Museum Mile · Viyana 1900, New York'ta

New New York Galerisi

Adèle Bloch-Bauer, Gustav Klimt, Egon Schiele, Wiener Werkstätte ve Alman Ekspresyonizmi Beşinci Cadde'de bir evde birleşti: büyüklük olarak küçük bir müze, ancak Amerika Birleşik Devletleri'nde Klimt'i görmek için gerekli yerlerden biri.

Resmi bilgiler Adèle'i yakından görün

1048 Beşinci Cadde · 86. CaddeViyana sanatı için bir New York evi 1900

Adres1048 Beşinci Cadde

EvCarrère ve Hastings, 1914

Açık müzeKasım 2001'den bu yana

Amiral gemisi çalışmasıAdèle Bloch-Bauer I

Kısa cevap

Neue Galerie neden görülmeye değer?

Çünkü 1890'lardan -1940'lardan kalma Avusturya ve Alman sanatının ev ortamında olağanüstü bir konsantrasyonunu sunuyor. İşte, Adèle Bloch-Bauer I'in portresi evrensel bir ansiklopedide kaybolmaz: Klimt'in manzaraları, Schiele'nin çizimleri, Josef Hoffmann'ın mobilyaları, Koloman Moser'in nesneleri ve Bauhaus'un araştırmalarıyla diyaloglar kurar.

Müze, sanat tüccarı Serge Sabarsky ile birlikte iş adamı ve koleksiyoncu Ronald S. Lauder tarafından kuruldu.Ortak projeleri, Viyana'nın toplam sanat eseri ideali doğrultusunda güzel sanatları dekoratif sanatlarla birleştirdi.

Gerçek konum

1900 yılında Viyana'nın mekanı haline gelen bir Beaux-Arts evi

Bu zıtlık verimli: 1914'ten kalma bir New York misafirhanesi, aynı zamanda Viyana, Berlin, Dresden ve Weimar'ı sarsan sanatı memnuniyetle karşılıyor.

Beşinci Cadde'deki Neue New York Galerisi'nin gerçek girişi — Gerçek fotoğraf · Mike Peel · CC BY-SA 4.0

Manhattan'daki Museum Mile'daki Neue Galerie'nin gerçek cephesi — Gerçek fotoğraf · L. Zellner Rotbauerová · CC BY-SA 4.0

Gustav Klimt'in I. Adèle Bloch-Bauer'in Portresi'nin tam görünümü

Merkezi Çalışma

Adèle Bloch-Bauer I: simge ve tarihi belge haline gelmiş bir portre

Gustav Klimt, sayısız hazırlık çiziminden sonra tabloyu 1907'de tamamladı.Adèle, Viyanalı Yahudi patronlardan oluşan geniş bir aileye mensuptur. O sadece "altın kadın" değildir: kesin yüzü, doğrudan bakışı ve gergin elleri, onu emmekle tehdit eden dekora direnir.

Tablo, yağ, metal levhalar ve tozların üst üste bindirilir Üçgenler, stilize gözler, spiraller ve dikdörtgenler bir giysiyi tam anlamıyla tanımlamaz; vücudu sembolik bir yüzeye dönüştürürler.Tuvalin karesi seküler bir ikon izlenimini güçlendirir.

SanatçıGustav Klimt

Tarih1907

TekniğiTuval üzerine yağlıboya, altın ve gümüş

KoleksiyonNew New York Galerisi

Altından önceki yüze bak.Cilt adil, neredeyse soğuk; dudaklar ve yanaklar birkaç sıcak alandır.Daha sonra deforme olmuş bir parmağı gizleyen katlanmış eli gözlemleyin.Klimt bu fiziksel kısıtlamayı unutulmaz bir jeste dönüştürür.

Adèle Bloch-Bauer Portresi'nin reprodüksiyonuna bakın →

Yakın çekim

Altın mimarinin ortasında gerçek yüz

Resim işe yarıyor çünkü Klimt her şeyi aynı yoğunlukta süslemiyor.Baş, omuzlar ve eller insan varlığını sürdürüyor. Etrafta desenler alanı ortadan kaldırıyor ve elbiseyi, koltuğu ve arka planı parıldayan tek bir alan haline getiriyor.

Tablonun önünde aranacak altı detay

Bakış

Adèle'in gözleri ne hayalci ne de pasiftir. Ön cepheleri, kişiyi aksi takdirde saf süs haline gelebilecek bir görüntünün merkezinde tutar. İkonu hissetmek için geri adım atın, ardından o psikolojik varlığı yeniden kazanmak için yaklaşın.

Eller katlanmış

Zarif jest deforme olmuş bir parmağı gizler.Klimt bu nedenle fiziksel bir çizgiyi silmez: onu bir poza dönüştürür.Eller ayrıca metal yüzeylerin ortasında yüze tepki veren küçük soluk bir alan oluşturur.

Elbisedeki gözler

Bazı oval desenler koruyucu veya tehditkar gözleri çağrıştırıyor. Klimt'in antik sanatlara ve Mısır dekoratif sözlüğüne olan ilgisini, basitçe çözülmesi gereken net bir mesaj oluşturmadan hatırlıyorlar.

Üçgenler ve dikdörtgenler

Elbisenin alt kısmı üçgen ve organik şekilleri tercih ederken, diğer alanlar dikdörtgen şeklinde sıralanmıştır.Bu karşıtlık, giysiye geleneksel modellemeye başvurmadan bedensel bir ritim verir.

Görünmez koltuk

Adèle'in arkasındaki süslü bir eğri koltuk arkalığını akla getiriyor. Ancak mobilya parçası gerçekten bir oda inşa etmiyor. Sanki portre derinliği olmayan bir alanda yüzüyormuş gibi gövde ile arka plan arasında bir geçiş görevi görüyor.

Meydan

Neredeyse kare tuval, tam boy bir sosyal portre için beklenen dikey formatı reddediyor.Adèle hem anıtsal hem de kapalı görünüyor. Çerçeve dekoru sıkıştırıyor ve toplam yüzey alanı hissini artırıyor.

I. Adèle ve II. Adèle aynı modernliği anlatmazlar

1912'de yapılan ikinci portre, Asya motiflerinin geçtiği pembe, yeşil ve mavi bir evren lehine büyük altın arka planı terk eder.Vücut yeniden daha net okunabilir hale gelir ve renk özerklik kazanır.İki eseri karşılaştırmak, Klimt'in çok dar bir "altın ressam" etiketinden kaçmasını sağlar: beş yıl içinde metalik bir ikondan kromatik, tekstil ve neredeyse atmosferik bir resme geçti. Adèle Bloch-Bauer II'nin analizini okuyun →

Menşei ve iadesi

Viyana'dan New York'a: Tablonun yolculuğunu anlamak

Adèle'in şöhreti, Nazilerin mülksüzleştirilmesinden, onlarca yıldır süren protestolardan ve Maria Altmann ile diğer Bloch-Bauer mirasçılarına iade edilmesinden ayrılamaz.

1907

Tamamlanması

Portre Mannheim'da açıldı, ardından 1908'de Viyana'da gösterildi.

1925

Adèle'in ölümü

Vasiyeti resimlerle ilgili bir dileği ifade ediyor, ancak Ferdinand onların yasal sahibi olmaya devam ediyor.

1938

Yağma

Anschluss'tan sonra Ferdinand Bloch-Bauer'in mallarına Nazi rejimi tarafından el konuldu.

2006

İade

Avusturya tahkimi beş Klimt'i aile mirasçılarına iade eder.

2006

Neue Galerisi

Ronald S. Lauder, amiral gemisi çalışması haline geldiği müze için Adèle I'i satın alır.

Tarihi basitleştirmemek: tablo, Adèle tarafından yaşamı boyunca gerçekleştirilen bir mülkiyet devri anlamında "Belvedere'ye sunulmadı".Hukuk çatışması tam olarak Ferdinand'ın mülkiyeti, Nazilerin el koymaları ve eserlerin daha sonra Avusturya'da muhafaza edilme şekli üzerinde yoğunlaştı.

Adèle civarlarında

Ziyaretten önce bilinmesi gereken diğer Klimtler

Neue Galerie, müzeye veya ilgili koleksiyonlara ait birkaç tabloyu öne çıkarıyor. Tam olarak varlıkları asılı olmasına bağlıdır; her zaman mevcut sergi sayfasını kontrol edin.

Gustav Klimt'in Weissenbach II'deki orman korucusunun evi

1914 · manzara

Weissenbach II'deki Ormancının Evi

Cephe neredeyse sarmaşık altında kaybolur Pencereler, çiçekler ve duvarlar renklerle noktalanmış yeşil bir duvar halısı haline gelir.

Bkz. çoğaltma →

1909 · manzara

Kammer Kalesi'ndeki park

İnce gövdeler ve kasıtlı olarak sıkıştırılmış derinlik tarafından organize edilen, neredeyse soyut bir bitki kütlesi.

Bkz. çoğaltma →

1916 -1917 · tamamlanmamış

Dansçı

Yüz ve saç modeli kostümün belirli alanlarından daha fazla ilerler.Bu eşitsizlik Klimt'in geç dönem çalışmalarını web üzerinden takip etmeyi mümkün kılar.

Museum Klimt sayfa →

1900 · Attersee

Büyük Kavak I

Anıt ağaç neredeyse kareyi dolduruyor Doğal desen panoramadan ziyade sütun, yüzey ve ritim haline geliyor.

Klimt manzaralarını keşfedin →

Müzede çalışma ≠ çalışma hala sergileniyor: klimt Galerisi genellikle bir dizi resim sunar, ancak krediler ve rotasyonlar değişir. 2026 sonbaharında müze, Adèle I'i garanti eder; geri kalanı için 25. yıl dönümü sergisinin ayrıntılarını beklemek zorundayız.

Amerika Birleşik Devletleri'nde Klimt: üç büyük takviyeleri

New York Modern Sanat Müzesi'nde Gustav Klimt'in yazdığı Hope II

MoMA · New York

Umut II

Hamilelik, dua, ölüm ve altın elbise: Doğrulamamız sırasında tablo MoMA'nın beşinci katında "görünürde" duyuruluyor.

Resmi sayfa →

Met · New York

Serena Pulitzer Lederer

1899'dan kalma büyük beyaz portre, The Met Fifth Avenue, galeri 800'de görülebilir: Adèle'in altınıyla kesin bir tezat.

Resmi sayfa →

Ulusal Sanat Galerisi'nde Gustav Klimt'in Bebek veya Bebek Beşiği

NGA · Washington

Bebek (Beşik)

Küçük bir yüzün hakim olduğu renkli bir tekstil dağı Ulusal Sanat Galerisi, Doğu Binası, galeri E415'te bunu görünür gösteriyor.

Resmi sayfa →

Klimt'in ötesinde

Koleksiyonun gerçekten söylediği şey

Neue Galerie'nin gücü ünlüleri hizalamak değil, resim, grafik, mobilya, mimari ve modern yaşam arasındaki ilişkileri göstermektir.

Viyana 1900

Egon Schiele

Portreler, çizimler ve köşeli kasabalar Klimt'in mirasını genişletiyor ve ona meydan okuyor.

Dışavurumculuk

Kokoschka ve Gerstl

Portre psikolojisi daha gergin, daha doğrudan, bazen neredeyse acımasız hale gelir.

Tasarım

Wiener Werkstaette

Josef Hoffmann, Koloman Moser ve Dagobert Peche, kullanışlı nesne ile sanat eseri arasındaki sınırı ortadan kaldırıyor.

Almanya

Beckmann ve Kirchner

Üçüncü kat Brücke, Blaue Reiter, Yeni Nesnellik ve Dışavurumculuk ile açılıyor.

Modernizm

Bauhaus

Marianne Brandt, Marcel Breuer, Moholy-Nagy ve Mies van der Rohe moderniteye giden başka bir yol gösteriyor.

Yöntem

Setlere bak

Boyama, çerçeve, sandalye, lamba, tipografi ve tekstili birleştirin: müzenin benzersiz hale geldiği yer burasıdır.

Ziyareti hazırlayın

Yeniden açıldıktan sonra pratik bilgiler

Aşağıdaki veriler şu anda müze tarafından görüntülenen olağan koşullardır. 2026 sonbaharında duyurulan yeniden açılış sırasında bunların yeniden doğrulanması gerekecektir.

Neue Galerie New York'a gerçek dikey giriş — 1048 Beşinci Cadde, 86. Cadde'nin güneydoğu köşesi Fotoğraf: Mike Peel, CC BY-SA 4.0.

Mevcut kapatma

2026 sonbaharında yeniden açılıyor

Resmi web sitesinde belirli bir tarih açıklanana kadar ziyaret planlamayın.

Sıradan saatler

Çarşamba - Pazartesi, sabah 10 - akşam 6

Salı günü olağan kapanış; son giriş saat 5:30'da açıklandı.

Sıradan oran

28 dolar

Yaşlılar: $18. Engelli öğrenciler, öğretmenler ve ziyaretçiler: $15, kanıt ile.

Yaş

12 yaşın altında

12 yaşın altındaki çocuklar normalde normal saatlerde kabul edilmez.

Ücretsiz

İlk Cuma günleri

Müze takvimine göre ve yer gereksinimlerine bağlı olarak belirli ilk Cuma günleri akşam 5'ten akşam 8'e kadar ücretsiz giriş.

Taşıma

86. Cadde

Lexington Bulvarı'na giden 4/5/6 metrosu veya Central Park West'e giden B/C; Museum Mile boyunca M1 -M4 otobüsü.

Erişilebilirlik

Erişilebilir müze

Müze, özel ihtiyaçları olan ziyaretçileri ağırladığını söylüyor; özel indirimli oran.

Önerilen zaman

sabah 1:30'dan sabah 2'ye kadar

Café Sabarsky'ye zaman ekleyin ve güzel sanatlar ile dekoratif sanatları karşılaştırın.

Müzesi Mile