Venedik · Kasım 1908 · mor zamanda lagün

Alacakaranlıkta Aziz George Major: Monet'ye göre Venedik

Bir bazilika mor bir gölge olur, gökyüzü turuncu yanar ve lagün son ışığı toplar.Altmış sekiz yaşında Monet Venedik'in anıtlarını boyamadı: şehrin malzemesini kaybetmiş gibi göründüğü anı resmetti.

1908monet'nin Venedik'e tek seyahati
65,2×92,4santimetre, tuval üzerine yağlıboya
1912paris'te Venedik manzaralarının sergilenmesi
CardiffGaller Ulusal Müzesi, galeri 16

Bir dakika içinde gerekli şeyler

Hayalete indirgenmiş bir anıt

Resim, Venedik'in güneydoğu ucundan görülen manastır adası San Giorgio Maggiore'yi tasvir ediyor.Palladio bazilikası ve çan kulesi, renkli bantları lagüne uzanan bir gün batımının önünde öne çıkıyor.

Kısa cevap

Aziz George Major akşam karanlığında, İngilizce adıyla da bilinir San Giorgio Maggiore, Alacakaranlık, Claude Monet'nin 1908'de tuval üzerine yağlıboya tablosudur. Eser, Ekim'den Aralık'a kadar kaldığı süre boyunca başlayan, daha sonra Giverny atölyesinde ele alınan Venedik manzaralarına aittir.

Monet, sütunları, pencereleri ve beyaz taşı tam olarak tanımlamak yerine mimariyi siluete dönüştürür.Gerçek konu üç durum arasındaki ilişki haline gelir: adanın mor kütlesi, gökyüzünün ateşi ve suyun süreksiz yansımaları.

Sanatçı
Claude Monet
Tarih
1908
Tekniği
Tuval üzerine yağlıboya
Boyutlar
65,2×92,4 cm
Desen
San Giorgio Maggiore
Bakış açısı
Lagün, Venedik'in güneydoğusunda
Koleksiyon
Galler Ulusal Müzesi
Envanter n°
NMW A 2485
Cardiff'in tablosu. Merkezde, çan kulesi tek sağlam dikeyi işaret ediyor Sağda, Santa Maria della Salute'nin kubbesi ve Büyük Kanal'ın girişi akşamları zar zor görünüyor.
Yararlı işaret: bu tuval, Monet tarafından boyanmış San Giorgio'nun tek görünümü değil. Cardiff Müzesi ayrıca Britannia Oteli'nden gözlemlenen ve öğleden sonra geç saatlerde üzerinde çalışılan daha hafif bir versiyonunu da koruyor. Akşam karanlığındaki çalışma, lagündeki akşam gezilerine karşılık geliyor.

1908 - 1952

Geç seyahatten Galler koleksiyonuna

Kronoloji, bu resimlerin tuhaf olgunluğunu açıklıyor: Venedik ışığının aciliyetinde doğuyorlar, Giverny'de birkaç yıl olgunlaşıyorlar, sonra dikkatlice düzenlenmiş bir sergide birlikte görünüyorlar.

Ekim 1908varış

Monet Venedik'i keşfeder

Mary Hunter'ın davet ettiği Claude ve Alice Monet, Palazzo Barbaro'ya varırlar.Başlangıçta nesiller boyu sanatçılar tarafından meşhur edilen bir konudan şüphelenen ressam, şehrin renginden etkilenir.

Kasım 1908kampanya

Desenler organize olur

Saray, Dogana, San Giorgio ve Grand Canal günleri noktalıyor Ay sonunda çift, lagün üzerinde gün batımını izlemek için gondol gezilerine çıkıyor.

Aralık 1908kalkış

Sonlardan ziyade başlangıçlar

Monet Venedik'ten hala açık olan birçok resimle ayrılır.Geri döneceğini sanır ama bu ilk gezi tek olarak kalacaktır.Atmosferin anısına Giverny'de çalışmalar devam etmektedir.

1912Paris

Sergilenen yirmi dokuz görüntüleme

İlkbaharda Bernheim-Jeune'de yirmi dokuz Venedik tablosu sunuluyor.Gwendoline Davies, bu serginin hemen ardından alacakaranlık tuvalini satın aldı.

1952miraslar

Eser müzeye giriyor

Gwendoline Davies tarafından bir araya getirilen koleksiyon Galler'e miras bırakıldı.Resim bugün Cardiff Ulusal Müzesi'nin empresyonist topluluğuna katılıyor.

68 yaşındaressamın yaşı

Olgunluk eseri

Monet'nin arkasında Meules, Rouen ve Londra var Venedik'te diziyi keşfetmedi: disiplinini zaten yansımalardan oluşan bir şehre uyguladı.

4 desengünlük ritim

Saatte yerleşmiş bir şehir

Müze ilanları birbirini takip eden birkaç çalışma alanını çağrıştırıyor Desenler arasında geçiş yapmak, her mimarinin seçilen ışık anında bulunmasını sağlıyor.

1 yolculukasla tekrarlanmadı

Hafıza Venedik'i tamamlıyor

Londra veya Normandiya'nın aksine Monet, resimlerle siteyi yüzleştirmek için geri dönmez.Resimler, yaşanmış sansasyon ile atölye yeniden inşası arasında bir denge haline gelir.

Altmış sekizde Venedik

Monet şehri boyamaya neden çekiniyordu?

Venedik zaten Avrupa'da en çok temsil edilen manzaralardan biriydi Canaletto topografik hassasiyetini sabitlemişti; Turner ve Whistler mekanını çözmüştü; Renoir, Sargent ve Boudin de sırayla bunun üzerinde çalışmıştı. Monet kolay pitoresklikten korkuyordu.

Anekdotsuz Venedik. Bir gondol ön planı işgal ettiğinde bile Monet onu dikeyler, yansımalar ve renkli titreşimlerden oluşan bir ağ içinde emer.
01

Klişenin riski

Monet kartpostal görünümlerini, ünlü mimariyi ve turist pazarını biliyor. Zorluğu, halihazırda mevcut bir formülü yeniden üretmeden görüntülerle doymuş bir konuya bakmaktan ibaret.

02

Zaten sıvı bir şehir

Londra'da sis Parlamentoyu çözdü Venedik'te su ve hava doğal olarak bu işi başarıyor: her cephenin kanalda dengesiz bir dublörü var.

03

Konu olarak ışık

Saray veya kilise tanınabilir bir dönüm noktası sağlar. Ancak resim esas olarak değerinin, renginin ve keskinliğinin sabah, öğleden sonra ve akşam karanlığı arasında nasıl değiştiğini ölçer.

04

Envanterin reddedilmesi

Cardiff'in tablosunda hiçbir detay binayı ziyaret etmenize izin vermiyor. Sütunlar ve açıklıklar kayboluyor: mimari tanınacak kadar hassas, sansasyon yaratacak kadar belirsiz.

05

Gondolun hareketliliği

Tekne, hareketli bir bakış açısıyla ressamı havuzun kalbine yerleştirir. Minimal bir salınım, yansımaları, çan kulesinin hizalanmasını ve iki kıyı arasındaki ilişkiyi değiştirir.

06

Yolculuk sonrası yavaşlık

Venedik seansları yapı ve renkli hafıza üretir.Giverny'de Monet, dört yıl sonra sergilemeyi kabul etmeden önce resimleri ele aldı, uyumlu hale getirdi ve farklılaştırdı.

Bugünkü sebep

Gerçek San Giorgio ve Monet'nin görüşlerini görün

Bu fotoğraflar adanın ölçeğini, cephenin gerçek beyazlığını, Selam'ın konumunu ve San Giorgio'yu San Marco kıyısından ayıran mesafeyi bulmamıza olanak tanıyor. Ayrıca Monet'nin gerçekleştirdiği dönüşümün boyutunu da gösteriyorlar: tuvalde neredeyse tüm bu tanımlayıcı bilgiler alacakaranlık tarafından emiliyor.

San Giorgio Maggiore'nin Venedik'te gün batımında çekilmiş gerçek fotoğrafı

Gün batımında San Giorgio

Sıcak ışık beyaz cepheyi ve tuğla çan kulesini tekrar ortaya çıkarır.Monet daha sonraki bir durumu bekler: bu unsurlar ayrıntılarını kaybedip tek bir mor siluet halinde bir araya geldiğinde.

Fotoğraf: Francesco Valma · Wikimedia Commons'ın · CC BY-SA 3.0
San Giorgio Maggiore Bazilikası'nın cephesinin Punta della Dogana'dan görülen gerçek fotoğrafı

Dogana'dan Palladyan cephesi

Fotoğrafta sütunlar, üst üste bindirilmiş alınlıklar ve tablonun sildiği ışık taşı ortaya çıkar.Punta della Dogana'dan görülen manzara, görüntüyü Monet'nin adayı gözlemlediği bölgeye de yaklaştırıyor.

Fotoğraf: Till Niermann· Wikimedia Commons'ın · CC 3.0'A KADAR
San Giorgio Maggiore Bazilikası'nın gerçek fotoğrafı geceleri yanıyordu

Günün kaybolmasının ardından San Giorgio

Gece aydınlatması mimariyi geri yüklerken Monet, doğal ışığın hala gökyüzünde kaldığı ancak artık taşı tanımlamadığı ara anı seçiyor.

Fotoğraf: Wolfgang Moroder· Wikimedia Commons'ın · CC BY-SA 3.0
San Giorgio Maggiore'den Venedik, Santa Maria della Salute ve Büyük Kanal'ın gerçek görünümü

Tersi görüş: San Giorgio'dan Selam'a doğru

Çan kulesinden Punta della Dogana, Santa Maria della Salute'un kubbesi ve Büyük Kanal'ın açılışı mükemmel bir şekilde okunabilir hale gelir.Cardiff'in alacakaranlığında sağdaki bu manzara, renkli siste boğulmuş çok zayıf bir varlıktan başka bir şey değildir.

Fotoğraf: Vyacheslav Argenberg· Wikimedia Commons'ın · CC 4.0'A KADAR
San Giorgio Maggiore ile Venedik ve lagünün gerçek hava fotoğrafları

Lagün coğrafyasındaki ada

Havadan görünüm, San Giorgio'nun Venedik'in anıtsal kalbinden San Marco havzası ile ayrıldığını gösteriyor.Suyun bu uzaklığı Monet'ye aradığını sunuyor: tanınabilir bir anıt, izole edilmiş, havayla çevrili ve yansımasıyla ikiye katlanmış.

Fotoğraf: Chris 73 · Wikimedia Commons'ın · CC BY-SA 3.0
Fotoğraf ve resim karşılaştırın: fotoğraf doğal olarak cepheyi, çan kulesini, çatıları, rıhtımları ve tekneleri adlandırır ve ayırır.Monet bu unsurları karanlık bir kütleye sıkıştırır, böylece gökyüzü, lagün ve akşamın uzunluğu gerçek konu haline gelir.

Kompozisyon analizi

Üç şerit, bir siluet ve sabit bir zemin yok

Kompozisyon basit görünüyor: gökyüzü, ada, su Ancak Monet bu alanların ayrı kalmasını engelliyor Aynı portakallar, pembeler, maviler ve morlar bir kayıttan diğerine geçerek lagünü parçalanmış bir aynaya dönüştürüyor.

Gökyüzü · sıcak şeritler gerildiSiluet · mora karşı turuncuLagün · kırık dikey yansımalar
Ana eser burada tam yatay çerçevesiyle yeniden üretiliyor: gökyüzü, San Giorgio silueti ve lagün, kırpılmadan birlikte görünür durumda kalıyor.

Çan kulesi resmi tutuyor

Dar dikeyi adanın karanlık şeridini geçerek gökyüzüne yükselir.O olmadan gün batımının yatayları ve su bakışları dağıtma riskiyle karşı karşıya kalır.Kampanil, zamanı söyleyen bir el gibi işlev görür.

Ada bir formdur, bina değil

Palladyan cephe, kubbe ve manastırın duvarları birleşir.Monet bu kütleyi tekdüze bir siyahla doldurmaz: menekşeler, maviler, soğutulmuş kırmızılar ve birkaç net nota nefes almanızı sağlar.

La Salute sağı açıyor

Santa Maria della Salute'nin kubbesi ve Büyük Kanal'ın ağzı sağda neredeyse hayaletimsi kalıyor.Zayıflıkları, merkezi siluetle rekabet etmeden San Giorgio'nun konsantrasyonunu dengeliyor.

Su simetriyi yok eder

Gökyüzü oldukça yatay bantlar düzenler; lagün onları daha kısa dokunuşlara ve dikey inişlere böler. Yansıma, ikinci, daha hareketli bir resim gibi, şekilleri tam olarak yeniden üretmeden renkleri alır.

Görsel anahtar: tuvale ilk olarak uzaktan bakın San Giorgio neredeyse siyah görünüyor Sonra yaklaşın: bu karanlık renklere ayrılıyor Monet, basit bir kahverengi veya siyah karışıma başvurmadan akşam derinliğine ulaşıyor.

Alacakaranlık paleti

Turuncu ve mor: ışık üreten bir kontrast

Güneşin bir disk olarak temsil edilmesine gerek yoktur.Enerjisi tamamlayıcılıkla dolaşır: Gökyüzünün portakalları ve sarıları mimarinin mavileri ve morlarıyla temas halinde daha yoğun hale gelir.

Portakal kayısıufuk çizgisine yakın kalan ısı
Mercan kırmızısıgökyüzünün aksanı ve yansımaları
Füme pembeateş ve sis arasında geçiş
Derin moradanın ve çan kulesinin silueti
Lagün mavisisu kütlesinin tazeliği
Gece çivit mavisimutlak siyah olmadan karanlık değer
Kontrast

Aktif takviyeler

Turuncu ve mor birbirini güçlendirir.Bazilika gökyüzü sıcak olduğu için daha koyu görünür; ada soğuk olduğu için gökyüzü daha parlak görünür.

Tekrarlama

Bir seyahat rengi

Her gölge değiştirilmiş bir biçimde suya iner.Pembe dikey bir titreşim haline gelir, turuncu parçalar ve mavi bazen gökyüzüne yükselir.

Değer

Akşamları siyah hatsız

Monet, sert çizimden kaçınırken ışıktaki farklılıkları korur. Anıt, mimari taslaktan çok kütle ve sıcaklıkla okunabilir.

Madde

Yerleştirme tuşları

Renkler tamamen erimez Bakış kendisi gökyüzü ve lagün titreşimli tutar optik karıştırma, gerçekleştirir.

Atmosfer

Mesafe tatlı olur

Selam ve uzak kıyılar gökyüzüne yakın değerleri paylaşır.Bu küçük fark, onları işaretleyici doğrusal bir perspektife başvurmadan geriye doğru hareket ettirir.

Süre

Kompozit bir ışık

Resim bir saniyelik mekanik bir transkripsiyon değildir. Atölye tekrarları tutarlı renkli uyum içine birkaç gözlemleri yoğunlaştırın.

Bir günlük çalışma

Monet Venedik motiflerini nasıl düzenledi?

Rouen ya da Londra'nın önünde olduğu gibi, ressam konuları aydınlık anlarla ilişkilendirir.Tüm etkileri tek bir tuvalde aramaz: her tuval bir duyum ailesini korur ve karşılaştırılabilir koşulların geri dönüşünü bekler.

Sabah

Doge Sarayı

San Giorgio'dan sarayın cephesi net ve dağınık ışık alır. Bina, gökyüzü şeridi ile havuzun aynası arasında asılı duran diğer kıyıya kadar uzanır.

Öğle vakti

Büyük Kanal'daki saray

Dario ve da Mula'nın cepheleri ressamı taşa yaklaştırır.Pencereler, Gotik ritimler ve yansımaları aynı dokunuş düzeninde çözülür.

Öğleden sonra geç

Otelden San Giorgio

Cardiff Müzesi'nden gelen bir duyuru, kilisenin başka bir manzarasını Britannia Oteli'nden yaklaşık on altı ila on sekiz saat arasında çalışılan "dördüncü motif" ile birleştiriyor.

Alacakaranlık

Gondol lagünü

Kasım ayının sonunda Claude ve Alice akşamları gün batımını izlemek için dışarı çıkarlar. Yüzen bakış açısı ve efektin kısalığı resimlere özel bir gerilim katar.

"Seri halinde resim" ne anlama gelir: Monet aynı görüntüyü birden çok kez kopyalamaz.Zaman, renk, sis ve yansımadaki değişikliklerin karşılaştırılabilir hale gelmesi için tanınabilir bir desen tutar.Seri bir gözlem aracıdır.

Monet öncesi ve çevresi

Boudin, Canaletto'nun Turner'ın çözdüğünü anlattığını gözlemliyor

Aynı siteyi üç ressamla karşılaştırmak Monet'nin gönüllü olarak kaldırdığı şeyi gösterir.Veduta'yı, romantik atmosferi ve meteorolojik gözlemi miras alır, sonra bütünü son derece gergin bir ışık ve renk ilişkisine indirger.

Canaletto'daki Bacino di San Marco'dan San Giorgio Maggiore

Canaletto: okunabilir yer

Havzanın mimarisi, tekneleri ve genişliği tam olarak eklemlenmiştir.Resim, gözün içinden geçebileceği ve neredeyse ölçebileceği bir alan sağlar.

JMW Turner'ın Venedik, Dogana ve San Giorgio Maggiore adlı eseri

Turner: ışık emer

Turner'da hava ve su zaten formları istila eder.Monet bu çözünmeyi uzatır, ancak bunu bir motifin belirli bir zamanda metodik tekrarıyla düzenler.

Eugène Boudin'den Giudecca Kanalı ve San Giorgio Maggiore

Boudin: meteorolojik göz

Monet'nin Norman akıl hocası gökyüzünü, tekneleri ve sahili atmosferik bir durum olarak ele alır.Venedik'te bu eski çıraklık son seriyle buluşuyor.

Monet'nin modernliği: bilinmeyen bir anıt seçerek değil, ünlü bir motifi bir algı sorununa dönüştürerek yenilik kazanır, değişen şey Venedik tarihi değildir; Venedik'in görünürlüğünün ta kendisidir.

Paris'ten Cardiff'e

Gwendoline Davies alacakaranlığı seçiyor

Eserin Galler'deki varlığı, modern İngiliz sanatındaki en önemli koleksiyon maceralarından biriyle bağlantılıdır.Gwendoline ve Margaret Davies, servetlerini Birleşik Krallık'taki kamu koleksiyonlarında hala nadir bulunan Fransız resimlerini bir araya getirmek için kullandılar.

Galler Ulusal Müzesi, Monet'nin üç Venedik tablosunu koruyor: San Giorgio'nun alacakaranlığı, adanın başka bir görünümü ve Palazzo Dario. Genişlik, mesafe, cephe ve yansımayı karşılaştırmanıza olanak tanır.

Sergiye mümkün olduğunca yakın bir satın alma

Müze duyurusu Gwendoline Davies'in satın aldığını gösteriyor San Giorgio Maggiore, Alacakaranlık 1912'de, doğrudan Monet'nin Venedik sahnelerinin Paris'teki sergisi bağlamında.Bir müze yayını, 1.000 kitap fiyatını ve Ekim ayında bir satın alma işlemini belirtir.

Bu seçim dikkat çekicidir: net bir mimari görünüm yerine, koleksiyoncu anıtın soyutlamaya yaklaştığı bir tuvali korur. Böylece çalışma Turner, Fransız peyzajcılar, empresyonizm ve post-empresyonizmin etkileşime girdiği bir Galli topluluğuna çok erken girer.

  • 1908: resim Venedik'te kaldığı süre boyunca başladı.
  • Bahar 1912: paris'teki Bernheim-Jeune'de yirmi dokuz manzara sergileniyor.
  • Ekim 1912: müzeye göre Gwendoline Davies tarafından satın alındı.
  • 10 Nisan 1952: miras yoluyla ulusal koleksiyonlara giriş.
  • Bugün: cardiff Ulusal Müzesi'nin 16. galerisiyle ilgili çalışmalar; Müze, özel bir ziyaretten önce asılmasının onaylanmasını öneriyor.

Tablonun önünde

Sekiz aşamalı bir bakış rotası

Hemen anıt aramayın Önce değerler ve sıcaklıklar tuvali düzenlesin; daha sonra coğrafi işaretler ortaya çıkacak, aslında akşam ışığında ortaya çıkacaklar.

1

Büyük sıcaklık

Tahtaya uzaktan bakın ve güneşi aramadan en parlak alanı belirleyin.

2

Çan kulesi

İnce dikeyi takip edin: merkezi sabitler ve panoramayı bir ambleme dönüştürür.

3

Bazilika

Palladyan mimarisini tanımak için ne kadar az ayrıntının yeterli olduğunu gözlemleyin.

4

Mor

Siluete yaklaşın ve siyahın yerini alan mavileri, kırmızıları ve leylak rengi arayın.

5

Selam

Sağdaki soluk kubbeyi neredeyse gökyüzü ve Büyük Kanal'ın açılışıyla karıştırıyordu.

6

Su hattı

Ufkun belirsizliğini ölçün: ada düzlemleri ayırır, ancak renkler bu sınırı geçer.

7

Yansımalar

Gökyüzünün yatay şeritlerini lagünün daha kısa, dikey dokunuşlarıyla karşılaştırın.

8

Zaman

Sonunda geri adım atın: Akşam aynı anda anlık ve inşa edilmiş, deneyimlenmiş bir his ve atölye uyumu gibi görünüyor.

Sık sorulan sorular

Akşam karanlığında Saint-Georges Majeur hakkında her şeyi anlayın

Başlık, yer, tarih, müze, bakış açısı, renkler, seri ve satın alma: tablo ve Monet'nin Venedik gezisi hakkında temel cevaplar.

Monet akşam karanlığında Aziz George Major'ı ne zaman boyadı?

Monet, çalışmaya Venedik'teki tek kalışı sırasında, Ekim ve Aralık 1908 arasında başladı.Diğer Venedik resimleri gibi, daha sonra 1912 sergisinden önce Giverny'deki stüdyosunda ele alındı.

Tabloda hangi anıtı görüyoruz?

Büyük siluet ada manastırını ve Andrea Palladio tarafından tasarlanan San Giorgio Maggiore bazilikasını temsil eder. Kampanili merkezi dikeyi oluşturur. Sağda çok zayıf bir şekilde Santa Maria della Salute görünüyor.

Monet, San Giorgio Maggiore'yi nereden gözlemliyor?

Galler Ulusal Müzesi duyurusu, Venedik'in güneydoğu ucundan manzarayı konumlandırıyor. Çalışma, Claude ve Alice Monet tarafından Kasım 1908'in sonlarında yapılan akşam gondol gezileriyle ilişkilendiriliyor.

Tablo bugün nerede?

Amgueddfa Cymru - Galler Ulusal Müzesi koleksiyonlarına aittir ve Cardiff Ulusal Müzesi'nin 16. galerisiyle ilişkilidir.Envanter numarası NMW A 2485'tir.

Eserin boyutları nelerdir?

Tuval 65,2 cm yüksekliğinde ve 92,4 cm genişliğindedir.Bu yatay formatta tuval üzerine yağlıboya bir tablodur.

Kilise neden neredeyse siyah görünüyor?

Monet turuncu bir gökyüzünün önüne soğutulmuş mor, mavi ve kırmızılardan oluşan bir kütle yerleştirir.Değer ve sıcaklıktaki kontrast, tekdüze siyah gerektirmeden çok koyu bir siluet üretir.

Monet, San Giorgio'nun birkaç versiyonunu mu çizdi?

Evet.adayı ve bazilikayı birkaç ışıkta ve farklı bakış açılarından ele geçirir.Galler Ulusal Müzesi ayrıca Britannia Oteli'nden boyanmış daha hafif bir versiyona sahiptir.

1912 yılında kaç tane Venedik resmi sergilendi?

Venedik'in yirmi dokuz manzarası 1912 baharında Paris'teki Bernheim-Jeune galerisinde sunuldu.Monet, döndükten sonra birkaç yıl boyunca resimleri saklamış ve yeniden çalışmıştı.

Alacakaranlıkta Saint George Major'ı kim satın aldı?

Gwendoline Davies, Paris sergisinin doğrudan bağlamında 1912'de satın aldı.Galler Müzesi 1.000 poundluk bir ödül olduğunu gösteriyor.Eser daha sonra 1952'de miras yoluyla ulusal koleksiyonlara girdi.

Bu tablo neden modern kabul ediliyor?

Çünkü anıt artık sabit bir nesne olarak nitelendirilmiyor Gökyüzü ve yansıması arasında kalmış renkli bir kütle haline geliyor, yerin tanınması kalıyor ama topoğrafyaya ışık algısı hakim.

0 yorumlar

Yorum bırak

Yorumların yayınlanmadan önce onaylanması gerektiğini unutmayın.