Kayalık palet - Jean-Honore Fragonard
#1 - Kayalık

İlk 100 - Rokoko

Rokoko: Zarafetin kolaylık sağladığı 100 ünlü tablo

Watteau ve Fragonard'dan Boucher, Tiepolo, Chardin ve Canaletto'ya: 18. yüzyılın baharatlı hikayelerden vazgeçmeden zarafeti gürültüye tercih ettiği yüz tablo.

Rokoko bir ayakkabı uçurur, bahçeleri açar, tavanları doldurur ve bazen kurdelelerin altında ahlaki bir ders alır.Çok gülümsüyor ama arzuyu, rütbeyi ve zamanın geçişini baş döndürücü olmayan bir hassasiyetle gözlemliyor.

100sınıflandırılmış tablolar
20temsil edilen sanatçılar
1717Cythera tezahür eder
100 tabloperuk gerekmez
EğriKabuklar, yapraklar ve köşegenler göze iç düzenlemeler yerine yürüyüş sağlar.
Baştan çıkarmakGüller, maviler, kıllar ve parlak etler, etkisini çok iyi bilen bir zarafet oluşturuyor.
OynamakFestivaller, bahçeler, müzik ve sohbetler sahneyi bir duygu tiyatrosuna dönüştürüyor.
NuanceLütfun altında melankoli, sosyal ironi ve iki kurdele arasında geçen zaman görünüyor.

18. yüzyıl geçişini gevşetiyor

Zarafetin çok işe yaradığı yüz tablo

18. yüzyılın başlarındaki salonlarda ve ortamlarda doğan rokoko, barok ciddiyetin yerini kıvrımlar, açık renkler ve gönülsüz sohbetlerle değiştirdi. Watteau ona melankolisini, Kasap'a mitolojik lüksünü veriyor Fragonard enerjisini ve Tiepolo onun muazzam gökyüzünü Chardin, Greuze ve Hogarth bu süre zarfında yüzyılın yemek pişirmeye, aileye ve partinin daha az zarif sonuçlarına nasıl bakılacağını da bildiğini gösteriyor.

Rokoko bahçeleri, kumaşları, bulutları ve gönülsüz sohbetleri sever. Hafifliği ciddiyetin yokluğu değildir: Her tuvale kaşlarını çatmamaya karar vermiş, çok bilgili bir sanattır.
Görüntülere geç

Resimlerdeki çalışmalar

I

Watteau, Fragonard ve amblem haline gelen görüntüler

Cesur partiler, romantik bahçeler ve ışık mitolojileri rokokoya en çabuk tanınabilen sahnelerini veriyor.

Kayalık palet - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #1
Jean-Onur Fragonard

Kayalık

Baron de Saint-Julien tarafından görevlendirilen L'escarpolette, bir randevuyu tiyatro tamircisine dönüştürür. Genç kadını ilk iten piskopos oldu; Fragonard ihtiyatlı bir şekilde din adamının yerine kayıtsız bir koca koydu. Orada ayakkabı gitti, Aşk Tanrısı heykeli ve güllerin arasına gizlenmiş sevgili, geri kalanını göreceli bir sağduyuyla anlatıyor.

Keşfet →
Cythera'ya Biniş - Antoine Watteau, rokoko tablosu #2
Antoine Watteau

Cythera için yatılı

1717'de Kraliyet Akademisi'nde sunulan Cythera'ya Biniş, Watteau'ya bir kategorinin resmi icadını kazandırdı: cesur parti. Çiftler Venüs adasını terk mi ediyor yoksa oraya mı gidiyor? Belirsizlik tablonun cazibesidir aşkın, kimsenin dönüş zamanını kontrol etmeyi düşünmediği bir yürüyüşten çok bir varış noktası gibi hissettirdiği yer.

Keşfet →
Cythera Adasına Hac - Antoine Watteau, Rokoko tablosu #3
Antoine Watteau

Kithira Adası'na Hac Yolculuğu

Tarih1717Koleksiyonlouvre Müzesi Resim BölümüBiçimlendir129 x 194 cm

Watteau, özel bir koleksiyoncuya yönelik bu versiyonda Cythera temasını ele aldı. Louvre resepsiyon parçasından daha canlı olan bu parça, kıyıya çiftler, kanatlı aşklar ve görkemli bir tekne ile doluyor. Antik efsane arzu, tereddüt ve partinin yakında bitmesi gerektiğini bildiği o hassas an hakkında modern bir komedi haline gelir.

Keşfet →
Gersaint'in İşareti - Antoine Watteau, rokoko tablosu #4
Antoine Watteau

Gersaint'in Asteğmeni

Tarih1720Koleksiyoncharlottenburg KalesiBiçimlendir163 x 306 cm

Tüccar Edme-François Gersaint'in Paris butiğine bir işaret olarak boyanmış olan eser, Watteau'nun ölümünden kısa bir süre önce yaratılmıştır.Dükkanda zarif inceleme sırasında XIV. Louis'nin bir portresi bir kutuda saklanmaktadır art nouveau. birkaç metrelik tuvalde, Ancien Régime büyük yüzyılını çıkarıyor ve pencere yapmanın çok modern zevkini keşfediyor.

Keşfet →
Pierrot - Antoine Watteau, rokoko tablosu #5
Antoine Watteau

Pierrot

Long Gilles olarak anılır, beyaz takım elbiseli bu büyük karakter İtalyan tiyatrosundan gelir.Watteau onu arkadaşlarının önünde önden, beceriksiz ve neredeyse dilsiz olarak izole eder; varlığı topluluğun şakalarıyla tezat oluşturur.Resim maskenin artık kullanıcıyı tamamen korumadığı anı gösterdiği için en hareketli sahne portrelerinden biri haline geldi.

Keşfet →
Madame de Pompadour - François Boucher, rokoko resim #6
François Boucher

Madam de Pompadour

Boucher, Madame de Pompadour'u etkisinin zirvesinde, kitaplarla, çizimlerle ve rafine nesnelerle çevrili olarak temsil ediyor. Portre sadece muhteşem bir elbise sergilemiyor: sanatın koruyucusu imajını inşa ediyor eğitimli bir kadından Küçük köpek bile, birçok saray mensubunun imreneceği bir titizlikle, saray siyasetine katılır.

Keşfet →
Kilit - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #7
Jean-Onur Fragonard

Kilit

Kilit, acımasız bir köşegenin geçtiği bir odada bir aşk dramasını yoğunlaştırıyor. Kadın kayıp giderken veya kendini terk ederken adam kilidi itiyor, bu belirsizlik bugün sahneyi basit olmaktan çok rahatsız edici kılıyor çapkın. Fragonard bunu Çobanların Hayranlığı'nın saygısız karşılığı olarak tasarlamıştı: kutsaldan arzuya kadar kapı kesinlikle çok kısaydı.

Keşfet →
Diane banyodan çıkarken - François Boucher, rokoko resmi #8
François Boucher

Diane banyodan çıkıyor

Tarih1742Koleksiyonlouvre Müzesi Resim BölümüBiçimlendir56 x 73 cm

1742 Salonunda sergilenen banyodan çıkan Diane, hilal ve yanına yerleştirilen oyunla tanınabilen avdan sonra tanrıçayı gösterir. Boucher, inci derisi ve kumaşlardan yapılmış taze bir samimiyet için kahramanca ihtişamı terk eder ve ışık Mitoloji burada ormana dönmek için acele etmiyor gibi görünen bir tuvalet sahnesine zarif bir pasaport görevi görüyor.

Keşfet →
Kleopatra'nın Ziyafeti - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko tablosu #9
Giovanni Battista Tiepolo

Kleopatra'nın Ziyafeti

Tiepolo, Kleopatra'nın Marc Antony'ye tek bir öğüne servet harcayabileceğini kanıtladığı anı seçer: bir inciyi sirkede çözer. Antik anekdot, opera sahnesi gibi sergilenen bir Venedik ziyafeti haline gelir. Mimari, hizmetçiler, ipekler ve askıya alınmış jestler, kraliçenin bahsine, faturanın bile yetişmekte zorlandığı bir ölçek verir.

Keşfet →
Venüs'ün Zaferi - François Boucher, rokoko resim #10
François Boucher

Venüs'ün Zaferi

Venüs'ün Zaferi'nde Boucher, periler, semenderler ve aşklardan oluşan bir denizin ortasında tanrıçayı ortaya çıkarır.Kendisini XV. Louis'in saltanatının büyük bir dekoratörü olarak kurduğu dönemde resmedilen tuval, mitolojiyi bir kutlamaya dönüştürür renk ve hareket.Neptün, organizasyonu ek kabuklarla mükemmel bir döşemeciye emanet etmiş gibi görünüyor.

Keşfet →
E-okuyucu - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #11
Jean-Onur Fragonard

E-okuyucu

Genellikle Fragonard'ın fantastik figürlerinden biri olarak tanımlanan bu genç okuyucu, huzurlu bir ilgi anında vurulur. Hızlı dokunuş, sarı elbisenin, minderin ve mor kurdelenin profili çözmeden titreşmesini sağlar. Ressam, ışığın sayfaları da çevirmesi koşuluyla bir kitabın bir oyuk kadar gerilim yaratabileceğini gösteriyor.

Keşfet →
Venüs'ün Tuvaleti - François Boucher, Rokoko tablosu #12
François Boucher

Venüs'ün tuvaleti

Bellevue Kalesi'nde Madame de Pompadour'un daireleri için sipariş edilen Venüs'ün Tuvaleti, dekoratif bir odayı mitolojik bir buluta dönüştürüyor Putti, güvercinler, inciler ve kumaşlar tanrıçayı minyatür bir avlu gibi çevreliyor. Boucher, Rokoko sanatını şöyle özetliyor: Antik Çağ çağrılıyor, şekillendiriliyor, toz haline getiriliyor ve konuklar gelmeden önce gülümsemesi isteniyor.

Keşfet →
Kayıtsız - Antoine Watteau, rokoko tablosu #13
Antoine Watteau

Kayıtsız

Tarih1717Koleksiyonlouvre Müzesi Resim BölümüBiçimlendir25,5 x 19 cm

Kayıtsız, partilerin dünyasına aittir, ancak yalnız dansçısı herhangi bir özel hikayeye direnir.Pelerini yükselir, ayağı tereddüt eder ve bakışları izleyiciden kaçar.Watteau bu hafif figürü bir çalışma haline getirir denge ve mesafe: başlığın duyurduğu kayıtsızlık aslında çok fazla çaba ve çok iyi bir bakım gerektiriyor.

Keşfet →
Toplantı - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #14
Jean-Onur Fragonard

Toplantı

Toplantı, Madame du Barry'nin Louveciennes'deki pavyonu için Fragonard'dan sipariş edilen Aşkın İlerlemesi bölümlerinden birini açıyor.Genç bir adam, güller ve su jetleri arasında, bir Venüs heykelinin altında sevgilisini şaşırtıyor.dizi daha neoklasik bir ortam lehine hızla reddedildi; aşk açıkça moda değişimini kaçırmıştı.

Keşfet →
Aşkın ilerleyişi: takip - Jean-Honoré Fragonard, Rokoko resmi #15
Jean-Onur Fragonard

Aşkın ilerleyişi: arayış

The Pursuit'te genç bir adam, ortadan kaybolmak istediğine tamamen ikna olmuş görünmeden kaçan bir kadına gül sunmak için korkuluklara tırmanıyor. Panel, Aşk İlerlemesi için tasarlanmış döngüye aitti Louveciennes. Fragonard bahçeyi aktif bir suç ortağı haline getiriyor: heykeller, yapraklar ve su karakterlerden daha coşkulu bir şekilde komplo kuruyor.

Keşfet →
Sürpriz - Antoine Watteau, rokoko tablosu #16
Antoine Watteau

Sürpriz

Bir çift, şaşkın bir müzisyenin arkasında öpüşürken, manzara sahneyi neredeyse gerçek dışı bir tatlılıkla sarıyor. Sürpriz bir zamanlar The Perfect Accord'lu bir çifte aitti ve daha önce uzun süre kayıp olarak kabul ediliyordu bir İngiliz koleksiyonunda yeniden ortaya çıkın Watteau, oyuncu tamamen dönmeden hemen önce öpücüğe çalınan bir notun kısalığını verir.

Keşfet →
Venüs'ün doğuşu - François Boucher, rokoko resim #17
François Boucher

Venüs'ün doğuşu

Boucher, Venüs'ün doğuşunu denizin, bedenlerin ve perdelerin aynı parlak malzemeden yapılmış gibi göründüğü köpüklü bir hayalet olarak resmediyor.Hesiodos'un hikayesi 18. yüzyılın Paris zevkine uyarlanmış şehvetli bir ortam haline geliyor. Orada tanrıça, semenderlerin aydınlatmasını çoktan ayarlamış olduğu bir partiye geldiğinde köpükten pek çıkmaz.

Keşfet →
Lekesiz Hamilelik - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko tablosu #18
Giovanni Battista Tiepolo

Lekesiz Hamilelik

Tiepolo'nun kariyerinin sonunda bir İspanyol kilisesi için yapılan bu Lekesiz Hamilelik, Meryem Ana'yı, hilali, mağlup yılanı ve duaların geleneksel niteliklerini birleştiriyor. Açık yükseliş, ile tezat oluşturuyor yer gölgeleri Venedikli ressam, meleklerin özellikle iddialı bir koreografi uyguladığı Katolik dogmasına muazzam gökyüzünü getiriyor.

Keşfet →
Odalık - François Boucher, rokoko tablosu #19
François Boucher

Odalık

Sarışın Odalık Boucher'in en ünlü görüntülerine aittir.Kumaşlarla dolu bir iç mekanda arkadan yatan genç kadın bazen kesinlik olmaksızın Marie-Louise O'Murphy ile özdeşleştirilmiştir.Resim bir tanesinin zevkine tanıklık ediyor Yaygın olarak hayal edilen Doğu: Burada egzotizm esas olarak bir kanepe, birkaç minder ve izleyicinin hiçbir şeyini görmezden gelmeyen bir pozdan kaynaklanıyor.

Keşfet →
Aşkın İlerlemesi: Taçlı Aşık - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #20
Jean-Onur Fragonard

Aşkın İlerlemesi: Taçlı Aşık

Taçlı Aşık Aşkın İlerlemesi aşamalarından birini bitirir.Genç kadın arkadaşının başına güllerden bir taç koyarken bir ressam da mutluluklarını tuvale sabitler.Fragonard böylece yaşanmış aşkı, oynanan aşkı üst üste koyar ve sevgi temsil edildi; Dünyanın en spontane bahçesinde bile birisi portre ressamını davet etmeyi düşünmüştü.

Keşfet →
Aşk Mektubu - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #21
Jean-Onur Fragonard

Aşk mektubu

Genç bir kadın, her nesnenin duygu ve gizlilikten bahsettiği bir iç mekanda, bir buketin yakınında bir mektup tutuyor. Fragonard aşırı açık hikayeden kaçınıyor: muhabir, yazar ve yanıt kamera dışında kalıyor. Seyirci bu nedenle düşüncesiz bir okuyucu haline gelir, ancak yazıyı deşifre etmek zorunda kalmadan, aşkın 18. yüzyıl kaligrafisine sahip olduğu durumlarda kayda değer bir ayrıcalıktır.

Keşfet →
Büyük Kanal ve Santa Maria della Salute - Canaletto, rokoko tablosu #22
Canaletto

Büyük Kanal ve Santa Maria della Selamı

Canaletto, Santa Maria della Salute'yi Büyük Kanal'ın çıkışına yerleştirir ve Venedik'e neredeyse mimari hassasiyetle sipariş verir. Ancak gondollar, cepheler ve yansımalar basit bir kartpostal değildir: ressam bunları ayarlar şehri daha okunaklı ve daha görkemli hale getirmek için bakış açıları Venedik gerçektir, ancak belli ki yayınlanmadan önce bazı düzenlemeleri kabul etmiştir.

Keşfet →
Mezzetin - Antoine Watteau, rokoko tablosu #23
Antoine Watteau

Mezzetin

Mezzetin, commedia dell'arte'nin müzik hizmetkarını temsil eder, bir kadın heykelinin altında oturur ve görünmez bir alıcıya doğru şarkı söyler. Çizgili kostümü eğlendirir, ancak yalnızlığı melankolik bir nota katar. Watteau'da serenat cevapsız bir ifadeye dönüşür; heykel bile sırtını dönüyor ki bu basit bir bahçe unsuru için büyük bir zulüm.

Keşfet →
Apollon'un çoban kız Issé'ye tanrılığını açıklaması - François Boucher, Rokoko tablosu #24
François Boucher

Apollon, tanrılığını çoban Issé'ye açıklar

Konu Metamorfozlar'dan gelmektedir: Çoban kılığına giren Apollon, ilahi doğasını Issé'ye açıklar.Boucher, burayı metamorfoza bulutların, akınların ve şaşırmış jestlerin eşlik ettiği geniş bir pastoral ortam haline getirmiştir.Mitolojik vahiy benzemektedir mükemmel ayarlanmış bir opera sahnesi; tanrı kimliğini gizlemişti ama kesinlikle kostüm bütçesini gizlememişti.

Keşfet →
Madame Henriette en Flore - Jean-Marc Nattier, rokoko resmi #25
Jean Marc Nattier

Flora'daki Madam Henriette

Nattier, Flore kılığında XV. Louis'nin kızı Madame Henriette'i temsil eder.Çiçekler ve kumaşlar kraliyet portresinin törenini yumuşatırken prenses bir çelenk tutar.Bu mitolojik kılık değiştirmeye izin verdi benzerlik ve ideali birleştirmek için: Versailles'da poz verme seansı bile baharda resmi müdahaleyi gerektirebilir.

Keşfet →
II

18. yüzyıl Avrupası sahneye çıkıyor

Venedik, Roma, Dresden, Londra ve Madrid portre, veduta ve modern yaşamı resim gösterilerine dönüştürüyor.

Aziz Roch'un Apotheosis'i - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko tablosu #26
Giovanni Battista Tiepolo

Aziz Roch'un Apotheosis'i

Venedik'teki Scuola Grande di San Rocco için yapılan tanrılaştırma, gökyüzüne açık bir mimaride aziz koruyucuyu vebaya karşı yüceltiyor. Tiepolo, sivil bağlılığı melekler ve figürlerle dolu yükselen bir gösteriye dönüştürüyor alegorik.hareket sadece azize doğru bakışları yönlendirir: neredeyse onunla birlikte tavanı yükseltir.

Keşfet →
Venüs Hamamı - François Boucher, rokoko resim #27
François Boucher

Venüs Hamamı

Venüs Hamamı Boucher tarafından Madame de Pompadour'a teklif edildi ve mitolojik ortamlarının samimi dilini ele alıyor.Aşkların hizmet ettiği tanrıça, su kenarında inciler, kuşlar ve perdeler arasında dinleniyor. Orada hiçbir şey yok kahramanca bir çaba uyandırır; Olympus, öğleden sonra yürüyüşün erdemlerini keşfetmiş gibi görünüyor.

Keşfet →
Müzikal bir kutlama (İtalyan tiyatrosunda aşk) - Antoine Watteau, rokoko resmi #28
Antoine Watteau

Müzikal bir kutlama (İtalyan tiyatrosunda aşk)

Watteau, müzisyenleri, aktörleri ve zarif insanları aşkın melodi kadar dolaştığı bir parkta bir araya getiriyor. Alt başlık, 18. yüzyılın başında yasaklanan ve Paris'e geri çağrılan İtalyan tiyatrosuna gönderme yapıyor. Tabloda bir şeyler kalıyor bu kültür sürgünden döndü: Harika bir kutlama, ancak perdenin her zaman düştüğünün farkındalığıyla kesişti.

Keşfet →
Müzik Dersi - Jean-Honoré Fragonard, Rokoko resmi #29
Jean-Onur Fragonard

Müzik Dersi

Fragonard dersi romantik bir sohbete dönüştürürken bir usta genç bir müzisyenin ellerine rehberlik eder. Klavye, notalar ve bedenlerin yakınlığı konuya çifte anlam kazandırır. Müzikal öğrenme bir taneydi ressam için ideal desen: yüzeyde birçok kural ve kimsenin ölçüye gerçekten bakamayacağı kadar düzensizlik.

Keşfet →
San Marco Meydanı - Canaletto, rokoko tablosu #30
Canaletto

San Marco Meydanı

San Marco Meydanı, Canaletto için geniş bir şehir tiyatrosu haline gelir.Doge Sarayı, bazilika ve Procuraties'in çizgileri kalabalığı ezmeden organize eder.Büyük Turun gezginleri için özel olarak tasarlanan bu manzaralar sunuldu muhteşem bir şehrin kesin anısı; Fotoğrafın olmadığı bir 18. yüzyıl ama zaten doğru görüntüyü geri getirmeye çok hevesli.

Keşfet →
Köyün damadı - Jean-Baptiste Greuze, rokoko tablosu #31
Jean Baptiste Greuze

Köyün damadı

Greuze, 1761 Salonunda L'Accordée de village'ı sergiledi ve muazzam bir başarı elde etti.Ailenin her bir üyesi tepkisini oynarken baba çeyizi müstakbel kocaya verir.Diderot, bir tane yapma yeteneğine sahip bu ahlaki tabloya hayran kaldı evlilik sözleşmesi hareketli bir sahne; noter belgeye mükemmel bir şekilde odaklanan tek karakter olmaya devam ediyor.

Keşfet →
Dans eden Camargo - Nicolas Lancret, rokoko tablosu #32
Nicolas Lancret

Dans eden Camargo

Nicolas Lancret, ünlü dansçı Marie-Anne de Cupis de Camargo'yu müzisyenler ve seyircilerle çevrili canlı bir adımda temsil ediyor.Camargo eteklerini kısaltmış ve erkeklere ayrılmış hareketleri benimsemişti, sağduyulu bir devrim ama görünür. Resim, sadece merkezi işgal etmeyen bir yıldızı düzeltiyor: Gösterinin kurallarını değiştiriyor.

Keşfet →
Molo ve Doge Sarayı'nın bulunduğu San Marco Havzası, Venedik - Francesco Guardi, rokoko tablosu #33
Francesco Guardi

Molo ve Doge Sarayı'nın bulunduğu San Marco havzası, Venedik

Guardi, San Marco Havzası'na Canaletto'nunkinden daha canlı ve atmosferik bir dokunuşla bakıyor.Doge Sarayı ve tekneler tanımlanabilir durumda ancak ışık konturları yiyor gibi görünüyor.Venedik bir tane kazanıyor neredeyse modern kırılganlık: şehir artık sadece bir anıt değil, oluşma sürecinde bir anı haline geliyor.

Keşfet →
Elbe'nin sağ yakasından Dresden'in görünümü - Bernardo Bellotto, rokoko tablosu #34
Bernardo Bellotto

Elbe'nin sağ yakasından Dresden'in görünümü

Canaletto'nun yeğeni ve öğrencisi Bellotto, veduta geleneğini Dresden'e getirdi.Elbe'nin kıyısından gelen bu görüş, Sakson başkentinin köprüsünü, kiliselerini ve saraylarını titizlikle anlatıyor.İkinci Savaş'ın yıkılmasından sonra hatta resimleri dünya çapında referans olarak bile kullanıldı: iki yüzyıl sonra inşaat alanı anısı haline gelen bir seyahat tablosu.

Keşfet →
La Piazza del Popolo, Roma - Giovanni Paolo Panini, rokoko tablosu #35
Giovanni Paolo Panini

Piazza del Popolo, Roma

Panini, Piazza del Popolo'yu mimarinin, arabaların ve yürüyüşçülerin Büyük Tur'un Roma'sının hikayesini anlattığı bir sahne olarak besteliyor. Dikilitaş Antik Çağ'ı hatırlatırken ikiz kiliseler modern şehrin ana yollarını açıyor. THE ressam böylece birkaç yüzyılı aynı kavşakta, şaşırtıcı derecede disiplinli bir Roma dolaşımıyla bir araya getiriyor.

Keşfet →
La Raie - Jean-Baptiste-Simeon Chardin, rokoko tablosu#36
Jean-Baptiste-Simeon Chardin

Işın

1728 Salonunda sunulan La Raie, çağdaşlarını yemek pişirmenin natürmortuna verilen güçle hayrete düşürdü.Diyak deşilmiş hayvan, kıllı kedi, istiridyeler ve mutfak eşyaları neredeyse dramatik bir sahne oluşturuyor.Diderot hayran kalacak daha sonra bu resimli malzeme: Chardin, bir balıkçının kahramanları bile işe almadan tarih resmiyle rekabet edebileceğini kanıtlıyor.

Keşfet →
Sabun Kabarcıkları - Jean-Baptiste-Simeon Chardin, rokoko resmi#37
Jean-Baptiste-Simeon Chardin

Sabun Kabarcıkları

Bir çocuk gözlemlerken genç bir adam bir saman ucunda asılı bir baloncuk içine üfler.Chardin hayatın kısalığının eski sembolünü alır, ancak ağır dersi sessiz konsantrasyonla değiştirir. Balon gider patlama; resim, hâlâ bir geleceği varmış gibi görünen kırılgan anı sonsuza kadar koruyor.

Keşfet →
Kartlar Kalesi - Jean-Baptiste-Simeon Chardin, rokoko tablosu#38
Jean-Baptiste-Simeon Chardin

Kart Evi

Chardin, genç inşaatçının kartlardan oluşan evine emilmiş birkaç versiyonunu resmetti. Konu, birkaç jestle inşa edilmiş bir dünyanın dikkatini, dengesini ve kırılganlığını kutluyor. Muhteşem hiçbir şey olmuyor ve öyle de tam olarak mucize: Sessizlik eyleme dönüşür, ta ki kötü yerleştirilmiş bir kart yerçekimi yasalarını hatırlamaya karar verene kadar.

Keşfet →
Diane Chasseresse'nin Dönüşü - François Boucher, rokoko resim #39
François Boucher

Diane Chasseresse'nin Dönüşü

Boucher, Diane'in avdan döndüğünü, etrafı periler, köpekler ve kupalarla çevrili olarak tasvir ediyor. Antik tanrıça, vücutların ve kumaşların hareketinin hikaye kadar önemli olduğu bir sahne için asil bir ortam sağlıyor. Av bitti, ancak tablo, sanki bulutlar kulübeye dönmeyi reddediyormuş gibi tüm heyecanını koruyor.

Keşfet →
Armida uyuyan Rinaldo - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko resim sanatıyla tanışır #40
Giovanni Battista Tiepolo

Armida uyuyan Rinaldo ile tanışır

Tiepolo, Jerusalem Delivered'ın bir bölümünü anlatıyor: Sihirbaz Armide, Renaud'un uyuduğunu keşfeder ve onu öldürmeye geldiğinde ona aşık olur. Ressam, tehdit ve arzu arasındaki hareketi askıya alır. Kahramanın, manzaranın ve perdelerin etrafında epik edebiyatın en zarif ışıklı tersine dönüşlerinden biri olan bu fikir değişikliğini güçlendirin.

Keşfet →
Diane rolünde Madame Adélaïde - Jean-Marc Nattier, rokoko tablosu #41
Jean Marc Nattier

Diana rolünde Madame Adelaide

Louis'in kızı Madame Adélaïde, Diane kılığında, elinde yay ve saçında kruvasan olarak görünür.Nattier, hanedan portresini beklenen benzerliği kaybetmeden mitolojik pastoral hale dönüştürür.Kostüm izin verir hem kendisi hem de av tanrıçası olmak prensesin elindedir ve bu, çok az idari portrenin hâlâ sunduğu bir avantajdır.

Keşfet →
Aşkın Aralığı - Antoine Watteau, rokoko tablosu #42
Antoine Watteau

Aşkın Aralığı

La Gamme d'Amour'da bir müzisyen, elinde bir nota tutan genç bir kadına yöneliyor. Başlık, müzikal ilerlemeyi ve duygusal yaklaşımı birleştiriyor, Watteau'nun en sevdiği tema. Karakterler her biri bir parçayı tekrarlıyor gibi görünüyor sonucu zaten biliyor; Gerçek ustalık, anlaşmanın bir beyana dönüşmeden önce kalıcı olmasını sağlamaktır.

Keşfet →
Kırık sürahi - Jean-Baptiste Greuze, rokoko tablosu #43
Jean Baptiste Greuze

Kırık sürahi

Genç bir kız, 18. yüzyıl kültüründe masumiyetin kaybının şeffaf bir sembolü olan kırık bir sürahiyi tutuyor. Greuze ifadesini pişmanlık, kafa karışıklığı ve hesaplı sahneleme arasında kurguluyor. Salondaki seyirci böylece bunu yapabilir şehvetli bir imaja hayranlıkla bakarken ahlaki bir ders tadın: neredeyse sürahinin artık olmadığı kadar sağlam bir ticari formül.

Keşfet →
Gizliden Öpücük - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #44
Jean-Onur Fragonard

Gizlice Öpücük

Suç ortakları gözleri izlerken bir çift bir kapının sığınağı altında öpüşüyor Fragonard romantik sırrı hızlı ve kesin küçük bir ev komedisine dönüştürüyor Saten, aynanın yansıması ve bedenlerin köşegeni öpücüğe aciliyetini verin; mobilyalar bile kaçakları suçlamamak için nefesini tutuyor gibi görünüyor.

Keşfet →
Ülke Konseri - Jean-Baptiste Pater, rokoko tablosu #45
Jean Baptiste Pater

Ülke Konseri

Watteau'nun öğrencisi Pater, ustasının ölümünden sonra cesur partiyi uzatır.Bu ülke konserinde müzisyenler ve çiftler açık hava oturma odası gibi tasarlanmış bir manzaraya yerleşirler.Sahne hafif görünüyor ama sanatı bu grupların dengesiyle ilgili: Şirketi birleştirmeye yetecek kadar müzik, yanları korumaya yetecek kadar alan.

Keşfet →
Venedik: Rialto Köprüsü'nün güneyden görüldüğü Büyük Kanal - Canaletto, Rokoko tablosu #46
Canaletto

Venedik: Rialto Köprüsü'nün güneyden görüldüğü Büyük Kanal

Canaletto, Venedik'in en işlek noktalarından birinde, Büyük Kanal ve Rialto'yu güneyden gösteriyor. Mimariye ideal netlik kazandırmak için perspektifi ihtiyatlı bir şekilde düzeltiyor. Tüccarlar, gondollar ve saraylar birini oluşturuyor bir şehir hem yaşadı hem de sahneledi, sanki ticaret kendi anıtsal dekorunu sipariş etmiş gibi.

Keşfet →
Sağlayıcı - Jean-Baptiste-Simeon Chardin, rokoko tablosu#47
Jean-Baptiste-Simeon Chardin

Sağlayıcı

Sağlayıcı, burjuva bir iç mekanda pazardan dönen bir hizmetçiyi gösterir.Chardin, sıradan jestlere bir törenin ciddiyetini katar, ancak evin yaşamına ve dikkat dağıtıcı unsurlarına açık bir kapı bırakır. Tabloda yok büyük bir olaydan bahsetmiyor: Sepetin ağırlığını, işin durmasını ve tüm iç ekonomiyi geri getiriyor.

Keşfet →
Evlilik A-la-Mode: Evlilik Sözleşmesi - William Hogarth, Rokoko tablosu #48
William hogarth

Evlilik A-la-Mode: Evlilik Sözleşmesi

Marriage A-la-Mode dizisinin ilk bölümünde, sözleşme mahvolmuş bir aristokratın oğlunu zengin bir tüccarın kızıyla birleştirir. Hogarth, gelecekteki felaketin kanıtlarını odaya dağıtır: kibir, can sıkıntısı, hastalık ve mali hesaplama. THE evlilik, nişanlı çift daha birbirlerine bakmadan başlar ki bu sonraki beş resim için asla büyük bir alamet değildir.

Keşfet →
Mavi Çocuk - Thomas Gainsborough, Rokoko tablosu #49
Thomas Gainsborough

Mavi Çocuk

Gainsborough tarafından 1770'lerde yapılan Mavi Çocuk, Van Dyck'in önceki yüzyıldan kalma kostümüyle aristokrat portrelerine saygı duruşunda bulunuyor.Genç Jonathan Buttall, tamamı mavi saten ve fırtınalı bir manzaraya karşı öne çıkıyor sigorta. Çalışma bir İngiliz ikonu haline geldi: Yeterli özgüvenle taşınan bir anakronizmin zamansız görünebileceğinin kanıtı.

Keşfet →
Şemsiye - Francisco de Goya, rokoko tablosu #50
Francisco de Goya

Şemsiye

Tarih1777KoleksiyonMuseo del Prado, MadridBiçimlendir104 x 152 cm

Kraliyet halısı için karton olarak tasarlanan The Parasol, güneşten yiğit bir kişi tarafından korunan genç bir kadını gösteriyor. Goya, olgunluğunun karanlık vizyonlarından önce Madrid kostümlerini ve boş zaman aktivitelerini açık bir renkle gözlemliyor. THE rüzgar şemsiyeyi şişirir ve sahneyi canlandırır; aksesuar neredeyse genç adam kadar işe yarıyor.

Keşfet →
III

Zevk ahlaki anlatıyla buluşuyor

Greuze, Hogarth, Chardin ve çağdaşları aileye, işe, nesnelere ve tutkuların bazen maliyetli sonuçlarına bakarlar.

Forum, Roma - Giovanni Paolo Panini, rokoko tablosu #51
Giovanni Paolo Panini

Forum, Roma

Panini, Antik Çağ'ın gündelik bir manzara haline geldiği Forum manzarasında kalıntıları, ziyaretçileri ve sürüleri bir araya getiriyor.18. yüzyılda Grand Tour gezginleri bu anıtları kendi bilimsel duyguları kadar aramaya geldiler. THE painter onlara her ikisini de sağlıyor: tam olarak tanınabilen taşlar ve hafızayı geliştirmeye yetecek kadar Roma güneşi.

Keşfet →
Moda Tüccarı - François Boucher, rokoko resim #52
François Boucher

Moda Tüccarı

Moda Tüccarı, Boucher'in Olympus'tan ziyade çağdaş lüksü gözlemlediği sahnelere aittir.Kurdeleler, kumaşlar ve aksesuarlar, satıcı kadın ve müşteri arasında zarif bir müzakere düzenler.Moda, resmin konusu haline gelir ve küçük arzu ekonomisi: topu baştan çıkarmadan önce, yine de doğru düğümü seçmeniz gerekiyordu, açıkça çok ciddi bir operasyon.

Keşfet →
Kutsal Aile - Pompeo Batoni, rokoko tablosu #53
Pompeo Batoni

Kutsal Aile

Batoni, Kutsal Aile'ye, onu Romalı gezginler ve sponsorlarla başarılı kılan açık nezaket ve zarafetle davranır. Meryem, Yusuf ve Çocuk, Raphael ve the tarafından beslenen dengeli bir kompozisyonun parçasıdır klasisizm. Rokoko burada dindardır: daha az çalkantılı bulut, ancak mükemmel bir şekilde ütülenmiş bir zarafet.

Keşfet →
Venedik: Santa Maria della Carità'dan güneye Bacino di San Marco'ya doğru Büyük Kanal - Francesco Guardi, rokoko tablosu #54
Francesco Guardi

Venedik: Santa Maria della Carità'dan güneye Bacino di San Marco'ya doğru Büyük Kanal

Guardi, Santa Maria della Carità'dan San Marco Havzası'na doğru Büyük Kanal'a bakıyor. Bilinen binalar, Canaletto'nun neredeyse geometrik hassasiyetinden uzakta, hareketli bir ışıkta hafifçe çözülüyor. Şehir varlığını koruyor simge yapılar, ama yüzüyor gibi görünüyor; Venedik, bir mimarlık araştırması olduğu kadar bir hava deneyimine de dönüşüyor.

Keşfet →
Rio dei Mendicanti - Canaletto, rokoko tablosu #55
Canaletto

Rio dei Mendicanti

Rio dei Mendicanti, gözü rıhtımlardan, ketenlerden, teknelerden ve sakinlerden oluşan daha az törensel bir Venedik'e doğru yönlendiriyor. Canaletto bu ikincil kanala büyük anıtlarla aynı ilgiyi gösteriyor. Tablo bize şunu hatırlatıyor Serenissima sadece San Marco Meydanı'nda yaşamıyordu: Birisinin de panjurları açıp teslimatları iletmesi gerekiyordu.

Keşfet →
Baba Laneti - Jean-Baptiste Greuze, Rokoko tablosu #56
Jean Baptiste Greuze

Baba laneti

Babanın Laneti, Greuze'ün ahlaki bir diptiği açar. Bir oğul, ailesinin umutsuzluğuna rağmen orduya gideceğini duyurur; baba bir kopma jestiyle kollarını uzatır. Tablo, isyancının bulunduğu cezalandırılmış Oğul'a götürecekti çok geç geri dönüyor Diderot, Salon'u gözyaşı tiyatrosuna dönüştürebilen bu tabloyu çok sevdi.

Keşfet →
Çobanlar - Antoine Watteau, rokoko tablosu #57
Antoine Watteau

Çobanlar

The Shepherds'da Watteau pastoral olanı zarif jestlerle, müzikle ve tipik bir kentsel belirsizlikle giydiriyor. Bu çobanlar ahırlardan çok tiyatroya gidiyordu ve ressam kimseyi kandırmaya çalışmıyor. Orada kırsal bölge, Paris toplumunun kurdelelerinden vazgeçmeden sadelik üzerine oynayabileceği bir ortam haline geliyor.

Keşfet →
Balonun Zevkleri - Antoine Watteau, rokoko tablosu #58
Antoine Watteau

Balonun Zevkleri

Les Plaisirs du bal, mimarinin ve sahneyi manzaraya açan ağaçların altına parlak bir toplantı yerleştiriyor. Watteau dans, müzik, sohbet ve sessiz geri çekilmeyi karıştırıyor. Partinin tek bir merkezi yok: besteleniyor herkesin komşusunu izlerken orkestrayı dinlediğini iddia ettiği bir oturma odası gibi küçük paralel dünyalar.

Keşfet →
Kırık Yumurtalar - Jean-Baptiste Greuze, Rokoko tablosu #59
Jean Baptiste Greuze

Kırık yumurtalar

Kırık Yumurtalar'da, bunalmış bir genç kadın, ısrarcı bir adam ve yaşlı bir hizmetçi devrilmiş bir sepetin etrafını sarar.Kırık yumurtalar, 18. yüzyıl halkının hemen anladığı ahlaki bir anlam taşır.Greuze destekleyici aksesuarlarla masumiyetin kaybını anlatıyor; metafor gizli değil ama unutmak zor.

Keşfet →
Aşk Çeşmesi - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #60
Jean-Onur Fragonard

Aşk Çeşmesi

Aşk Çeşmesi, Fragonard'ın Grasse'de kurduğu Aşkın İlerlemesi döngüsünün son eklemelerine aittir.Aşıklar, kanatlı aşkların sunduğu bir fincandan, neredeyse sıvı bir manzarada içerler. Sembol açıktır: suyun kontrol edilip edilmediğini veya etkinin ne kadar sürdüğünü sormadan, tutkuyu kaynağında tadarlar.

Keşfet →
Gülün kurbanı - Jean-Honoré Fragonard, rokoko tablosu #61
Jean-Onur Fragonard

Gülün kurbanı

Gülün Kurban Edilmesi, Fragonard'ın aşk üzerine ilk festivallerinden daha teatral ve daha melankolik olan geç dönem meditasyonlarını genişletir.Gül, zamanın tehdit ettiği bir duygunun sunusu ve amblemi haline gelir.Zerafet arkasında ressam, kesme çiçeklerin ve tutkulu yeminlerin sonsuza kadar sürmeme yönünde talihsiz bir eğilimi paylaştığını hatırlıyor.

Keşfet →
Gündoğumu - François Boucher, rokoko resim #62
François Boucher

Gündoğumu

Sunrise, Madame de Pompadour için Sunset ile tasarlandı.Periler ve semenderler denizi canlandırırken Apollo arabasında yükseliyor.Boucher kozmik döngüyü büyük bir saray ortamına dönüştürüyor: güneş doğuyor o kadar çok sayıda eskortla ki, operasyonun neden tüm gökyüzünü kapladığını anlıyoruz.

Keşfet →
İtalyan Aktörler - Antoine Watteau, rokoko resim #63
Antoine Watteau

İtalyan Aktörler

Watteau, commedia dell'arte tiplerini kostümlerin ve görünüşlerin bir olay örgüsünü düzeltmeden rollerin tanımlanmasına olanak sağladığı bir sahne etrafında bir araya getiriyor. Harlequin, Columbine ve arkadaşları Paris'te çok sevilen bir tiyatroya aitti tableau kolektif enerjisini koruyor ancak Watteau'nun kahkahaların ortasından nasıl geçeceğini bildiği bu melankolik sessizlikleri oyuncuların arasına bırakıyor.

Keşfet →
Gezegenler ve kıtalar alegorisi - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko resim #64
Giovanni Battista Tiepolo

Gezegenler ve kıtalar alegorisi

Würzburg konutunun tavanı için boyanmış Gezegenler ve Kıtalar Alegorisi Apollon'un etrafındaki dünyayı gözler önüne seriyor Tiepolo, mimariyi ortadan kaldırıyor gibi görünen bir alanda insanları, tanrıları ve hayvanları organize ediyor. Avrupa orada sponsorunun istediği ayrıcalıklı yeri işgal ediyor; Fresk, coğrafyası tavanı kimin ödediğini çok açık bir şekilde ortaya koysa bile olağanüstü.

Keşfet →
Taş Ustası Mahkemesi - Canaletto, Rokoko tablosu #65
Canaletto

Taş Ustası Mahkemesi

Taş Ustası Mahkemesi Venedik'in popüler bir köşesini resmi alaylardan uzak gösterir.İşçiler, çocuklar, keten ve mütevazı binalar kanala açık bir avluda yer alır.Canaletto sanatının buna bağlı olmadığını kanıtlar konu Prestiji: Günlük yaşam, tüm sahneyi dolduracak kadar perspektif, ışık ve küçük hikayeler sağlar.

Keşfet →
Ülke festivali - Jean-Baptiste Pater, rokoko resmi #66
Jean Baptiste Pater

Ülke partisi

Pater, bir parka dağılmış şirketlerle partiler dünyasını ele alıyor. Çiftler, müzisyenler ve yürüyüşçüler, bir dizi olası sohbetten daha az etkinlik besteliyor. Watteau'nun doğrudan varisi geri dönüyor parti daha bol ve daha dekoratif, sanki ustanın melankolik sessizliği birkaç misafir daha almıştı.

Keşfet →
Güvercin tutan genç bir kızın portresi - Jean-Honoré Fragonard, Rokoko tablosu #67
Jean-Onur Fragonard

Güvercin tutan genç bir kızın portresi

Güvercinli genç kız, kimliğin andan daha az önemli olduğu ücretsiz portreler olan Fragonard'ın fantastik figürlerine aittir. Kuş sevgiyi, masumiyeti veya sadakati çağrıştırırken, hızlı dokunuş yüzü canlandırır ve kumaşlar. Sembol akıllıca olmaya devam ediyor; resim, modele anında varlık kazandıracak bir hızda hareket eder.

Keşfet →
Resim, heykel ve mimarinin özellikleri - Anne Vallayer-Coster, rokoko resim #68
Anne Vallayer-Coster

Resim, heykel ve mimarinin özellikleri

Vallayer-Coster sanata adanmış bir natürmortta fırçaları, büstleri, paletleri, pusulaları ve planları bir araya getiriyor Kraliyet Akademisi'nde çok genç yaşta kabul edilen, nesnelere anıtsal bir saygınlık kazandırmada çok başarılı. Tablo da bir profesyonel açıklama: Resim, heykel ve mimari birlikte poz veriyor ve hiçbiri arka planda kalmaya istekli görünmüyor.

Keşfet →
Antik Roma manzaraları galerisi - Giovanni Paolo Panini, rokoko tablosu #69
Giovanni Paolo Panini

Antik Roma manzaraları galerisi

Panini, heykeller ve ziyaretçiler merkezi alanı işgal ederken, tablolar şeklinde antik Roma anıtlarıyla dolu bir galeri hayal ediyor. Bu mimari kapris, bütün bir şehri imkansız bir koleksiyona yoğunlaştırıyor. THE böylece sponsor, sanal turun özellikle zarif atası olan sandalyesinden ayrılmadan Kolezyum'u, Pantheon'u ve zafer kemerlerini gezebiliyordu.

Keşfet →
Kuyudaki Rebecca - Giovanni Battista Piazzetta, rokoko tablosu #70
Giovanni Battista Piazzetta

Rebecca kuyuda

Piazzetta, Rebekah'nın İbrahim'in hizmetkarına su sunduğu İncil bölümünü seçer ve bu, onu İshak'ın karısı olarak atayacak bir jesttir. Chiaroscuro'su, anı Tiepolo'nun göksel gösterisinden uzakta, samimi bir yerçekimi verir. Hikaye dinleniyor bir sürahi ve bir konukseverlik eylemi: az sayıda aksesuar, ancak ailevi açıdan önemli sonuçlar.

Keşfet →
Cezalandırılmış Oğul - Jean-Baptiste Greuze, Rokoko tablosu #71
Jean Baptiste Greuze

Oğul cezalandırdı

Cezalandırılmış Oğul, Babanın Laneti'nin başlattığı hikayeyi bitirir. müsrif oğul, ölen babasının yanına döner ve onun yokluğundan kırılan bir aileyi keşfeder. Greuze, tiyatrodaki gibi jestleri ders öyle olacak şekilde düzenler kaçırılması imkansız Seyirci ağlıyordu, Diderot yorum yapıyordu ve oğul sonunda birkaç sahneyi daha erken döndürmesi gerektiğini anladı.

Keşfet →
Diana ve Aşk Tanrısı - Pompeo Batoni, rokoko tablosu #72
Pompeo Batoni

Diana ve Aşk Tanrısı

Batoni, avcı tanrıçanın tüm disiplinleri rahatsız eden çocukla tanıştığı bir değişimde Diana ve Cupid'i temsil eder. Roma klasisizmi esnek bir zarafetle bedenleri, nitelikleri ve manzarayı düzenler. Diane'in yayı ve Aşk Tanrısının okları iki tür avlanmayı duyurur; ağı geçmeden önce kimin nişan aldığını kontrol etmek daha iyidir.

Keşfet →
San Marcuola petrol deposunda yangın, Venedik, 28 Kasım 1789 - Francesco Guardi, Rokoko tablosu #73
Francesco Guardi

San Marcuola petrol deposunda yangın, Venedik, 28 Kasım 1789

Guardi, 1789'da San Marcuola'daki bir petrol deposunu kasıp kavuran gerçek yangını boyar.Alevler kanalı, cepheleri ve felaketi gözlemlemeye gelen kalabalığı aydınlatır.Veduta bir şehir raporu haline gelir: Venedik artık sadece orada değildir festivaller ve saraylar şehri, ancak ışığı tehlikeli olduğu kadar muhteşem de olan bir olayın ele geçirdiği bir topluluk.

Keşfet →
Modern Roma manzaraları galerisi - Giovanni Paolo Panini, rokoko tablosu #74
Giovanni Paolo Panini

Modern Roma manzaralı galeri

Bu Modern Roma Görüşleri Galerisi Panini'nin antik galerisine cevap veriyor Çağdaş bazilikalar, meydanlar ve saraylar bir tablo içinde, seçkin ziyaretçilerin bakışları altında tablolar gibi bir araya getiriliyor Roma kendi sergisini sergiliyor süreklilik: Papalar ve modern mimarlar, şehrin kutlanacak duvarlardan hiçbir zaman yoksun görünmediği bir koleksiyonda imparatorlara katılıyor.

Keşfet →
Trajik İlham Perisi rolünde Bayan Siddons - Joshua Reynolds, Rokoko tablosu #75
Joshua Reynolds

Trajik İlham Perisi rolünde Bayan Siddons

Joshua Reynolds, Merhamet ve Terör alegorileri arasında oturan trajik İlham Perisi olarak büyük aktris Sarah Siddons'ı resmediyor. Poz, portreyi yükseltmek için Michelangelo ve tarih resminden ödünç alınmıştır teatral. Siddons sadece bir rol oynamıyor: koltuk da dahil olmak üzere trajediyi yönetiyor gibi görünüyor.

Keşfet →
IV

Grace ton değiştirir

Halk festivalleri, aristokrat portreler, antik dramalar ve ilk romantik heyecanlar arasında yüzyıl şimdiden kendisinden sonra gelecekleri hazırlıyor.

Venedik'te Neptün tarafından yapılan Teklif - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko tablosu #76
Giovanni Battista Tiepolo

Neptün'ün Venedik'te yaptığı Teklif

Tiepolo, egemen bir kadın olarak kişileştirilmiş Venedik'e denizin zenginliklerini sunan Neptün'ü temsil ediyor.Alegorisi, zaten büyük ölçüde görkemli geçmişine ait olduğu bir dönemde Cumhuriyet'in deniz gücünü kutluyor. Orada resim yapmak bunu zekice telafi ediyor: deniz kabukları, hazineler ve görkemli jestler deniz diplomasisini göksel bir tören haline getiriyor.

Keşfet →
Salıncak - Francisco de Goya, rokoko tablosu #77
Francisco de Goya

Salıncak

İspanyol kraliyet konutları için tasarlanan bir başka duvar halısı kutusu olan La Balançoire, aydınlık bir manzarada gençleri gösteriyor. Goya, Fragonard'ın gizli duygusallığı olmadan popüler bir boş zaman etkinliği gözlemliyor: hareket kolektiftir, canlı, neredeyse sportif Sıkı ip tüm sahneye ritim verir ve bize zevkin bazen arkadaşlardan biraz çalışma gerektirdiğini hatırlatır.

Keşfet →
Yükseliş Günü Köstebek'e dönen Bucentaure - Canaletto, rokoko tablosu #78
Canaletto

Bucentaure Yükseliş Günü'nde Köstebek'e dönüyor

Doçe'nin tören kadırgası olan Bucentaure, Yükseliş Bayramı sırasında Köstebek'e geri döner.Canaletto, Venedik'in denizle evlenme ritüeli sırasında teknelerin kalabalığını ve Aziz Markos'un mimarisini anlatır.Cumhuriyet böylece tüm şehrin önünde yeminini tazeliyor; Adriyatik'i doğrudan sicili imzalamaya davet etmeden daha halka açık bir tören düzenlemek zordur.

Keşfet →
Dilenci Çocuk (Genç Hacı) - Giovanni Battista Piazzetta, rokoko tablosu #79
Giovanni Battista Piazzetta

Dilenci çocuk (Genç hacı)

Piazzetta, popüler bir konu için alışılmadık bir onurla muamele gören, hacı veya dilenci gibi giyinmiş genç bir çocuğu izole ediyor Chiaroscuro, yoksulluğu pitoresk bir anekdota dönüştürmeden yüzü ve kumaşları şekillendiriyor. İş tanrıların yaşadığı tavanlara insan varlığını tercih eden Venedik rokokosunun en ciddi damarını gösterir.

Keşfet →
Bay ve Bayan Andrews - Thomas Gainsborough, Rokoko tablosu #80
Thomas Gainsborough

Bay ve Bayan Andrews

Bay ve Bayan Andrews düğün portresini, arazi mülkiyetini ve İngiliz manzarasını birleştiriyor. Çift, özenle sömürülen tarlalarının önünde poz veriyor; Bayan Andrews'un kucağındaki boş alan daha önce hiç yapılmamış bir ekleme için bırakılmış olabilir. Gainsborough, genel istikrarın sağlanmasından sorumlu çok eski bir meşe ağacının bulunduğu hem bir mülkü hem de bir evi boyuyor.

Keşfet →
Albay Acland ve Lord Sydney: Okçular - Joshua Reynolds, Rokoko tablosu #81
Joshua Reynolds

Albay Acland ve Lord Sydney: Okçular

Reynolds iki genç aristokratı av kahramanları gibi giyinmiş bir ormanda okçu olarak tasvir eder.Portre onların rütbeleri kadar dostluklarını da kutlar ve dünyevi bir hobiyi bir aksiyon sahnesine dönüştürür.Yaylar hazır, pozlar kusursuz; Neyse ki oyun yokken belki de kompozisyona girmemenin daha iyi olduğunu anlamıştı.

Keşfet →
Evlilik A-la-Modu: Bagnio - William Hogarth, rokoko tablosu #82
William hogarth

Evlilik A-la-Modu: Bagnio

Marriage A-la-Mode'un beşinci sahnesi Le Bagnio'da koca maskeli bir balodan sonra karısını sevgilisiyle şaşırtır, düello yeni gerçekleşmiştir, kont ölümcül şekilde yaralanır ve sevgili pencereden kaçar, Hogarth odayı doldurur i̇ronik işaretler: Ortam kahramanca aşkı anlatırken, karakterler çok daha az görkemli bir versiyon veriyor.

Keşfet →
Vazoda çiçekler - Anne Vallayer-Coster, rokoko tablosu #83
Anne Vallayer-Coster

Vazoda çiçekler

Vallayer-Coster bu buketi zekice bir hassasiyetle inşa ediyor: farklı mevsimlerden gelen çiçekler, çeşitli dokular ve gizli böcekler imkansız ama ikna edici bir vazoda bir arada var oluyor Natürmort basit bir envanter değil botanik. Bolluğu ve kırılganlığı, asla solmamayı kabul eden boyalı çiçeklerin özel nezaketiyle tasvir eder.

Keşfet →
Musa'nın keşfi - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko tablosu #84
Giovanni Battista Tiepolo

Musa'nın keşfi

Tiepolo, çocuk Musa'nın Nil'de bulunmasını bir mahkeme töreni olarak anlatır.Firavun'un kızı, takipçileri ve hizmetkarları kıyıyı bir Venedik sahnesine dönüştürürken, çocuk hikayenin gizli merkezi olmaya devam ediyor. İbrani halkının geleceği bir sepete sığıyor; Etrafta henüz kimse süitin boyutunu ölçemiyor gibi görünüyor.

Keşfet →
Büyük Kanal'a giriş, batıdan görünüm - Canaletto, rokoko tablosu #85
Canaletto

Büyük Kanal'a giriş, batıya bakış

Büyük Kanal'ın girişinden Canaletto Venedik'in saraylarına ve denizcilik faaliyetine doğru manzarayı açar.Perspektif cepheler, gondollar ve aydınlık gökyüzü arasındaki bakışa öncülük eder.Bu hassasiyet yabancı gezginlerin ilgisini çekti, ama o özenle bestelenmiştir: ressam şehri kopyalamaz, ondan en iyi açısından birkaç saat poz vermesini ister.

Keşfet →
La Serinette - Jean Baptiste Siméon Chardin, rokoko tablosu #86
Jean Baptiste Siméon Chardin

Serinette

Bir hanımefendi, kuşlara melodiler öğretmek amacıyla küçük bir mekanik org olan kanaryayı kullanarak bir kanaryayı şarkı söyletir.Chardin bu ev içi boş zaman aktivitesini sakin bir dikkatle, alay etmeden gözlemler. Enstrüman, kafes ve jestler doğal şarkı söylemeyi bile eğitmek isteyen bir toplumun hikayesini anlatın; kanarya ne yazık ki yöntem hakkında hiçbir fikir bırakmadı.

Keşfet →
San Marco Meydanı'ndaki Yükseliş Bayramı - Francesco Guardi, rokoko tablosu #87
Francesco Guardi

San Marco Meydanı'nda Yükseliş Bayramı

Guardi, Venedik takviminde önemli bir an olan Yükseliş Bayramı sırasında San Marco Meydanı'nı boyadı. Tezgahlar, yürüyüşçüler ve mimari, kalabalık izlenimini destekleyen hızlı bir dokunuşla harmanlanıyor. Tören resmi deneyim kentsel deneyime dönüşür: Venedik, önemli ölçüde pratik yaptığı bir etkinlik olan Venedik'i kutlamayı izler.

Keşfet →
Pantheon'un içi, Roma - Giovanni Paolo Panini, rokoko tablosu #88
Giovanni Paolo Panini

Pantheon'un içi, Roma

Panini, ziyaretçilerin, sadık ve meraklı insanların yaşadığı Pantheon'un içini gösterir. Antik rotunda tüm görkemini sergileyecek şekilde alanı incelikli bir şekilde genişletir. Oculus'un ışığı mimariyi ve figürleri birbirine bağlar; anıt devasa görünüyor, ancak iki bin yıllık tarihin ortasında herkesin küçük ziyaretini gerçekleştirmesine yetecek kadar misafirperver.

Keşfet →
Pazardaki genç köylü - Giovanni Battista Piazzetta, rokoko resmi #89
Giovanni Battista Piazzetta

Pazarda genç çiftçi

Piazzetta bu genç köylüye açık sözlü bir varlık verir, aşırı idealleştirmeden chiaroscuro ve gözlem tarafından inşa edilmiştir.18. yüzyılın Venedikli ressamları hava alegorileriyle sınırlı değildi: baktılar ayrıca piyasanın insanları Modelin ne bulutu ne de mitolojik tankı var, ancak hiçbirini talep etmeyen bir güvenceyle yer kaplıyor.

Keşfet →
Piazza Navona - Giovanni Paolo Panini, rokoko resim verilen partinin havai fişek ve dekorasyon hazırlanması #90
Giovanni Paolo Panini

Piazza Navona'da verilen partinin havai fişek ve dekorasyonunun hazırlanması

Panini, Piazza Navona'da geçici mimari, işçiler ve piroteknik cihazlarla muhteşem bir parti için hazırlıkları belgeliyor. Tablo, konuklar gelmeden önce perde arkasını ortaya koyuyor. Roma tek bir parti olarak görünüyor muazzam tören makinesi: Birkaç saatlik merak üretmek için haftalarca çalışma ve pek de güven verici olmayan miktarda toz gerekti.

Keşfet →
Leydi Sarah Bunbury, Güzellere kurban veriyor - Joshua Reynolds, Rokoko tablosu #91
Joshua Reynolds

Leydi Sarah Bunbury, Güzeller'e kurban veriyor

Leydi Sarah Bunbury, Reynolds'un tarih resmi rütbesine yükselttiği bir portrede Güzeller'e bir fedakarlık yapar. Hizmetçiler, sunak ve perdeler aristokratı eski bir kahramana dönüştürür. Tören hayalidir ama onundur çok somut sosyal mesaj: güzellik, doğum ve erdem, kendilerini birlikte, özenle aydınlatılmış ve gerçek duman riski olmadan sunar.

Keşfet →
Uçurtma - Francisco de Goya, rokoko tablosu #92
Francisco de Goya

Uçurtma

Uçurtma, Goya'nın Madrid halkının boş zaman aktivitelerini temsil ettiği duvar halısı kutularına aittir.Figürler gökyüzünde neredeyse küçük bir nesneyi takip ediyor ve jestleri kolektif hareketi inşa ediyor.Ressam dönüşüyor rüzgarı, beklemeyi ve sosyalliği inceleyen basit bir oyun; ipi tutması gereken kişi dışında herkes başını kaldırıyor.

Keşfet →
Iphigenia'nın Kurbanı - Giovanni Battista Tiepolo, rokoko tablosu #93
Giovanni Battista Tiepolo

Iphigenia'nın Kurban Edilmesi

Tiepolo, Diana onu kurtarmadan önce, Yunan filosunun ayrılmasına izin vermek için Iphigenia'nın feda edilmesi gereken anı seçer. Rahipler, askerler ve aile, geniş bir tiyatro hareketiyle sunakta birleşir. Drama antika parlak bir fresk haline gelir, ancak yedek geyik neyse ki bize tanrıçanın başka bir son planladığını hatırlatır.

Keşfet →
Hasat - Francisco de Goya, Rokoko tablosu #94
Francisco de Goya

Hasat

Hasat, Pardo'nun sarayının duvar halıları için tasarlanmış bir hasat sahnesini gösteriyor. Goya, geç dönem eserlerinin hayal kırıklığından çok önce, çalışmayı, flörtü ve bolluğu net bir ışık altında birleştiriyor. Üzümler arasında dolaşıyor sosyal bir aksesuar olarak karakterler; hasat, gelecekteki şişeler kadar konuşmayı da besler.

Keşfet →
Madame Victoire de France'ın portresi - Jean-Marc Nattier, rokoko tablosu #95
Jean Marc Nattier

Madam Victoire de France'ın portresi

Nattier, Versailles'da ününü sağlayan esnek zarafetle XV. Louis'nin kızı Madame Victoire'ı temsil ediyor. Kumaşlar, ten rengi ve aksesuarlar protokolü silmeden yumuşatıyor. Portre ise rütbe atamak zorundaydı doğal bir zarafet izlenimi vermek, çok fazla resim ve muhtemelen aynı derecede görgü kuralları gerektiren karmaşık bir işlem.

Keşfet →
Müzik aletleri - Anne Vallayer-Coster, rokoko resmi #96
Anne Vallayer-Coster

Müzik aletleri

Vallayer-Coster, bitmiş bir konserin sessiz oyuncuları gibi enstrümanları, notaları ve kumaşları düzenler.Vernikli ahşap, yaylılar ve kağıt, insan figürü olmadan malzemenin ustalığını göstermesine olanak tanır.Müzik yoktur ancak her yerde önerilen: resim, son notadan tam olarak sonra, nesneler hala titreşiyor gibi göründüğünde başlar.

Keşfet →
Venedik'teki San Marco Havzası, Giudecca - Canaletto, Rokoko tablosundan görülüyor #97
Canaletto

Giudecca'dan görülen Venedik'teki San Marco Havzası

Giudecca'dan Canaletto, Saint-Marc havzasını simgesel binaların teknelerle aynı alanı paylaştığı geniş bir manzarada ortaya çıkarıyor. Bu mesafe Venedik'e neredeyse eksiksiz bir siluet veriyor. Şehir bir gibi görünüyor suyun üzerine yerleştirilen dekor, ancak gondollar bize bu dekorun da sakinleri zamanında teslim etmesi gerektiğini hatırlatıyor.

Keşfet →
Ailesine İncil okuyan bir baba - Jean-Baptiste Greuze, Rokoko tablosu #98
Jean Baptiste Greuze

Ailesine İncil okuyan bir baba

Greuze, ailesinin ortasında İncil okuyan bir babayı, erdem örneği olarak tasarlanan bir ev sahnesini gösteriyor. Çağlar, jestler ve bakışlar metin etrafında özenli bir topluluk oluşturuyor. Ahlaki resim burada bir görüntü sunuyor aile odaklı o kadar mükemmel ki, çocuklardan en azından pozun sonuna kadar uslu kalmalarının istendiğinden şüpheleniliyor.

Keşfet →
Venedik'te gala konseri - Francesco Guardi, rokoko resmi #99
Francesco Guardi

Venedik'te gala konseri

Guardi, Venedik'te bir ileri gelenler meclisi önünde verilen resmi bir konseri temsil ediyor.Müzisyenler, seyirciler ve mimari dekor, her ayrıntıdan ziyade etkinliğin parlaklığını koruyan canlı bir dokunuşla karışıyor. Müzik artık duyulamıyor ama tablo törenleri, ışıkları ve büyük başarılı akşamların bu hafif düzensizliğini koruyor.

Keşfet →
Bezons Fuarı - Jean-Baptiste Pater, rokoko tablosu#100
Jean Baptiste Pater

Bezons Fuarı

Bezons Fuarı, Pater versiyonlarını çoğaltmadan önce Watteau tarafından zaten ele alınan cesur festivallerin ünlü bir konusuydu. Dansçılar, tüccarlar, müzisyenler ve yürüyüşçüler popüler fuarı geniş bir sosyal tiyatroya dönüştürüyor. Park tüm sınıfları ve tüm dikkat dağıtıcı şeyleri memnuniyetle karşılar; eksik olan tek şey gürültüdür, tabloya sessizce bakmak için güzel bir avantajdır.

Keşfet →

Eserlerin ortaya koyduğu

Yüz resim, hafifliği unutulmaz kılmanın dört yolu

Rokoko sadece güzel değil.Mesafeleri, arzuları ve görünüşleri yönetmenlik hassasiyetiyle düzenler.Bir salıncağın bile kıskanılacak bir zamanlama duygusu vardır.

01

Eğri bakışları düzenler

Bir dal, örtü veya bulut figürleri birbirine bağlar ve kompozisyonun sessizce oturmasını engeller.

02

Zevk bir toplumun hikayesini anlatır

Festivaller ve fuarlar 18. yüzyılın kodlarını, boş zaman aktivitelerini, hırslarını ve küçük baş dönmelerini ortaya koyuyor.

03

Yumuşaklığın birkaç ruh hali vardır

Watteau'da melankoli, Fragonard enerjisinde, Chardin sessizliğinde ve Guardi titreşiminde olur.

Fan ile zaman çizelgesi

Grace değişim ölçeğini görmek için beş tarih

1717Kithira'ya Hac Yolculuğu

Watteau cesur partiyi Akademi'ye getirir ve kurdelelerin saklamadığı bir melankoli verir.

1728Işın

Chardin, Akademi'de yüzyılın sessizliğe nasıl bakılacağını da bildiğini hatırlatan bir natürmortla karşılanıyor.

1751Venüs'ün Tuvaleti

Boucher, mitolojiyi, cazibesinin tamamen farkında olan şehvetli, net bir ortama dönüştürüyor.

1753Würzburg Tavanı

Tiepolo, mimariyi yerçekimine izin verilmiş gibi görünen göksel bir dünyaya açıyor.

1767Escarpolette

Fragonard hareketi, arzuyu, bahçeyi ve mizahı rokokonun en ünlü imajına yoğunlaştırıyor.

Derinlemesine stil

Rococo neden hala bu kadar büyülüyor?

Watteau, partinin sona ereceğini zaten bildiği bir dünya icat eder. Boucher, Antik Çağ'ı şehvetli bir dekora dönüştürür, Fragonard, yapraklarda arzuya bir elbisenin hızını verir ve Tiepolo tavanları sonsuz gökyüzüne açar. Etrafında onlardan Chardin zamanı yavaşlatır, Canaletto şehri emreder ve Greuze aileyi ahlaki bir tiyatroya dönüştürür.

Antoine Watteau harekete lezzetli bir melankoli katıyor Cythera Adası'na Hac, Gilles, müzisyenler, dansçılar ve açık hava çiftleri tiyatro, rüyalar ve kırılgan duygular arasında bir tablo icat ediyor. Karakterler gitmeye ya da kalmaya hazır görünüyor ve bu tereddüt tüm cazibedir Watteau'da bir parti bile o akşamın düşeceğini biliyor gibi görünüyor, bu da ona basit, iyi organize edilmiş bir piknikten çok daha fazla zarafet veriyor.

François Boucher en şehvetli rokokoyu temsil ediyor Venüs, Diane, Madame de Pompadour, pastoraller ve alegoriler hassas bir palet, parlak et, esnek perdeler ve varsayılan baştan çıkarma tadı sergiliyor. Boucher dünyayı olduğu gibi resmetmez; dünyayı bir oturma odasının birkaç minder ekledikten sonra hatırlamak isteyeceği gibi boyar Yapaydır, evet, ama öyle bir ustalıkla ki, hile neredeyse toplumsal bir erdem haline gelir.

Jean-Honoré Fragonard bu zarafeti enerjiye, harekete ve resim yapma zevkine doğru itiyor Escarpolette, The Lock, The Reader veya The Progress of Love'dan sahneler hız, ışık, yapraklar, arzu ve sahnelemeyi birleştiriyor fragonard'ın Fırçası genellikle romantik bir randevuya geç geliyor gibi görünüyor, ancak gösterişle geliyor. Dokunuş kayboluyor, elbiseler uçup gidiyor, bahçeler gizlice komplo kuruyor.

Giovanni Battista Tiepolo rokokoya muhteşem bir boyut kazandırıyor.Freskleri, tavanları, tanrılaştırmaları ve tarihi sahneleri mimariyi muazzam gökyüzüne, hareketli figürlere ve teatral ışığa doğru açıyor. Dekor genişleme, baş dönmesi, yanılsama haline gelir. Tiepolo, karakterlerin sponsora karşı saf nezaketinden dolayı yerçekimini unutmuş gibi göründüğü tavanları boyar ve bu, bir kasayı işgal etmenin çok güzel bir yolu olmaya devam eder.

Rokoko sadece Fransız festivalleriyle sınırlı değildir.Venedik Canaletto, Guardi, Longhi, Bellotto, Panini veya Piazzetta'yı getiriyor: taş üzerinde hassas vedute, kanallar, meydanlar, tiyatrolar, tür sahneleri, maskeli kalabalıklar ve ışık.Canaletto venedik'i neredeyse optik titizlikle inşa eden Guardi, onu daha canlı ve gergin hale getiriyor, Longhi toplumu salon ironisiyle gözlemliyor. Şehir, gondolların bonus olduğu ancak onsuz bir ortam, belge ve açık hava tiyatrosu haline geliyor kartpostal çok akıllıca.

Chardin, Greuze, Nattier, Vigée Le Brun, Reynolds ve Gainsborough 18. yüzyılın diğer yüzlerini rokoko zevkine yakın gösterir: sessiz natürmortlar, ahlaki sahneler, dünyevi portreler, çocuklar, aileler, kumaşlar, görünüşler ve i̇ç mekanlar.Chardin, Fragonard'a göre daha az anlamsızdır ama sakinliği yüzyıla önemli bir derinlik kazandırır. Rokoko bir bahçede gülebilir, sonra eve gelip bir sürahiye, bir masaya veya şefkatli bir çocuğa bakabilir çok ciddi.

Bir dekorasyonda, bir rokoko çalışması yumuşaklık, ruh ve aydınlık zarafet getirir.Fragonard bir odayı canlandırır, Watteau hafif melankolik bir şiir yerleştirir, Boucher pembeler ve inci mavileriyle ısınır, Tiepolo alanı genişletiyor, Canaletto ve Guardi Venedik penceresi açıyor, Chardin gözleri sakinleştiriyor Tören koltuğu kadar katılaşmadan inceliği seven iç mekanlar için mükemmel bir tarz.

Bu Üst, 18. yüzyılın zarafet zevkini sergilediği resimleri bir araya getiriyor: cesur partiler, aşk sahneleri, mitoloji, portreler, vedute, iç mekanlar, tür resimleri, aydınlık tavanlar ve küçük dünyevi dramalar. Rokoko genellikle hafiflikle suçlanır, ancak bu, hafifliği düz düşürmeden boyamanın çok fazla zeka gerektirdiğini unutur. Tüy hafif görünüyor; el çok çalışıyor.

Dört okuma tuşu

Kurdelelerin ötesindeki rokokoya bak

Renk çeker, ama kompozisyon hikayeyi anlatır Eğri, ışık, jest ve dekor, her resmin zevki, durumu ve zamanın geçişini nasıl organize ettiğini ortaya koyar.

Eğri

Hareketi takip et

Dallar, bedenler, kumaşlar ve bulutlar göze kuru bir düzen vermeden yol gösteren akışkan bir yol oluşturur.

Işık

Sıcaklıkları gözlemleyin

İnci pembesi, yumuşak mavi, soluk altın veya Venedik grisi, karakterler daha konuşmadan ruh halini değiştirir.

Hareket

Fısıldananı oku

Havaya atılan bir el, bir bakış veya bir ayak çoğu zaman tüm sosyal ve duygusal sahneyi anlatmak için yeterlidir.

Dekor

Yönetici ve aktör arasında ayrım yapın

Bahçe, oturma odası, kanal veya tavan basit fonlar değildir: gösteriyi düzenlerler ve bazen kibarca gösteriyi çalarlar.

Bu yüz resim, bahçeler, cesur sahneler, portreler, seyahatler ve büyük süslemeler ile 18. yüzyılın hikayesini anlatıyor.Kurdelelerin altında bilimsel bir kompozisyon, keskin bir sosyal bakış açısı ve bazen de açık sözlü bir melankoli çalışıyor. Orada grace elbette rahatlıyor ama yolunu çok iyi biliyor.

Rokoko: çok fazla işçilikle hafiflik

Bu Top 100 rokoko, zarafetin, açık rengin, dekorun, arzunun, sohbetin ve ışığın ruh dolu bir 18. yüzyılı oluşturduğu resimleri bir araya getiriyor. Oraya Fragonard, Watteau, Boucher veya Tiepolo için geliyoruz, sonra keşfediyoruz Chardin, Canaletto, Guardi ve Greuze.Sonuç zarifçe yüzüyor, ancak kurdelelerin altında gerçek bir yapı var. Kayalık bile nereye gittiğini çok iyi biliyor.

Rokoko reprodüksiyonlarını keşfedin

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.