En İyi 100 · Resim ve Aydınlanma Çağı
18. yüzyıl, lütuf, akıl ve devrimler arasında
Goya, Watteau ve Tiepolo'dan Chardin, Canaletto, David, Utamaro ve Vigée Le Brun'a.
Resimli 18. yüzyıl cesur festivallere veya altın salonlara indirgenmez.Paris ve Versailles rokokoyu bir konuşma, dekor ve arzu sanatı haline getirir; Venedik, hafif fresk, veduta ve Büyük Tur'un dolaşımını birleştirir; Londra hiciv, portre, manzara ve deneyim resmi geliştirir; Madrid, Viyana, Dresden ve Saint Petersburg saray modellerini yeniden formüle eder; Edo ve Kyoto ukiyo-e'yi ve yeni gözlem okullarının geliştiğini görür.Aynı zamanda akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.Aynı zamanda akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.Aynı zamanda akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.Aynı zamanda akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi. ukiyo-e ve yeni gözlem okulları.Aynı zamanda akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, gravürler ve pazarlar genişledi.ayrıca akademiler, fuarlar, grav tarihsel etki, biçimsel buluş, eserlerin kalitesi, uluslararası etki, türlerin çeşitliliği ve koleksiyonlarda kalıcı varlığı birleştirir.1800'den sonra kariyerleri devam eden ressamlar, eğitimleri veya ilk belirleyici eserleri tamamen 18. yüzyıla ait olduğunda korundu.

Kurslar, şehirler, akademiler, atölyeler, pazarlar ve görsel kültürler hareket halinde.
Rokoko ve Işıklar
Dekoratif zarafet yalnızca yüzyılın bir kısmını anlatır
Watteau, Boucher ve Fragonard oyun, arzu ve belirsizlik için mekanlar icat eder; Tiepolo tavanları sınırsız gökyüzüne açar; Canaletto şehri kesin bir gösteriye dönüştürür.Ama Chardin sıradan nesnelerin önünde bakışlarını yavaşlatır, Hogarth seri halinde ahlaki bir hiciv inşa eder ve Goya aklın dağılmaya yetmediği şiddeti ortaya çıkarır.Rokoko böylece gerçekçilik, karikatür, bilimsel resim, vedutizm, ukiyo-e ve Antik Çağ'a dönüş ile bir arada var olur.18.yüzyıl okumak bu dilleri basit bir tarzlar dizisi haline getirmek yerine karşılaştırmayı gerektirir.
Yeni seyirciler
Akademiler, Salonlar, Grand Tour ve baskılar görüntülerin dolaşımını değiştiriyor
Kraliyet ve dini komisyon belirleyici olmaya devam ediyor, ancak artık yalnız değil Paris'teki halka açık sergiler, Londra'daki Kraliyet Akademisi, Grand Tour gezginleri, tüccarlar, koleksiyoncular ve baskıların yükselişi başka itibarlar yarattı Portre daha hareketli bir sosyal kimlik öne sürüyor; tür sahnesi burjuva iç mekanına giriyor; Venedik manzaraları seyahat anıları haline geliyor; Hogarth'ın oyulmuş serisi ve Japon yaprakları daha geniş kitlelere ulaşıyor. Kauffman, Liotard, Batoni ve Bellotto'nun uluslararası kariyeri, 18. yüzyıl ressamının nasıl bir gezgin, girişimci ve çeşitli zevkler arasında arabulucu olabileceğini gösteriyor.
1800 civarında
Antik çağ, devrim ve öznellik yeni bir modernite hazırlıyor
Mengs, Vien sonra David daha sıkı bir çizgi, eski konular ve ahlaki hırs ile rokoko esnekliğine karşı çıkıyor Fransız Devrimi kısa sürede komisyon koşullarını, kurumları ve tarih resminin politik anlamını değiştirdi.Yine de pasaj hiçbir zaman net değil: Vigée Le Brun, Gérard ve Lawrence saray portresi sanatını genişletiyor; Blake kişisel bir mitoloji icat ediyor; Girodet ve Prud'hon neoklasizmi hayallere doğru kaydırıyor; Goya kraliyet duvar halısından hiciv, felaket ve kaygıya geçiyor.Avrupa dışında Utamaro, Jakuchû ve Okyo, aynı yüzyılın çizgi, doğa ve basılı görüntülerle başka ilişkiler ürettiğini hatırlıyor.
İlk 10
Aydınlanmanın ve çelişkilerinin kalbinde on ressam
Goya, Watteau, Tiepolo, Chardin, Canaletto, Boucher, Fragonard, David, Reynolds ve Gainsborough zevk, gözlem, gösteri, reform ve devrim arasında paylaşılan bir yüzyılı özetliyor.
Francisco de Goya
Francisco de Goya, 18. yüzyılı Aydınlanma hiciviyle, saray portresiyle ve trajik bir tarih vizyonuyla işaretliyor. Onun pratiği, basit bir dekoratif formülle karıştırılmadan İspanyol rokoko/romantizminin dönüşümlerini aydınlatıyor.
Francisco de Goya'nın eserlerini keşfedinAntoine Watteau
Antoine Watteau'da resim, arzunun, tiyatronun ve melankolinin dengede kaldığı cesur festivaller sayesinde yenileniyor. Düzenlerin, izleyicilerin ve yeni zevklerin ressamın yerini nasıl değiştirdiğini anlamamızı sağlıyor.
Antoine Watteau'nun eserlerini keşfedinGiovanni Battista Tiepolo
Giovanni Battista Tiepolo'nun önemi açık tavanlarda, Venedik ışığında ve büyük dekorun ölçeğinde yatmaktadır.Kompozisyon ve malzeme seçimleri Aydınlanma'nın görsel kültürünü okumak için somut bir referans noktası sağlar.
Giovanni Battista Tiepolo'nun eserlerini keşfedinJean Siméon Chardin
Jean Siméon Chardin, nesnelerin, ev içi jestlerin ve maddenin sessiz saygınlığı etrafında kişisel bir dil inşa eder. Yolculuğu, düzenin beklentilerini hemen tanımlanabilir resmi bir araştırmaya bağlar.
Jean Siméon Chardin'in eserlerini keşfedinCanaletto
Canaletto'nun çalışması, Venedik'in ışıklı bir sahnelemeyle düzeltilmiş kentsel hassasiyetine belirleyici bir biçim veriyor. Mekanın organizasyonuna, jestin kalitesine ve eserlerin orijinal varış noktasına birlikte bakmalıyız.
Canaletto'nun eserlerini keşfedinFrançois Boucher
François Boucher, Fransız rokokosunun şehvetli mitolojisi ve dekoratif icadı ile ayırt edilir.Çalışmaları, yüzyılın ne rokoko zarafetiyle ne de yalnızca neoklasik reaksiyonla sınırlı olmadığını göstermektedir.
François Boucher'in eserlerini keşfedinJean-Onur Fragonard
Jean-Honoré Fragonard ile fırça hızı, arzu ve anlatı enerjisi etrafında büyük bir dil inşa edilmiştir.Yapıtlarının ve modellerinin dolaşımı, orijinal çevresinin ötesine geçen bir etkiyi açıklamaktadır.
Jean-Honoré Fragonard'ın eserlerini keşfedinJacques-Louis David
Jacques-Louis David'in tekilliği tarih resminin ve politik dilin neoklasik reformuna dayanır.Bu yaklaşım onun resimlerine saraydan modern halka geçişte açık bir yer verir.
Jacques-Louis David'in eserlerini keşfedinJoshua Reynolds
Joshua Reynolds, İngiliz toplumunun portresine uygulanan Büyük Manner aracılığıyla zamanının geleneklerini yeniden okuyor. Çalışmaları, yüzyılın zevk, bilgi, sosyal temsil ve ahlaki talepler arasındaki gerilimlerini ortaya koyuyor.
Joshua Reynolds'un eserlerini keşfedinThomas Gainsborough
Thomas Gainsborough'nun tarihsel rolü, manzaraya karşı derin bir duyarlılıkla birleşmiş dünyevi portrede ortaya çıkıyor.Konularını karşılaştırmak, okulunun görgü kurallarından daha geniş bir hırsı ölçmemize olanak tanıyor.
Thomas Gainsborough'nun eserlerini keşfedinBölüm I · 11'den 25'e kadar olan sıralar
Hiciv, portre, bilim ve yeni duyarlılıklar
Hogarth toplumun hikayesini anlatıyor, Derby'li Wright bilimsel deneyi çiziyor, Greuze tür sahnesini ahlaki hale getiriyor ve portre ressamları Carriera'nın pastelinden Vigée Le Brun'un heykellerine kadar bireysel varlığı yeniliyor.
William hogarth
William Hogarth, modern yaşamın bir tiyatrosu olarak seri halinde anlatılan ahlaki hicivle 18. yüzyıla damgasını vurur.Onun pratiği, basit bir dekoratif formülle karıştırılmadan Rokoko ve 18. yüzyılın dönüşümlerine ışık tutar.
William Hogarth'ın eserlerini keşfedinFrancesco Guardi
Francesco Guardi'de resim, atmosferin topografik hassasiyeti çözdüğü canlı bir Venedik sayesinde yenileniyor. Yeni siparişlerin, izleyicilerin ve zevklerin ressamın yerini nasıl değiştirdiğini anlamamızı sağlıyor.
Francesco Guardi'nin eserlerini keşfedinAnton raphael mengs
Anton Raphael Mengs'in önemi çizime, Antik Çağ'a ve Raphael'e dayanan bilimsel bir neoklasizmde yatmaktadır.Kompozisyon ve malzeme seçimleri Aydınlanma'nın görsel kültürünü okumak için somut bir referans noktası sağlar.
Anton Raphael Mengs'in eserlerini keşfedinÉlisabeth Vigée Le Brun
Élisabeth Vigée Le Brun, daha hareketli, samimi ve psikolojik hale getirilmiş saray portresinin etrafında kişisel bir dil inşa ediyor. Yolculuğu, komisyonun beklentilerini hemen tanımlanabilir resmi bir araştırmaya bağlıyor.
Élisabeth Vigée Le Brun'un eserlerini keşfedinDerby'den Joseph Wright
Joseph Wright of Derby'nin çalışmaları yapay ışığa, bilimsel deneylere ve gelişmekte olan sanayi toplumuna belirleyici bir biçim veriyor.Uzayın organizasyonuna, jestin kalitesine ve eserlerin orijinal varış noktasına birlikte bakmalıyız.
Derby'li Joseph Wright'ın eserlerini keşfedinJean Baptiste Greuze
Jean-Baptiste Greuze, aile draması ve duyarlılığın ahlaki resmiyle ayırt edilir. Çalışmaları, yüzyılın yalnızca rokoko zarafeti veya neoklasik tepkiyle sınırlı olmadığını gösteriyor.
Jean-Baptiste Greuze'un eserlerini keşfedinMaurice-Quentin de La Turu
Maurice-Quentin de La Tour ile birlikte, bir varlık, zeka ve karakter aracı olarak pastel etrafında büyük bir dil inşa edilir.Yapıtlarının ve modellerinin dolaşımı, orijinal çevresinin ötesine geçen bir etkiyi açıklar.
Maurice-Quentin de La Tour'un eserlerini keşfedinWilliam Blake
William Blake'in tekilliği akademik geleneklerden kurtulmuş şiirsel, İncil'e dayalı ve politik vizyona dayanır.Bu yaklaşım resimlerine saraydan modern halka geçişte net bir yer verir.
William Blake'in eserlerini keşfedinGeorge Stubbs
George Stubbs, bir doğa bilimcinin titizliğiyle gözlemlenen atın anatomisi üzerinden zamanının geleneklerini yeniden okuyor.Çalışmaları, yüzyılın zevk, bilgi, sosyal temsil ve ahlaki talepler arasındaki gerilimlerini ortaya koyuyor.
George Stubbs'un eserlerini keşfedinRosalba Carriera
Rosalba Carriera'nın tarihsel rolü Venedik pastelinde, yüzün zarafetinde ve portrenin Avrupa dolaşımında karşımıza çıkıyor.Konularını karşılaştırmak, okulunun görgü kurallarından daha geniş bir hırsı ölçmemize olanak tanıyor.
Rosalba Carriera'nın eserlerini keşfedinJean-Etienne Liotard
Jean-Étienne Liotard, 18. yüzyıla neredeyse emaye hassasiyetle ve kozmopolit bir kostüm görünümüyle işaret ediyor. Uygulaması, basit bir dekoratif formülle karıştırılmadan Rokoko ve 18. yüzyılın dönüşümlerine ışık tutuyor.
Jean-Étienne Liotard'ın eserlerini keşfedinHubert Robert
Hubert Robert'ta resim, gerçek ya da hayali kalıntıların zamanında meditasyona dönüşmesi sayesinde yenilenir. Düzenlerin, izleyicilerin ve yeni zevklerin ressamın yerini nasıl değiştirdiğini anlamamızı sağlar.
Hubert Robert'ın eserlerini keşfedinPompeo Batoni
Pompeo Batoni'nin önemi, Büyük Tur'un sosyal ayrım, antik çağ ve Roma manzarası arasındaki portresinde yatmaktadır.Kompozisyon ve malzeme seçimleri, Aydınlanma'nın görsel kültürünü okumak için somut bir referans noktası sağlar.
Pompeo Batoni'nin eserlerini keşfedinAngelica Kauffman
Angelica Kauffman kozmopolit bir duyarlılığın yönlendirdiği neoklasik tarih resmi etrafında kişisel bir dil inşa ediyor.Yolculuğu komisyonun beklentilerini hemen tanımlanabilir bir resmi araştırmaya bağlıyor.
Angelica Kauffman'ın eserlerini keşfedinGiovanni Battista Piazzetta
Giovanni Battista Piazzetta'nın çalışması yoğun chiaroscuro ve sıra dışı yerçekiminin popüler figürlerine belirleyici bir biçim veriyor.Uzayın organizasyonuna, jestin kalitesine ve eserlerin orijinal varış noktasına birlikte bakmalıyız.
Giovanni Battista Piazzetta'nın eserlerini keşfedinBölüm II · 26'dan 50'ye kadar olan sıralar
Avrupa kursları, Büyük Tur ve kozmopolitizm
Vernet, Ricci, Panini ve Giaquinto Roma, Venedik, Paris, Madrid ve Germen sarayları arasında seyahat ederken Utamaro, Jakuchû, Okyo, Harunobu ve Kiyonaga bakışlarını Edo Japonya'ya doğru genişletiyor.
Claude Joseph Vernet
Claude Joseph Vernet, limanlar, fırtınalar ve doğa tiyatroları gibi bestelenmiş gündüz saatleri ile ayırt edilir.Çalışmaları, yüzyılın ne rokoko zarafetiyle ne de yalnızca neoklasik tepkiyle sınırlı olmadığını gösteriyor.
Claude Joseph Vernet'in eserlerini keşfedinSebastiano Ricci
Sebastiano Ricci ile rengin hafifliği, dekoratif hareket ve yeni zarafet kodları etrafında büyük bir dil inşa edilmiştir.Eserlerinin ve modellerinin dolaşımı, orijinal çevresinin ötesine geçen bir etkiyi açıklamaktadır.
Sebastiano Ricci'nin eserlerini keşfedinFrancesco Solimena
Francesco Solimena'nın tekilliği, rengin hafifliği, dekoratif hareket ve yeni zarafet kodlarına dayanır.Bu yaklaşım, resimlerine avludan modern halka geçişte net bir yer verir.
Francesco Solimena'nın eserlerini keşfedinGiovanni Paolo Panini
Giovanni Paolo Panini, perspektif, detay ve ışık varyasyonları tarafından inşa edilen kentsel görüş aracılığıyla zamanının geleneklerini yeniden okuyor.Çalışmaları, yüzyılın zevk, bilgi, sosyal temsil ve ahlaki talepler arasındaki gerilimlerini ortaya koyuyor.
Giovanni Paolo Panini'nin eserlerini keşfedinJean Marc Nattier
Jean-Marc Nattier'in tarihsel rolü rengin açıklığı, dekoratif akım ve yeni zarafet kodlarında karşımıza çıkıyor.Konularını karşılaştırmak, okulunun etiketinden daha geniş bir hırsı ölçmemize olanak sağlıyor.
Jean-Marc Nattier'in eserlerini keşfedinKitagawa Utamaro
Kitagawa Utamaro, ukiyo-e kadınlarının çizgi ve minik jestlerle yakalanan portreleriyle 18. yüzyıla işaret ediyor. Uygulaması, basit bir dekoratif formülle karıştırılmadan ukiyo-e'nin dönüşümlerine ışık tutuyor.
Kitagawa Utamaro'nun eserlerini keşfedinIto Jakuchu
Itô Jakuchû'da, kuşların ve çiçeklerin cesur bir renkle birleştiği dikkatli gözlem sayesinde resim yenilenir.Yeni siparişlerin, izleyicilerin ve zevklerin ressamın yerini nasıl değiştirdiğini anlamamızı sağlar.
Ito Jakuchû'nun eserlerini keşfedinMaruyama Okyo
Maruyama Okyo'nun önemi, doğrudan gözlem ve ekran alanı ile yenilenen bir Japon natüralizminde yatmaktadır.Bileşim ve malzeme seçimleri, Aydınlanma'nın görsel kültürünü okumak için somut bir referans noktası sağlar.
Maruyama Okyo'nun eserlerini keşfedinSuzuki Harunobu
Suzuki Harunobu, ilk çok renkli baskılar ve şehir yaşamının samimi bir şiiri etrafında kişisel bir dil inşa ediyor. Yolculuğu, komisyonun beklentilerini hemen tanımlanabilir bir resmi araştırmaya bağlıyor.
Suzuki Harunobu'nun eserlerini keşfedinTorii Kiyonaga
Torii Kiyonaga'nın eseri anıtsal ritimlerde düzenlenen zarif silüetlere ve Edo yürüyüşlerine belirleyici bir biçim veriyor, mekanın organizasyonuna, jestin kalitesine ve eserlerin orijinal varış noktasına birlikte bakmalıyız.
Torii Kiyonaga'nın eserlerini keşfedinThomas Rowlandson
Thomas Rowlandson sosyal karikatür, kalabalık hareketi ve suluboya çiziminin keskinliği ile ayırt edilir.Çalışmaları, yüzyılın yalnızca rokoko zarafeti veya neoklasik reaksiyonla sınırlı olmadığını göstermektedir.
Thomas Rowlandson'un eserlerini keşfedinJoseph-Marie Vien
Joseph-Marie Vien ile birlikte, çizimin netliği, antik örnek ve tarih resminin reformu etrafında büyük bir dil inşa edildi.Yapılarının ve modellerinin dolaşımı, orijinal çevresinin ötesine geçen bir etkiyi açıklıyor.
Joseph-Marie Vien'in eserlerini keşfedinFrancisco Bayeu
Francisco Bayeu'nun tekilliği çizimin netliğine, antik örneğe ve tarih resminin reformuna dayanır.Bu yaklaşım resimlerine avludan modern halka geçişte net bir yer verir.
Francisco Bayeu'nun eserlerini keşfedinFranz Anton Maulbertsch
Franz Anton Maulbertsch, zamanının geleneklerini renklerin hafifliği, dekoratif hareket ve yeni zarafet kodları aracılığıyla yeniden okuyor.Çalışmaları, yüzyılın zevk, bilgi, sosyal temsil ve ahlaki talepler arasındaki gerilimlerini ortaya koyuyor.
Franz Anton Maulbertsch'in eserlerini keşfedinAlessandro Magnasco
Alessandro Magnasco'nun tarihsel rolü rengin açıklığı, dekoratif akım ve yeni zarafet kodlarında karşımıza çıkıyor.Konularını karşılaştırmak, okulunun etiketinden daha geniş bir hırsı ölçmemize olanak sağlıyor.
Alessandro Magnasco'nun eserlerini keşfedinGiovanni Battista Pittoni
Pittoni, esnek köşegenler, net maviler ve zarif figürlerle büyük Venedik dekorunu hafifletiyor.Alt resimleri ve mitolojik sahneleri, rokokonun tarih resminin genişliğini nasıl koruyabildiğini gösteriyor.
Giovanni Battista Pittoni'nin eserlerini keşfedinGiuseppe Maria Crespi
Lakaplı lo Spagnuolo, Crespi mutfakları, pazarları, itirafları ve ticareti saray süslerine tercih ediyor. Karanlık ve gergin malzemesi sıradan sahnelere yüzyılın başında İtalya'da nadir görülen bir insan yoğunluğu veriyor.
Giuseppe Maria Crespi'nin eserlerini keşfedinCorrado Giaquinto
Molfetta'dan Roma'ya, ardından Madrid'e kadar Giaquinto, güllerin, masmavi ve altının mimariyi neredeyse erittiği tavanlar inşa etti. Kariyeri, Bourbon döneminde İtalyan dekoratörlerin Avrupa dolaşımını ortaya koyuyor.
Corrado Giaquinto'nun eserlerini keşfedinCharles-Joseph Natoire
Natoire, okunabilir jestler ve değerli renklerle Paris ve Roma'daki mitolojik döngüleri düzenler.Hôtel de Soubise'nin dekoru, akademik anlatım ve rokoko duygusallığı arasındaki dengeyi özetlemektedir.
Charles-Joseph Natoire'ın eserlerini keşfedinAntoine Coypel
Coypel, Louis'in büyük tadı ile Naipliğin anlatı özgürlüğü arasındaki bağlantıyı kurar.Rubens ve İtalyan çiziminden beslenen teatral kompozisyonları, Fransız rokoko dekorunun yükselişini hazırlar.
Antoine Coypel'in eserlerini keşfedinPierre Subleyras
Roma'da bulunan Subleyras, portrelerinin yanı sıra dini sahnelerinde de anıtsallığı, sessizliği ve somut gözlemi birleştiriyor. Mat ışık ve sağlam hacimleri, muhteşem rokokoya meditasyon niteliğinde bir alternatif sunuyor.
Pierre Subleyras'ın eserlerini keşfedinLouis Jean François Lagrenée
Lagrenée, rokokonun hassas anlaşmalarından vazgeçmeden, açık ve disiplinli bir tarih resmine yeniden ışık tutuyor.Roma ve Saint Petersburg'da kalışı, Avrupa'nın Antik Çağ'a dönüşünün habercisiydi.
Louis Jean François Lagrenée'nin eserlerini keşfedinCosmas Damian Asam
Kardeşi Egid Quirin ile birlikte, Asam Bavyera kiliselerini ve şapellerini sürekli fresk, sıva ve mimari gösterilerine dönüştürdü.Baş döndürücü kısayolları ziyaretçinin bakışlarını dekorun arkasındaki itici güç haline getiriyor.
Cosmas Damian Asam'ın eserlerini keşfedinLouis Boilly
Boilly kafeleri, sokakları, atölyeleri ve küçük iç mekanları neredeyse minyatür bir hassasiyetle gözlemliyor. Kalabalıkları ve trompe-l'oeil, Ancien Régime'den Devrim'den kaynaklanan şehir toplumuna geçişi belgeliyor.
Louis Boilly'nin eserlerini keşfedinNicolas Bernard Lépicié
Lépicié, Paris burjuvazisinin okumalarını, yemeklerini ve çocuk oyunlarını samimi formatlara aktarır.Dikkatli çizimi ve ölçülü ışığı, ahlaki duyarlılığı duyururken Chardin'i genişletir.
Nicolas Bernard Lépicié'nin eserlerini keşfedinBölüm III · Sıralar 51 ila 75
Neoklasizmden gündelik yaşam sanatlarına
Gérard, Girodet, Regnault ve Guérin, David'in mirasını 1800 civarında taşıyor Largillière, Lancret, Oudry, Perronneau, Boilly ve Volaire paralel olarak portre, tür, hayvan ve manzara çeşitliliğini ortaya koyuyor.
François Gérard
David'de eğitim gören Gérard, daha akıcı ve psikolojik bir dünyevi portre yaratmak için neoklasik titizliği yumuşatır.Devrimci başlangıcı, daha sonra Avrupa mahkemelerinde işgal edeceği yeri açıklar.
François Gérard'ın eserlerini keşfedinThomas Lawrence
Lawrence, İngiliz yüksek sosyetesinin parlaklığını ve hareketliliğini çok genç yaşta kavradı Parlak ışıklı yüzler, hızlı kumaşlar ve dengesiz pozlar, 18. yüzyıl portresini romantizme doğru yönlendiriyor.
Thomas Lawrence'ın eserlerini keşfedinPierre-Paul Prud'hon
Prud'hon, Correggio ve Leonardo'dan esinlenerek alegorik figürleri ve gümüş gölgelerin portrelerini sarar. Bu huzursuz tatlılık, neoklasizmin kalbine tekil bir duygusal şiir katar.
Pierre-Paul Prud'hon'un eserlerini keşfedinAnne-Louis Girodet
Girodet, mavi geceler, çift cinsiyetli bedenler ve edebi konularla Davud'un berraklığını bozuyor.Resimleri, devrimci neslin romantizmin gerilimlerini nasıl taşıdığını gösteriyor.
Anne-Louis Girodet'in eserlerini keşfedinJean-Baptiste Regnault
David'in rakibi Regnault, net bir kompozisyon, esnek nü ve önceki yüzyıldan miras kalan bir zarafetten yanadır.Stüdyosu, 1800 civarında ressamların yetiştirilmesinde büyük rol oynadı.
Jean-Baptiste Regnault'un eserlerini keşfedinPierre-Narcisse Guérin
Guérin, antik tarihi kesik silüetler, içerilen tutkular ve büyük sahne boşlukları aracılığıyla dramatize eder. Öğretisi, Aydınlanma ile romantizmi doğrudan birbirine bağlayan Géricault ve Delacroix'i oluşturacaktır.
Pierre-Narcisse Guérin'in eserlerini keşfedinCarlo Maratta
Maratta Roma'ya, atölye ve gravür yoluyla dengeli ve kolayca aktarılabilen dindar bir klasisizm dayattı.18. yüzyılın başında hala aktif olan bu Avrupa akademilerine ölçülü asaletin kalıcı bir modelini sağladı.
Carlo Maratta'nın eserlerini keşfedinNicolas de Largillière
Barok ihtişam ile yeni zarafet arasında dünyevi portreyi renk, doku ve varlık gösterisine dönüştürüyor.
Nicolas de Largillière'in eserlerini keşfedinCarle van Loo
Louis XV'in ilk ressamı olarak hem cesur pastoral eserlerde hem de büyük dini ve dekoratif kompozisyonlarda ustalaştı.
Carle van Loo'nun eserlerini keşfedinNicolas Lancret
Watteau'nun varisi, bahçeleri ve cesur festivalleri hafif sohbetler, oyunlar ve çok güzel sosyal gözlemlerle dolduruyor.
Nicolas Lancret'in eserlerini keşfedinJean Baptiste Pater
Küçük dış mekan sahneleri cesur partiyi canlı, esnek ve zarif bir teatral dokunuşla genişletiyor.
Jean-Baptiste Pater'in eserlerini keşfedinJean-François de Troy
Moda resimleri seçkinlerin boş zamanlarını yansıtırken, Roma dekorasyonları rokokoya anıtsal bir ölçek kazandırıyor.
Jean-François de Troy'un eserlerini keşfedinJean Baptiste Oudry
Hayvanlar, avlar ve duvar halıları onun fırçasının altında olağanüstü hassasiyet ve enerjiye sahip dekoratif bir repertuar haline geliyor.
Jean-Baptiste Oudry'nin eserlerini keşfedinAlexandre-François Desportes
Kraliyet avlarının ressamı, hayvanları, manzaraları ve değerli nesneleri görkemli ama her zaman okunabilir kompozisyonlarda birleştiriyor.
Alexandre-François Desportes'in eserlerini keşfedinJean Baptiste Perronneau
Pastelleri ve yağlıboya portreleri psikolojik canlılığı, samimi armonileri ve sertlikten uzak bir varlığı destekliyor.
Jean-Baptiste Perronneau eserlerini keşfedinLouis Tocqué
Resmi portreye, Rigaud ile yeni hassasiyet arasında, kumaşlara ve yüzlere özen gösteren esnek bir zarafet kazandırıyor.
Louis Tocqué'nin eserlerini keşfedinFrançois-Hubert Drouais
Saray heykelleri lüks kostümleri, zarif aksesuarları ve mükemmel bir şekilde ustalaşmış sosyal sahnelemeleriyle parlıyor.
François-Hubert Drouais eserlerini keşfedinJean-Baptiste-Marie Pierre
Dekoratör ve ilk ressam olarak kralla cesur mitolojiyi, dini resmi ve büyük akademik komisyonu ilişkilendirdi.
Jean-Baptiste-Marie Pierre'in eserlerini keşfedinNoel Salonu
Anlatı kompozisyonları barok enerjiyi, akademik çizimi ve net paleti 18. yüzyılın ruhuyla dengeliyor.
Noël Hallé'nin eserlerini keşfedinJean-Baptiste Le Prince
Rus sahneleri ve manzaraları, pitoresk dokunuşu ve aquatint ustalığı sayesinde egzotizm zevkini yaydı.
Jean-Baptiste Le Prince'in eserlerini keşfedinPierre Gobert
Derslerin portrecisi olarak, kostümün hikayeye tamamen katıldığı parlak bir atmosferde prensesleri ve çocukları tamir ediyor.
Pierre Gobert'in eserlerini keşfedinPierre Jacques Volaire
Vezüv Yanardağı'nın patlamaları, doğal gösteriyi bilimsel merak ile dekoratif yücelik arasında gece tiyatrosuna dönüştürüyor.
Pierre-Jacques Volaire'in eserlerini keşfedinHyacinthe Rigaud
Onun törensel portre sanatı, 18. yüzyılın miras aldığı heybet, örtünme ve mevcudiyet kelime dağarcığını oluşturdu.
Hyacinthe Rigaud'un eserlerini keşfedinGiandomenico Tiepolo
Babasının hava ustalığını miras alır ancak daha tanıdık, ironik ve derinlemesine insani bir gözlem ekler.
Giandomenico Tiepolo'nun eserlerini keşfedinBernardo Bellotto
Keskin ve parlak şehir manzaraları Dresden, Varşova ve Viyana'yı hafıza mimarisine dönüştürüyor.
Bernardo Bellotto'nun eserlerini keşfedinBölüm IV · Sıralar 76 ila 100
Rokoko uluslararası, kadın sanatçılar ve 1800 eşiği
Venedikli ve Avusturyalı dekoratörler İngiliz, Rus ve Fransız portre ressamlarıyla omuz omuza Labille-Guiard, Vallayer-Coster, Capet, Villers, Gérard ve Mayer uzun süredir küçülmüş bir tarihi görünür kılıyor.
Jacopo Amigoni
Kozmopolit bir gezgin olarak net, zarif ve akıcı resimleri Venedik'ten Londra, Madrid ve Münih'e yayıyor.
Jacopo Amigoni'nin eserlerini keşfedinGiovanni Antonio Pellegrini
Hızlı ve parlak süslemeleri, 18. yüzyılın başında Venedik zevkinin uluslararası alanda yayılmasına katkıda bulundu.
Giovanni Antonio Pellegrini'nin eserlerini keşfedinGaspare Diziani
Sinirli dokunuşu, sıcak renkleri ve hareketli kompozisyonları Venedik rokokosuna çok kişisel bir enerji verir.
Gaspare Diziani'nin eserlerini keşfedinFrancesco Trevisani
Roma'da portrenin yanı sıra dini konularda da çizim zarafetini, ifadelerin yumuşaklığını ve anlatı netliğini birleştirdi.
Francesco Trevisani'nin eserlerini keşfedinPaul Troger
Tavan freskleri, kiliseleri ve manastırları mimari ve resmin birleştiği aydınlık görüntülere açıyor.
Paul Troger'ın eserlerini keşfedinJohann Georg Platzer
Küçük boyalı dolapları kostümleri, metalleri ve jestleri neredeyse mücevherli ustalık sahnelerinde yoğunlaştırıyor.
Johann Georg Platzer'in eserlerini keşfedinChristian Wilhelm Ernst Dietrich
Olağanüstü eklektik, 18. yüzyıl koleksiyoncularının zevkine uyarlanmış teknik kolaylıkla eski tarzları yeniden keşfediyor.
Christian Wilhelm Ernst Dietrich'in eserlerini keşfedinAnton Graff
Portreleri yüzün gerçeğini ve psikolojik konsantrasyonu destekliyor ve zaten neoklasik ayıklığı duyuruyor.
Anton Graff'ın eserlerini keşfedinGeorge Romney
Zarif portreleri fırça akıcılığını, doğal pozları ve özellikle modern teatral duyarlılığı birleştiriyor.
George Romney'in eserlerini keşfedinFrancis Cotes
İngiliz pastel ustası, cilt tonlarının tazeliğini, kostümlerin zenginliğini ve modelin doğrudan varlığını dengeliyor.
Francis Cotes'in eserlerini keşfedinJohn Hoppner
İngiliz toplumuna dair portreleri, Reynolds'un büyük geleneğini daha özgür ve daha romantik bir dokunuşla genişletiyor.
John Hoppner'ın eserlerini keşfedinRichard Wilson
Klasik İtalyan manzarasını, İngiliz manzara okulunu kalıcı olarak kuran geniş bir vizyona dönüştürüyor.
Richard Wilson'ın eserlerini keşfedinJohn Singleton Copley
Onun tanımlayıcı kesinliği ve karakter duygusu, sömürgeci ve ardından Londra portresine yeni bir otorite kazandırdı.
John Singleton Copley'in eserlerini keşfedinBenjamin Batı
Büyük tarih resmini çağdaş dünyaya uyarladı ve İngiliz sanat kurumlarında merkezi bir rol oynadı.
Benjamin West'in eserlerini keşfedinHenry Raeburn
Portreleri samimi yapıyı, doğrudan ışığı ve psikolojiyi simgesel hale gelen bir araç ekonomisiyle birleştiriyor.
Henry Raeburn'un eserlerini keşfedinAdelaide Labille-Guiard
Portre sanatçısı ve öğretmen, büyük resmi portrelerde ustalaşırken kadın sanatçıların yerini savunuyor.
Adélaïde Labille-Guiard'ın eserlerini keşfedinAnne Vallayer-Coster
Natürmortlarında çiçekler, nesneler ve malzemeler, Kraliyet Akademisi'nin kapılarını kendisine çok erken açan bir ustalıkla sergileniyor.
Anne Vallayer-Coster'ın eserlerini keşfedinMarie-Gabrielle Capet
Labille-Guiard'ın öğrencisi olarak portreyi ve atölye sahnesini hassasiyet, sosyallik ve aktarım alanı haline getiriyor.
Marie-Gabrielle Capet'in eserlerini keşfedinMarie-Denise Villers
Nadir portreleri, yakınlığı, net ışığı ve sanatçının yüzyılın başındaki sessiz onayını birleştiriyor.
Marie-Denise Villers'ın eserlerini keşfedinMarguerite Gérard
Onun zarif ev sahneleri, Fragonard'ın ruhunu kadınlara ve iç mekanlara özen gösteren daha samimi bir sicile dönüştürüyor.
Marguerite Gérard'ın eserlerini keşfedinConstance Mayer
Prud'hon ile yumuşak jestler, erimiş gölgeler ve güçlü bir duygusal yük içeren duygusal bir tablo geliştirir.
Constance Mayer'in eserlerini keşfedinFyodor Rokotov
Portreleri yüzleri Rus aristokrasisine gizemli ve içsel bir varlık kazandıran buharlaşmış bir malzemeyle çevreliyor.
Fyodor Rokotov'un eserlerini keşfedinVladimir Borovikovski
18. yüzyılın Ruslarının sonlarından kalma portrelerde duygusal zarafeti, manzarayı ve kostüm zarafetini birleştiriyor.
Vladimir Borovikovsky'nin eserlerini keşfedinGiacomo Ceruti
Mütevazı insanların portreleri, genellikle yalnızca incelikle ilişkilendirilen bir yüzyıla çarpıcı ve gerçekçi bir yerçekimi katıyor.
Giacomo Ceruti'nin eserlerini keşfedinJean-Germain Drouais
Kısa kariyeri, Fransız resmini rokoko inceliğinden neoklasik titizlik ve kahramanlığa kaydırdı.
Jean-Germain Drouais'in eserlerini keşfedinKaynaklar ve rotalar
18. yüzyıl resmini derinleştirin
Alpha Reprodüksiyonu Keşfedin
18. yüzyıl moderndir çünkü aynı anda birkaç dünyaya bakmayı öğrenir
Watteau ve Fragonard'ın lütfu, Chardin'in sessiz malzemesi, Tiepolo'nun hava sahası, Canaletto'nun kentsel hassasiyeti ve Utamaro'nun çizgisi aynı komutlara cevap vermiyor.Yine de bu eserler izleyici hakkında bir soruyu paylaşıyor: Onu baştan çıkarmalı mıyız, eğitmeli miyiz, hareket ettirmeli miyiz, eğlendirmeli miyiz yoksa endişelendirmeli miyiz? Aydınlanma ne saray gücünü ne de inancı bastırıyor; yeni tartışma, tüketim ve karşılaştırma yerleri ekliyorlar. Yüzyıla zenginliğini veren bir üslubun birliğinden çok, bu bir arada yaşamadır.
Bu sıralamayı tekrar okumak için etiketlerden önceki kullanımları karşılaştırın Bir saray tavanı, bir oturma odası pasteli, Grand Tour'un rapor edilmiş bir görüntüsü, basılı bir hiciv, bir ev sahnesi ve bir ukiyo-e sayfası ne aynı ölçeğe ne de aynı izleyici kitlesine sahip Sonra dolaşan şeyi gözlemleyin: pozlar, gravürler, pigmentler, antik hikayeler, portre modelleri ve gezici sanatçılar Son olarak, 1800 civarındaki değişimleri takip edin David tarihi bir sivil jeste dönüştürüyor, Blake hayal gücünü görünür kılıyor ve Goya aklın diğer tarafını ortaya koyuyor 18. yüzyıl daha sonra birkaç modernitenin açılışından daha az bir ara ile sona erdi.


































































































0 yorumlar