Sanat tarihi · modernlik, empresyonizm ve Argenteuil
Monet mi Manet mi? iki ressam, iki modernite
Onları tek bir harf ayırıyor, ama eserleri aynı devrimi anlatmıyor: Manet Salon'u modern figürlerle yüzleştiriyor; Monet ışık, hava ve manzara varyasyonlarının peşine düşüyor.
Bu kılavuz, sanatçıları bir karikatüre indirgemeden basit ölçütler verir. Tarihler, konular, dokunuşlar, ikiz çalışmalar, Argenteuil'de buluşma ve miras: Édouard Manet ve Claude Monet'nin kafasını karıştırmayı nasıl durduracağınız aşağıda açıklanmıştır.

Otuz saniye içinde cevap
Manet, şimdiki zamanın şokunu boyuyor; Monet değişen havayı boyuyor
Édouard Manet1832 doğumlu ve 1883'te ölen, eski nesle mensuptur.Esas olarak Paris'te çalışır, reddetmelerine ve skandallarına rağmen resmi Salon'a bağlı kalır ve çoğu zaman insan figürünü merkeze yerleştirir: Victorine Meurent, Émile Zola, Berthe Morisot, Folies-Bergère'den bir garson, bir kadın ve demiryolunun buharı önünde bir çocuk.
Claude Monet1840 doğumlu ve 1926'da ölen ', izlenimci grubun organizatörlerinden ve sergileyicilerinden biri oldu.Başlıca konuları manzara, su, gökyüzü, sis, bahçeler ve serilerdir.Bir katedral, bir değirmen taşı veya bir gölet hareketsiz nesneler olarak ilgisini çekmez: zamanı, mevsimi ve atmosferi ölçmek için deseni yeniden başlatır.
"Manet eşittir şehir, Monet eşittir doğa" kısayolu ilk bakışta yardımcı olur, ancak incelikli olması gerekir.Manet, Argenteuil'de açık havada resim yapar ve Monet ve Renoir ile temas ettiğinde paletini aydınlatır.Monet, Saint-Lazare istasyonunu, lokomotiflerini ve dumanını boyar.Farklılıkları dekordan çok görüntüyü inşa etme şeklinden kaynaklanmaktadır: Manet, izleyiciyi modern bir sahneyle karşı karşıya getirir; Monet algının kendisini bir özneye dönüştürür.
Doğrudan karşılaştırma
İki kariyeri ayırmak için kimlik kartı yeterli
| İşaretleyici | Édouard Manet | Claude Monet | Hatırlanması gereken |
|---|---|---|---|
| Hayat | 1832 - 1883 | 1840 - 1926 | Manet sekiz yaş büyüktü ve Monet'ten kırk üç yıl önce öldü. |
| Gruba rapor verin | Empresyonistlere yakın, ancak bağımsız sergilerinde sergilemiyor | Empresyonist sergilerde önemli oyuncu | Manet sadece "diğerleri gibi bir empresyonist" değil, bir öncü ve müttefiktir. |
| Baskın konular | Modern figürler, portreler, kafeler, boş zaman etkinlikleri, Paris, natürmort | Manzaralar, su, sis, bahçeler, seri, değişen ışık | Manet'de sosyal bakış açısı; Monet'te atmosferik algı. |
| Uzay | Genellikle düzleştirilmiş çekimler, keskin kontrastlar, kesilmiş çerçeveler | Çözünmüş konturlar, yan yana dokunuşlar, hava ve renk yoluyla derinlik | Manet karşıtlıkla inşa eder; Titreşimle para kazanın. |
| Referans çalışmaları | Çimenlerde Öğle Yemeği, Olympia, Demiryolu, Folies-Bergère'de bir bar | Yazdır, yükselen güneş, Argenteuil, Gare Saint-Lazare, Meules, Katedraller, Nilüferler | Detayları ezberlemeden önce her iki tarafta iki eser öğrenin. |
| Hedef kurum | Fethetmeye ve kışkırtmaya çalıştığı resmi Salon | Bağımsız sergiler ardından seri pazarı | İki farklı modernite stratejisi. |
İlk ismi oku
Édouard Manet ve Claude Monet ne kardeş ne de ebeveyndir. Tam ad belirsizliği hemen ortadan kaldırır.
Konuyu tanımlayın
İç mekana önden bakıldığında Manet akla geliyor; bir dizi yansıma veya sis Monet'yi akla getiriyor.
Tarihi kontrol edin
1883'ten sonraki bir eser Manet'ye ait olamaz.Bu kronolojik sınır sayısız hatayı giderir.
Édouard Manet · 1832 -1883
Manet eski gelenekleri alıp onları çağdaş Paris'e bakmaya zorluyor

Bir yüzleşme ressamı, geleneğin basit bir yok edicisi değil
Manet eski ustaları tanır, Louvre'daki kopyaları ve Avrupa koleksiyonlarını görmek için seyahat eder. En modern resimleri tam olarak bu kültüre dayanmaktadır. Çimenlerde Öğle Yemeği raphael'den ve Venedik resmiyle ilişkilendirilen bir temadan pozlar alıyor. Olympia ile diyalog Urbino Venüsü titian. Bu nedenle kopuş müzeyi unutmaktan değil, ideal dünyayı çağdaş modeller, kıyafetler ve sosyal ilişkilerle değiştirmekten ibarettir.
Onun tarzı bu modernliği zorlaştırır.Işık ve gölge arasındaki pasajlar bazen ani olur; uçaklar yüzeye yaklaşır gibi görünür; belirli konturlar neredeyse kışkırtıcı bir netlikle kesilir.İlerici modellere ve mitolojik konulara alışkın olan eleştirmenler "noktaları", bitişin yokluğunu veya beceriksizliği görür. Manet bu suçlamaları görsel bir güç haline getiriyor.
Ancak Salon'dan tanınma arayışına devam etti.Kuruma olan bu sadakat onu 1874'ün bağımsız sergisini düzenleyen sanatçılardan ayırdı.Çevrelerini sık sık ziyaret etti, araştırmalarını destekledi ve onlarla resim yaptı, ancak kendi stratejisini korudu. Onu "izlenimciliğin babası" olarak adlandırmak, etkisinin konumlandırılmasına yardımcı olabilir; onu empresyonist sergileyiciler arasında nüanssız olarak sınıflandırmak, kariyerindeki önemli bir seçimi siler.
Claude Monet · 1840 -1926
Monet sadece bir yeri tarif etmiyor: hafif bir durumu kaydediyor

Envanter öncesi duygu
Monet Eugène Boudin'den motif üzerinde çalışmanın önemini öğrenir.Londra'da Turner ve Constable'a da bakar.1870'lerin başında Argenteuil'e bakışları net ve parçalı bir dokunuş, yansımalara, geçici gölgelere ve su ile gökyüzü arasındaki ilişkiye özen gösterir.Cisimler mevcut kalır, ancak sınırları atmosfere bağlıdır.
Yazdır, yükselen güneş1872'de Le Havre'de yapılan ve 1874'te sunulan ', Louis Leroy'un alaycı eleştirisi ile harekete adını verir.Marmottan Monet Müzesi, Admiralty Oteli'nden ve liman yapılarından manzarayı tanımlar.Bu nedenle tablo, hafızadan icat edilen soyut bir sis değildir: inşa edilmiş bir gözlemdir, araç ekonomisiyle hızlı bir şekilde yapılmıştır.
Daha sonra seri çalışma bu araştırmayı sistemleştirmiştir.Meules, Kavaklar, Rouen Katedralleri ve Londra manzaraları farklı koşullar altında bir motif kaplamaktadır.Monet diğerlerini iptal edecek en iyi versiyonu aramamaktadır.Görünür gerçekliğin zamanla, havayla ve bakışla değiştiğini göstermektedir.Bu mantık sonuçta Nilüferler'e yol açar, burada Giverny havzası neredeyse ufuksuz bir alan haline gelir.
Mükemmel başlık tuzağı
İkisi de Çimenlere Öğle Yemeği çizdi ama aynı resmi ya da aynı projeyi değil

Manet müzeden alıntı yapıyor; Monet yaprakların altındaki ışığı ölçüyor
Manet'nin 1863'te Salon jürisi tarafından reddedilen tablosu daha sonra Salon des Refusés'de bu başlık altında sergilendi Banyo, mitolojik gerekçenin yokluğu şok ediyor Victorine Meurent, çağdaş kıyafetli erkekler arasındaki izleyiciye bakıyor. Tarz aynı zamanda çatışıyor: açık sözlü kontrastlar, dengesiz derinlik, çalılıklara karışmıyor gibi görünen figürler.
İki yıl sonra Monet kendi büyük tuvalini üstlendi.Manet'e hayrandır ama sorunu farklıdır.Giyinmiş modeller bir açıklığa dağılmıştır; güneş dalları geçer, kıyafetleri keser ve gölgeleri renklendirir.Anıtsal proje hiçbir zaman umulan biçimde sunulmaz ve tuval daha sonra kesilir.Korunan parçalar hiçbir zaman beklenen biçimde sunulmaz ve tuval daha sonra kesilir.Korunan parçalar açık havada figür boyama tutkusunu gösterir.
Artık kafalarını karıştırmamak için Manet'deki önden çıplaklığı ve Monet'teki ağaçların altında giyinmiş büyük toplantıyı hatırlayın.Her şeyden önce sorulardaki farkı hatırlayın: Manet, modern bir konunun Salon'un geleneklerine ne yaptığını sorar; Monet, doğal ışığın bedenlere ve kumaşlara ne yaptığını sorar.
Yaz 1874 · buluşma noktası
Argenteuil'de Manet, Monet'nin çalıştığını gözlemliyor ve paletini bir an için dışarıya yaklaştırıyor

Bir çalışma nesnesinde görünür bir arkadaşlık
Monet 1871'in sonunda Argenteuil'e taşındı.Seine, köprüler, yarışlar ve gezinti yolları bir empresyonizm laboratuvarı haline geldi.1874'te bakış açısını düşürmesine ve doğrudan sudan resim yapmasına olanak tanıyan bir atölye teknesi inşa ettirdi.Ulusal Sanat Galerisi, bu fikrin Charles-François Daubigny örneğini genişlettiğini hatırlatıyor.
O yaz Manet, diğer yakadaki Gennevilliers'de kaldı ve sık sık Monet ve Renoir. resim yapıyor Claude Monet tekne atölyesinde. Çalışma çok önemlidir çünkü ilişkilerini somutlaştırır: Modern bakışın ve figürün ressamı Manet, Monet'yi iş yerinde konu olarak seçer; Monet, su ve yansımalar üzerine yaptığı araştırmanın tam da aracında gösteriliyor.
Manet de resim yapıyor Tekneyle 1874'te Metropolitan Sanat Müzesi, daha net bir palet ve genç meslektaşlarıyla iletişim halinde kalmayı fark ederken, tipik olarak Manetian'da kalan şeyi vurguladı: geniş yüzeyler, güçlü köşegenler ve sıkıştırılmış alan. Etki, Manet'yi Monet'nin bir kopyasına dönüştürmüyor. Yapısını silmeden yelpazesini genişletiyor.
Buradaki isim karmaşası adeta ironik bir hal alır. "Teknesinde Monet resmi" başlıklı bir tablo Monet'ye değil Manet'ye aittir.Doğru yöntem hep aynıdır: konuyu yazardan ayırın.
İki kurucu tablo
Olympia ve İzlenim, yükselen güneş farklı doğada iki skandala neden olur

Manet'ye göre skandal konuyu ve temsilini hedef alıyor
Olympia geleneksel uzanmış çıplak yapısını alır ancak tanrıçayı fuhuşla özdeşleşmiş çağdaş bir kadınla değiştirir. Doğrudan bakışı mitolojiden rahat mesafeyi ortadan kaldırır. Buket, hizmetçi, kara kedi ve aksesuarlar sahneyi 1865 Salonundaki izleyicilerin bu şekilde açığa çıkmasını istemediği bir toplumsal gerçekliğe yerleştirir.
Tepkilerin şiddeti de resimle ilgilidir: konturlar, büyük kontrastlar, et akademik standartlara göre kötü modellenmiştir. Manet ideal cilt yanılsamasını aramaz. Tablonun boyalı bir yüzey, modelin ise bakışlara cevap verebilecek bir varlık olduğunu doğruluyor.
Monet'te alay, sözde eksikliği hedefliyor
Yazdır, yükselen güneş 1874 yılında bağımsız grupla birlikte sergilendi.Başlığı eleştirmen Louis Leroy'a ilk olarak fazla özet olarak kabul edilen bir tabloyla alay etmek için kullanılan "empresyonistler" kelimesini sağladı. Tablo çıplaklık ya da önden bir sosyal özne ile değil, hızlı bir duyumun tamamlanmış bir eser oluşturabileceği fikriyle skandal yaratıyor.
Daha sonra dikkate değer bir tarihi bağlantı iki tabloyu bir araya getiriyor: 1890'da Monet, sunmanıza olanak tanıyan aboneliği başlattı Olympia devlete.Orsay Müzesi bu kaynağı koruyor.Manet'nin ölümünden yedi yıl sonra Monet bu nedenle büyüğünün çalışmalarını ulusal koleksiyonlara dahil etmek için harekete geçti.
Klişenin ötesinde
Manet dışarıda resim yapmayı biliyor; Monet şehri ve endüstriyi nasıl boyayacağını biliyor


Aynı modern dünya, iki yapı
Içinde Demiryolu, Manet Victorine Meurent ve demiryolu kapısının önünde bir çocuk gösterir.Lokomotif neredeyse görünmüyor: buharı dibi doldururken dikey çubuklar alanı bölüyor.Ulusal Sanat Galerisi, Manet'nin atölyesinin yakınlığını ve iki figür arasındaki ilişkinin belirsiz doğasını vurguluyor. Modernlik çerçeveleme, engeller ve sosyal izolasyon gerektirir.
Saint-Lazare istasyon serisinde Monet kaygılarını bulmak için endüstriyel bir yere girer.Cam çatılar, raylar ve lokomotifler önemlidir, ancak buhar mesafeleri yeniden dağıtır ve ışığı dönüştürür.İstasyon bir iç meteorolojik manzara haline gelir.Monet bu nedenle şehri boyarken projesinden ayrılmaz: dumanı sis gibi, mimariyi ise atmosferik değişimler için bir çerçeve gibi ele alır.
Tersine, Tekneyle ve Argenteuil sahneleri Manet'nin kafelerle sınırlı olmadığını kanıtlıyor.Açık havada bile, ancak, figürleri ve geniş alanları net bir varlığını koruyor.Konu ve yer kesişiyor; resimsel sözdizimi ayırt edici olmaya devam ediyor.
Altı adımlı görsel test
İmzaya bakmadan Monet veya Manet nasıl tanınır
Bakış
Size bakan ve sosyal gerginlik yaratan bir figür genellikle Manet'yi çağrıştırır Monet'te yüz sıklıkla ışık tarafından emilir.
Anahat
Manet, şekilleri kontrastlarla isteyerek keser Monet, sınırlarının atmosferde titreşmesine veya çözünmesine izin verir.
Dokunuş
Monet'te yan yana dokunuşlar suyu, gökyüzünü ve gölgeleri yeniden yapılandırır. Manet daha geniş ve net alanları karşılaştırabilir.
Zaman
Birkaç saat içinde aynı desenin bir dizi neredeyse Monet kavramsal bir imzasıdır.
Sahneyi
Oturma odası, kafe, bir yazarın portresi ya da modern bir kadın Manet'yi işaret ediyor; bahçe, nehir, sis ve Monet'ye doğru yansımalar.
Tarih
1883'ten sonra Manet imkansızdı Giverny, Londra ve büyük geç serilerin eserleri Monet'e aittir.
Sadece "bu tablo neyi temsil ediyor?" diye sormayın. Ressamın bakışı, yüzeyi ve zamanın geçişini nasıl organize ettiğini sorun.
Üslup karşılaştırması ilkesiOnları karşılaştırmak için altı çalışma
Açıkça tanımlanmış resimlerle bir Monet-Manet ikilisi oluşturun

İzlenim, Yükselen Güneş
İzlenimcilik isminin kökeninde aşınma, sis, turuncu yansıma ve sabah hissi.
Çalışmaya bakın →
Olympia
Modern, önden ve tavizsiz bir çıplak, daha sonra Monet liderliğindeki bir abonelikle savundu.
Çalışmaya bakın →
Çimenlerde Öğle Yemeği
Salon des Refusés'in büyük skandalı: alıntılanan gelenek, çağdaş çıplaklık ve düzleştirilmiş alan.
Çalışmaya bakın →
Argenteuil'deki Seine Nehri
Su, tekneler ve yansımalar: 1870'lerin aydınlık laboratuvarı.
Çalışmaya bakın →
Folies-Bergère'de bir bar
Son büyük resim: garson, ayna, kalabalık ve Paris gösterisinin belirsizliği.
Çalışmaya bakın →
Saint-lazare İstasyonu
Modern manzara cam çatının altına giriyor: raylar, buhar ve endüstriyel ışık.
Çalışmaya bakın →Dekorasyon ve çoğaltma
Odaya kurmak istediğiniz enerjiye göre Manet veya Monet'i seçin
Manet bir varlık yaratır; Monet alanı açar
Bir Paris portresi veya Manet sahnesi genellikle yüz yüze bir karşılaşma kurar.Monet'in bir görünümü daha ziyade duvarı suya, gökyüzüne veya bir bahçenin derinliğine doğru uzatır.
Çağdaş bir oturma odasında, Olympia veya Folies-Bergère'de bir bar güçlü anlatı merkezleri haline gelin Figürler, siyahlar ve kontrastlar hemen sohbeti çeker Bir yatak odasında, sessiz bir ofiste veya çok aydınlık bir oturma odasında, Argenteuil veya Yazdır, yükselen güneş daha dağınık nefes getirin.
Biçim ressam kadar önemlidir.Büyük yatay kompozisyonlar perspektif gerektirir ve bir kanepe veya alçak konsol üzerinde çalışır.Daha konsantre bir sahne dar bir duvarı işgal edebilir.Bir çift için yakın dış boyutları seçin ve çerçevenin resimlerin farklılıklarını silmeden birleştirmesine izin verin.
Yağlı boya ile boyanmış bir reprodüksiyon her sanatçının kendine özgü mantığına saygı göstermelidir.Manet için büyük chiaroscuro oranlarının keskinliğini, çizimin sağlamlığını ve siyahların açık sözlülüğünü kontrol edin.Monet için tuşların çeşitliliğine, su veya buhardaki geçişlere ve yapay olarak düzeltilmiş yüzeylerin yokluğuna bakın.
Güvenilir koleksiyonlar ve kaynaklar
Mağazayı keşfedin ve ardından genel koleksiyonlardaki her bir atıf kontrol edin
Claude Monet
Argenteuil, Gare Saint-Lazare, seri, Giverny, Nilüferler ve ışık manzaraları.
SanatçıÉdouard Manet
Modern figürler, portreler, kafeler, Paris sahneleri ve Salon'un büyük skandalları.
Hareketİzlenimcilik
Monet, Renoir, Pissarro, Sisley, Morisot ve akrabalarını karşılaştırın.
CinsiyetPortreler
Çeşitli dönemlere ait insan bakış açılarını, figürlerini ve varlıklarını bulun.
MüzeOrsay Müzesi
19. yüzyıl Fransız başyapıtlarını ve bunların duyurularını keşfedin.
SeçimÜnlü tablolar
Sanatçıya, döneme, müzeye ve konuya göre önemli eserlere göz atın.
Çimenlerde Öğle Yemeği
Salon des Refusés, 1863 skandalının eski kaynakları, modelleri ve analizi.
Orsay MüzesiOlympia
Tarih, 1865 Salonu, Victorine Meurent ve 1890'da Monet liderliğindeki abonelik.
Marmottan Monet MüzesiYazdır, yükselen güneş
Sembolik tablonun Le Havre'ye görünümü, tarihi, kompozisyonu ve bağlamı.
Orsay MüzesiArgenteuil
Atölye teknesi, incelikli palet, geçici gölgeler ve yapısal yansımalar.
Metropolitan MüzesiTekneyle
1874'te Gennevilliers'deki Manet, paleti ve Monet ve Renoir'a yakınlığı netleştirdi.
Ulusal Sanat GalerisiDemiryolu
Victorine Meurent, Manet'nin atölyesi, buhar, ızgara ve endüstriyel Paris.
Ulusal Sanat GalerisiArgenteuil'deki empresyonistler
Monet, Manet, Renoir, Sisley ve Seine nehrinin kıyısındaki ortak laboratuvar.
CourtauldFolies-Bergère'de bir bar
Manet'nin son büyük tablosu, aynası, gösterisi ve mekansal belirsizliği.
On spesifik cevap
Monet ve Manet'nin artık kafasını karıştırmamak için sık sorulan sorular
Monet ve Manet aynı aileden mi?
No. Édouard Manet ve Claude Monet ebeveyn değildir.İsimlerinin benzerliği zamanlarından beri karışıklık yaratmıştır.
İlk kim doğdu, Monet mi Manet mi?
Édouard Manet 1832 yılında doğdu.Claude Monet sekiz yıl sonra 1840 yılında doğdu.
Manet bir empresyonist miydi?
Grubun öncüsü ve önemli bir yakın arkadaşıdır ancak bağımsız empresyonist sergilerde yer almamaktadır ve resmi Salonu hedeflemeye devam etmektedir.
Olympia'yı hangi ressam yarattı?
Olympia 1863 yılında Édouard Manet tarafından boyandı ve 1865 Salonunda sergilendi.
Hangi ressam Impression'ı yarattı, Soleil Levant?
Claude Monet, Le Havre limanının bu manzarasını 1872'de yaptı.1874 sergisinde sunuldu.
Neden ikisi de Çimenlerde Öğle Yemeği yiyor?
Monet, Manet'ye hayrandır ancak başka bir proje geliştirir: Manet, 1863'teki modern skandalı resmetmektedir; Monet, 1865 -1866'da açık havada giyinmiş figürlerden oluşan geniş bir sahneye çıktı.
Monet'yi tekne atölyesinde kim boyadı?
Édouard Manet, 1874 yılında teknesinde iş yerinde Claude Monet'yi resmetmiştir.Yazar Manet; model Monet'dir.
Monet, Olympia'nın müzeye getirilmesine yardım etti mi?
Evet. 1890 yılında Monet, sunmayı mümkün kılan aboneliği başlattı Olympia devlete.
Hangi ressam Saint-Lazare istasyonuyla ilişkilidir?
Claude Monet 1877 yılında istasyona adanmış bir seri çizdi.Manet ayrıca demiryolu evrenini de resmetti Demiryolu 1873'te.
Monet ve Manet arasında oturma odası için hangi tablo seçilir?
Güçlü bir figüratif ve anlatı varlığı için Manet'yi seçin; Monet ışık, su, gökyüzü veya buharla alanı açmak için.
0 yorumlar