiğini lütfen unutmayın.