Sanat tarihinde beden
En iyi 100 çıplak ressam: tarih, stiller ve önemli eserler
Rönesans'tan çağdaş atölyelere, bedeni efsaneye, skandala, çalışmaya, arzuya, otoportreye veya toplumsal gerçeğe dönüştüren yüz sanatçı.
Çıplak hiçbir zaman hareketsiz bir tür olmadı
Bu ders, çalışmaları veya dizileri bakışlarını gerçekten bedene kaydıran sanatçıları tercih eder. Şöhret önemlidir, aynı zamanda etki, tarihsel kopuş ve geleneklerin çeşitliliği: yeniden doğan Venüs'ten japon baskılarından 20. yüzyıl idealleri olmayan bedenlere kadar modern yıkanan insanlar.
Michelangelo
1508 ve 1512 yılları arasında boyanmış olan Sistine Şapeli'nin tonozunda, İgnudi erkek bedenini anıtsal bir dil haline getiriyor Bu genç erkekler kesin bir sahne anlatmıyorlar: kıvrımları, kasları ve dengeleri veriyor tüm mimari, birkaç nesil sanatçıya damgasını vuran bir enerji çizer.
Keşfetmek
Titian
1538'de yapılan Urbino Venüsü, Giorgione'nin uzanmış çıplaklığını ele alıyor ancak uykuyu doğrudan bir bakışla değiştiriyor. Resim arzu, evlilik ve ev yaşamını birleştiriyor; etin sıcak rengi Velázquez'den Manet'ye kadar kalıcı bir referans haline geliyor.
Keşfetmek
Sandro Botticelli
1485 civarında gerçekleştirilen Venüs'ün Doğuşu, tanrıçanın doğumundan daha azını Kıbrıs'a gelişinden daha az gösterir.Medici çemberi için tuval üzerine tempera ile boyanmış, ince silueti ve Antik Çağ'dan ilham alan pozu, yeniden doğan çıplaklara en evrensel görüntülerinden birini verdi.
Keşfetmek
Jean-Auguste-Dominique Ingres
Caroline Murat tarafından 1814 yılında sipariş edilen La Grande Odalık gönüllü olarak sırtını uzatır ve anatomiyi arabesk haline getirir.Selonun eleştirmenleri imkansız oranları nedeniyle eleştirir; hata gibi görünen şey tam olarak resmin modern gücü haline gelir.
Keşfetmek
Édouard Manet
Olympia, 1865 Salonunda bir skandala neden oldu çünkü modeli doğrudan halka bakıyordu ve hiçbir şey çağdaş durumunu gizlemiyordu.Manet, Titian'ın Urbino Venüsü'nden alıntı yapıyor, ancak mitolojik ideali düz ve kasıtlı olarak rahatsız edici bir sosyal varlıkla değiştiriyor.
Keşfetmek
Pablo Picasso
1907 yılında yapılan ve atölyede uzun süre saklanan Les Demoiselles d'Avignon, beden ve perspektifin birliğini bozuyor. Beş ön figür İber, Afrika ve Avrupa referanslarını yoğunlaştırıyor; çıplak, Kübizm'e giden yolu açan bir kopuşun laboratuvarı haline geliyor.
Keşfetmek
Henri Matisse
Biskra'nın anısı olan mavi çıplak, 1907'de Matisse tarafından bir heykelin kazara yok edilmesinden sonra doğdu. Mavi ve yeşille çevrili güçlü beden, akademik nezaketi reddediyor; Cézanne ile diyalog kuran ve Picasso'nun cüretkarlığına şimdiden yanıt veren renkli bir yapıya dönüşüyor.
Keşfetmek
Amedeo Modigliani
1917'de Modigliani, genellikle biraz yüksek bir noktadan yakından görülen bir dizi uzanmış çıplak başladı Metropolitan Müzesi'nin Yatan Çıplak'ında, vücut neredeyse çerçeveyi taşar ve izleyiciye bakar: Venüs geleneği kalır, ancak mitolojik bahane ortadan kaybolmuştur.
Keşfetmek
Gustave Courbet
Diplomat Halil-Bey için 1866'da yapılan Dünyanın Kökeni, bir kadının cinsiyeti ve gövdesi üzerindeki çerçeveyi kökten sıkılaştırıyor.Özel koleksiyonlarda uzun süre korunan eser, 1995 yılında Orsay Müzesi'ne girdi ve bakış, gerçekçilik ve temsil üzerine bir tartışma konusu olmaya devam ediyor.
Keşfetmek
Francisco Goya
1797-1800 civarında resmedilen çıplak Maja, mitolojik nitelikleri olmayan ve gözlemcinin mükemmel bilinçli bakışıyla gerçek bir kadını temsil eder.1815'te Engizisyon tarafından giydirilmiş versiyonuyla ele geçirilerek modern İspanyol çıplakının açık sözlülüğünü duyurdu.
Keşfetmek
Peter Paul Rubens
Rubens'in kişisel koleksiyonu için 1630-1635 civarında yapılan Üç Güzeller, tam, hareketli ve farklı bedenleri kutlar.Mitoloji konuyu sağlar, ancak figürlerin birbirine tepki verdiği boyalı et, ışık ve sevgi, resme samimi gücünü verir.
Keşfetmek
Edgar Degas
1886'da sergilenen tuvaletlerindeki kadınların pastellerinde Degas, memnun etmek için poz vermekten ziyade sıradan jestlerle emilen bedenleri gösterir.Dalgalanan bakış açıları ve kesilmiş çerçeveleme, çıplaklığı gözlemlenen bir anın dengesiz gerçeğini vererek yeniler.
Keşfetmek
Pierre-Auguste Renoir
Birkaç yıllık çalışmanın ardından 1887'de tamamlanan Grandes Baigneuses, Renoir'ın çizime ve eski ustalara dönüşünü işaret ediyor. Bedenleri, empresyonist rengin daha klasik bir yapıyla buluştuğu aydınlık bir manzarada bir araya getiriyor.
Keşfetmek
Paul Cezanne
Cézanne, çıplak modellerin önünde doğrudan çalışmadan otuz yıldan fazla bir süre yıkananlar temasını ele aldı.1906'da öldüğünde yarım kalan Les Grandes Baigneuses'te bedenler, ağaçlar ve gökyüzü Matisse ve Picasso'yu büyüleyen ortak bir mimari oluşturur.
Keşfetmek
Gustav Klimt
1907-1908 yıllarında resmedilen Danaé, kadın bedenini altın, mor ve desenlerle doymuş bir kareye katlar.Altın yağmura dönüşen Zeus efsanesi, süslemenin bedeni gizlemediği, hareketini uzattığı açık bir arzu imgesi haline gelir.
Keşfetmek
Egon Schiele
1910 ve 1918 yılları arasında Schiele, köşeli uzuvları, dengesiz pozları ve çoğu zaman önden bakışları olan çıplaklar çizdi ve boyadı.Modelleri gibi otoportreleri de ideali reddediyor: çizgi, İmparatorluğun sonundaki Viyana'da kırılganlığı, cinselliği ve endişeyi açığa çıkarıyor.
Keşfetmek
Lucian Freud
Faydaları Süpervizör Uyku, 1995 yılında boyalı, bir atölye kanepe Sue Tilley ile uzun oturumlar sonucu Freud ne dalkavukluk ne de karikatür arıyor: impasto 20. yüzyılın sonunda çıplak yeniler ağır, savunmasız ve egemen bir varlığı inşa eder.
Keşfetmek
Rembrandt
Davut'un 1654 tarihli mektubunu tutan Hamam'daki Bathsheba, İncil'deki hikayeyi ve gözlemi idealleştirmeden birleştirir. Gerçek boyutlu beden, karakterin ahlaki tereddütünü taşır; ışık ve madde cildi mükemmel olmaktan ziyade canlı kılar.
Keşfetmek
Diego Velazquez
1647-1651 yılları civarında yapılan Aynadaki Venüs, Altın Çağ'dan kalma İspanyol resminden korunmuş ender kadın nülerinden biridir.Ayna, yüzü ortaya koyduğundan daha fazla rahatsız ederken, poz Titian'ı Velazquez'e özgü dokunsal bir ayıklığa bağlar.
Keşfetmek
Paul Gauguin
1892'de Tahiti'de yapılan Manao tupapau, Teha'amana'yı gölgelerde manevi bir figür izlerken yatarken gösteriyor.Renk ve düzlük güçlüdür, ancak çalışma aynı zamanda bizi sömürgeci bakışları ve yetişkin sanatçı ile genç modeli arasındaki eşitsiz ilişkiyi sorgulamaya zorluyor.
Keşfetmek
Suzanne Valadon
Renoir ve Toulouse-Lautrec'in eski bir modeli olan Valadon, 1923'te La Chambre bleue'yi rahat bir kadınla, çizgili pantolon giymiş ve sigara içmekle meşgul olarak resmetti. Çıplakları ve banyo yapanları, erkeksi idealin yerini sağlam bir şekilde tanımlanmış, mevcut ve nadiren kayıtsız bedenlerle değiştirdi.
Keşfetmek
Paula Modersohn-Becker
1906'da Modersohn-Becker, hamile kalmadan hamile olarak kendini tasvir ettiği biri de dahil olmak üzere birkaç çıplak otoportre yaptı.Bu benzeri görülmemiş jest, sanatçının otuz bir yaşında ölümünden kısa bir süre önce kadın bedenine ciddi ve özerk bir içsellik kazandırıyor.
Keşfetmek
Artemisia Gentileschi
Artemisia on yedi yaşındayken 1610'da imzalanan Suzanne ve Yaşlı Adamlar'da, Suzanne'in vücudu nadiren bu kadar ikna edici olan fiziksel bir utançla geri döndü.İncil'deki çıplak, sessiz bir gösteri olmaktan çıkıyor: kompozisyon, onu çevreleyen bakışların baskısını hissetmenizi sağlıyor.
Keşfetmek
Jenny Saville
1992 yılında boyanmış, dikilmiş, oturan bir kadın bedenini anıtsal bir ölçeğe genişletiyor ve tuvalin üzerine Luce Irigaray'dan bir ayna alıntısı yazıyor. Saville çıplak geleneği alışkanlıklarına karşı kullanıyor: ağırlık, cilt ve bakış açısı cilalı bir idealden ziyade modele ait.
Keşfetmek
Willem de Kooning
1950'den 1952'ye kadar çalışan I. Kadın, reklam yüzü, kadın bedeni ve soyut jesti kasıtlı olarak çelişkili bir görüntüde birleştiriyor. Resim, hicivden şiddete kadar karşıt okumaları ateşledi; istikrarsızlığı tam olarak tarihinin bir parçası.
Keşfetmek
David Hockney
1966'da resmedilen Peter Nick'in Havuzundan Çıkmak, samimi bir Kaliforniya sahnesini net bir çizgi, su ve deri kompozisyonuna dönüştürüyor.Hockney, mitolojik drama olmadan eşcinsel arzuyu, savaş sonrası İngiliz sanatında vazgeçilmez hale gelen bir açık sözlülükle temsil ediyor.
Keşfetmek
Katsushika Hokusai
Hokusai resimli kitaplarında ve erotik baskılarında, özellikle 1814'te yayınlanan Balıkçının Karısının Rüyası'nda bedene değiniyor. Çıplak Batı akademisine ait değil: arzunun, mizahın ve grafik icadın olağanüstü bir özgürlükle dolaştığı görsel bir kültüre ait.
Keşfetmek
Kitagawa Utamaro
Utamaro, 1788'de yayınlanan Utamakura gibi erotik albümlerde, güzellik portrelerinde olduğu kadar samimi jestler gözlemliyor Esnek çizgileri ve yakın çerçevelemesi, vücuda Avrupa anatomik idealinden uzak, günlük, şehvetli ve özenli bir varlık kazandırıyor.
Keşfetmek
Tsuguharu Foujita
Foujita, 1920'lerden kalma, neredeyse lake incelikte fildişi arka planlar üzerine boyanmış çıplaklarıyla Paris başarısının tadını çıkardı.1922'de Salon d'Automne'da sunulan toile de Jouy'da yatan çıplak, Japon çizimini, Batı geleneğini ve imzası haline gelen parlak cildi birleştiriyor.
Keşfetmek
Amrita Sher-Gil
1934'te yapılan Tahiti'deki Otoportre'de Sher-Gil, kendisini görüntünün merkezine yerleştirirken Gauguin'in egzotik çıplaklığını ele alıyor. Bakışları ressam ve modelin olağan rollerini tersine çeviriyor; beden bir yer haline geliyor hint kimliğini, Avrupa eğitimini ve kadın özerkliğini müzakere edin.
Keşfetmek
Zinaida Serebriakova
Serebriakova, klasik gelenekten miras kalan bir yumuşaklıkla yıkananları, atölye modellerini ve banyo vücutlarını boyar.Birinci Dünya Savaşı öncesinde başlayan Hamam'da kadın figürleri, olmadan anıtsal bir grup oluşturur anonim: Her poz ağırlığını, jestini ve doğallığını korur.
Keşfetmek
Alexandre Cabanel
Cabanel zarif, pürüzsüz ve mitolojik akademik çıplaklığı bünyesinde barındırıyor.
Keşfetmek
William-Adolphe Bouguereau
Bouguereau, akademik çıplaklığı çizim, inci gibi ve ideal etle mükemmelleştiriyor.
Keşfetmek
Nicolas Poussin
Poussin çıplak olanı eski, anlatısal ve ölçülü bir dilbilgisinde düzenler.
Keşfetmek
François Boucher
Boucher mitolojik çıplaklığı dekoratif, inci gibi ve şehvetli bir zarafete dönüştürüyor.
Keşfetmek
Jean-Onur Fragonard
Fragonard bedeni hız, şehvet, oyun ve resimsel özgürlükle canlandırıyor.
Keşfetmek
Jacques-Louis David
David çıplak olanı antik çağa, çizgiye, erdeme ve heykele geri getiriyor.
Keşfetmek
Anne-Louis Girodet
Girodet çıplak olana soğuk, rüya gibi ve bazen rahatsız edici bir güzellik verir.
Keşfetmek
Pierre Paul Prud'hon
Prud'hon, kadifemsi gölgeler, zarafet ve melankoli ile bedenleri şekillendirir.
Keşfetmek
Théodore Géricault
Géricault, vücudu gerginliği, yorgunluğu ve dramatik gücü içinde inceler.
Keşfetmek
Pierre Puvis de Chavannes
Puvis, çıplaklığı sakin, ideal ve zamansız duvar figürlerine dönüştürüyor.
Keşfetmek
Berthe Morisot
Morisot figürlere, tuvalet malzemelerine ve samimiyete özgür ve hassas bir dokunuşla yaklaşıyor.
Keşfetmek
Mary Cassatt
Cassatt tuvalet malzemelerini, anneliği ve günlük bedeni samimi bir modernlikte araştırıyor.
Keşfetmek
Henri de Toulouse-Lautrec
Toulouse-Lautrec modern gövdeye, kabareye, tuvalete ve sahne arkasına bakıyor.
Keşfetmek
Franz von Stuck
Von Stuck çıplakları, mitleri, arzuyu ve karanlık figürleri dramatize ediyor.
Keşfetmek
Oskar Kokoschka
Kokoschka vücudu sinirsel, duygusal ve psikolojik enerji olarak resmediyor.
Keşfetmek
Ferdinand Hodler
Hodler bedeni ritimler, cephesellik, anıtsallık ve sessizlik içinde emreder.
Keşfetmek
Felix Vallotton
Vallotton çıplak olanı keskinlik, mesafe, ironi ve soğuk düz alanlarla boyar.
Keşfetmek
Pierre Bonnard
Bonnard çıplak olanı samimi bir renge, banyoya, aynaya ve ev ışığına dönüştürüyor.
Keşfetmek
Georges Rouault
Rouault bedenleri, figürleri ve çıplakları karanlık, esprili ve etrafı sarılmış görüntülere dönüştürüyor.
Keşfetmek
Marie Laurencin
Laurencin soluk ve melodik bir paletle figürleri ve vücutları yumuşatıyor.
Keşfetmek
Tamara de Lempicka
Lempicka, çıplak olanı pürüzsüz, heykelsi ve dünyevi bir Art Deco ikonuna dönüştürüyor.
Keşfetmek
Natalya Gonçarova
Goncharova beden, ilkelcilik, ikon ve Rus avangardını birbirine bağlıyor.
Keşfetmek
Frida Kahlo
Kahlo yaralı, açıkta kalan ve sembolik bedeni radikal bir otoportre haline getiriyor.
Keşfetmek
Diego Rivera
Rivera, bedenleri sosyal, duvar resmi ve politik bir vizyonla anıtsallaştırıyor.
Keşfetmek
Vanessa Bell
Bell, figürleri ve bedenleri renk, iç mekan ve post-empresyonist modernliğe göre basitleştiriyor.
Keşfetmek
Stanley Spencer
Spencer çıplaklığı, günlük yaşamı, maneviyatı ve ev içi tuhaflığı karıştırıyor.
Keşfetmek
Walter Sickert
Sickert, çıplak olanı karanlık, sıradan ve anti-ideal iç mekanlara boyuyor.
Keşfetmek
Balthus
Balthus figürleri ve çıplakları asılı, klasik ve rahatsız edici bir gerilimle boyuyor.
Keşfetmek
Marlene Dumas
Dumas, karanlık bir akışkanlıkta bedenleri, yüzleri, kırılganlığı ve arzuyu boyar.
Keşfetmek
Paolo Veronese
Veronese mitolojik çıplaklığı, Venedik rengini ve anıtsal dekoru birleştiriyor.
Keşfetmek
Tintoretto
Tintoretto bedenleri hareket, kısayollar ve teatral ışık yoluyla dramatize ediyor.
Keşfetmek
Annibale Carracci
Carracci, yaşayan model, mitoloji ve klasik reform çalışmalarını birbirine bağlar.
Keşfetmek
Guido Reni
Reni, çıplak olanı berrak, melankolik ve kontrollü bir güzellikle idealize ediyor.
Keşfetmek
Bartolome Esteban Murillo
Murillo çocuksu ve kutsal bedenlere nezaket ve parlaklıkla davranır.
Keşfetmek
Paul Baudry
Baudry anıtsal dekor, mitoloji ve zarif akademik çıplak arasında bağlantı kurar.
Keşfetmek
Gaston Bussière
Bussière çıplak, efsane, sembolist tiyatro ve dekoratif duygusallığı birleştiriyor.
Keşfetmek
0 yorumlar