İlk 100 - Nabis
Nabis: Rengin dekor haline geldiği 100 ünlü tablo
Sérusier, Bonnard, Vuillard, Denis, Vallotton ve yol arkadaşları manzaraları, iç mekanları ve modern sahneleri canlı yüzeylere dönüştürüyor.
1880'lerin sonunda Nabiler, natüralizmden kaçmak için Gauguin'e, Japon baskılarına ve dekoratif resimlere baktılar.Bu yüz eser, Tılsım'dan Bonnard ve Vuillard'ın harika iç mekanlarına kadar uzanan maceralarını takip ediyor.
Nabi kelimesi İbranice peygamber anlamına gelir.Grup, ancak, tek bir yol duyurmaz: Düz alanlar tarafından inşa edilen Sérusier, Denis inanç ve dekoru birleştirir, Bonnard modern yaşamı gözlemler, Vuillard samimiyet boyar, Vallotton insan ilişkilerini soğutur ve Ranson sembollerle süslemeyi doldurur.
Yüzeyi daha derin yapan yüz tablo
Nabi grubu Gauguin, Pont-Aven, sentetizm, Japon baskıları ve sembolizm ile işaretlenmiş genç sanatçılar etrafında oluşur.İsimleri genellikle çok meşgul olan ressamlar için iddialı olan İbranice nabi, peygamberden gelir masa örtüleri, odalar, bahçeler ve dekoratif paneller aracılığıyla. Ancak hırs gerçektir: rengi serbest bırakmak, şekilleri basitleştirmek, resmin yüzeyini öne çıkarmak ve dekora şiirsel güç vermek.
Nabiler dünyaya açık bir pencere çizmezler: bize resmin her şeyden önce renklerle kaplı bir yüzey olduğunu hatırlatırlar. Duvar hemen anlar; perspektif, biraz daha az.Görüntülere geç
Resimlerdeki çalışmalar
Sérusier, Gauguin, Vallotton, Bonnard, Vuillard ve Denis, harekete en kalıcı görüntülerini veren resimlerle açıldı.
#001
Tılsım
1888'de Bois d'Amour'da Gauguin'in tavsiyesi altında boyanan bu küçük manzara, gelecekteki Nabi grubunun tılsımı oldu.Sérusier, gözlemlenen renkleri büyük, cesur düz alanlarla değiştiriyor; yeni bir yol açmak için bir puro kutusu kapağı yeterlidir.
Tabloyu görün →
#002
Vaazdan sonra vizyon
Breton kadınları, Jacob'un melekle mücadele ettiğini görür, bir elma ağacının çapraz gövdesiyle gerçek dünyadan ayrılan bir bölüm Gauguin alanı düzleştirir ve kırmızı olanı manzaradan izin istemeden yere yerleştirir; dini vizyon zihinsel bir yapıya dönüşür.
Tabloyu görün →
#003
Balon
Bir çocuk yukarıdan görülen bir bahçede kırmızı bir balonun peşinden koşarken, iki küçük yetişkin araba yolunu geçiyor.Vallotton sahneyi bir Japon baskısı gibi düzenliyor: keskin düz alanlar, ani perspektif ve son derece sıradan bir oyunun etrafında gizli gerilim.
Tabloyu görün →
#004
Bahçedeki kadınlar: hacı ile kadın
Bonnard Bahçedeki Kadınlar'ı ayırmadan önce dört dekoratif panel olarak tasarladı.Hacının karısı sürekli desenlerle işlenmiş bitki örtüsünden kesilir; karakter artık bahçeye hakim değil, bahçenin süslerinden biri olmayı kabul ediyor.
Tabloyu görün →
#005
Yatakta
Neredeyse tamamen kapakların altına gömülmüş bir figür, birkaç renkli bantla indirgenmiş bir odada görünür.Vuillard yatağı samimi bir manzaraya dönüştürür; minik yüz, dekorun özümsemek üzere olduğu bir insanı sunmak için yeterlidir.
Tabloyu görün →
#006
İlham Perileri
Müzisyen Henry Lerolle'nin evi için sipariş edilen bu panel, kestane ağaçları arasındaki genç kadınları gösteriyor.Denis, eski Muses fikrini benimsiyor ancak onları çağdaşları gibi giydiriyor; kutsal ahşap artık dikkatle ritmik bir Paris yürüyüşünü andırıyor.
Tabloyu görün →
#007
Beyaz ve Siyah
Yatan beyaz bir kadın, yatağın kenarında oturan siyah bir hizmetçiye sırtını döner.Vallotton, ten, duruş ve bakış kontrastı her türlü rahat okumayı reddeden, kasıtlı olarak soğuk bir görüntü oluşturur; iki figür arasındaki sessizlik dekordan daha ağırdır.
Tabloyu görün →
#008
Katolik gizemi
Denis, dini bir gizemi, basitleştirilmiş figürlerin neredeyse işaretlere benzediği bir Breton bahçesine aktarıyor. İnanç gerçekçi bir yanılsamadan değil, çizgiler, renkler ve ritim yoluyla gelir; resim bir tür penceresiz vitray pencereye dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#009
Beyaz Kedi
Bonnard'ın beyaz kedisi sırtını uzatır, bacaklarını kısaltır ve açıkçası anatomik olmayan bir güvenle ilerler. Sanatçı, etkileyici silueti zoolojik düzeltmeye tercih ediyor; sonuç, sağduyu ve üstünlükten oluşan bu kedi yaklaşımını bilimsel bir çalışmadan daha iyi yansıtıyor.
Tabloyu görün →
#010
Kara Kedili Cadı
Kızıl saçlı bir kadın, kara bir kedi ve bir bitki dekorasyonu, süslemenin arkasına endişenin kaydığı bir görüntü oluşturur.Ranson sembolizmi, arabeskliği ve Japonizm zevkini karıştırır; cadının kazana ihtiyacı yok, bakışları ve arkadaşı zaten gece vardiyasını almış durumda.
Tabloyu görün →
#011
Sarı Deniz
Camaret'te Lacombe kayaları ve denizi güçlü konturlarla ayrılmış sarı, yeşil ve kahverengi kütlelere dönüştürür.Breton kıyısı coğrafi bir araştırma olmaktan çıkar; dalganın renginin kesilmiş göründüğü, neredeyse yontulmuş ilkel bir kuvvet haline gelir.
Tabloyu görün →
#012
Yaşam Mevsimleri
Roussel, figürlerin mevsimlere benzer şekilde birbirine tepki verdiği dekoratif bir frizde varoluşun birkaç çağını bir araya getiriyor.Alegorisi, esnek ve tanıdık bir manzara için akademik ciddiyeti terk ediyor; tüm yaşam geçiyor ama renklerini koordine etmeye özen gösterdi.
Tabloyu görün →
#013
Çizgili Korse
Çizgili korsajlı bir kadın, desenlerle doymuş bir iç mekana karışıyor. Vuillard kasıtlı olarak kıyafet, duvar kağıdı ve mobilya arasındaki çizgiyi bulanıklaştırıyor; figürü bulmak bir an alır, sonra parçanın söylediği kadarını anlamanın bir başka anı.
Tabloyu görün →
#014
nisan
Denis, berrak ve ritmik bir doğada yürüyen genç kadınlar kılığında baharı temsil eder. Nisan belirli bir günü tanımlamaz: yenilenme vaadini basit jestlere, hafif elbiselere ve geçit törenine katılıyormuş gibi görünen ağaçlara yoğunlaştırır.
Tabloyu görün →
#015
Sarı İsa
Gauguin, Breton tarlalarının sarısıyla çarmıha gerilmiş İsa'yı boyar ve köylü kadınları ayaklarının dibine yerel kostümlerle yerleştirir.İncil'deki hikaye böylece çağdaş Brittany'ye girer; kutsal artık uzak bir tarihten değil, göz ardı edilmesi imkansız bir renkten geliyor.
Tabloyu görün →
#016
Avenue de Clichy, akşam saat beşte
Anquetin, Avenue de Clichy'yi akşam karanlığında silüetleri kesen yapay bir ışık altında gösteriyor. Bölünmeye yakın koyu konturlar ve düz alanlar, Paris'e modern bir vitray pencere görünümü veriyor; şehir gecesi, zafer elektriğinden bile önce renklerini buluyor.
Tabloyu görün →
#017
Zavallı balıkçı
Dul bir baba, çocuklarıyla birlikte bir göletin kenarında, neredeyse boş bir arazide hareketsiz kalır.Puvis de Chavannes, anıtsal bir üzüntüye ulaşmak için anekdotu azaltır; zavallı balıkçı muhteşem hiçbir şey yapmaz ve bunaltıcı olan da tam olarak bu sessizliktir.
Tabloyu görün →
#018
Şemsiyeli Kadın
Maillol, siluet ve dekoratif arka planın birbirine tepki verdiği bir alanda, şemsiye altında korunan gerçek boyutlu bir kadını boyuyor. Heykeltıraş olmadan önce zaten hacimlerin istikrarını arıyordu; figür sakin, sağlam ve kendi renginde mükemmel bir şekilde yerleştirilmiş görünüyor.
Tabloyu görün →
#019
Öğle yemeği
Vuillard bir yemeği sosyal bir sahne haline getirmeden gözlemliyor. Konuklar, masa ve duvarlar boğuk ışıkta birbirine karışıyor; öğle yemeği, ortak varlıklardan ve uzun aile alışkanlıklarının iyi bildiği sessizliklerden oluşan bir yakınlık çalışmasına dönüşür.
Tabloyu görün →
#020
Kürek elbisesi
Çiçekli elbise neredeyse tuvali giyen kadın kadar kaplar.Vuillard giyimi bir iç manzara, modeli ise gizli bir görünüm haline getiriyor; Bu Nabi evreninde kimlik dekorla karşıt değildir, motif üstüne motifle müzakere eder.
Tabloyu görün →
#021
Omnibus
Bonnard, Parisli bir omnibusu modern yaşamın hareketli bir sahnesi olarak yakalar.Araç, yolcular ve sokak postere yakın bir kompozisyonda düzleşir; şehir poz vermez, geçer ve ressam yola çıkmalıdır.
Tabloyu görün →
#022
Bornoz
Bornoz Bahçedeki Kadınlar'ın dekoratif topluluğuna aittir.Bonnard dikey silueti uzatır ve elbiseyi özerk bir yüzey olarak ele alır; çağdaş moda, kumaşın, vücudun ve bitki örtüsünün aynı dili konuştuğu bir tablonun bahanesi haline gelir.
Tabloyu görün →
#023
Madam Vuillard dikiş
Madam Vuillard tanıdık bir iç mekanda dikiş dikiyor, günlük bir aktivite aynı zamanda aile dikiş atölyesininkiydi.Oğlu resmi bir portreden çok sessiz bir çalışma dünyası çiziyor; iğne küçük ama tüm oda onun etrafında organize olmuş gibi görünüyor.
Tabloyu görün →
#024
Yalan
Yarı açık kapısı görünmez bir tanık ekleyen bir oturma odasında bir erkek ve bir kadın birbirlerine sarılırlar.Vallotton yakınlığı belirsiz bir müzakere olarak tasvir eder; başlık yalanı doğruluyor, ancak kimin kimi aldattığını belirlemeyi oldukça rahatsız olan izleyiciye bırakıyor.
Tabloyu görün →
#025
Kadın oturmuş
Maillol, büyük çıplak heykellerinden önce, oturan bu kadını jestlerden ve devasa yapılardan oluşan bir ekonomiyle resmetmişti. Vücut hiçbir anekdot anlatmıyor; sanki sabırla hacim kazanmayı bekliyormuş gibi, heykeli zaten duyuran bir stabiliteyle alanı kaplıyor.
Tabloyu görün →Kumaşlar, masalar, silüetler ve yapraklar günlük yaşamın nasıl ritimlerin, kalıpların ve sessizliklerin bir kompozisyonu haline geldiğini gösteriyor.
#026
Madeleine Bois d'Amour'da
Ressamın kız kardeşi Madeleine Bernard, Pont-Aven'deki Bois d'Amour'da tek başına görünür. Sağlam konturlar ve basitleştirilmiş yüzeyler portreyi empresyonizmden uzaklaştırır; genç kadın bir manzaraya düşünce durumuna göre daha az yerleşmiş görünüyor.
Tabloyu görün →
#027
Deniz kenarında Genç Kızlar
Üç genç kadın zamansız tavırlarla sakin bir denizin yanında duruyor. Puvis de Chavannes yavaş bir uyum oluşturmak için hemen hemen her hikayeyi kaldırıyor; sahil, sessiz ve takvime biraz yabancı, ideal bir insanlığın ortamı haline geliyor.
Tabloyu görün →
#028
Heist'deki plaj
Lemmen, Belçika plajını kum, deniz ve silüetleri titreten küçük, düzenli dokunuşlarla inşa eder.Neo-empresyonizm burada dekoratif yüzeyler için Nabi zevkiyle buluşuyor; deniz kenarı günü deniz havasını kaybetmeden mozaik bir titizlik kazanıyor.
Tabloyu görün →
#029
Öğle yemeği
Bonnard, öğle yemeği masasını kesinlikle Nabi döneminden çok sonra boyadı, ancak dengesiz çerçeveleme ve birbirine kenetlenen renklere olan zevkini korudu. Tanıdık nesneler, figürler ve ışık, yemeğin zaten bir anıya dönüştüğü bir ev hafızasını oluşturuyor.
Tabloyu görün →
#030
Sanatçının İç Annesi ve Kız Kardeşi
Vuillard, annesini ve kız kardeşini karanlık figürün, kareli elbisenin ve duvar kağıdının çarpıştığı bir iç mekanda tasvir ediyor. Aile gerilimi sessiz kalıyor ama alan onu görünür kılıyor; gözler buluşmaktan kaçındığında hiçbir mobilya parçası nötr değildir.
Tabloyu görün →
#031
Yaz akşamı Hamam
Vallotton, neredeyse ironik bir mesafeyle görülen bir parkta yıkananlardan oluşan bir kalabalığı bir araya getiriyor. Düz bedenler ve izole gruplar yaz eğlencelerini tuhaf sosyal tiyatroya dönüştürüyor; herkes rahatlıyor ama kimse aynı talimatları almamış gibi görünüyor.
Tabloyu görün →
#032
Şemsiyeli Bretonlar
Bernard, karanlıklarla çevrili geniş düz alanlarda Breton başlıklarını ve şemsiyelerini sıralıyor. Dış mekan sahnesi empresyonist derinliği reddediyor; gelenekler, silüetler ve manzara, geçici bir an yerine bir anı olarak düşünülen sentetik bir görüntünün unsurları haline geliyor.
Tabloyu görün →
#033
Merhaba Bay Gauguin
Gauguin, sanki Pouldu'ya gelişi efsanevi bir bölüm haline gelmiş gibi, bir bariyerin yakınında bir Breton kadınla tanıştığını temsil ediyor. Başlık Courbet'i mizahla oyalıyor; sanatçı, yine de yeniden icat etmeye geldiği ülke tarafından tanınan bir gezgin olan kendi karakterini inşa ediyor.
Tabloyu görün →
#034
Moulin-Rouge'da
Toulouse-Lautrec, Moulin-Rouge'da dansçıları, müdavimleri ve arkadaşları geceyi neredeyse zehirli hale getiren yeşilimsi bir ışık altında bir araya getiriyor. Kompozisyon, figürleri bir anlık görüntü gibi kesiyor ve ön plandaki yüz için rahatsız edici bir hayalet ayırıyor; Paris partisi koyu halkalarını koruyor.
Tabloyu görün →
#035
Tepegöz
Redon, Galatea'nın uyuyan vücudunun üzerine eğilmiş bir Tepegöz'ü gösteriyor.Canavar utangaçtan daha az tehditkar görünüyor, neredeyse kendi gözünden utanıyor; mitoloji, arzunun yaklaşmaya cesaret edemediği şeyleri uzaktan gözlemlediği renkli bir rüyaya dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#036
Banyoda çıplak
Küvetteki beden, duvarlar ve yansımalar aydınlık bir yüzeye karışıyor Bonnard, gözlemlenen sahneden çok sonra Marthe'yi hafızasından resmediyor; banyo, sıvı, samimi ve neredeyse sınırsız bir dünyaya dönüşmek için basit bir iç mekan olmaktan çıkıyor.
Tabloyu görün →
#037
Annelik
Denis anneliği günlük yaşamın kutsal bir sahnesine dönüştürür Anne ve çocuk, kıvrımlarla ve düz alanlarla yapılanan sakin bir kompozisyonla öne çıkar; dini tema ve aile hayatı, özellikle gösterici halelere ihtiyaç duymadan bir araya gelir.
Tabloyu görün →
#038
Ziyaret
Sosyal bir ziyaret kapalı bir iç mekanda birkaç karakteri bir araya getirir, ancak görünüm ve duruşlar konuşmadan daha fazla huzursuzluğu akla getirir. Vallotton mobilyaları psikolojik bariyer olarak kullanır; nezaket kusursuzdur, atmosfer çok daha az görgülüdür.
Tabloyu görün →
#039
Hasat
Bernard hasadı tarlaların ritmine eğilen basitleştirilmiş figürlerle boyar. Kırsal çalışma jest jestle tanımlanmaz; Pont-Aven'in varisi ve kolektif haysiyete özen gösteren renklerin ve silüetlerin inşası haline gelir.
Tabloyu görün →
#040
Martinik Manzarası
Gauguin ile Martinik'te kaldığı süre boyunca Charles Laval, paletini değiştiren bir ışık ve bitki örtüsü keşfetti. Tropikal manzara bir kartpostal gibi ele alınmıyor; renkli kitleleri yakında Brittany'de gelişecek olan sentetik araştırmayı duyuruyor.
Tabloyu görün →
#041
Laïta Yıkayıcılar
Laïta'nın kıyısında, Sérusier, yıkayıcıların jestini dekoratif bir ritme dönüştürür.Vücutlar, keten ve banka büyük, basit şekillerde sıralanır; Breton yaşamı, pitoresk küçük rapordan uzak, anıtsal bir motif haline gelir.
Tabloyu görün →
#042
Lovewood Manzarası
Bu manzara, Gauguin'in önderliğinde Tılsım'ın boyandığı yere geri dönüyor. Sérusier ağaçları, suyu ve yolları özerk yüzeyler olarak ele alıyor; Bois d'Amour, renkli bir laboratuvardan çok bir alan haline geliyor.
Tabloyu görün →
#043
Paul Ranson'un nabi kostümlü portresi
Sérusier, kendisine kolayca takma adlar ve ritüeller veren bir grup olan Nabis'in tören kostümünü giymiş arkadaşı Paul Ranson'u temsil ediyor. Portre, kardeşlik mizahını ve sembolist ciddiyeti karıştırıyor; bir avangard, gardırobunu çok ciddiye alırken resim yapmayı tartışabilir.
Tabloyu görün →
#044
Kaniş ile bir korkuluk yanında duran kadın
Ranson zarif bir kadını ve kanişini bir korkuluğun yakınına, vücudun kıvrımlarının, köpeğin ve dekorun birbirine tepki verdiği bir kompozisyona yerleştirir. Dünyevi konu arabesk bir hale gelir; hayvan bile grubun dekoratif ilkelerini incelemiş gibi görünüyor.
Tabloyu görün →
#045
Gizlilik
Nabi döneminin başında boyanmış olan Samimiyet, yakın bir iç mekanda okuyan veya yazan bir kadını gösterir.Bonnard şekilleri basitleştirir ve alanı sıkıştırır; özel sahne, çok az mesafeyle sakinliğin inşa edildiği yoğun bir yüzeye dönüşür.
Tabloyu görün →
#046
Mektup
Bir kadın, motifleri neredeyse jesti kadar ilgi çeken bir odada bir mektup tutar.Bonnard mesajın içeriğini kamera dışında bırakır ve okuduktan sonraki veya önceki anı boyar; sır, meraklılara yönelik büyütülmüş bir zarfta değil, duruşta yatıyor.
Tabloyu görün →
#047
Damalı korsaj
Kadının arka plan, mobilya ve diğer yüzeylerle kareli korsaj diyalogları Bonnard, giyimi görüntünün çerçevesi haline getiriyor; model mevcut kalıyor, ancak resim derinlemesine düşünmeden önce kareler halinde düşünmesine izin veriyor.
Tabloyu görün →
#048
Dadı Yürüyüşü, Fiacres Frizi
Ekran olarak tasarlanan bu panorama, Paris'teki bir sokakta hemşireleri, çocukları, taksileri ve köpekleri gösteriyor. Bonnard, frizlerini ve kesilmiş silüetlerini Japon baskılarından ödünç alıyor; modern gezinti yolu, lezzetli bozukluğunu kaybetmeden dekorasyona dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#049
Sekizgen otoportre
Vuillard, yüzünü otoportreyi dekoratif bir nesneye dönüştüren bir format olan küçük sekizgen bir panele uyarlıyor. Ancak doğrudan bakış, desteğin zarafetine direniyor; Desenlerin ve geometrinin arkasında genç ressam dikkatli ve biraz şüpheli bir varlık sergiliyor.
Tabloyu görün →
#050
Yeşil İç Mekan
Yeşilin hakim olduğu bu iç mekanda Vuillard, figürü duvarlar, kumaşlar ve mobilyalar arasında çözüyor. Renk sadece odayı tanımlamıyor: zihinsel atmosferi haline geliyor ve sakinini alışkanlıklarını bizden daha iyi biliyormuş gibi görünen bir dekorla sarıyor.
Tabloyu görün →Brittany, sembolizm ve sentetizm, rengi taklitten uzaklaştırarak ona hafıza, inanç ve duygu emanet ediyor.
#051
Yarı açık kapı
Yarı açık bir kapı iç kısmı keser ve kısmi bir varlığı ortaya çıkarır.Vuillard eşiği gerçek konu haline getirir: girmeden görmek, her şeyi bilmeden anlamak.Yurt içi yaşam böylece resmin saygı duyduğu bir rezervi korurken, yine de açıklıktan bakar.
Tabloyu görün →
#052
Madam Vuillard'ın dikiş atölyesi
Madam Vuillard'ın dikiş atölyesi oğlunun en değişmez görsel laboratuvarlarından biriydi.Kumaşlar, işçiler, masalar ve lambalar burada birleşiyor; kadınların çalışmaları desenlerden, konsantrasyondan ve tekrarlanan jestlerden oluşan bir mimariye dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#053
Turuncu İsa
Denis, natüralist bir bedenden ziyade ateşli bir işaret olarak öne çıkan turuncu bir İsa'yı resmediyor. Renk manevi deneyim taşıyor; dini hikaye, popüler bir görüntünün ön sadeliğini, ancak Nabilerin tüm dekoratif bilinciyle yeniden keşfediyor.
Tabloyu görün →
#054
Cézanne'e saygı duruşu
Cézanne'in bir natürmortu etrafında Denis, 1900'de Redon, Vuillard, Bonnard, Roussel, Sérusier ve arkadaşlarını bir araya getirdi.Bu haraç aynı zamanda nesillere ait bir portredir: avangard kendisini bir usta olarak tanır ve bir kez olsun birlikte poz verme zamanı alır.
Tabloyu görün →
#055
İletişimciler
Genç kızlar bir dizi beyaz elbise ve ölçülü jestlerle cemaate doğru ilerliyor. Denis bireysel anekdot yerine kolektif ritmi tercih ediyor; tören, inancın formların tekrarıyla ifade edildiği aydınlık bir geçit törenine dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#056
Belon Nehri'nde bir yatın kutsanması
Belon Nehri'nde bir yatın denize indirilmesine dini bir kutsama eşlik ediyor. Denis, kutsal geleneği ve modern eğlenceyi çelişkisiz bir şekilde bir araya getiriyor; tekne ayrılabilir, ayin deniz zarafetinin gökyüzünü tamamen unutmamasını sağlar.
Tabloyu görün →
#057
Yeşil İsa
Yeşil İsa ile Denis, figürün manevi yükünü doğal olmayan bir renge emanet eder. Beden, yaşayan bir sembol olarak manzaraya ve dekora entegre olur; dini resim, daha acil bir varlık için akademik modellemeyi terk eder.
Tabloyu görün →
#058
Beş saat
Intimités dizisinde Five Hours, bir sahne gibi bir oturma odasında kilitli bir çifti gösteriyor.Vallotton jestleri azaltıyor ve mobilyaların konuşmasına izin veriyor; çay ya da toplantı zamanı, kimsenin programı sağlamadığı küçük bir drama haline geliyor.
Tabloyu görün →
#059
Duygusal konferans
Bir erkek ve bir kadın, yakınlıklarını serinletiyor gibi görünen bir gece manzarasında duruyorlar.Vallotton, unvanını Verlaine'den alıyor ve aşkı konuşkan bir ışıktan daha az bir şekilde resmediyor; konferans duygusal, ancak konuşma birkaç metre önceden sürmüş gibi görünüyor.
Tabloyu görün →
#060
Poker
Bir oyun masasının etrafında figürler kartlara odaklanır ve niyetlerini kendilerine saklar.Vallotton pokeri kolektif bir kısıtlama portresine dönüştürür; yüzler eller, para ve bir sonraki hamle arasındaki gizli gerilimden daha az önemlidir.
Tabloyu görün →
#061
Silindir şapka, iç
Silindir şapka neredeyse karanlık bir iç mekanın ana karakteri haline gelir.Vallotton bu sosyal aksesuarı sahneyi yapılandıran siyah bir kütle olarak kullanır; sahibi konuşmayı bırakmış gibi görünse bile erkeksi zarafet mevcuttur.
Tabloyu görün →
#062
Ay ışığı
Ay, suyun, gökyüzünün ve kıyının büyük sessiz bantlara dönüştüğü basitleştirilmiş bir manzarayı aydınlatır.Vallotton empresyonist parıltıyı reddediyor; gecesi, ayrıntılarını dikkatlice düzenleyen bir anı gibi açık, inşa edilmiş ve biraz gerçek dışıdır.
Tabloyu görün →
#063
Grégoire Le Roy'un portresi
Lemmen, sembolist şair Grégoire Le Roy'u yüzü, arka planı ve dokunuşların ritmini birleştiren bir dikkatle canlandırıyor.Edebiyat ve resim arasındaki buluşma dekoratif değil: Nabileri Brüksel'in avangardlarına bağlayan Belçika ağına ait.
Tabloyu görün →
#064
Heyst'teki sahil
Belçika sahillerinde Lemmen evleri, plajı ve denizi bölünmüş dokunuşlar ve ölçülü yüzeyler halinde düzenler Heyst, neo-empresyonizm ve dekoratif duyu arasında bir deneyim alanı haline gelir; manzara büyük atmosferik etkilerden ziyade titreşimlerle ilerler.
Tabloyu görün →
#065
İki Kız Kardeş veya Serruys Kız Kardeşler
İki kız kardeş, kumaşları ve çizgileri yakınlıklarını genişleten bir iç mekanı işgal ediyor. Lemmen resmi pozdan kaçınıyor ve paralellikler, görünümler ve renklerle bir ilişki kuruyor; çift portre sözsüz bir aile sohbetine dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#066
Mavi lacivert, dalga etkisi
Lacombe dalgayı kendi yarattığı ahşap kabartmaların yakınında, yontulmuş mavi bir kütle olarak boyar.Köpük, kayalar ve deniz tek bir güçlü hareket oluşturur; Nabi Brittany neredeyse mitolojik bir enerjiyle buraya yelken açar.
Tabloyu görün →
#067
Güzel Angela
Gauguin, Belle Angèle olarak bilinen Marie-Angélique Satre'yi Japon baskılarından esinlenerek bir daire içinde, yanında Perulu bir idolle temsil ediyor.Model portreden nefret ediyordu; sanat tarihi, dikkate değer bir incelik eksikliğiyle onun yanıldığını kanıtladı.
Tabloyu görün →
#068
Kırmızı Değirmen
Anquetin Moulin-Rouge'u bölücülüğün konturları ve düz alanlarıyla boyar Paris kurumu gerçek bir yer olduğu kadar aydınlık bir işaret haline gelir; gece modernliği derinlikten ziyade silüetler, posterler ve cesur renklerle inşa edilir.
Tabloyu görün →
#069
Sanatın ve İlham Perilerinin sevdiği kutsal ahşap
Puvis de Chavannes, sanatların ve Musaların antik barışta bir araya geldiği bir ahşap hayal ediyor.Bu anıtsal dekorasyon Nabileri derinden etkiledi: modern bir resmin bir kez daha duvar, ritim ve ortak alan haline gelebileceğini gösterdi.
Tabloyu görün →
#070
Manzara, Brookleton
Camille Pissarro'nun oğlu ve Nabi çevresine yakın olan Lucien Pissarro, İngiliz manzarasını neo-empresyonizmden miras kalan net bir yapıyla boyar Brookleton, bir gravürcünün sabrıyla gözlemlenen Fransız ve İngiliz gelenekleri arasında bir geçiş yeri haline gelir.
Tabloyu görün →
#071
Bahçeye bakan yemek odası
Cannet yemek odası, ışığı masayı ve duvarları istila eden bir bahçeye açılıyor. Bonnard, bir odadan çok renk dolaşımını boyuyor; iç ve dış mekan öğle yemeğini paylaşmak için kibarca sınırlarından vazgeçiyor.
Tabloyu görün →
#072
Kırmızı Oda
Vallotton, kırmızının hakim olduğu bir odada samimi bir sahneyi çevreliyor. Yatak, kapılar ve renkli yüzeyler geometrilerini karakterlere dayatıyor; Rengin duyurduğu tutku, sahneden hiçbir şey kaybetmeyen bir dekor tarafından izleniyor gibi görünüyor.
Tabloyu görün →
#073
Atölyede okuma modelleri
Atölyede Lemmen kahramanca bir pozdan ziyade iş yerindeki modelleri ve okuyucuları gözlemler.Sahne yaratılışın günlük yaşamını gözler önüne serer: beklemek, bakmak, karşılaştırmak, yeniden başlamak.Burada sanat çok fazla konsantrasyon ve nispeten az borazanla yapılıyor.
Tabloyu görün →
#074
eylül akşamı
Denis, bir Eylül akşamını sakin silüetlerden ve boğuk akorlardan oluşan bir hafıza manzarasına dönüştürür. Mevsim sadece doğal bir konu değildir; bir ruh haline, yaz ışığı ile sonbahar tefekkürü arasında bir geçişe dönüşür.
Tabloyu görün →
#075
Cadılar
Ranson, sembolist ritüel ile dekorasyon arasında, gizem dolu bir çalılıktaki kadın figürlerini bir araya getiriyor. Jestler ve dallar aynı arabesk'i oluşturuyor; cadıları folklordan çok doğanın gizli törenler yaşadığı bir dünyaya ait.
Tabloyu görün →Rippl-Rónai, Filiger, Bernard, Anquetin, Redon ve ilgili ressamlar resimden ayrılmadan rotayı genişletirler.
#076
Kiosk, Boulevard des Batignolles
Boulevard des Batignolles'deki büfe, Bonnard'a tabelalar, yoldan geçenler ve mimariyle kesilmiş bir sokak motifi veriyor. Şehir hareketli bir friz haline geliyor; göz, renklere bakmak için randevusunu unutmuş bir yaya gibi dolaşıyor.
Tabloyu görün →
#077
Halk bahçeleri: oynayan küçük kızlar
Halk Bahçeleri'ndeki bu panel, oyunlarına dalmış küçük kızları gösteriyor. Vuillard çocuklara, elbiselere ve ağaçlara harika dekorasyon unsurları olarak davranıyor; Ancak sahne, sanata dönüştüğünün pek farkında olmayan bir öğleden sonranın kendiliğindenliğini koruyor.
Tabloyu görün →
#078
Çıplak kadın uyuyor
Çıplak bir kadın, bedeninin ve uykunun ağırlığına terk edilmiş çıplak bir iç mekanda uyuyor. Vallotton akademik idealleştirmeyi reddediyor; çerçeveleme ve temiz yüzeyler bu güvenlik açığına sakin, neredeyse heykelsi bir varlık kazandırıyor.
Tabloyu görün →
#079
Bir çayırda iki Breton kadını
İki Breton kadını bir çayırda duruyorlar, başlıkları ve elbiseleri basit şekiller halinde düzenlenmiş Bernard aydınlık anı aramıyor; Brittany'nin hemen gözlemlenen, ezberlenen ve sembol rütbesine yükseltilen sentetik bir görüntüsünü oluşturuyor.
Tabloyu görün →
#080
Clichy'yi yerleştir
Bonnard, Place Clichy'yi trafik, beklentiler ve karşılaşmalar panoramasına kadar uzatıyor Arabalar ve yoldan geçenler bir dizi renkli tabelaya dönüşüyor; Paris, renkli sinemanın icadından önceki bir animasyon grubu gibi bir perspektiften daha az okuyor.
Tabloyu görün →
#081
Kütüphane
Vuillard'ın kütüphanesi figürler için basit bir arka plan değildir: raflar, kitaplar ve motifler tüm kompozisyonu düzenler. Yazılı kültür resimsel materyal haline gelir; neredeyse okumalarının etraflarında inşa ettikleri arasında okuyucular aramak zorundasınız.
Tabloyu görün →
#082
Golgota'ya Yükseliş
Mesih, Denis'in bedenleri basitleştirdiği ve renklere manevi değer verdiği bir geçit töreniyle Golgota'ya yükselir. Drama anatomik yanılsamaya dayanmaz; meditasyona yönelik bir görüntü gibi ritim, tekrar ve sessizlik yoluyla ilerler.
Tabloyu görün →
#083
Breton Güreşi
İki Breton güreşçisi birleşik bir topluluğun bakışları altında yarışıyor.Sérusier, popüler sahneyi basit jestlerden ve sert renklerden oluşan sağlam bir frize dönüştürüyor; Yerel spor, kavga kadar kolektif bir ayin haline geliyor.
Tabloyu görün →
#084
Affetmek
Bernard, başlıkları, pankartları ve düzenli silüetleriyle Breton bağışlama alayını temsil eder.Bölücülük törene popüler bir imajın netliğini verir; kolektif inanç, bir portre koleksiyonundan ziyade ortak bir hareket olarak görünür.
Tabloyu görün →
#085
Konuşma
İki kadın, desenlerin her an onları emme riski taşıdığı bir iç mekanda sohbet ediyor. Vuillard, değişimi yüzlerden çok eğimlere ve mesafelere göre boyuyor; konuşma görünmez kalıyor ama oda tamamen farkında görünüyor.
Tabloyu görün →
#086
Cha-U-Kao palyaçosu
Moulin-Rouge'dan dansçı ve palyaço Cha-U-Kao, sarı ve siyah kostümüyle poz veriyor. Toulouse-Lautrec ona kolay karikatür olmaktan uzak, anıtsal bir varlık kazandırıyor; Paris sahnesi, karakterine ve bakış açısına hakim olan bir profesyonel aracılığıyla ortaya çıkıyor.
Tabloyu görün →
#087
Tuvaleti
La Toilette'de Bonnard aynaları, yansımaları ve yüzeyleri çoğaltarak mekanın çözülmesini neredeyse imkansız hale getiriyor. Marthe'nin bedeni oda kadar ışığa da ait; samimiyet, hafızanın yeniden inşa ettiği hareketli bir mimariye dönüşüyor.
Tabloyu görün →
#088
Lambanın altında iki terzi
Işığı kumaşlara ve ellere yoğunlaştıran bir lambanın altında iki terzi çalışıyor. Vuillard bu aile evrenini içeriden biliyor; jestin tekrarı, sessizlik ve yakınlık, ev işlerine sahnelenmeden saygınlık kazandırıyor.
Tabloyu görün →
#089
Yeşil ağaçlarla manzara
Denis, ağaçları manzarayı bir ortam gibi düzenleyen büyük yeşil sütunlara dönüştürüyor. Doğa yaprak yaprak kopyalanmaz; planını tam olarak üstlenen bir resmin Nabi fikrine sadık kalarak ritim, yüzey ve mevcudiyet yeri haline gelir.
Tabloyu görün →
#090
Yıkananların
Bernard'ın Yıkananları, konturlara ve renkli alanlara indirgenmiş bir manzaranın parçasıdır.Klasik tema akademik modellemesini kaybeder; bedenler sentetik bir yapının unsurları haline gelir, sağlamdır ve kasıtlı olarak anlık olmaktan uzaktır.
Tabloyu görün →
#091
Sokaktaki kadın
Bir kadın, Anquetin'in karanlık konturları tarafından izole edilmiş modern bir siluet olan caddeyi geçiyor.Giyim, kentsel ışık ve hareket, postere yakın bir görüntü oluşturuyor; Paris birkaç hızlı işarete indirgeniyor, ancak tüm ajitasyonunu koruyor.
Tabloyu görün →
#092
Venüs'ün doğuşu
Redon, Venüs'ü eski siyah iğlerinden uzakta, parlak renklerden oluşan bir denizde doğurur. Tanrıça akademik bir bedenden ziyade bir vizyon olarak görünür; antik efsane neredeyse kozmik bir çiçeklenme için bahane haline gelir.
Tabloyu görün →
#093
Şekerleme
Bonnard'ın sevdiği bu eğik çerçeveye göre gözlemlenen, sıcakla yıkanmış bir iç mekanda bir figür duruyor. Şekerleme hikayeyi askıya alıyor ve renklerin sohbetlerine tek başına devam etmesine izin veriyor; ev içi zaman hiç hareketsiz kalmadan yavaşlıyor.
Tabloyu görün →
#094
Yemek odası, rue des Batignolles
Rue des Batignolles'deki yemek odası, kasıtlı olarak karıştırılmış bir derinlikte masa, figürler ve dekoru bir araya getiriyor.Vuillard tanıdık bir yeri yaşanmış bir duvar halısına dönüştürüyor; herkes odada yaşıyor ama oda da herkesin içinde yaşıyor gibi görünüyor.
Tabloyu görün →
#095
Yvonne Lerolle'nin üç açıdan portresi
Yvonne Lerolle önden, profilden ve arkadan tek bir kompozisyonda görünür.Denis üç gerçekçi anı simüle etmeye çalışmaz; aynı kişinin ritim, varyasyon ve ardışık hafıza haline geldiği dekoratif bir portre inşa eder.
Tabloyu görün →
#096
Kız kardeşim Madeleine'in portresi
Émile Bernard, kız kardeşi Madeleine'i sentetizmin ön cephesi ve net hatlarıyla temsil ediyor. Aile portresi duygusal güvenden kaçınıyor; genç kadın, renk ve ayrıntıların ekonomisiyle yapılandırılmış ciddi bir varlığını sürdürüyor.
Tabloyu görün →
#097
Sessizlik
Bir figür, boğuk renklerin dünyasında bir parmağını dudaklarına yerleştirir.Redon, Silence'a bir yüz verir, ancak neyi koruduğunu açıklamayı reddeder; alegori tam olarak sırrı olduğu gibi bıraktığı için hareket eder.
Tabloyu görün →
#098
Yıkananlar, Pouldu plajı
Pouldu sahilinde Denis, yıkananları sahil ve ışıkla noktalanan silüetlere dönüştürüyor. Antik Çağ'ın anısı modern boş zamanlarla buluşuyor; bedenler anatomik bir gösteriden ziyade net bir friz haline geliyor.
Tabloyu görün →
#099
Akşam yemeği, lamba etkisi
Bir lambanın etrafında, bir aile yüzleri ve masayı izole eden bir karanlıkta yemek yer.Vallotton ışığı psikolojik bir araç haline getirir; herkes yakındır, ancak sessizlik ve gölgeler yemeğin çözmediği mesafeleri korur.
Tabloyu görün →
#100
Nereden geliyoruz? neyiz? nereye gidiyoruz?
Tahiti'de manevi bir vasiyet olarak resmedilen muazzam tuval, sağdan sola yaşamın çağlarını ortaya çıkarıyor.Gauguin, başlıktaki üç soruya cevap vermeden figürleri, putları ve manzarayı karıştırıyor; tabloyu onları açık tutmak gibi hatırı sayılır bir hırsla bırakıyor.
Tabloyu görün →Eserlerin ortaya koyduğu
Yüz tablo ve duvarla yaşamanın çeşitli yolları
Nabiler, birini veya diğerini daha banal hale getirmeden sanatı hayata yaklaştırmak istiyorlardı Düz alanları, ortamları ve samimi sahneleri, bir odayı veya bahçeyi büyük bir hikaye sahnesi olarak inşa edilmiş zihinsel bir alana dönüştürüyor.
Renk itaat etmeyi bırakır
Yeşil, sarı veya kırmızı, çimi, güneşi veya elbiseyi doğru şekilde tanımlamadan önce bir duygu taşıyabilir.
Desen derinliği yiyor
Duvar kağıdı, yapraklar ve giysiler, görünümü sabırlı bir tanıma oyunu haline getirene kadar figür ve arka planı bir araya getirir.
Samimi anıtsal hale gelir
Bir dikiş, bir yemek veya sessiz bir konuşma, bir zamanlar savaşlar ve meşgul tanrılar için ayrılan yoğunluğu kazanır.
Dekorasyon düşünüyor
Dekoratif paneller ve setler sadece alanı doldurmakla kalmaz: tam bir renk, ritim ve hafıza deneyimi düzenlerler.
Renkli peygamberlerin kronolojisi
Nabi macerasını takip edecek beş tarih
Pont-Aven'de Sérusier, Gauguin'in önderliğinde, grubun taşınabilir manifestosu haline gelen, özgür renklere sahip küçük bir manzara resmi yaptı.
Sérusier, Denis, Bonnard, Ranson, Ibels ve arkadaşları İbranice adı peygamberler anlamına gelen bir kardeşlik oluşturur; akşam yemekleri aniden çok dekoratif bir yerçekimi alır.
Japon baskıları düz alanları, yumuşak çizgileri, kesilmiş çerçeveleri ve illüzyonist derinliği olmayan alanları teşvik eder.
Vuillard, Bonnard, Denis ve Roussel, resim, duvar ve mobilyaların nihayet birbirleriyle konuşmaya başladığı daireler için setler tasarlıyor.
Yörüngeler birbirinden ayrılıyor, ancak Bonnard ve Vuillard yakınlığı genişletirken Denis, Vallotton ve diğerleri modern yüzey fikrinin peşine düşüyor.
Derinlemesine Nabiler
Nabiler neden resmi bu kadar samimi yapıyor?
Nabi grubu Gauguin, Pont-Aven, sentetizm, Japon baskıları ve sembolizm ile işaretlenmiş genç sanatçılar etrafında oluşur.İsimleri genellikle çok meşgul olan ressamlar için iddialı olan İbranice nabi, peygamberden gelir masa örtüleri, odalar, bahçeler ve dekoratif paneller aracılığıyla. Ancak hırs gerçektir: rengi serbest bırakmak, şekilleri basitleştirmek, resmin yüzeyini öne çıkarmak ve dekora şiirsel güç vermek.
Paul Sérusier, Gauguin'in etkisi altında doğan küçük bir tablo olan Le Talisman ile tetikleyici rolünü oynamaktadır.Manzara, modernliğin neredeyse sihirli bir formülü olan renklerin bir yapısı haline gelir. Ağaçlar, su ve ışık düz alanlara dönüşün.resim boyut olarak mütevazı görünüyor, ancak devasa bir kapı açıyor. Bir tılsımın sanat tarihinden mobilyaları taşımak için çok fazla gürültü yapmasına gerek olmadığını gösteriyor.
Pierre Bonnard Nabilere günlük sıcaklık verir.Bahçe, yemek odası veya ev içi anlardan oluşan sahneleri her yerde renk dolaşır: duvarlarda, kıyafetlerde, masalarda, gölgelerde.Konu basit görünüyor ama kompozisyon ustaca organize edilmiştir Bonnard'da bir masa örtüsü bir manzara, bir pencere bir olay haline gelebilir ve bir yemek odası çok aktif bir iç yaşam sürdürebilir.
Édouard Vuillard, samimiyeti neredeyse tekstil yoğunluğuna doğru itiyor.İç mekanları karakterleri duvar kağıtları, perdeler, elbiseler ve desenlerle sarıyor. Figürler bazen kendi dekorları tarafından emilmiş gibi görünüyor ev alçak sesle düşünür gibi Vuillard odayı bir atmosfere, atmosferi bir konuya dönüştürüyor Salon köşesi bile takdire şayan bir takdirle bir aile sırrını saklayabilecek kapasitede görünüyor.
Maurice Denis gruba temel bir teorik temel verir: Bir hobi atı, çıplak bir kadın veya bir anekdot olmadan önce, bir resim belirli bir sırayla bir araya getirilmiş renklerle kaplı düz bir yüzeydir.Bu ünlü ifade bir sürü şeyi açıklıyor: Nabiler gerçeklikten kaçmazlar, onu bir motif, ritim, sembol ve dekor olarak yeniden düzenlerler.Resmi düşünen, ama bakması hoş kalmayı unutmadan, ki her zaman öyledir takdir edildi.
Félix Vallotton, Paul Ranson, Ker-Xavier Roussel, Georges Lacombe, Aristide Maillol, Jan Verkade ve Rippl-Rónai hareketi genişletiyor.Vallotton keskin bir çizgi ve kuru ironi getiriyor, Ranson dekoratif gizeme doğru kayıyor, Lacombe manzaraya heykelsi bir güç veriyor, Roussel nazik mitolojiler yerleştiriyor, Maillol figürleri basitleştiriyor Grubun tek bir sesi yok: daha çok duvar kağıdının katıldığı bir oturma odasındaki bir konuşmayı andırıyor aktif olarak.
Bir dekorasyonda, Nabiler özellikle etkilidir, çünkü zaten tabloyu dekor olarak düşünürler Düz alanlar, desenler, iç mekanlar, bahçeler, silüetler ve renkli armoniler kendilerini doğal olarak oturma odalarına, yatak odalarına, ofislere ödünç verirler ve inceliklerini kaybetmeden sıcaklık isteyen koridorlar Bonnard aydınlatır, Vuillard sarar, Denis yapıları, Vallotton keskinleştirir Duvarlar kültürlü bir varlık alır ve kimse çok yüksek sesle konuşmak zorunda değildir.
Bu Üst sadece Nabi ruhunun açıkça göründüğü resimleri bir araya getirir: sentetik renk, sadeleştirme, Japon etkisi, samimiyet, dekor ve sembolizm Bazıları grubun çekirdeğinden, diğerleri ona yakın olanlardan gelir anında, çünkü Nabiler bir sınırdan çok bir bakış açısıdır. Özellikle renk konuşmayı yapmaya karar verdiğinde bize bir odanın veya bahçenin tam bir dünya olabileceğini hatırlatıyorlar.
Dört okuma tuşu
Hemen pencereyi aramadan bak
Yüzey, desen, renk ve çerçeveleme, bu resimlerin neden ilk bakışta basit göründüğünü ve daha sonra göz dolaşmaya başlar başlamaz çok daha az uysal göründüğünü açıklar.
Daireyi kabul et
Resim düzlüğünü doğruluyor; derinlik, iyi süpürülmüş bir perspektif koridorundan ziyade şekil ilişkilerinden gelir.
Şekil ve arka planı karşılaştırın
Kumaşlar, duvarlar ve yapraklar, karakterler küçük farklılıklar içinde görünene kadar çekimleri bir araya getirir.
Duyguyu oku
Gölgeler mutlaka doğal ışığı kopyalamaz; hafızaya, kutsala veya mahrem olana sıcaklıklarını verirler.
Kesikleri gözlemleyin
Yüksek açılar, kesik silüetler ve merkez dışı kompozisyonlar Japonya'nın ve modern yaşamın etkisini gösteriyor.
Doğrulanabilir Nabi Kütüphanesi
Yüzüncü tablodan sonra devam edin
Musée d'Orsay, Metropolitan Müzesi, Bonnard ve Maurice Denis'e adanmış müzeler, Wikipedia, Wikidata ve Wikimedia Commons tarihleri, teknikleri, boyutları ve koleksiyonları kontrol etmenize olanak tanır. Peygamberler de iyi kayıtları takdir ederler.
0 yorumlar